我的前半生电视剧告诉我们一个什么道理(合集8篇)
篇1：生活告诉我的道理
都有人接送，突然间就让我独行，我无法接受。于是我的心情非常不好。我就走到家后院的一个小凉屋去闷坐着了。
我从窗户就能看见奶奶在唱歌，这时，我看见了我脚下的一根小草。我也想起了那首歌：“没有花香，没有树高，我是一棵无人知道的小草。”它孤苦伶仃，细嫩矮小，在这阴暗寂寞偶尔才有一丝阳光照射的小屋里，它却奇迹般地生长着。有谁为它浇过水，培过土吗?没有。我还发现，小草的身躯有点弯，它旁边有个倾斜的小石块，咦?难道是它顶翻了石块?于是我就想像着，它是曾经怎样地掀开那个重重的石块的。原来小草的生命力竟是如此的顽强。
小草是平凡的，这正如我们每一个人，母亲给了我们生命，我们就应像小草一样执着生存下去，独立而且顽强，路在自己的脚下。平凡的生活让我领悟到不平凡的人生真谛，成长的岁月里我们在感悟中体味生活的美。
篇2：生活告诉我的道理
在我平平凡凡的日子里,生活告诉了我一个不平凡的道理:不怕慢,就怕站.每当想起这句话时,我就会回忆起一年前的那个早晨……
那天,爸爸像往常一样骑着自行车送我上学.忽然,爸爸对我说:“孩子,那辆车和我们到达的目的地相同,我们和它比赛,看谁先能到达目的地.”还没等我回答,爸爸已经把自行车骑得飞快了.我心想:自行车怎能和汽车相比呢?爸爸是不是开玩笑的?路上的车辆很少,我们的目标很明确,我向前一看,汽车已经无影无踪了.我想:这回爸爸一定会失败的,我也失去了信心.看着爸爸的额头上正冒着晶莹的汗珠,我对他说:“爸爸,反正我们也追不上它了,就慢点骑吧,离上课还早着呢.”爸爸并没有理我的话,仍然拼命地往前骑.一路上,我心里空荡荡的,也没心情去理会和我们比赛的那辆车.终于到车站了,在我准备离开,向通往学校的路走去时,一辆汽车在离我们20米远的地方停下了.我心想:那辆车怎么到我们后面了?我很惊奇,爸爸却不以为然,笑着对我说:“我早就知道它会比我们慢的.”我不解地看着爸爸,爸爸好像也看出了我的心思,说:“汽车是比自行车快,但是汽车每到一个路口,都要停下来载客,而我们的自行车不停,一直往前走,自然是我们赢了.”这时,我才恍然大悟.我终于明白了一个道理:不怕慢,就怕站.这时,爸爸语重心长地说:“孩子,在学习中也是这样呀,‘不怕慢,就怕站’,以后可得记住.”这时,我才真正地体会到爸爸的良苦用心.
这个道理深深地激励了我,是啊,我们在学习中也要有这样的精神,只有勇往直前,才能超过别人.相反,如果我们在学习中学了一点就停下来,那么终究会一事无成.不仅如此,在其他方面也是一样.
“不怕慢,就怕站”,我会凭着这种毅力和勇气去开拓自己的人生之路,我会信心百倍地迈好人生路上的每一步.
