为您找到与参加国际电影节的要求相关的共113个结果:
世界上共有700个左右的电影节,由国际电影制片人协会批准认可、并有着较高质量的国际性电影节大约有50个左右。上述300多个国际电影节就其性质而言,可分为3种类型:
专业性国际电影节有150多个,特点是规模小,举行的时间也短,最多一周,上海国际电影节最少3~4天,一般只放映或主要放映某一专业题材的影片,包括政治、军事、科技、文教、卫生、工农业等30多种专业。历史最久的专业性电影节是1945年意大利创办的国际体育片电影节。自创办以来,先后在意大利的科蒂纳丹佩佐、圣万桑、都灵等城镇举行,每年一次,为期一周。
70年代以来,中国多次参加并获得了一些奖。其他重要的专业性国际电影节还有:国际科学电影协会轮流举办的国际科学普及电影节、法国创办的昂西国际动画片电影节、西班牙的希洪国际儿童片电影节、法国巴黎的国际军事电影节、保加利亚的瓦尔纳国际红十字会和卫生电影节、芬兰的坦佩雷国际短片电影节、联邦德国的弗里德堡宗教电影节、捷克斯洛伐克的伐斯特拉发国际生态学电影节、丹麦的欧登塞童话片电影节、比利时的安特卫普幻想片电影节、美国的纽约国际手工艺品电影节、瑞士的日内瓦国际自然影片电影节等。
浏览量:2
下载量:0
时间:
柏林国际电影节(Berlin International Film Festival),原名西柏林国际电影节,与戛纳国际电影节、威尼斯国际电影节并称为欧洲三大国际电影节,最高奖项是“金熊奖”。20世纪50年代初由阿尔弗莱德·鲍尔发起筹划,得到了当时的联邦德国政府和电影界的支持和帮助。1951年6月底至7月初在西柏林举行第一届。
每年一次,原在6-7月间举行,后为与戛纳国际电影节竞争,提前至2-3月间举行,为期两周。其目的在于加强世界各国电影工作者的交流,促进电影艺术水平的提高。是柏林国际电影节(德语:Internationale Filmfestspiele Berlin,又称Berlinale),和戛纳电影节、威尼斯电影节并列为国际三大电影节,是世界四大艺术电影节之一(德国柏林电影节、意大利威尼斯电影节、法国戛纳电影节、俄国莫斯科电影节)。
柏林电影节也是各大传媒的盛事,每年大约有15,000名的专业参与人员,其中来自世界76个不同国家的记者多达3,500名。2004年2月5日到15日举行的第54届柏林电影节参展影片有3,117部。
从2002年开始柏林电影节隶属于商业性质的“柏林艺术展出有限公司”。
浏览量:2
下载量:0
时间:
世界上第一个国际电影节是1932年在意大利威尼斯市举行的威尼斯国际电影节,同样早期的还有1935年的莫斯科国际电影节。
第二次世界大战之后,国际电影节日渐增多,其中最主要的有1946年法国创办的嘎纳国际电影节和捷克斯洛伐克创办的卡罗维发利国际电影节。另外,在40年代先后创办的还有意大利的圣万桑国际体育片电影节、瑞士的洛迦诺国际电影节、英国的爱丁堡国际电影节等。
进入50年代,国际电影节更加引人注目、迅速发展起来,从欧洲扩展到北美洲、
戛纳国际电影节最高奖金棕榈奖亚洲、大洋洲、拉丁美洲、非洲。由40年代的几个,猛增到50多个。
到了60年代末,国际电影节又增加了一倍,总数超过了100个。70年代是高峰时期,十年时间又翻了一番,达到200多个。
80年代以来,又增设了50多个新的国际电影节。全世界有60多个国家和地区先后单独举办或轮流举办过各种名目繁多的国际电影节300多个(其中包括国际电影周、国际电影展、国际电影比赛等),而且还有不断增长的趋势,分布情况如下:
