为您找到与黑白摄影的艺术相关的共200个结果:
原来黑与白的界限并不是用简单的逻辑就能分清,黑白摄影作品里体现着让人为之发醒的现实,这是一种让人难以抗拒的魅力。以下黑白摄影的艺术魅力,由读文网小编为您整合。
黑白摄影的艺术魅力一
黑白摄影的艺术魅力二
黑白摄影的艺术魅力三
黑白摄影的艺术魅力四
黑白摄影的艺术魅力五
黑白摄影的艺术魅力六
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观察自己生活的地方,去爱她、理解她,这就是建筑学概括的开始。下面是读文网小编为大家整理黑白建筑摄影作品赏析赏析的相关资料,供大家参考!
黑白建筑摄影作品赏析赏析1
黑白建筑摄影作品赏析赏析2
黑白建筑摄影作品赏析赏析3
黑白建筑摄影作品赏析赏析4
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下面是读文网小编为大家整理关于黑白静物摄影的相关资料,供大家参考!
黑白静物摄影图片1
黑白静物摄影图片2
黑白静物摄影图片3
黑白静物摄影图片4
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照相机是一个教具,教给人们在没有相机时如何看世界。关于成都个人特色艺术照摄影,读文网小编为您整合。
成都个人特色艺术照摄影一
成都个人特色艺术照摄影二
成都个人特色艺术照摄影三
成都个人特色艺术照摄影四
成都个人特色艺术照摄影五
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关于花卉艺术摄影,读文网小编为您整合。
花卉艺术摄影图片一
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花卉艺术摄影图片四
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黑与白之间的灰是钢筋水泥混成的建筑物。关于古建筑摄影黑白图片,读文网小编为您整合。
古建筑摄影黑白图片一
古建筑摄影黑白图片二
古建筑摄影黑白图片三
古建筑摄影黑白图片四
古建筑摄影黑白图片五
古建筑摄影黑白图片六
古建筑摄影黑白图片七
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轮回的时尚令复古风潮方兴未艾,黄金年代的经典风格一再重现,从上世纪奢靡的20年代,到瑰丽的30年代,沉稳的40年代,摩登的50年代,俏皮的60年代,张扬的70年代,摇滚的80年代,每一个黄金年代都有其独特的风格与魅力,而它们早已发展成为一种时尚精神与艺术文化,成为创作的源泉,激发着我们不停地去复刻。关于复古人像摄影艺术,由读文网小编为您整合。
老式唱片机、旧时打字机、早期望远镜、双镜头反光相机、胶片机、复古手提箱、金丝圆眼镜、波纹发型、及膝蓬蓬裙、波尔卡圆点、宽檐毛毡帽……
历经时代的变迁,这些物品和元素早已被打上时代的印记和标签, 成为拍摄复古风尚不可多得的造型物品和道具。
复古可复刻,亦可创新 (曹杰)
“如果说复古是一种流行的风格,那么当下的流行也将会成为一种复古。我喜欢照片拥有过往岁月的痕迹,带给我们美好的回忆和时代气息,所以我很乐意也沉迷于拍摄和还原曾经的流行,复刻各个年代的经典魅力和流行文化。”
两类营造复古的色调
1、用暖色调营造一种陈旧的视觉
着重于暖色调的渲染是令照片复古化的一种方式。这种色调能够让照片给人以陈旧的视觉,从而具有一种怀旧的美好在里面。更好的理解是,让照片朝油画色调的方向去衍变。在市场上,这种风格可能会比较小众,但是一定有人会爱不释手。
