河洛大鼓是哪里的(汇集7篇)
篇1：古老的汉族民间艺术曲种,五音大鼓是如何而来的?
说到我国的戏曲文化，可谓是说都说不完的。暂且先不说我国戏剧里的核心戏曲，京剧、越剧、黄梅戏、评剧、豫剧，那么为什么呢?既然是中国的五大戏剧那肯定是被大家所了解了，今天小编要说点不一样的东西，那么是什么呢，就是是大鼓书文化里的五音大鼓，现在我们就一起来了解下吧。
五音大鼓是一种古老的汉族民间艺术曲种。主要流传于北京密云县。清朝就有诗云：“五音齐奏带笺簧，大鼓说书最擅场，野调无腔偏入妙，皆因子弟异寻常。”密云蔡家洼的五音大鼓是现存演唱组合完整、伴奏乐器齐全的五音大鼓，是原汁原味的民间文化形态。
据专家考证，五音大鼓产生于清道光年间的河北省安次县(今河北省廊坊市)，后在京津地区流传。随着岁月流转，这种鼓曲于清末产生两个分支：一支走进北京成为供市民欣赏的舞台艺术，这就是20世纪30年代中期发展成的“单琴大鼓”，到解放初期定名为“北京琴书”。另一支则继续在京、津、河北农村广为流传，这就是后来仍存在于北京密云的五音大鼓。
据有关资料记载，五音大鼓吸纳了奉调、乐亭调、梅花调、悲调等其它鼓曲的腔调，从而有了原生态的鼓曲基因。之所以叫五音大鼓，是因为它演奏时包括五种乐器：三弦、四胡、打琴、瓦琴和鼓板。五音大鼓融合了河北“落腔调”与河北民歌“妓女告状”的旋律，因其曲调独特、演唱悦耳、内容丰富而深受农村百姓的欢迎。
五音大鼓的“五音”较为可靠的说法是：在“奉调”、“四平调”、“柳子板”、“慢口梅花]”、“二性板”五个曲种中各取其中的一个曲调，融汇形成的一个独立的曲艺品种。几种曲调来回变换，音韵悦耳动听。五音大鼓的唱词和书目体现出深厚的文化内涵和底蕴。词曲用字用韵工整、合辙押韵琅琅上口，文学性很浓。书目内容丰富，有较强的教化作用和娱乐功能。五音大鼓使用的乐器历史悠久，其中瓦琴、打琴更为珍贵
五音大鼓是一人使用鼓板击节说唱，另有四人分操三弦、四胡、打琴(扬琴)和瓦琴专司伴奏的曲艺表演形式，也是现存鼓书和鼓曲类曲艺形式中比较神秘、独特而又珍贵的一种。说它神秘，是由于这种形式在过去的曲艺史料和相关传说中仅知名目，但缺乏具体的文献资料和遗存证明。
篇2：极具特色的曲种：广西大鼓
在意蕴深厚的桂林文化中，有一极具特色的曲种深受大众欢迎，那就是桂林大鼓，又名为广西大鼓。大鼓是从古至今都深受各族人民自爱的乐器，在重要场合总会看到它的身影，但是因地域差异、使用对象的不同造成不同的外观。那么，广西大鼓是怎样的，又有怎样的特色呢？
古往今来，大鼓一直成为各族人民喜爱的民间乐器。因流行地域、使用对象的不同而形制也有区别。多用于报时、祭祀、宫廷仪仗、军事、宗教、器乐、舞蹈、戏曲、婚丧、节日和民间娱乐等场合中。
鼓曲类鼓词分类曲种，原名桂林大鼓，形成于1962年。讲究架子功，表演潇洒利落，刚柔有致。长于演唱“武段子”。基本曲调由旧时乞丐所唱“千家赞”演变而来，又从“桂林弹词”等曲种音乐吸取精华，逐步形成有独特风格、联曲与板式变化相结合的综合曲体。其中无板眼节奏的讲唱韵白曲调，似唱非唱，似讲非讲，讲唱结合，浑然一体，很有韵味，极富特色。