篇3：一只蚂蚁告诉我的道理小学作文
在我们的身边，有好多东西都有它的生命，即使是一只很小很小的蚂蚁。
有一次，我和妈妈一起去爬山，在半山腰，我看见了一只小蚂蚁。我心中冒出了一个坏主意：把小蚂蚁踩死。说干就干！等小蚂蚁停下来的时候我就重重地踩上几脚，本来我以为这只小蚂蚁已经死了，因为它在地上一动不动。没想到，过了一会，它竟然又活过来了，在地上爬来爬去，精神和以前一样好。第二次，我又在这只小蚂蚁身上踩了好多脚，重量也增加了好几倍。我心想：这回，它一定被我踩死了。让我十分惊讶的是，这个顽强的小生命居然还是没有死，又精神百倍的爬来爬去了。
突然间，小蚂蚁的这种热爱生命的精神感动了我，我忍不住就放了小蚂蚁。因为它热爱生命，绝不向死神低头。
这么小的蚂蚁都那么珍惜自己的生命，都没有白白的糟蹋自己的生命，那我们呢？为什么还有人要糟蹋自己的生命去犯罪？我决定，一定要珍惜生命，因为生命只有一次，不能重来。
[一只蚂蚁告诉我的道理小学作文
篇4：《前半生》电视剧观后感
近两年，靳东开始越来越多地尝试现代剧，在此前《欢乐颂》中，其饰演的谭宗明已经是一位成功的公司老总。这次再度出演商界精英，最吸引靳东的还是角色的工作背景。在采访中，靳东坦言：“吸引我的是这个人物的咨询圈背景。随着时代的发展，咨询这个行业会起到举足轻重的作用，在这里面可以了解这个行业的故事。”
而女主演马伊琍则表示，透过她饰演的罗子君，希望女性观众都会有所反省，“你看到后面会发现每个人物在成长，因为婚姻绝对不只是一个人的问题，肯定是两方的原因，我们要学会换位思考”。
而谈到和陈道明拍戏的感受，她说：“原来都是他拍戏我们在旁边看，现在是我们拍戏他在旁边看，说想看看这个时代主流的表演方式，他把自己摆到了非常谦虚的位置，我非常感动。”
为此，马伊琍也说，自己会关注时下流行的作品来学习，还特意看了下《三生三世十里桃花》，“这些年轻演员有大量粉丝和收视号召力在，我们需要探讨，所以一定要看现在年轻人喜欢的东西”。
马伊琍还表示，不强求每次饰演的都是好角色，“其实演艺生涯能碰到一两个自己非常喜欢的角色就非常幸运了，我在30岁碰到夏琳，40岁又碰到罗子君，我已经非常满足了”。
篇5：《前半生》电视剧观后感
演员吴越，因为在热播剧《我的前半生》里生动演绎了一个“小三”角色，个人微博下被网友的刻薄评论甚至诽谤凌辱占领，只得无奈关闭评论——这样颇具魔幻现实主义色彩的情节，不是发生在几十年前看《白毛女》，咬牙切齿到要开枪打死黄世仁的小战士身上，而是出现在当下的网络时代，真让人不知该感叹艺术的进步，还是观众的倒退。
观众以“入戏”为名发泄情绪、施行网络暴力
早在1946年，已故艺术家陈强在《白毛女》中扮演黄世仁，一次随文工团前往冀中为部队官兵演出时，因为角色过于生动，沉浸在剧情中的一位小战士怒而拔枪，差点真的毙掉陈强。而世纪之交的《不要和陌生人说话》，也成了一代人的“童年阴影”，扮演家暴丈夫的冯远征，同样因为角色过于深入人心，一度成为家长用来“吓唬小孩”的存在。
到了今天，演员吴越因为在《我的前半生》中出色完成了一个绝非“妖艳贱货”但又无比真实的第三者角色，再次成为观众发泄情绪的对象。长久以来，演员因为成功扮演了反面角色，而不得不承受这些困扰，确实有些不变的无奈。
但是如果说《白毛女》的插曲源于小战士的淳朴，“陌生人”的恐怖也只是吓唬到了孩子，那么《我的前半生》所引发的网络暴力就不止这么简单了。在当下这个网络时代，人们的一切情绪发泄、攻击谩骂，都会因社交媒体的存在，而被成倍放大，甚至直接影响演员的正常个人生活。
躲在屏幕之后的观众，因为一时之爽而成群结队、浩浩荡荡地去演员微博“伸张正义”，以“入戏”作为挡箭牌，发泄日常生活中羞于宣之于口的污言秽语和阴暗心理，既让一部本应引发正面讨论的作品流于八卦，又让人感到提高观众素养与欣赏水平的迫切。
中国有着强大的现实主义传统，人们往往会以真实与否作为评判艺术作品、特别是大众文艺作品水平的标杆。但是，艺术源于生活，又要高于生活。如果仅仅把作品与生活一一对照，把角色和演员完全捆绑，那么艺术尝试高于生活、反思现实的力度，也就会在不知不觉中被削弱了。
以“入戏”之名对演员大张挞伐，网友只图一时爽，艺术进了火葬场。名为“调笑”实为发泄的结果，是更多的优秀演员不再敢轻易接下层次丰富的反面人物，艺术创作重新回到样板戏那种好人高大全、坏人低矮矬的单一面貌。有人气、有演技的演员都去当了正面人物，作为他者的反派，就会逐渐沦为脸谱化的单薄丑角。长远来看，艺术创作的繁荣和发展就会受到阻碍。
观众反馈没必要“非捧即骂”
我们常常问，为什么中国没有美剧里那种富有魅力的中年职业女性?那么当真有演员出演类似角色时，我们能少吐槽一句她眼角的皱纹吗?我们常常问，为什么会有“女主不能爱上两个男人”这样的可笑规定，那么编剧当真写出这样一位饱受煎熬的角色——哪怕是女配，你能不咬牙切齿痛骂“小三”吗?