2、用黑彩或是复古棕调来回忆过往
从色彩上来说,这两组作品建立于黑白灰棕的基础色之上,并没有添加过多的彩色进来,目的是防止彩色干扰了画面。略显暗淡的中性色营造出一种久远感,令整个画面如同记忆里某个凝固的瞬间。后期设计时,在照片原有色调的基础之上,朝黑彩、复古棕的调子方向去调整,为照片覆盖一层怀旧的味道,让照片呈现出电影幕布的画质感。
升级版复古——纪实拍摄与现代化道具(苏剑男)
“复古是时尚的精品风尚,经久不衰的年代感和优雅的魅力令人无力抵挡。当复古发展成为了一种愈久弥香的情结时,在某些时候,它是驾驭于人们的精神领域之中的。”
复古升级两大要点
打破常规化复古风格婚纱片的拍摄模式,改进刻板的拍摄手法,并且在道具上放弃了常规化的物品和元素,采用更加轻松自然的方式来拍摄。后期对照片色彩进行复古色调的调制,让整体画面更贴近生活,更加轻松自然。
1、用现代化的道具拍摄清新复古
全面升级传统复古风格,以全然一新的清新面貌彰显年轻新人的青春活力。拍摄时采用现代自行车替代具有年代感的凤凰牌自然车,并且搭配鲜花,通过后期减饱和色等处理,让照片具有一种怀旧的色调。
2、用纪实的手法抓拍
在拍摄手法上一改传统的摆拍方式,而是以故事情节为线索,采用微电影的拍摄方式引导新人担任主角,上演他们的爱情故事。在新人回忆的过程中,抓取他们幸福、喜悦的表情和互动的瞬间,让照片具有纪实感。
复古的造型要简洁时装化(洛斌)
“我个人非常喜欢看国际时装周,第一次看到DIOR和CHANEL的秀时,被T台上复古装扮、时髦优雅的模特们深深吸引,尤其是她们身上穿着服装,剪裁干净,有设计感,廓型明朗,线条优美。这深深地影响到了我在化妆造型和服装搭配上的风格定位和倾向。”
简化复古的妆扮
考虑到普通客人的拍摄需要,在做婚纱类的复古造型时,会把重心放在整体搭配上。丢掉了复古风当中粗黑的眼线和高盘发,以简单线条感的盘发或是欧式手推波纹发为主,配合复古风格的帽子和饰品来表达。妆容上重在层次和结构的塑造,不会添加过多的色彩,以红唇妆突出复古感。
采用复古款时装塑型
为了让复古风格更加直接和浓郁,我们基本上是在国际时装周的复古款时装上寻找灵感,由设计师打版定制。本季的服装款式主要有两个走向,一个是高腰蓬蓬伞裙,表现复古轻奢浪漫风格;另一个是高腰线廓型感和设计感较强的服装。服装面料采用不同质地的缎面材质。这两种风格的服装都能够非常精准地为人物塑形,让复古的风格立竿见影。
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有时最简单的照片是最难拍的。关于黑白纪实摄影,读文网小编为您整合。
黑白纪实摄影一
黑白纪实摄影二
黑白纪实摄影三
黑白纪实摄影四
黑白纪实摄影五
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关于优秀黑白人像摄影作品,读文网小编为您整合。
优秀黑白人像摄影作品图片一
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黑与白之间的灰是钢筋水泥混成的建筑物。关于古建筑摄影黑白图片,读文网小编为您整合。
古建筑摄影黑白图片一
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大家在摄影生活中,难免会碰到特别想用黑白色调呈现的特定题材,究竟拍摄处理黑白影像和一般彩色影像有什么不一样的技巧呢?下面就让读文网小编带大家一起了解下吧。、
且一起来看看这几招对你有没有帮助吧!