表演特点：基本曲调由旧时乞丐所唱“千家赞”演变而来，又从“桂林弹词”等曲种音乐吸取精华，逐步形成有独特风格、联曲与板式变化相结合的综合曲体。其中无板眼节奏的讲唱韵白曲调，似唱非唱，似讲非讲，讲唱结合，浑然一体，很有韵味，极富特色。伴奏乐器，以大三弦为主，配以琵琶、中胡等，技法借鉴于京韵大鼓，曾试验使用过梆子与脆鼓，现在则由演员自行掌握的鼓和云板所取代。
有影响的创作曲目是《特别慰问品》、《太平军将军桥大捷》《好庭长》、《雷锋语录》、《西沙之战》等。
猜你可能也喜欢：
带你了解南昌的宗教信仰
盘点沈阳明星艺人都有哪些
不同地区的方言：桂林语言文化
城市风情：细数沈阳地标建筑
篇3：大鼓怎么打？有什么方法？
大鼓的基础打法主要有击鼓心、打鼓边、磕鼓面、蹭鼓面、击鼓槌、按鼓等。用适中的力度握槌，手腕放松，将大臂的力量挥动传送至手腕，乃至手臂、鼓槌，最终敲击到鼓面，一般是右手打强拍，左手打弱拍。
大鼓打击乐器的一种，又作太鼓，即在中空的木制圆筒上张皮，以供打击的乐器，在佛教古来被做为敲打集众之用。流行地域、使用对象的不同而形制也有区别。多用于报时、祭祀、宫廷仪仗、军事、宗教、器乐、舞蹈、戏曲、婚丧、节日和民间娱乐等场合中。
大鼓由鼓身、鼓皮、鼓圈、鼓卡和鼓棰等部分组成。鼓的材料，鼓身∶初期有金（金属）、玉、木、石等制品。至今则多已改用木料和牛、马、猪皮等制造。用金属制造的叫“钲鼓”，用石料制造的叫“石鼓”，兽皮制成的称为“皮鼓”。鼓圈和鼓卡：多用铝合金制成。鼓棰：短而粗的木棰，一端包以皮条、布料或绒毡，呈球状。
篇4：河南河洛大鼓曾经的辉煌与来源
在河南的曲艺文化中，不光有信阳民歌还有河洛大鼓，河洛大鼓主要的表演形式就是能够表达思想感情，歌唱社会生活的一种传统音乐。河南大鼓也是国家级非物质文化遗产。下面的河南文化为您带来河南河洛大鼓曾经的辉煌与来源，和小编一起来看看吧。
清光绪末年，河南洛阳一带演唱洛阳琴书的艺人与南阳的鼓儿词（又名“单大鼓”）艺人合伙演唱。他们结合以后，互相吸收融化，在洛阳琴书唱腔的基础上吸收了鼓儿词的曲调，废弃了老式扬琴和八角鼓等乐器，改以坠琴、三弦、四胡等伴奏，以书鼓、月牙钢板击节。由于曲调新颖动听,受到群众欢迎,逐渐流传到河南各地，并继续吸收了河南坠子、山东大鼓等演唱艺术，形成了一种新的大鼓书形式。主要唱腔有“平板”、“悲平板”、“小数板”、“五字垛”、“飞板”、“凤凰三点头”、“滚口白”等，而以“平板”为基本曲调。平板是包括起腔、落腔的一个严整的曲体，六句为一段落，长于叙述，腔调多为半说半唱。
河洛大鼓板式灵活,除平板外,还有带伴奏的散板韵白，以及紧板、垛板，紧打慢唱的飞板等。有长于抒情、节奏平缓的曲调，也有适于表现高昂激越情绪的曲调。着名艺人张天培吸收河南坠子唱腔、唱法创造的“天培调”具有独特风格。传统曲目多取材历史故事，长篇有《双鞭记》、《温凉盏》等；中篇有《双锁柜》、《鸾凤配》等；短篇唱段有《取长沙》、《截江》、《打关西》等。反映现实生活的曲目有《焦裕禄风雪探茅屋》、《巧摆地雷阵》等