欧洲是国际电影节的发源地,又是重点地区,有20多个国家和地区举办的国际电影节超过200个,约占全世界总数的60%,在数量上居世界的首位。其中意大利、法国、西班牙3个国家占欧洲总数的一半以上,是欧洲的重点。
其次是北美洲的美国和加拿大。这两个国家举办了40多个国际电影节,约占全世界总数的18%,居第二位。美国虽然从50年代才开始举办国际电影节,比欧洲晚一些,但后来居上,发展很快。30多年来,美国先后在20多个城市举办过30多个各种不同形式的国际电影节,其中主要集中在纽约、芝加哥、洛杉矶、旧金山等大城市。现在美国是世界上举办国际电影节数量最多的国家之一。
亚洲虽然不如欧洲和北美洲,但至今也有20多个国家和地区先后举办过20多个国际电影节。另外,还有60个国家和地区虽未单独举办国际电影节,但参加了轮流举办的一些国际电影节。亚洲举办的国际电影节约占全世界总数的9%。
拉丁美洲和亚洲一样,发展得很快。有10多个国家共举办了20多个国际电影节,约占全世界总数的7%。
大洋洲的澳大利亚和新西兰举办过8个国际电影节,约占全世界总数的2%。
非洲虽然发展得慢一些,但也在迎头赶上,已有8个国家先后举办过16个国际电影节,约占全世界总数的4%。
浏览量:2
下载量:0
时间:
威尼斯电影节LOGOmatografica di Venezia 是世界上第一个国际电影节。号称“国际电影节之父”。1932年8月6日在意大利的名城威尼斯创办,主要目的在于提高电影艺术水平。1934年举办第2届后每年8月底至9月初举行一次,为期两周。1943~1945年因第二次世界大战一度停办。大战结束后于1946年恢复举行。
1932年至1942年,奖项分为最佳故事片、纪录片、短片、意大利影片、外国影片,以及最佳导演、编剧、男女演员、摄影、音乐等奖。此外,还有特别奖、综合奖、“墨索里尼杯”、“双年节杯”等。1946年至1948年,取消了“墨索里尼杯”。1949年增设“圣马克金狮奖”、“圣马克银狮奖”、“圣马克铜狮奖”等。
20世纪60年代末,威尼斯电影节再遭波折,政治因素导致原有的影片评奖制度被废除,改为观摩放映的方式,直至1980年才恢复评奖。尽管如此,在此期间每年世界各国仍有很多优秀作品参展。
威尼斯电影节逐渐形成了自己独特的传统:它聚焦于各国的电影实验者,鼓励他们拍摄形式新颖、手法独特的影片,哪怕有一些缺陷,只要是有创新,就能够被电影节所接纳。该电影节的宗旨是“电影为严肃的艺术服务”,每年都提出不同的口号,而评判标准很纯粹:艺术性。在六七十年代,威尼斯电影节发掘了一大批新兴的欧洲电影人。尽管它所选择的电影未必是该导演最好的一部作品,但却时时刻刻地在引领欧洲艺术电影的发展潮流。
威尼斯电影节是威尼斯双年展的组成部分。
浏览量:2
下载量:0
时间:
1945 年的夏天,电影从德国人的生活中暂时消失了两个月,德国多数大城市成了一片废墟,柏林的建筑倒塌了四分之三,许多人躲到地下掩体过夜,更多的人露宿街头。盟军虽然占领了德国首都,还有更多的事要做,重建秩序,保障治安,捉拿纳粹余党,满足居民日用供给。在这种情况下,所有的文化场所都关门了,但衣食的匮乏也没能阻碍老百姓对娱乐生活的需求,那一年的秋天刚刚来临,歇业不久的电影院纷纷开张,奉献出两个小时的忘情投入和温馨空间,是电影给了风雨飘摇中的德国人最后一点卑微的温暖,即令国破家亡,德国电影人也在努力工作。德意志联邦共和国诞生的第一年,政府就对资助电影极为热心,他们想到要搞一个大规模的国际电影节,就定在柏林,须知对于联邦德国来说,西柏林是嵌入民主德国的一块飞地,地理位置非常敏感。为什么一定是柏林?