拍出达人级黑白摄影作品的8个小诀窍由于失去色彩,仅能以黑白灰阶来呈现画面,对于曝光、后期处理更讲究,才能更好的呈现细节,当然对于摄影者的观察和捕捉能力也更加要求。
拍出达人级黑白摄影作品的8个小诀窍高对比度的光影呈现
失去色彩的黑白摄影作品,常常以高对比度来制造强烈的反差效果,给读者留下深刻的印象,亮部的白、暗部的黑,让被摄物的轮廓更鲜明的呈现,给人以石膏像的艺术感。
拍出达人级黑白摄影作品的8个小诀窍丰富多变的灰阶阶调
若说只有单纯的黑与白,无法很好地还原出真实世界的立体感,而其中不同浓度的灰阶变化,能让画面呈现更多的细节。尽管高对比度制造出的反差感能给人视觉上的冲击,但灰阶在细节的描写上也是必不可少的。
拍出达人级黑白摄影作品的8个小诀窍注意利用物体光影的线条和形状来构图
黑白摄影在构图上,就某些方面来说,更加讲究图形线条的组合,人物剪影与建筑环境形体的线条相互搭配,能带给人非同一般的视觉感受。除了留意观察事物光影的奇妙搭配外,也可多捕捉一些有趣的几何花纹,制造图画一般的感觉。
拍出达人级黑白摄影作品的8个小诀窍注意画面噪点的抑制
一般拍摄黑白作品,建议可以用低ISO值的设定来进行拍摄,这样能让被摄物的主题轮廓更加清晰,但在低光环境中多少还是会需要调高ISO值来保证安全快门、加速对焦等拍摄问题,这时,就必须注意噪点的产生。有人说黑白照片不是有的也很讲求所谓的“颗粒”感吗,但请别天真的以为噪点和颗粒感是同一件事情。当然现在不少相机都有噪点抑制的功能,大家也可妥善利用。
拍出达人级黑白摄影作品的8个小诀窍拍出达人级黑白摄影作品的8个小诀窍尝试将长曝光与黑白摄影结合
拍出达人级黑白摄影作品的8个小诀窍不管是夜晚繁忙街道、车轨或是天上的星轨,往往拥有与白天不同的光线效果,因为夜晚光线较弱的关系,较容易产生高反差的画面,且在夜色的衬托下,光线效果会更加明显,日本摄影师广川泰士的“TIMESCAPE无限旋律”系列星轨作品就十分特别。
拍出达人级黑白摄影作品的8个小诀窍拍人像时尽量用干净简单的背景
前面有提到,黑白摄影的迷人之处有一部份在于高反差的视觉效果,而在黑白人像拍摄的表现上,为了凸显人物主体,一般会选择较简单、甚至单色的背景来作搭配。 如果背景实在过于杂乱又无法“整理”,也可采用大光圈镜头进行拍摄,以浅景深的方式让人物背后的景色模糊化,达到将人与景分离的目的。
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黑白人文纪实摄影作品欣赏。下面就让读文网小编带大家一起赏析下。
黑白人文纪实摄影作品欣赏1
黑白人文纪实摄影作品欣赏2
黑白人文纪实摄影作品欣赏3
黑白人文纪实摄影作品欣赏4
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随着现代数码相机的普及,人人都可以拿起相机去拍摄,人们就会质疑风光摄影的是否有艺术性,这在非专业的摄影爱好者中有一定的代表性。但是在专业的摄影评论中这种鉴定标准早已不存在了。因为,现代摄影早已经远远突破自然写实的阶段,摄影者完全有权力按照自己的主观感受来进行创作,追求多种形式多种元素的视觉效果来表达作者内心的审美情趣和作者的心情。我个人认为,各人有不同的喜好,根据我对环境的理解以及当时创作的情绪,有时追求国画般的淡雅空灵,以求得心灵的疏放宁静;有时候又追求油画般的浓烈厚重,以寄托跌宕起伏的心情,所以讲风光摄影同纪实摄影,创意摄影一样具有一定的艺术性。
风光摄影的艺术性
