著作权和版权的区别(热门三篇)

“著作权”和“版权”怎么是一回事呢?它们两者之间有什么区别吗?

“著作权”是作者基于其创作的作品而享有的权利，而“版权”是出版社享有的相关权利。下面小编给大家介绍一下著作权和版权。

1、版权限制

从版权法产生之初，版权限制与版权保护就如影随形。版权保护为作品的创作与传播提供物资和精神的激励，版权限制则确保社会公众及时获得作品、最大限度地分享文化进步艺术繁荣带来的利益，从版权法平衡作者与社会公众利益的立法目的而言，二者不可偏废。

版权保护与版权限制既处于此消彼涨的永恒冲突之中，又总是追求和谐共存的动态平衡，一部版权发展史其实就是追随技术进步的步履不断调整保护与限制平衡点的历史。

随着数字网络时代的到来，作品的复制与传播成本日益低廉，复制质量完美无缺，无所不在的私人复制严重损害了版权人的利益，在一定程度上触动了版权体系的传统平衡，于是版权人竭力要求强化版权保护，取消对版权的限制。

正如美国10年前推出的《知识产权与国家信息基础设施》报告即白皮书所述：“在数字世界，合理使用制度的适用范围将日益缩小，如果不是完全消亡的话。”事实上，正如版权发展史所表明的，即使在网络时代，基于人权保护、促进竞争、保护公众利益和公共政策等多方面的需要，版权限制制度也仍然有适用的余地。

“即使数字技术将改变一切，也无法改变作者、出版商、唱片制作者、读者之间的利益关系”，而维持上述利益的平衡则是版权法永远的目标。

2、著作权制度发展的历史沿革

著作权法是随印刷技术的推广而出现的，所以早期法律更多保护的是出版商的利益。15世纪末，威尼斯共和国授予出版商为期5年的印刷出版专有权，这被认为是西方第一个由政府颁发的保护翻印权(copy right)的特许令。后来，罗马教皇、法国、英国都先后为出版商颁发过禁止他人随便翻印其书籍的特许令。随着印刷技术的普及，出版商的印刷出版特权在政府的法令下盛极一时，而作者的权利完全处于被漠视的境地。

德国宗教改革领袖马丁"路德对出版商无偿占有作者的精神创作成果提出抗议，是欧洲第一个要求享有“作者权”的人。他揭露出版商盗用他的手稿，指责出版商的行为与拦路抢劫的强盗一样。英国资产阶级革命以后，要求保护作者权的呼声越来越高，认为作者创作作品要花费时间和劳动，作品也应当像其他劳动成果一样获得应有的报酬。与此同时，出版商也感到特许的弊害，要求通过一部长期有效的成文法以保护他们的翻印专有权，在这样的历史背景的推动下，1709，英国通过了世界上第一部著作权法——《安娜法》，这部法律从主要保护出版商转为主要保护作者，这是著作权制度发展的飞跃。《安娜法》的立足点是在维护作者的经济权利，保护的重点仍然是翻印权(copy right)，只是首肯作者也享有翻印权(copy right)。《安娜法》对英美法系国家产生重大影响。

法国资产阶级革命提出了“天赋人权”的口号，这些都反映在随后颁布的法律中，1793年法国颁布了《作者权法》，这部法律强调作者个人的权利，这部法律提出，版权法所保护的不仅是作者的经济权利，而且是作者的精神权利。同时，从理论上把作者的精神权利放在首要的位置。这部法律后来成为许多大陆法系国家的样板。大陆法系国家的著作权制度都沿用了法国的“著作人的权利”(即著作权)概念。

3、“著作权”和“版权”在我国的起源

印刷术先在我国出现，尽管我国宋朝就出现了通过单行命令禁止他人翻印印刷物的记载，但是现代的著作权制度却不在我国产生。“著作权”和“版权”对我国都是外来词，这两个词都是来自日本。“著作权”一词日语译自大陆法系的法、德语，其含义是“著作人的权利”，而“版权”一词译自英语国家英美法系的copy right，本义是“翻印权”，日语译为“版权”。

“著作权”和“版权”分别体现了两种立法思想，应该是先有“版权”主要保护翻印权(copy right)，“著作权”是后来出现的，立法的重点转为保护著作权人的权利。从立法思想上看“著作权”要先进于“版权”，从立法的趋势来看，世界上都趋同于重点保护著作权人的权利(著作权)。