从柏林电影节诞生的第一天起,政治就是压倒性的主题,至少电影艺术交流完全不在考虑之列。这是一个完全的冷战产物。
对柏林电影节的创办起到关键作用的其实是美国驻德的文化官员,他们一心要将电影节塑造成鼓吹西方文明制度,反对共产主义的文化桥头堡。柏林这个曾经的东欧文化枢纽,此刻成为西德民主复兴的象征。
柏林电影节举办地:电影宫1951年6月,西柏林举办了第一届电影节。因为预算不高,规模也不大,只有20个国家的来宾参加,这个被盟军炮弹摧毁的城市显然不是理想的旅游之地,所有人都对糟糕的天气和接待工作怨声载道。柏林的浓厚政治色彩从一开始就和戛纳、威尼斯等竞争对手注重商业性泾渭分明,其他欧洲电影节都十分依赖明星及围绕明星的狗仔队来获得关注,满街是兜售电影和计划书的片商。但柏林却依靠地缘政治的特殊位置,吸引了包括迈克尔·鲍威尔、罗伯托·罗西里尼和亨利-乔治·克鲁佐在内的一流电影人光临。参加电影节的国家和人数也逐年稳步上升,终于被国际电影制片人协会(FIAPF)接纳为国际A类电影节,加入了老资格的威尼斯和戛纳的行列。
第1届柏林电影节美国人赞助了大部分资金,美驻德官员OscarMartay参加完威尼斯电影节后对在柏林举办一个类似的活动十分支持,他还希望举行的时间不能跟在夏秋之交的威尼斯之后,不然对新生的柏林电影节来说,吸引好电影参加就更困难了。几乎就在柏林电影节创办风声刚传出,东边马上宣布要在每年夏天举办一个国际青年电影节。所以西柏林这边决定把会期放在6月,以示抗衡,而且要吸引东边的人来参加,并不限于青年人。每年6月举办的传统一直到1977年才改到2月。
光有政客,是办不起来电影节的。
所以如果从电影人的角度来看待政治挂帅的柏林电影节,就会发现,真相并非仅仅政治那么简单。
听说要举行国际电影节,德国的电影人开始摩拳擦掌,他们很希望有机会找到海外投资和发行的渠道。这种渴望在百废待兴的德国尤其强烈,所以柏林电影节的本地化特色从创办伊始就十分突出。
各方利益交汇,最后都集中到一个人的身上——阿尔弗雷德·鲍尔(AlfredBauer),他担任了前几届柏林电影节的组织者。二战中鲍尔在UFA工作,也担任了战后英国占领军的电影政策顾问。他想通过努力让柏林重新回到欧洲文化版图的中心位置,再度成为电影制片和发行的枢纽。#p#副标题#e#
柏林的电影业内人士起初也是欢迎电影节的,既是继承了柏林作为德国电影中心的文化遗产,也能让制片厂有利可图。由于当时德国的分裂,西德电影人无法进入苏联控制下的巴贝尔斯堡制片厂(世界上最大、最悠久的电影制片厂之一)和约翰尼斯塔制片厂。他们的饭碗大都不稳固,于是许多柏林的从业者都跑到慕尼黑、汉堡、杜塞尔多夫和威斯巴登去工作了。尤其是慕尼黑,本来在德国国内可以说是柏林文化上最大的竞争对手,成了新的电影发行中心,巴伐利亚人开始宣称慕尼黑成了电影之都,这都让留守的柏林电影人心急如焚。西柏林电影工会向市长施加压力,说柏林的电影工业已然到了生死存亡的关口,只剩下为数不多的制片厂,有的还想西迁中,已经没什么人把新电影的首映礼放到柏林,长此以往,电影工业将从柏林消失!