一、一幅好的风光摄影作品风光摄影需要掌握好天气情况,摄影人普遍都认为拍摄风光作品都看天吃饭,在不同的天气,不同的季节,不同的时间拍摄出来的拍摄作品都有不同,所以我们的摄影者都会起早贪黑,选择一早一晚这光影最好的时段来拍摄,光对于摄影的重要性,不言而喻。在风景摄影中,有了光的照射,画面才会产生明暗层次、线条和色调。拍摄风光,主要是以太阳光作为光源。太阳的位置不同,照射在景物上能产生的效果也不,顺光,侧光逆光,散射光对摄影来讲都有不同的效果。所以也可以讲摄影是一门用光有的艺术。
二、拍摄一幅好的风光摄影作品,在摄影器材的使用方面都要下一定的功夫,首先使用好的相机、解像度好的镜头拍摄出来的效果就不一样;其次要使用三角架,使用快门线来拍摄,将相机设置为反光板预升等等;就是要熟练掌握器材的使用功能,才能拍出画质好的照片来。
三、我们在创作一幅作品时,要提炼出好的意境; 首先是要在作品中体现出气和势来,这是风光摄影画面感染力的主要因素,是风光摄影作品获取生命力的内在驱动力。所谓之“气”,是创作者心中之气与天地之气相沟通的精神风貌,在作品中体现出的是一种能量。在摄影表现上,是对被摄体在画面中所置于特定环境的时间和空间的感觉与把握,通过摄影语言再现出来,使画面产生一股飘荡着鲜活灵动的生命气息与热烈奔放的乐观主义的意境,有一种令人进行情感参与的诱惑力,使欣赏者不知不觉陷入其气势氛围,进而使其获得某种陶醉的心境。所谓之“势”,就是对画面所蕴含情感与时空的力度感觉与把握。其次,调和韵是营造意境的重要手段。“调”是画面最初给人的整体情绪感受,是一种生命感受与情感抒发的模式或类型。在风光摄影作品中,调是通过高低、软硬、阴晴、冷暖、重彩淡彩,以及凝重或飘逸的感觉来营造意境的,而这种意境的构成大致上规定情感抒发的倾向和程度。如:黑色表现出的情感,营造出神秘、死亡、悲痛、压抑、痛苦、绝望的情感意境;白色营造出光明、新生、圣洁、欢快、活力、幸福、希望的情感意境;而黑白灰充满万千世界的各种色彩变化,营造的意境范畴广袤无垠。“韵”在作品中体现的是生命的律动,是生命流动美的展示,对作品形成有节奏的或协调的生命同构中陶醉心境的感受与把握。有韵味的作品是通过节奏产生韵律,运用光、影、形、色、线等视觉元素的同样反复,线条与影调的同样反复营造意境。韵是从秩序中来的,而这种秩序在其深层意义处,表现为某种生命流动的内在秩序。韵是一种高层次的生命感觉,是一种自由而协调的美,更令人回味,感发生命力也就更强。
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Arno Rafael Minkkinen擅长在作品中表现出一个模特不可思议的机敏和优美,作为艺术家,一个男人抱着交流的目的来讲故事,通过图片向我们介绍他自己和他的生活,这些复杂的思想、感情和情绪像河流一般流淌在他的艺术中,绝望、悲伤、愤怒、恐惧、孤独、寂寞和深深的内心世界,让他们在这里一一展现出来。下面就让读文网小编带大家一起了解下吧。
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让风景摄影变成艺术摄影的15条创作构图心得,下面就让读文网小编带大家一起了解下吧。
1、你的摄影作品构图是你对所见到的最强有力的表现
2、构图不是简单的在一个框内放置物体——还包括色彩搭配、对比、光线的运用、PS后期。
3、构图的目标是把你所见的、当时的情感表达出来——不是单纯的记录风景,也不是拍摄技术完美的照片,而是照片所透露出的表达力。
4、相机拍摄的照片是客观存在的,而艺术家拍摄的照片和所表达出来的感觉则是主观的——风景是死的,人却是活的,一定要运用好光线、色彩、对比去表达自己。
5、构图的首要是要考虑光线——光线的运用比拍摄主体更重要。
6、运用好前景和背景的关系来构图——找到一个极好的前景和背景是很重要的。
7、使用对比元素——静态/移动、年轻/年老、大/小、天然/人为。
8、不要去翻拍别人拍过的作品——翻拍的话为什么不直接去买明信片或者买摄影集呢?