追其本源，河洛大鼓的第一代创始人有段雁、胡南方、李禄、吕六，特别是胡南方，他是偃师人，生于一八七五年左右，是清末秀才，家境颇为富有，然他抛开仕途，潜心艺术，自编自演，唱腔清越宏亮，书词生动别致，在群众中有极大的影响，为河洛大鼓的存在和发展作出了卓越的贡献。其第二代传人有张天培，陆明智、叶刺猬、刘林、三代传人有程文和、陈有功、崔坤、张明党、杨二会、吕发君等人。这是河洛大鼓书最为兴盛的时期。
他们的活动大约在二十世纪三四十年代至六七十年代，不论从内容到形式都达到了成熟和完美的阶段，特别是崔坤先生，其表演沉实、生动、唱腔宏亮悦耳，其书词简捷、文雅，特别是对于长篇书目发掘改编和对于各种唱腔、道白的总结、归纳都超出了他的前人。四代传人有：段阶平、陆四辈、尚继业、张妮、王占标、张新有、牛会玲、李宏民等，其中张妮、尚继业、牛会玲都师承崔坤先生，不论是唱和书目都有极深的功力，李宏民主攻伴奏，是一代着名琴师。第五代传人有李新芬、黄金焕、韩淑珍等，他们都有极深的造诣。
在河洛大鼓传承过程中，先后出现过许多知名的艺人。第二代传人有“说书状元”之称的张天倍，在洛阳几乎家喻户晓；第三代传人程文和，享誉豫西，并曾代表河南参加全国首届曲代会，一曲《赵云截江》受到国家领导人的赞赏；第四代传人段介平，以及原河南省曲艺团团长王小岳等，都曾独树一帜，闻名遐迩。逢红白喜事不请“响器”（吹打乐器）请“愿书”，是当地村民已沿袭多年的习俗。求一家平安请书叫“平安书”；娶媳妇请书叫“红书”；毛娃过生日待客请书叫“面书”；老人做寿请“寿书”；还有“挂鞭书”、“立碑书”等名目繁多的各种书场，河洛大鼓成了人民生活不可缺少的内容之一，所以当地从事河洛大鼓的艺人很多，鼎盛时期就有一、二百余人。
然而，近年来随着电视的普及，河洛大鼓的听众人数逐年下降，年轻人已无人听更无人学，特别是年事已高的老艺人大多已谢世，艺人只减不增，所以目前艺人已不到20人，年龄均在五、六十岁以上，并且大部分已不再从事表演活动，河洛大鼓的生存状况已跌入令人担忧的境地。国家非常重视非物质文化遗产的保护，2006年5月20日，该曲艺经批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。
你可能也喜欢：
北京老字号餐馆的文化及背景
百年繁华街景：上海老街
世界著名的沿海城市文化
最常见的生活空间：上海弄堂
篇5：具有鲜明的地域特色——河洛大鼓
在古代河南省是中国非常重要的大省，洛阳作为千古名都，千年沉淀下来的底蕴自是非常深厚，这也是洛阳人民的自豪，也是中国的自豪，其中非常具有地域特色的河洛大鼓便是其中一种艺术文化，但是你对河洛大鼓的了解有多少呢？本期洛阳文化为你解析。
河洛大鼓，河南汉族地方曲种之一，一种以说、唱为艺术表演手段，叙述故事、塑造人物、表达思想感情、歌唱社会生活的传统音乐。当地人都称河洛大鼓为“说书”，至今在洛阳一带常把“说书唱戏”联在一起。
河洛大鼓的演唱艺术形式有十一种词牌，知名的艺人有段雁、胡南方、李禄、张天倍、程文和、段界平、王小岳等。
2006年5月20日，河洛大鼓经批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。