本来官方和电影业内人士一拍即合,你搞你的政治宣传,我推广我的电影,似乎可以在柏林电影节这个平台上相互依存。但很快电影人发现柏林电影节并非想象中那么有利。西柏林当时有200多万人口,七分之一失业,剩下有工作的收入也非常低。所以柏林电影节没法去和戛纳、威尼斯的豪华尊贵相提并论,他们不得已打出亲民、大众的牌,将上座率和普通影迷的参与度放到了重要地位,所以设置了露天电影、明星游行、签名大会的单元,特别是加上政治考虑,把露天放映场所设在东西柏林交界处,想吸引东柏林的人来看(柏林墙1961年才修建)。 电影节放映了HansAlbers主演的[NightsontheRoad],Albers在德国很出名,他对东西柏林的观众都具有极大号召力,最后果然唤起了观众们共同的情感。
柏林电影节与众不同的另一点是把奖项的决定权交给普通影迷,从1952年第二届到到1955年第五届,都没有专业评委会。观众投票来决定把大奖给谁,1956年改成国际评委和观众一起决定奖项归属,那届的主席是马塞尔·卡尔内,1957年后才全部改为评委投票制度,文化品位慢慢显现出来。
但一开始的大众政治路线就遭到了电影人的激烈反对,有人说盲目扩大放映规模在国际上没有先例,不是电影节的正道,因为加映了一些收不回钱的场次,片方更不高兴。发行人说,普通观众对较为艺术化的电影接纳程度并不高,此举毫无益处,我们是在办电影节,不是什么白酒展销会。但这一回合最终是政治赢了。
得不到本地电影人的支持,必然难以持久。德国电影制片人协会声明拒绝参加电影节活动,协会发言人表面上将不参与归于德国制片人在国际市场上日益弱化的地位,他们无力和美国、法国、意大利竞争。其实从深层次来说,不过是电影人对美国占领政策不满而产生的抵制,他们尤其讨厌美国人把持柏林电影节,制订的政策说到底主要是为美国人的政治宣传服务,然后为觊觎中欧市场已久的好莱坞商人大开方便之门,对德国电影的发展却没什么益处。
制片人协会还认为:因为盟军的电影政策,德国电影现处在一个很悲惨的境地。导致这种局面的原因是美国极力将居于垄断地位的德国电影公司UFI(纳粹时期,由最大的制片厂UFA和其他公司合并而来的卡特尔组织)分解的政策,并限制德国电影公司同时涉足电影业中的多个分支,比如从事制片的不得同时经营发行或放映环节,这样的后果是出现了很多小公司,全都势单力薄。所以德国业内人士频频向有关机构游说,要求更合理的政策,比如允许垂直经营,扩充实力和好莱坞巨头展开竞争。
德国电影人在和电影节官方谈判是否参加的时候,提出为了拯救德国电影,除非政府提供减税优惠或者增加补贴。这个愿望落空了,为了表示安抚,组委会同意在第二届电影节设立一个特别单元,针对外国买片人和国际传媒,宣传30到40部德国战后几年中拍的好电影,帮助德国电影出口。鲍尔说电影节很愿意成为德国电影公司和国外买家之间的桥梁,向外推介国产片,他希望劝服德国电影人,柏林电影节不仅是外国影片的展台,一定也支持德国电影。 但事情并不顺利,鲍尔向德国经济部申请拨款被拒绝,计划中的单元搁浅,一些制片人只好自己出钱做了个小型展会,把最有商业价值的几部德国片推出去。因为缺乏政府的支持,效果好不到哪去,业内人的积极性被挫伤了,他们对电影节的坏印象并没有发生根本改观。所以在最初的四五届电影节上,德国电影的参与率还是很低。这种局面直到好些年后,德国电影恢复了生机和信心,商业电影在国内市场的份额大幅上升后才好转。
面对电影界批评政府不扶持国产电影的批评,西德内政部举办了一个类似德国奥斯卡的奖项(bundesfilmpreis),由公众、文化界和知识分子组成的评委会对全年德国电影进行评选,就是Deutscher Filmpreis(德国电影奖)的前身,这个奖代表政府,其实更类似中国的华表奖,1953年这个奖成为电影节的特别单元。而把奖项纳入电影节范畴,是对外推广的一招,有助于提高获奖影片的国际知名度。#p#副标题#e#