9、看到别人的作品受到启发和翻拍是两个不同的概念。
10、再强大的技术也无法弥补没有灵感带来的缺憾——相机只是机器、灵感是艺术,这是两个不同的层次。
11、好的作品不是由机器创作的,是摄影师创作的——当然相机是必不可少的,但是灵魂来自摄影师。
12、所谓“正确”就是让你觉得有艺术感——没有什么东西是绝对正确的,艺术是仁者见仁智者见智的。
13、不用后期就能直接拍出艺术大片基本属于传说。
14、最好的“色彩平衡”就是就所看到所希望表达的色彩。
15、最好的构图创作,是你从未见到过的,直到你创作出来。
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在很多摄影人的骨子里,多多少少有点黑白摄影的情节。下面就让读文网小编带大家一起了解下吧。
现今,随着数码技术的发展,黑白摄影不再只是停留在黑白胶片时代,数码相机也具有黑白模式,后期图片处理软件,也可以让你轻松获得黑白照片。胶片时代和数码时代的黑白影像,虽然都是黑白,但画面的质感,光影的呈现,拍摄的器材都有所不同。但黑白摄影的魅力,并不会因为相机的进化而改变,黑白摄影告诉我们,摄影记录的是光影,它的世界只有黑灰白,并超越黑灰白。
黑白摄影基础知识
彩色摄影作品可以赋予图片更多色彩上的活力,而黑白摄影必须加倍注意用光,主体,纹理,视角,构图等方面的技巧,才能使作品更加有张力。
1、关于用光
光源
宇宙间的物体分为发光和不发光,发光的物体,称之为“光源”。太阳、电灯、燃烧着的蜡烛等都是光源。理解光源很重要,不同的光源需要不同的拍摄方法和设置。光来自太阳等自然光,还是人造光闪光灯?
光的多少
你需要拥有足够的光线来捕捉细节。黑白的片子,不能以色彩差异来表现细节,只能利用光线。在黑白照片中漂亮的蓝色天空也会是灰色的。
光的方向
顺光,逆光,侧光等,光线的方向不同,根据你需要的照片深度、立体感和细节而决定。顺光比较平淡,但也细腻;逆光的光线很吸引,但细节之处会被破坏;侧光比较有立体感,质感也不错。
光的质量
首先,考虑你希望的阴影和对比度。直射的光线产生浓重的阴影,柔化的光线产生较平滑的影调。为了得到阴影与光亮区之间剧烈的反差,应该使用直射光线。为了得到灰度影调过渡则使用柔化光线。
2、简洁的构图
利用光线和阴影构图
利用光线和阴影来强调黑白摄影作品的主题,这既是考验拍摄者的实力,也是黑白摄影的弱点。在足够的光线条件下,照片或许是完美的。然而,错误的光线会导致成像过暗或拍摄失败。
形状
因为没有颜色的帮助,你需要考虑如何来描述形状。形状可以通过对光线的遮挡和照片中的阴影区来表达。
质感
物体表面的质感出现在写实照片中,虚化和柔滑的细节则出现在理想化的照片中。
线条
线条可以用来引导观众的注意力到特定的地方,也可以用来表达动感和拉力。
韵律
与音乐一样,照片也可以有自己的节奏。重复的线条和形状可以制造出图案,给照片增加一种节奏。
角度
最需要认真考虑的是视角。在你举起相机之前,就该明白希望拍什么,以及如何去表现它。此时你还需要考虑一下拍摄角度的问题,是俯拍,仰拍,还是平拍,才能更加出彩呢?