全媒体时代，电视剧也好，电影、音乐、戏剧也罢，文艺作品的“走红”离不开观众在不同平台的参与、反馈。但这种反馈不见得就是浮光掠影的追捧或者谩骂，更不应该是发泄情绪的“无脑乱喷”。而是能够通过角色和情节，体会人物背后的情感逻辑，帮助文艺创作者更好地表达，最终创作者和欣赏者都能以作品、角色为桥梁，抵达对人生百态更宽广的体悟。显然，我们的观众、网友过于“野蛮生长”，但仅仅吐槽“这届观众不行”也无济于事。这样的现状更需要有发言权的一方随机应变地采取应对之策。
就在不久前，《欢乐颂》中同样贡献了让人产生共鸣又咬牙切齿的樊胜美一家，但是微博上一组ID为“樊胜美妈妈”“樊胜美哥哥”的账号，有效引导了观众的情绪。无论是剧方营销的设定，还是热心观众的帮忙，这些角色账号的出现，成功地让观众将对角色的不满和对演员的肯定区分开来。
大家热衷于围观樊家的可憎作为，也同时知道了这位演员是国家一级、那位演员还曾演过什么角色。最终走向了对樊胜美这样中国式女儿的深入讨论。这对演员是一种有效的保护，对观众也是一种难得的教育。只有存在高质量的文艺欣赏空间，才会诞生高质量的文艺作品，而在网络时代，我们并非无可作为。
篇6：生活告诉我的道理
你知道么?生活告诉我了许多东西……
冬天,换上汗褂,下楼晨跑.“嗒”,“嗒”,“嗒”……坚定而有力的脚步声,从街角到超市,从林荫小道到儿童乐园……风扬起发丝,拂过脸颊,透过身体,我,享受着……这时,一个声音告诉我:冬天,也会有夏天般炙热的心!
夏天,坐在门口,望着黄昏的天空上飘着几多黑:显然,要下雨了.果然,噼里啪啦般豆大的雨点由天空向下,顺着屋檐,打在青石小阶上,跳起了踢踏舞……我静静地“欣赏”着,一股凉意涌上心头.这时,那个声音又一次在耳畔萦绕:炎夏,也有一颗冷静的心.
秋日里一个惬意的午后,和煦的阳光优雅地穿过树与树之间的间隙,打落在地上,洋洋,洒洒.风卷起树叶,打几个旋儿,落地轻盈,最后期待着做肥料的命运……我轻捧起一片树叶,记忆里闪现出了那个影子:一个为了保护自己的学生在地震中逃生,但自己却未能幸免于难的女教师,给人世留下的最后一句话是:“千万要把我埋在学校旁边.”……落叶,归根.我小心翼翼地挖出一个坑,小心翼翼地把叶子埋进去,小心翼翼地填上土,笑了:落叶,还是要归根的.生活——那个熟悉的声音,再一次在我耳边响起:看见了么?秋天也有春天般温暖的心!