但德国影人却指出这个奖的目标才不是为了复兴电影业,其中存在严重的政治倾向,内政部表彰的全是倒向北约的电影。面对质疑,官方人士称这个奖是个礼物,我们想给谁,就给谁。
1956年,柏林电影节被接纳为A类电影节,但其声誉却被良莠不齐的竞赛单元所削弱,影评人抱怨柏林好片子太少,品种太单一。
这个批评实际上是个参赛权的问题,一比较戛纳和柏林的参赛国家名单,很容易发现戛纳的参赛资格面向所有国家,包括苏东阵营,法国外交部会向所有建交的国家发送邀请函,法国电影制片人协会也积极向苏联和中国发出邀请。
1958年,戛纳将金棕榈颁给苏联电影雁南飞,德国记者强烈要求柏林电影节组委会邀请所有国家参赛,不管政治和意识形态的差异。有记者认为:电影节作为展示窗口的年代过去了,作为正宗的国际A级电影节,虽然不意味着不问政治,但一定要向所有国家开放。在这点上,奥伯豪森电影节比柏林干得好。对社会主义阵营国家来说,柏林电影节太过壁垒森严,直到 1969年才把金熊奖给了南斯拉夫电影《第一次工作》。
从20世纪60年代中期开始了一个明显的停滞时期。1971年,在传统的影片竞赛之外创立了新电影国际论坛。1974年,电影节上出现了第一部苏联影片,一年后,东德影片也加入进来。政治气候发生了变化,西德和东德签署了条约。从此,柏林电影节把自己重新定位为国际电影生产的一面镜子,使电影节在东西方之间的汇合与调停中扮演了更重要的文化和政治角色。
浏览量:2
下载量:0
时间:
威尼斯国际电影节(Venice International Film Festival),是每年8月至9月间于意大利威尼斯利多岛所举办的国际电影节,它与法国的戛纳国际电影节及德国的柏林国际电影节并称为欧洲三大国际电影节(世界三大电影节),最高奖项是金狮奖。威尼斯电影节创办于1932年,是世界上历史最悠久的电影节,即世界上第一个国际电影节,号称“国际电影节之父”。在电影黄金年代(30年代—60年代),威尼斯电影节是诸多电影大师的摇篮。
威尼斯电影节LOGOmatografica di Venezia 是世界上第一个国际电影节。号称“国际电影节之父”。1932年8月6日在意大利的名城威尼斯创办,主要目的在于提高电影艺术水平。1934年举办第2届后每年8月底至9月初举行一次,为期两周。1943~1945年因第二次世界大战一度停办。大战结束后于1946年恢复举行。
1932年至1942年,奖项分为最佳故事片、纪录片、短片、意大利影片、外国影片,以及最佳导演、编剧、男女演员、摄影、音乐等奖。此外,还有特别奖、综合奖、“墨索里尼杯”、“双年节杯”等。1946年至1948年,取消了“墨索里尼杯”。1949年增设“圣马克金狮奖”、“圣马克银狮奖”、“圣马克铜狮奖”等。
20世纪60年代末,威尼斯电影节再遭波折,政治因素导致原有的影片评奖制度被废除,改为观摩放映的方式,直至1980年才恢复评奖。尽管如此,在此期间每年世界各国仍有很多优秀作品参展。
威尼斯电影节逐渐形成了自己独特的传统:它聚焦于各国的电影实验者,鼓励他们拍摄形式新颖、手法独特的影片,哪怕有一些缺陷,只要是有创新,就能够被电影节所接纳。该电影节的宗旨是“电影为严肃的艺术服务”,每年都提出不同的口号,而评判标准很纯粹:艺术性。在六七十年代,威尼斯电影节发掘了一大批新兴的欧洲电影人。尽管它所选择的电影未必是该导演最好的一部作品,但却时时刻刻地在引领欧洲艺术电影的发展潮流。
威尼斯电影节是威尼斯双年展的组成部分。
浏览量:2
下载量:0
时间:
国际A类电影节
根据国际电影制片人协会(FIAPF)官网公布,截止2015年,全球有十五个国际A类电影节,中国为上海国际电影节[3] [1]
法国嘎纳国际电影节:创办于1939年,每年5月10日至21日,最高奖为金棕榈奖;
德国柏林国际电影节:创办于1951年,每年2月7日至18日,最高奖为金熊奖;
意大利威尼斯国际电影节:创办于1932年,每年8月30日至9月9日,最高奖为金狮奖;
西班牙圣塞巴斯蒂安国际电影节:创办于1953年,每年9月21日至30日,最高奖金贝壳奖;
日本东京国际电影节:创办于1985年,每年10月28日至11月5日,最高奖为东京大奖;
俄罗斯莫斯科国际电影节:创办于1959年,每年7月16日至29日,最高奖为圣乔治奖;
捷克卡罗维发利国际电影节: 创办于1946年,每年7月5日至15日,最高奖为水晶球奖;
埃及开罗国际电影节:创办于1976年,每年11月7日至18日,最高奖为金字塔奖;
中国上海国际电影节:创办于1993年,每年6月上旬,最高奖为金爵奖;
加拿大蒙特利尔国际电影节:创办于1977年,每年8月25日至9月4日,最高奖美洲大奖;
阿根廷马塔布拉塔国际电影节:创办于1989年,每年11月6日至25日,最高奖金树商陆奖;
瑞士洛迦诺国际电影节:创办于1946年,每年7月至8月,最高奖金帆奖、金豹奖;
波兰华沙国际电影节:创办于1985年,每年10月,最高奖项华沙大奖;
印度印度国际电影节:创办于1952年,每年1月,最高奖项金孔雀奖;
爱沙尼亚塔林国际电影节。
浏览量:2
下载量:0
时间:
国际电影节(international film festival)是世界各国电影艺术和技术成就展览的盛会。
其主要目的是交流经验、互相学习、促进各国电影事业的发展。
国际五大电影节
嘎纳国际电影节、
柏林国际电影节、
威尼斯国际电影节、
蒙特利尔国际电影节
卡罗维发利国际电影节
浏览量:2
下载量:0
时间:
国际电影节(international film festival)是世界各国电影艺术和技术成就展览的盛会。
其主要目的是交流经验、互相学习、促进各国电影事业的发展。
1989年《悲情城市》第46届威尼斯电影节金狮奖。
1993年《戏梦人生》嘎纳国际电影节评委会大奖。
此外导演的《蔷薇的名字》获第54届嘎纳电影节(2001年)技术大奖:杜笃之
浏览量:2
下载量:0
时间:
戛纳国际电影节(英文:Cannes International Film Festival,法文:Festival De Cannes),亦译作康城(坎城)国际电影节,创立于1939年,是当今世界最具影响力、最顶尖的国际电影节之一,与威尼斯国际电影节、柏林国际电影节并称为欧洲三大国际电影节,最高奖是“金棕榈奖”。
当前戛纳电影节每年定在五月中旬举办,为期12天左右,通常于星期三开幕、隔周星期天闭幕。其间除影片竞赛外,市场展亦同时进行。电影节分为六个单元:“正式竞赛”,“导演双周”,“一种注视”,“影评人周”,“法国电影新貌”和“会外市场展”。
迄今为止,华语电影获得的奖项有:胡金铨导演的《侠女》——(最佳技术和最佳效果奖),陈凯歌导演的《霸王别姬》——(金棕榈奖),张艺谋《活着》——(评审团大奖),王家卫《春光乍泄》——最佳导演奖,姜文的《鬼子来了》——(评审团大奖),侯孝贤的《刺客聂隐娘》——最佳导演奖。
戛纳国际电影节(Festival De Cannes)亦译作康城或坎城电影节,世界最大、最重要的电影节之一。1939年,法国为了对抗当时受意大利法西斯政权控制的威尼斯国际电影节,决定创办法国自己的国际电影节。第二次世界大战爆发使筹备工作停顿下来。大战结束后,于1946年9月20日在法国南部旅游胜地戛纳举办了首届电影节。