河洛大鼓，起源于清末民初，是在洛阳琴书的基础上发展起来的。洛阳琴书旧称“琴音”，早期的伴唱乐器是我国传统的七弦古琴。洛阳琴书早期演唱方式多为闭目坐唱，其唱腔委婉细腻，字少腔多，节奏缓慢拖沓，其演唱书目也多为才子佳人悲欢离合的中、短篇故事。“琴音”在官宦、商绅和文人之间传唱，词曲典雅，流入民间后，改称“琴书”，其琴也改为扬琴。 据洛阳地方志记载，河洛大鼓形成过程和初创时间为：清末以前，洛阳城乡流传较广的曲艺形式称“琴书”。
约在清末民初，偃师县琴书艺人较集中的段湾村，有段炎等人前往南阳学艺，学会了当地的“鼓儿词”。并与洛阳方言琴书结合后，逐渐形成了具有洛阳地方特色的大鼓。河洛大鼓在发展过程中曾有“鼓碰弦”、“大鼓京腔”、“洛阳大鼓”等名称，“河洛大鼓”的名称是在1952年才正式命名的。河洛大鼓最常见的表演形式为，主唱者左手打钢板，右手敲击平鼓，另有乐师以坠胡伴奏。演唱风格欢快活泼、气氛热烈，常以“愿书” 的方式，在乡村庭院表演。
您也许还喜欢：
丽江标志性建筑：大水车
探秘关于丽江鹰猎文化
神秘的丽江殉情文化
桂林为什么叫桂林？
篇6：河南艺苑中的一朵奇葩“河洛大鼓”
河洛大鼓是河南汉族当地的一种曲种之一，河洛大鼓是拥有一定的文化市场以及相当的数量同种，上至宫廷殿堂，下至乡间田野，都是很喜欢聆听这种曲种来消遣时间以及欣赏这种文化艺术。那么，大家对于河南的河洛大鼓有多了解呢？
接下来，就让我们一起从城市文化的角度一起来了解一下这种艺术文化吧！
河洛大鼓的来源
据洛阳地方志记载，河洛大鼓形成过程和初创时间为：清末以前，洛阳城乡流传较广的曲艺形式称“琴书”。约在清末民初，偃师县琴书艺人较集中的段湾村，有段炎等人前往南阳学艺，学会了当地的“鼓儿词”。并与洛阳方言琴书结合后，逐渐形成了具有洛阳地方特色的大鼓。河洛大鼓在发展过程中曾有“鼓碰弦”、“大鼓京腔”、“洛阳大鼓”等名称，“河洛大鼓”的名称是在1952年才正式命名的
河洛大鼓的表演形式
河洛大鼓演唱方式简单，不用舞台灯光，更不需化妆，一桌一椅而已，有自拉自唱的，有一人演唱一人或数人伴奏的。伴奏乐器以专用的说书坠胡为主，兼配二胡、三弦、秦琴、小提琴等。演唱工具有小书鼓、钢板、醒木等，这些工具既能击节，烘托气氛，也可做道具。小小鼓槌，写文为笔，论武为枪，催马扬鞭，荡舟成浆，钢板钝而无锋，做刀剑而似有刃，做镜则如有影。说书桌一席之地，可驰骋千军万马，说书人一张利口；可描述万千风流，每当夜晚降临，书场客满，虽没有锦幕低垂，景色变幻，而说书人舌绽莲花，以一当十，虚中求实，钢板，鼓点伴随着悠扬的坠胡伴奏，演述今古，叙事状物，言情缕心，传真描神，别有韵致。
河洛大鼓曾经的繁荣
解放后，由于政府的重视和扶持，更使河洛大鼓焕然一新。从形式到内容又注入了新鲜血液，由过去专供消遣解闷的艺术发展成为歌颂新生事物，宣传党的方针政策的不可缺少的艺术工具。文革前后，因电影、戏剧等形式单一。电视尚未普及，河洛大鼓这种艺术形式却如鱼得水，发展得红红火火，其演员众多，名家辈出，红透了洛阳，风靡了豫西，跨越了黄河两岸。同时，由于地域和师传的关系，不同的河洛大鼓艺人各自有不同的演唱风格，如朵朵鲜花，点缀着地方文艺的百花坛。