春日的一个清晨,伴随着鸟儿婉转的叫声,自己冲了一包速溶奶茶,捧起一本韵味浓浓的书,打开收音机……此时此刻,书香、奶香相融交错,袅袅袭人,耳畔回荡着《小夜曲》,醉人心脾.生活的声音在我心中呢喃:呵,春天也有秋日金色的心!
生活告诉我:每一天都有不同的享受.那,生活又告诉了你什么呢?
篇7：生活告诉我的道理
记得有一天，爸爸说了我，都已经上五年级了，还让家长接送?而且，车站还在家门口。一直以来，都有人接送，突然间就让我独行，我无法接受。于是我的心情非常不好。我就走到家后院的一个小凉屋去闷坐着了。
我从窗户就能看见奶奶在唱歌，这时，我看见了我脚下的一根小草。我也想起了那首歌：“没有花香，没有树高，我是一棵无人知道的小草。”它孤苦伶仃，细嫩矮小，在这阴暗寂寞偶尔才有一丝阳光照射的小屋里，它却奇迹般地生长着。有谁为它浇过水，培过土吗?没有。我还发现，小草的身躯有点弯，它旁边有个倾斜的小石块，咦?难道是它顶翻了石块?于是我就想像着，它是曾经怎样地掀开那个重重的石块的。原来小草的生命力竟是如此的顽强。
小草是平凡的，这正如我们每一个人，母亲给了我们生命，我们就应像小草一样执着生存下去，独立而且顽强，路在自己的脚下。平凡的生活让我领悟到不平凡的人生真谛，成长的岁月里我们在感悟中体味生活的美。
篇8：《前半生》电视剧观后感
在电视荧屏大兴架空、玄幻之道的当口，一部别开生面探讨中年男女婚姻恋爱的现实题材电视剧引起了观众和评论界的关注。日前，根据香港女作家亦舒原作小说改编的电视剧《我的前半生》 在东方卫视和北京卫视开播。截至记者发稿时，渐入佳境的 《我的前半生》网络评分为8.1分，评价颇高，而剧中围绕着一个都市女性的经历展开的婚姻价值观讨论，这两天也在坊间日渐升温。
人物设定与原著大不同
靳东、马伊琍、袁泉联袂，连久未露面的陈道明也在《我的前半生》第一集客串登场，主演阵容十分强大。跟亦舒小说原著相比，电视剧的改编颇大。除女主角子君名字没变，还有马伊琍的旁白和书中一样，其余连人物设定基本都与原著不同。
亦舒的 《我的前半生》讲述了少女子君大学毕业不久，即与医生史涓生结婚，随即成为全职太太，过着无风少雨的家庭生活。十多年后，因第三者的介入而发生婚变。小说以第一人称的形式，叙述子君婚变后的心路历程，如何从幻灭彷徨的状态中历经蜕变，成为一位独立的女子，并与真正值得去爱的男人另结连理。
此前，亦舒的小说在内地鲜有被成功改编成影视剧的。有评论说，亦舒难改是因为她作品里一以贯之的“冲淡”气质。作为和琼瑶同时代的女作家，两人也常常被拿来作比较。与琼瑶动不动就“要死要活”的爱情观不同，亦舒笔下的爱情多的是“行到山穷处，坐看云起时”，留有余地。正如《我的前半生》 里的子君，是要经历了现世安稳的打破，才会成长独立起来，再遇“棋逢对手”的爱侣。
讲穿了，亦舒的言情，并不真正地指向爱，也不指向情，它更多讲述的是女性的独立与成长，如何在繁华都市里安身立命，并一步步地走出精彩人生路来。这是亦舒的小说那么多年受到女性读者欢迎的真正原因。所以说马伊琍饰演的女主角的成败，直接决定了电视剧的成败并不为过。在原著小说中，子君虽是家庭主妇，但受过良好教育，有气质有教养有品位，婚变后终于成为一名艺术设计师也属顺理成章。而这两天有不少观众反映，从马伊琍的出场来看电视剧里子君的人物塑造，不免流于浮夸了一些：每天在家里忙着跟闺蜜吐槽保姆，所有的才智似乎都用来提防老公出轨，遇事分寸全无歇斯底里，兴许是想与其后期所经变化形成反差，但表演里很难看到人物的教养与头脑。以至于有观众对子君这个形象戏说，“家有夫人似子君，要不出轨也是难”。另外，电视剧里还删去了小说里的男主角：大学教授翟有道，变成了靳东饰演的商业精英。刚开始他和袁泉饰演的唐晶是一对儿，和女主子君则显得水火不融。据说后来闺蜜反目，故事走向也与原著大相径庭。
电视剧改编与新观念结合能否妥帖
有“金句女王”之称的亦舒，跟她的哥哥倪匡一样十分高产，迄今300部小说面世的纪录无人能破。说亦舒曾影响了半个世纪以来的都会女性也毫不夸张。在城市里，一群年轻、骄傲、有见识、有胆量的女子，以亦舒和她的各种参透了人生智慧的金句为武器，披荆斩棘地“活”了下来。
诸如“最佳的报复不是仇恨，而是打心底发出的冷淡”“结婚与恋爱毫无关系，人们老以为恋爱成熟后便自然而然的结婚，却不知结婚只是一种生活方式，人人可以结婚，简单得很。而爱情，完全是另外一回事”等情感专家口中出现频率很高的金句，不少是出自亦舒的代表作《我的前半生》。这些适合阅读慢品的金句，在走上荧屏后会不会显得突兀，会不会遭遇水土不服，成了剧情之余的另一重悬念。
亦舒迷都知道，子君和涓生这两个人物的“前半生”，是源于鲁迅先生的小说《伤逝》。鲁迅的《伤逝》里，子君和涓生夭折于现实的感情生活，到了亦舒的手里，绝不是拿来同名同姓的两个人物名字那么简单。上世纪80年代初的香港，女作家之所以动笔再写子君和涓生的故事，是因为她试图通过改写子君的命运，来建立起时代变迁下当代女性幸福观的变迁。《伤逝》中，子君为爱奋不顾身，勇敢逃离封建家庭，却在生活的重压下，被自私懦弱的涓生日渐冷落终至离弃。她只能随父返乡，在他人的冷眼中死去。而亦舒笔下的子君，虽也有彷徨，有哀痛，但终究重新站了起来，完成了一个女性的成长与蜕变。在亦舒笔下，无论是子君的教养还是唐晶的大度，体现的都是都市女性骨子里骄傲和独立的现代精神，不钻牛角尖，永远往前看的洒脱劲儿。
然而，当下离 《我的前半生》的初版1982年，又过去了35年。社会对女性独立和婚姻观的看法在这35年里的变化，大得让人回不过神来。这一版子君的幸福观又进步了多少，成了这部电视剧的改编与当下结合得是否妥帖的重要参照。
35年前的亦舒终究有时代的局限性。她为子君安排的幸福归宿，是找到了一个比前夫还好的男人，在所有人眼里，这结局的安排仿佛女人大获全胜。然而，到了今时今日，这样的安排就好比小时候跟大人逛年宵市场，五光十色之余，忽与大人失散，彷徨迷离，大惊失色，但终又被他们认领着带回了家，当中经过些什么，也不再重要。因为迷路是最可怕的，再彩色缤纷又怎么可以逛一辈子?还是选择回到安全之地，不再苛求快不快乐了。对现在的都市女性来说，这样的安排好比是进一步退三步———30多年过去了，女人的幸福观还是系于男人身上?事实上，亦舒在多年前接受采访时已有流露，这种安排对她而言也是不可弥补的遗憾，至于电视剧的改编能不能抓住时代的脉搏，弥补原作的遗憾，让子君真正“活”在自己身上，而不是男人身上，只有拭目等待。这将是电视剧的答案，也是关乎女性成长的社会话题。
[《前半生》电视剧观后感