自创办以来,除1948年、1950年停办和1968年中途停办外,每年举行一次,为期两周左右。原来每年9月举行。1951年起,为了在时间上争取早于威尼斯国际电影节,改在5月举行。1956年最高奖为“金鸭奖”,1957年起改为“金棕榈奖”,分别授予最佳故事片、纪录片、科教片、美术片等。此外,历年来还先后颁发过爱情心理电影、冒险侦探电影、音乐电影、传记片、娱乐片、处女作、导演、男女演员、编剧、摄影、剪辑等奖。
电影节的活动分为六个单元:“正式竞赛”、“导演双周”、“一种注视”、“影评人周”、“法国电影新貌”、“会外市场展”。有两组评审委员分别评审长片和短片,“正式竞赛”的部分由各国电影文化界人士组成,其人选都是颇有声望的导演、演员、编剧、影评人、配乐作曲家等,而其中一名担任主席。非竞赛部分以提拔新人为主,其中”导演双周”及“一种注视”发掘了不少颇具潜力或业有成就的导演。
浏览量:2
下载量:0
时间:
国际电影节(international film festival)是世界各国电影艺术和技术成就展览的盛会。其主要目的是交流经验、互相学习、促进各国电影事业的发展。
通常都设立一个国际评选委员会,对正式参展的影片进行评选,对优秀影片和它们的作者(包括导演、编剧、演员、摄影、作曲、剪辑、服装、美工、特技等)授予奖品或奖状等,也有只参展不评奖的国际电影节。
它的举行对世界电影的发展具有重要意义。
根据国际电影制片人协会(FIAPF)官网公布,截止2015年,全球有十五个国际A类电影节;其中戛纳国际电影节、柏林国际电影节、威尼斯国际电影节是国际电影制片人协会承认的世界三大电影节。
此外,戛纳国际电影节、柏林国际电影节、威尼斯国际电影节、蒙特利尔国际电影节以及卡罗维发利国际电影节是国际电影联合会确定的国际五大电影节。
浏览量:2
下载量:0
时间:
水晶熊奖(Crystal Bear)
泰迪熊奖-最佳同志电影
流星奖(Shooting Stars Award)-颁给有才华的年轻欧洲演员
阿弗雷鲍尔奖(Alfred Bauer)-纪念创立电影节的阿弗雷·鲍尔
浏览量:2
下载量:0
时间:
江苏要求课间10分钟“清空教室”是怎么回事
关于江苏要求课间十分钟“清空教室”。其中,新规定要求班主任和任课教师按时下课,不拖堂,保障学生课间10分钟休息时间。这一新规定引发了社会广泛关注。
快走:快走是一种简单、易行且有助于调节身体机动的运动。在课间10分钟内,可以在教学楼外或教室内走动,活动一下筋骨。
深蹲:深蹲不仅可以锻炼腿部肌肉,还能增强心肺功能。在课间10分钟内,可以尝试进行2~3组深蹲,每组10~15个。
拉伸:在课间10分钟内,可以进行一些简单的伸展和拉伸运动,如伸展手臂、旋转颈部、弯腰伸展腰部等。
跳跳绳:跳跳绳是一种非常适合在课间进行的运动,可以有效提高心肺功能和协调能力。可以进行单脚跳、双脚跳或小组跳等多种方式。
做做小哑铃操:可以准备一个小哑铃,在课间进行一些简单的哑铃操,如举起、放下、旋转等动作,可以锻炼手臂和肩部肌肉。
踢毽子:踢毽子是一种传统且有趣的运动,可以有效锻炼腿部和腹部肌肉,同时也能提高反应速度和协调能力。可以与同学一起进行。
转呼啦圈:转呼啦圈可以锻炼腰部和腹部肌肉,同时也能增强身体的协调性和灵活性。可以在课间进行1~2组,每组5~10分钟。
浏览量:3
下载量:0
时间:
岩土工程师的工作内容和职业要求(简介)
企业在招聘岩土工程师时更倾向于选择具有相关证书的人员,因为他们能够更好地适应和胜任岩土工程方面的工作。以下是小编为大家带来的岩土工程师的工作内容和职业要求(简介),欢迎参阅呀!