然而，同京东大鼓一样，河洛大鼓这个粗犷、纯朴，带有浓郁的乡土风味的地方艺术，经历了一百多年的沧桑，曾有着辉煌的过去，如今昔日风韵已经不存。值得庆幸的是，河南有关部门已于2003年9月份启动了为期十年的河南文化遗产抢修工程。据悉，河洛大鼓也被列入抢救项目，这使我们看到了这种艺术的曙光。挖掘、整理和抢救这一文化遗产迫在眉睫，重振河洛大鼓是每一个鼓书演员义不容辞的责任，也有每一个有识之士的义务，任重而道远！
篇7：国家非物质文化遗产：河北京东大鼓
京东大鼓是发源于河北省的汉族说唱艺术，主要乐器，除了演唱者左手挟铜板，右手击鼓外，伴奏乐器主要是三弦，演出全凭演员的演唱功夫和击鼓技巧。为此京东大鼓时常被作为一种文艺汇演的表演项目，深受广大群众的欢迎。
那么，下面就随小编一起从河北文化的角度去看看吧！
京东大鼓的历史溯源
京东大鼓起源于京东三河、宝坻、香河一带的农村。据艺人祖谱及口碑资料，早在清乾隆中叶．河北省南皮县贾九堡村木板大鼓名家李文通（一说山东人，名尚志，绰号弦子李）从家乡逃荒来京东行艺．他吸收了京东广为流行的汉族民歌小调“靠山调”，丰富了木板大鼓的唱腔，增加了京东乡音，很受当地群众欢迎。
因他的演唱讲求韵味，人称这种京东风味的木板大鼓为“小口”木板大鼓，李在行艺中收徒张百奎（河间人）、曹占奎（大城人）、李振奎（义子）、崔登奎和邓殿奎，世称“清门五奎”，其中以邓殿奎（一说邓连奎）最为有名。
邓殿奎，殿奎系拜师学艺后之艺名，香河县刘宋镇人，后迁居马厂，生卒年不详，世传1754年在世。相传他有“三钢”，即钢性子、钢嗓子和钢板。他喜欢唱民歌，尤爱唱《放风筝》。邓继承乃师的创造精神，改革木板大鼓“小口”派唱法，将一板一眼的单一板式改为“慢板”、“平板”、“垛板”等多种演唱板式。
并吸收了京剧西皮“快板”唱腔，用在《华容道》、《古城会》等段子的结尾处演唱，名之为“二簧柳儿”（京剧在河北称二簧）。他演唱“二簧柳儿”时，仍用木板击节，而在演唱其它板式唱腔时，则用钢（铁）板替代木板击节，这些改革得到师父赞赏及听众首肯，新腔很快流行开来。这种新腔在北京演唱时，因是京东乡音，故被京城人称做京东怯大鼓。
京东大鼓的表演方式
京东大鼓的表演形式，最初为木板击节，后改为铁片、铜板。演唱者右手击书鼓，左手击板站立演唱；弦师弹大三弦伴奏。后又加入扬琴伴奏。三弦伴奏及三弦加扬琴伴奏两种形式并存。唱腔京东大鼓表演为板腔体，常用板式有头板、二板、快板和锁板。
京东大鼓的演唱形式与铁片大鼓、单琴大鼓基本相同。过去，在撂地说书阶段，曾有一种自弹自唱的演唱形式，演员坐抱三弦，边弹边唱，其右脚踩一鼓楗击鼓（以矮鼓架支撑，置于地上），左腿上绑一“节子板”（五块板儿），以司节奏。颇能招揽观众。京东大鼓唱词的基本格式为七字句（二、二、三），但句首常加三字头，句中也常嵌字、词及短语，句尾常加“哪”、“啊”等虚字。其短篇唱段多由八落或十落组成，一般为数十句唱词。
你可能也喜欢：
台湾土生土长的剧中“歌仔戏”
中国传统雕刻技艺：福建惠安石雕文化
中国四大名绣之湖南湘绣文化
戏曲史上的“活化石”山西耍孩儿