3、突出的主题
黑白摄影可以带我们进入一个单色的世界,在这个世界中,任何色彩都不再存在,物体只表现为明与暗,黑灰白三色。观看作品时,注意力全都被画面要表达的事物或者情绪所占据。当然,黑白照片也可以为作品添加一个浪漫、永恒的神秘气息。与普通的彩色摄影作品相比,呈现出完全不同的观片体验。
4、独特的氛围
黑白片子有着独特的艺术氛围。例如,浓重阴影的暗调可以描述悲伤或空虚的情绪,而明亮及顺滑的质感传递开放和自由的感觉。富有魅力的黑白片子,总是带着那么点深刻感。
黑白摄影技巧专题
现在很多数码相机都有黑白拍摄模式,不过,这些设置的有效性在很大程度上还是取决于相机的成像。如果相机的黑白模式没有拍摄出好的成像作品,仍然还是可以利用一些额外的相机设置,然后使用照片编辑软件转换成黑白色,编辑软件还可以帮助摄影者改变图片的对比度和亮度,提高照片的质量。
由于数码的宽容度小,表现不出黑白银盐那么多的灰阶层次,但在拍摄数码黑白照片时,纯黑、纯白以及中间调的照片还是可以拍出来的,只是层次没有银盐那么多,表现力也会差一些。
下面,简单地介绍一些数码黑白照片的拍摄技巧,希望会对你以后的拍摄有所帮助。
拍摄前先了解数码相机的曝光特性。黑白摄影中没有色彩的因素,要完全靠亮度变化来表达,所以黑、白、灰的组成在一张照片上都是必不可少的,因此在拍摄黑白片时,我们更要准确了解画面上的亮度构成与对比因素,根据创作意图来确定合适的曝光组合。实际上,在自然环境条件下,绝大多数场景的最亮和最暗的亮度之比都远远超过5级,所以就不必为这个问题担心了。
不要使背景与主体的亮度或者色调相近,这样会使主体不够突出,我们可以选择背景在背光面或采用大光圈中长焦镜头或者微距镜头来使背景雾化,从而达到突出主体的目的。
在黑白摄影时,还要特别注意一些在人眼中看起来差别很大的东西,因为这些东西可能在黑白世界中难以区分,比如红花绿叶,在彩色世界里对比非常鲜明,而在黑白条件下都表现为灰,所以在拍摄时,我们最好是使用滤色镜。
在拍摄黑白逆光人像时,最好要提高面部亮度以缩小整个画面的亮度差,特别是在阴天外拍人像时,由于光线太平,导致拍出来的人物没有立体感,甚至是全部灰成一片,这时,我们就可以用闪光灯或者外拍灯来提高人物亮度,从而突出主体。
在拍摄数码黑白照片时,点测光的功能也是非常有用的。在使用点测光时,我们要注意以下问题:一是得到测光值后确定的曝光是以画面要求的中间灰调为中心的,要保留的细节应该在正负两级亮度范围内。二是任何测光都是基于反射率18%灰板条件。
比如说在逆光拍摄一朵背景是树丛的阳光下的花时,我们可以这么做:为了避免拍摄出的花上有一块块毫无细节的死白,我们最好是准备一块白纱,在被摄体上面将阳光柔化,从而减小明暗光比,这样就可以保证花的明、暗部都在曝光宽容范围内,也能表现出足够的细节了。
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无疑,当今是彩色摄影的时代。但仍不乏有许多摄影家执着于黑白摄影的艺术创作,一个基本原因是我们比较喜爱黑白摄影的高度抽象能力。没有了色彩的干扰,画面的线条、结构、光线等因素就能产生更强烈更深刻的表现力。懂得利用这些视觉元素来突出画面视觉中心,是拍好黑白摄影作品的关键。今天小编列举了八个方法,教会你如何把握画面视觉中心,让你的黑白摄影作品更扎实、更有深度。下面就让读文网小编带大家一起了解下吧。
下面这幅照片,给照片增色的不只是滑板少年的优美动作,还有他周围全神贯注的人们。所有观众都把注意力投向了他,连地上的罐头盒也指向了他。他的身影很大,位置近于画面中心,而且推车少年和计时员还为他搭了一个画框。
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Vivienne Mok,法国巴黎女摄影师,曾经是专业是时装设计师,后来转向摄影。下面是读文网网小编整合的Vivienne Mok艺术人像摄影作品欣赏内容,希望你的摄影技术更上一层楼。
以上是读文网网小编整合的Vivienne Mok艺术人像摄影作品欣赏全部内容,希望各位摄影师会喜欢。
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