注册岩土工程师资格考试分为基础考试和专业考试。注册岩土工程师基础考试科目包括基础上和基础下两部分内容。试题均为 4 选 1 的单选题。
专业考试包括专业知识和专业案例两个科目,专业知识分为专业知识上和专业知识下两部分内容,专业案例分为专业案例上和专业案例下两部分内容。
基础考试为闭卷考试,上午段主要测试考生对基础科学的掌握程度,设120道单选题,每题1分,分11个科目:高等数学、普通物理、普通化学、理论力学、材料力学、流体力学、电工电子技术、信号与信息技术、计算机应用基础、工程经济、法律法规。
下午段主要测试考生对岩土工程直接有关专业理论知识的掌握程度,设60道题,每题2分,分9个科目:土木工程材料、工程测量、职业法规、土木工程施工与管理、工程地质、结构力学、结构设计、土力学与基础工程、岩体力学与岩体工程。
浏览量:2
下载量:0
时间:
结构工程师资格报考要求哪些
结构工程师还与其他结构建筑工程师和建筑工人进行沟通。确保按照施工现场的特定规则和规定建造和安装每个设计元素。以下是小编为大家带来的结构工程师资格报考要求哪些,欢迎参阅呀!
专业考试包含模块内容:钢筋混凝土结构、钢结构、砌体结构与木结构、地基与基础、高层建筑、高耸结构与横向作用、设计概念题、建筑经济与设计业。
浏览量:3
下载量:0
时间:
天津2024年高考艺术类专业考试报名要求有哪些
天津2024年普通高考报考科类分为普通类、艺术类、体育类三个类别。根据教育部要求,若参加我市体育类专业市级统考的考生,下面是小编为大家整理的天津2024年高考艺术类专业考试报名要求,希望对您有所帮助!
根据教育部要求,所有报考艺术类考生均要选择艺术类作为报考科类进行填报,均须参加我市艺术类专业市级统考,报考戏曲类的考生须参加教育部统一组织的省际联考。报考科类一经确认,不能更改。确定后,接收报名单位将赋予考生14位的考生号。科类为艺术类的考生,可以同时填报艺术类和普通类志愿,也可以只填报普通类志愿。
浏览量:3
下载量:0
时间:
天津2024年高考艺术类专业报名及考试要求公布
根据教育部要求,天津市所有报考艺术类考生均要选择艺术类作为报考科类进行填报,均须参加我市艺术类专业市级统考,下面是小编为大家整理的天津2024年高考艺术类专业报名及考试要求,希望对您有所帮助!
由招生学校组织校考,是推进统考之前组织艺考的基本方式。往年每到艺考季,艺考生背着画夹、乐器等四处赶考,成了一道特有的风景。
由招生院校组织校考,能够体现招生院校的招生特点与要求,但也存在组织考试成本大,学校各自为政、评价标准不一,学生赶考成本大,包括时间、金钱和精力。因艺术类专业考试组织“不公开、不透明”,还常被诟病“暗箱操作”。
推进省级统考,能够提升艺考类专业考试质量,最大限度保证考试公平。对考生而言,一方面能够降低赶考成本,另一方面,选择艺术类专业更加理性,对艺考起到“降温”作用,毕竟,想报考艺术类本科专业,首先要过省统考本科线,拿到本科专业合格证。而拿到统考合格证之后,考生可凭统考成绩报考多所大学的同类艺术专业,扩大了选择权。
浏览量:2
下载量:0
时间: