为您找到与桃花在诗词中的意象相关的共35个结果:
浏览量:4
下载量:0
时间:
浏览量:2
下载量:0
时间:
浏览量:2
下载量:0
时间:
浏览量:3
下载量:0
时间:
浏览量:2
下载量:0
时间:
所谓“品牌传播”,就是企业以品牌的核心价值为原则,在品牌识别的整体框架下,选择广告、公关、销售、人际等传播方式,将特定品牌推广出去,以建立品牌形象,促进市场销售。品牌传播是企业满足消费者需要,培养消费者忠诚度的有效手段,是目前企业家们高擎的一面大旗。以下是读文网小编今天为大家精心准备的:品牌传播视觉意象解读相关论文。内容仅供参考,欢迎阅读!
[摘 要]“品牌形象”最直接的定义是消费者对品牌具有的联想,当消费者听到一个公司的名字时所作的联想就是品牌形象。 品牌形象具有功能的、符号意义的要素,它们在消费者心智与记忆中会形成一个总体的集合或网络,不同的设计风格 可以形成软硬不同的品牌形象:硬性的联想与实质的感受、功能属性的认知有关,如速度、价位、可操作性等;软性的 联想与情绪直接相关,如兴奋、趣味、信赖等。这种心理层面的集合或网络可称之为视觉意象。
[关键词]品牌形象;传播;视觉意象;策略
意象(1mage),是一个心理学概念,是反映客体所产生的一种心理图式,这种图式可以看作是感知的联想集合体。依赖于3种变量的相互作用:客体的属性、知觉方式和知觉情境。它说明事物在人们心目中的意念与印象。意象的产生来自于客观事物与人的双向作用,客观事物给人的感官刺激,人在周围环境、文化构成、个人经验等因素的作用下对此提炼和综合,形成自己的主观印象。因此,意象具有不确定性,不同的人群往往对相同的事物形成不同的意象。
企业要在市场竞争中求胜,传播“品牌形象”是必经之路。广告是载体,但在同质化程度非常普遍的市场竞争环境下,没有一个品牌个性突出的形象,没有建立一种品牌风格,企业成功的可能性便是值得怀疑的。
广告,是与消费者沟通的艺术。所以,品牌传播应以消费者为中心。广告策略是营销策略的一部份,是服务于营销策略的。广告策略非常重要,它为消费者需求与产品或服务在沟通上找到了一个切入点,通过这一点,让两情相悦,实现品牌价值。广告策略不是企业一时一地的权宜之计,不是随心所欲地玩弄手段,而是经过周密的调查研究,高瞻远瞩,审时度势,从战略的眼光出发,进行长远的全局谋划,不失时机地为着实现总的战略目标服务的。每一个企业要想取得收益就必须认真设计自己的策略,选择自己的策略,运用自己的策略。
策略是透过许多渠道传播告知消费者的,视觉通路是最重要的、最终端的。视觉通路又包括影视的、平面的、网络的、POP,等等,其中平面广告是一重要渠道。但是,在更多的情况下,策略的执行与实施却让我们大伤脑筋,因为策略要体现在执行的方方面面。一支CF或TVC,一系列平面(报纸、杂志),一个网络旗帜广告,一个促销活动,让消费者明白、喜爱、领悟是最终的目的,而让广告沟通各个环节的执行人领悟是实现广告目的所必须的。需要强调的是,你越是用最精要的语言传递上述的要点,你的主旨也会越容易被人掌握。奥美广告公司内部的工作流程简报就是简简单单一页纸,品牌写真、目标定位等策略名词印制在上面,后面是须填空的几根线条而已,必须把客户的所有策略在这几根线条上表达,传递给各部门实施执行,报告会式的语言形式是不容许的。在宝洁公司和联合利华公司内部也有一条不成文的规定,那就是所有的工作简报和工作汇报都应尽量限制于一页纸。尽管这一理想的愿望屡屡被人忽视,但足以看出简报之简要的重要性。
众所周知,“品牌形象”最直接的定义是消费者对品牌具有的联想,当消费者听到一个公司的名字时所作的联想就是品牌形象。品牌形象具有功能的、符号意义的要素,它们在消费者心智与记忆中会形成一个总体的集合或网络,不同的设计风格可以形成软硬不同的品牌形象:硬性的联想与实质的感受、功能属性的认知有关,如速度、价位、可操作性等;软性的与情绪直接相关,如兴奋、趣味、信赖等。这种心理层面的集合或网络可称之为视觉意象。基于“品牌形象”的定义,我们对“品牌风格”的构成及建立作如下探讨。首先,我们在了解品牌风格形成之前,必须明确品牌传播的几个方面:
——信息传达的多维性,决定了品牌认知模式的多维性。
——消费者对某个品牌的最初认识,往往是从品牌的外在表现开始的。
——品牌形象的传达过程是从视觉到心灵感悟、再到美的升华联想的传达过程。
可见,消费者对品牌的认知,是从多维空间去感知的。而这种感知最初来源于品牌在一开始时所呈现给消费者的外在表象,同时这种外在表象将很大程度地影响消费者最终对品牌的感知。因此,如果要向消费者传达品牌核心价值、体现品牌个性,必须在品牌上市之前,确定“表里如一,量身定做”的品牌风格,它必须能确切地体现品牌核心价值与个性。
其次,我们了解风格的定义:一个时代、一个民族、一个流派或个人的文艺作品所表现的主要思想特点和艺术特点。艺术历史学家迈尔·夏皮罗认为风格是“某个个人或群体的艺术作品长期固定的形式或是持久不变的要素和表现”。可以看出,风格是一种有着固定的思想和艺术特征的表现形式。品牌风格同样传达着品牌思想(即品牌核心价值)和品牌个性,它影响着消费者对品牌的感知。对于消费者而言,他们对品牌的感知是从一点一滴的局部开始的。树立品牌风格,必须在一开始时就做总体性的考虑,我们可以从人的感官6个方面作意象性分析:视觉、听觉、味觉、触觉、嗅觉、联觉。这6方面对于全方位制定完整的品牌策略有非常重要的参考价值。
视觉、听觉相对于其他感官而言比较客观,视觉、听觉的感知者与被感知者存在一定的距离而不必与其直接发生内部的接触,虽然不排除感知者自身主观有一定的影响。味觉、触觉、嗅觉更多的是在感知者的肉体内被发现,它们停留在口腔、指尖(或皮肤)和鼻腔通道内,更多的是受感知者自身反应而将信息传达到大脑。
广告创意是广告人员对广告活动所进行的创造性思维活动,是对未来广告的主题、内容和表现形式所进行的一种观念性的构画。而广告创意表现能在相关性、原创性、震憾性的创意原则下将这种观念性的勾画真实地表现出来,让人们能够看到它、听到它、感觉到它,也就是要在合适的时间、合适的空间将合适的信息用合适的表现方式传达给合适的人。
我们将通过平面广告执行中相关的专业技巧来分析透视策略的传播。广告创意的表现则主要体现在两方面:一是创意语词化,即广告文案的创意写作,包括文案语言、广告标题、广告标语等语言文字要素的创意;二是创意视觉化,也就是形成创意的具体形象,使其以可见性的形象出现,通过对线条、文字符号、画面、色彩、构图等要素的整合设计来表现广告创意的内容,传达所要传达的信息。
在媒介上,广告创意表现则要考虑具体的相关因素。平面广告要考虑到品牌名称、色彩、构图、留白、标语、插图、照片、随文、标题、正文等构成要素及创意,而视听媒介广告则要考虑音响、语言、音乐、解说、画面、音效等构成要素及其创意。
让我们再明确一下广告策略的概念,广告策略是指实现某一广告目标的计策与谋略。广告策划即在明确广告目标的基础上制定出实现广告目标的对策或方法,然后具体贯彻和执行,并搜集反馈以实施控制。
平面广告专业技巧包括:1.图片、图形;2.标题;3.编排设计;4.字体艺术;5.文案内容。其中图片与标题两者非常重要,并且密不可分。标题与图片必须互相配合,相辅相成,组合一起的标题与图片应该要能够使消费者看出你所要卖的产品是什么,是食品还是洗涤剂,是电子产品还是装饰用品,这是最低限度的要求。
首先分析图片,图片的运用须考虑几方面:
1.是否具有新闻性?新闻性的图片不仅可以增加读者的阅读兴趣,而且通常会部分消除人们对文选的抵触情绪。
2.是否可以示范产品?表现如何使用产品的方法——就是让读者看着摆在眼前的广告,当场亲自动手示范产品用法。“视觉化对比”也是示范产品利益点最有力的方法之一。采用并排对比的照片可显示出使用前及使用后,或者是有产品跟没产品的差别。减肥产品、生发剂产品等大量运用此种效果对比图片手法。
3.产品可否成为图片的主角?因为产品永远是广告的核心所在,把产品塑造成广告作品中的主角通常是很值得一试的做法。当然,产品本身应该是英雄,而非烂货。但是,这种做法如果缺乏好的创意以及好摄影师,可能就会把广告变得非常无趣。
4.图片是否具有出人意料的视觉效果?天天看见的东西通常会让人麻木,就象陈词滥调一样,应该考虑让那些图片变得与众不同。奇怪的角度、从未见过的组合、特殊的比例,等等都可以让一些视而不见的东西引人注目。
5.是采用照片还是绘画的形式?要想能够引导出杰出的图片──或者杰出的广告,对于插图要有多个想法。
标题是最重要的文案要素,平均而言,4个看广告的人中,有3个人会看标题,却只有一个阅读内文。当你决定了图片跟标题时,你已经花掉了客户80%的预算。审视标题有几个方面:
1.标题是否承诺了一项利益点?如果文案是建立在一个强有力的利益承诺点上,为何不把它放入你的标题里面呢?
2.标题是否包含了具新闻价值的消息?如果你有具新闻价值的消息,千万不要埋葬它,把新闻放进你的标题里。
3.标题是否谈到价格?当你的标题包含了价格的时候,你便回答了消费者心中所提出的第一问题——“多少钱?”
4.标题是否提到产品所能解决的问题,或是产品所能满足的需求?许多最成功的广告平面作品,标题都是以直截了当的手法来表现,以引发读者对解决方法的好奇心而继续下去。
5.标题是否提出与目标对象相关的惊人事实?人们对令他们谅讶以及与自身相关的事实大感兴趣,而最有力的事实就是那些能够支持利益点承诺的事实。
6.标题是否对目标对象挥旗示意?即使在专业杂志的读者群当中,也不见得每个读者都是广告产品的目标对象。
7.标题是否与图片共同发挥作用?是否包含品牌名?把品牌名放在标题里,是使消费者确认品牌最容易且最确实的方法。标题包含品牌名的广告比起那些没有品牌的较易被人们记住。大卫奥格威说他从来没有写过标题不含品牌的广告。许多奥美最成功的广告都不断印证他的说法。
编排设计又称版式构图必须让人容易阅读,必须要能够反映出你的策略,传达品牌印象,并且必须使读者接受你的信息。薛麦尔(Miles Shepard)说过:“编排设计必须能够便利视觉流通,一定要注意,绝不能有任何地方使读者感到困惑。”要遵循自然地阅读顺序,愈不容易让读者找出方法阅读的广告文案,他们就愈不会看。
(1)编排设计需考虑标题的位置:上面还是下面?研究发现,平均而言,标题位于插图下方的广告比起标题位于插图上方的广告要多出10%读者。把标题放在上方的最恰当时机就是当标题是整个广告最重要的因素,并且要读者一眼就瞧见标题的时候。但此时就不宜使用太大的图片,以免干扰标题,不妨使你的图片附属于标题下。
(2)编排设计与报刊编排有一些共同特点,它们看起来具有资讯性,简单,易于阅读,没有一些妨碍阅读的因素,它们遵循自然的阅读顺序,标题不过分夸张,内文看起来清楚易读并且使人想看下去,不会把说明文字放在图片上头。
(3)编排设计需考虑文字的排列方式,横排的长度最好不要超过25字,横排总是比直排容易阅读,行距既不宜窄于文字的1/4,也不宜宽于文字的3倍。
接下来再谈谈字体设计,要注意奇形怪状字体会降低阅读率。最简单易读的字体是最为人们所熟悉的字体。别忘了,眼睛是一种遵循习惯的器官。文字部分左右齐头或者不齐头我们归纳为三咎形式——左右齐头、左齐头、右齐头。采用哪种格式取决于编排需求,但是右齐头的方式阅读起来最累。字体设计大小各有理由,大有大的问题,小有小的麻烦,除非你有特别的需要。字体大小与距离有关,在眼睛离读物约半臂长度的情形下,24号的标题比起72号的标题要容易阅读。这也就是为什么把作品放在布告栏上、地板上或是做成幻灯片来评断是错误的。审核一张广告前,应该拿在手上或者是贴在出版物版面上看。
最后,作品还要考虑文案的策略运用,这属于广告文案专业技巧,在这不再赘述。
总之,所有的广告执行都是围绕品牌传播策略来开展的,营销背景、行销目标、广告目标、目标市场消费群、竞争情况、消费者认知等是策略的基本框架,要想有优秀的平面广告作品诞生,必须从专业技巧上多方位综合考量,而技巧与策略是绝对不可分的,没有策略的设计技巧像无箭杆的箭,找不到方向,同样没有广告设计语言的传达,策略就像没有开锋的刀一样无法开拓市场。只有综合运用广告传播手段,品牌个性的视觉意象才能在消费者心目中建立,才能使品牌价值得以充分体现以及进一步地提升。
浏览量:2
下载量:0
时间:
当前语文新课程改革越来越体现出其国际化、全球化的改革趋势,为了保持住我国本土文化在新一代学生成长中的影响力,进一步发扬我国的传统文化,小学教育有必要对古诗词的教学引起充分重视。以下是读文网小编今天为大家精心准备的:小学古诗词意境教学的问题与策略探讨相关论文。内容仅供参考,欢迎阅读!
摘 要: 意境是古诗词的核心,意境体验是学生学习古诗词关键环节,古诗词教学中通过学生意境体验可以加深学生对字词的理解,培养学生的想象力与审美能力。通过情境创设,在情境中让学生体验意境,进行关键字词理解,形成价值观是古诗词教学的基本策略。
关键词: 古诗词 意境教学 教学策略
Abstract :Artistic conception is the core of ancient poetry, artistic conception experience is the key to learning the ancient poems, ancient poetry through student teaching experience artistic conception can enhance students' understanding of the term, students imagination and aesthetic ability. By creating situations in context to enable students to experience the mood, keyword word understanding, the formation of values is the basic strategy of ancient poetry teaching.
Key words: ancient poems; artistic conception teaching; teaching strategies
诗词是中国古代知识分子最经常用来表情达意的一种方式,诗歌中所表现的既是诗人对宇宙万物关怀的感情,也表现了诗人的品格、修养和怀抱,这些可以成为培养小学生情感、态度、价值观的重要资源。《义务教育语文课程标准》(2012年)强调“阅读诗歌,大体把握诗意,想象诗歌描述的情境,体会诗人的情感。受到优秀作品的感染和激励,向往和追求美好的理想”。语文教育是工具性与人文性的统一,中国古诗词意境中所蕴含的丰富的人文资源对于形成学生的情感、态度与价值观具有重要意义,如何充分利用这些人文资源培养学生的人文精神是语文教育的重要课题。
按照《辞海》的解释,意境是指文艺作品通过形象描写所表现出来的艺术情调和境界,它广泛地存在于诗歌、绘画、雕刻、建筑、舞蹈等各个领域中。袁行霈先生在《中国诗歌艺术研究》一书认为“意境指作者的主观情意与客观物境互相交融而形成的艺术境界,也足以使读者沉浸其中的想象世界”。可见,意境包含着两个相融相生的部分,一是“境”,指作品中所呈现的景、事、物,可以是虚构的,也可以是取于现实的;二是“意”,指诗人或词人通过观察到的景、事、物,结合自己内心的感触,并通过内化、提炼、凝结为简洁的文字所表达的情感、态度与价值观。“意由境生、境依意存”,二者犹如盐与水在具体的作品中实现统一,相互交融,共同构成作者表达的内容与方式,不可割裂。
古诗词意境中所蕴含的丰富的人文资源历来受到我国教育的重视,成为了学生人文精神成长的重要基础,具有重要的教育意义。
1.1 有利于加深学生对古诗词中字词的深入理解
在古诗词教学中,关键字词的理解是理解古诗词的重要前提,许多教师也善于通过关键字词让学生理解内容、掌握诗意。但如果让学生仅仅通过查看注释、翻阅字词典了解到古诗词中字词的表面意思,往往不能够深刻的体会关键字词所蕴含的精妙之处。因此,通过体验意境,将古诗词的意境附着在这些关键字词上,学生将充分理解和体验关键字词所蕴含的意蕴,能够加深对关键字词、乃至古诗词的整体理解。如北宋诗人宋祁的《木兰花》中“红杏枝头春意闹”中的“闹”字,通过先让学生体验和想象诗句中欣欣向荣的画面,再重点理解和体验“闹”字,则能够让学生加深对“闹”所蕴含深意的体验和理解。
1.2 有利于培养学生的想象力和创造力
《课程标准》提出:“在发展语言能力的同时,发展思维能力,激发想象力和创造潜能。”古诗中以实写虚的表现手法使古诗中充满了“未定点”和“空白”,需要读者运用想象和联想去补充、发挥,否则,意境就不完整。如《天净沙?秋》中“孤村落日残霞,轻烟老树寒鸦”,仅选取了秋天的荒野中具有典型意义的六个事物,中间存在大片的“空白”,需要读者通过想象去填补景物之间的空白,使各种孤立的事物成为一个有机整体,呈现出特定的意境。在这一过程中,有利于培养学生的想象力和创造力。
1.3 有利于提高学生的审美能力
入选教材的古典诗词,都是文质兼美的经典之作,经久弥衰,在各种文学样式中,也是最凝练、精粹的,其感情的丰富与艺术手法的多样性,都是别的文学种类不能比拟的。因此让学生在想象的基础上,仔细涵咏、品味,感受意境中的情感,体验古诗的韵味和气势,受到艺术感染,培养学生的审美能力,是任何其他文本所不能代替的。可见,挖掘古典诗词意境,在浓浓诗情中学习古典诗词,不仅可以让学生学习凝练传神的语言,寓情于景、情景交融的写作方法,还可以帮助他们形成健康美好的情感和高尚的审美情趣,提升他们的审美能力。
2 意境缺失:当前古诗教学的困境
意境是古诗词的核心与关键,是理解古诗词,体验作者情感的基本途径,是实现古诗词中人文资源教育意义的重要载体。然而,当前的小学古诗词教学中,普遍存在“释题目,知诗人、解难字,译全篇、悟情感,齐背诵”的传统教学模式,无法让学生体会到古诗词所蕴含的意境,无法深刻体悟到作者的浓浓情感,在一定程度上降低学生学习古诗词的兴趣和积极性。
下面是某教师在上《九月九日忆山东兄弟》一课的教学片断:
以上教学片断在古诗词教学中具有典型性,遵循的基本程序是“预习―疑难―解释―记忆”,这种古诗词教学方式重知性分析,轻感性体验;重条分缕析,轻整体把握;重技术化训练,轻想象联想,把古诗词教学直接指向了学生的知识学习,没能让学生通过发挥想象力去理解诗意、体验意境、体悟情感,限制了学生的思维,抹杀了学生学习古诗词的兴趣和积极性,使学生对古诗词的学习停留于表面,没有充分发挥古诗词意境中蕴含的丰富的人文资源的教育意义。
意境的抽象性和体验性要求小学语文教师通过教学观念与方式改革使其具体化、情景化,从而让学生能够借助生活体验展开对古诗词意境的体验、字词的认识、内容的理解,达成古诗词教学的目的。
3.1 创设教学情境,初步体验作者情感
教学情境是指在课堂教学中,利用具体的场所(教室环境―教具、学具布置)、景象(教学内容―知识的内在本质)、境况(学生心境―兴趣、心理向心力)等,来引起学生的情感体验,解决学生认知过程中的形象与抽象、实际与理论、感性与理性以及旧知与新知的关系和矛盾的师生互动关系的载体。古诗词教学首先需要让学生初步体验意境,形成直观印象,为准确理解诗词内容、训练诗词阅读能力与技巧奠定基础。而初步体验意境的基本方法便是创设教学情境,由境而情、情境交融,最终达成体验情感。创设情境的方法很多,图片、视频、语言、故事、表演等具有可以作为创设情境的主要素材。教师可以从学生生活中寻找能够与古诗词意境相关紧密相关的素材,经过改造形成教学情境,让学生深入其中,初步体验古诗词意境。如白朴的《天净沙?秋》是一首写景的诗词,包含了孤村、落日、残霞、轻烟、老树、寒鸦、飞鸿、青山、绿水、白草、红叶、黄花等12种景物。教师可以选取与此相关的图片或图画,创设教学情境,让学生初步体验改诗中所蕴含的孤寂。
3.2 在情境中进行关键字词理解,加深学生情感体验
诗词是语言的艺术,诗人往往通过精雕细琢的关键字词来表达深邃的意境,如“春风又绿江南岸”的“绿”字,“绿”本是形容词,而这里却是动词性的,犹如一夜春风“绿”了整个江南,可谓画龙点睛之笔,“绿”就是这句诗关键字,对“绿”的理解与体验是理解整首诗的关键。关键词的“画龙点睛”的作用主要通过关键字词的字面意思与情境意义得以体现。其中,字面意思是基础、情境意义是核心,二者相依相存,不可分离,只有将关键字词融于整首诗的意境之中,才能正确、深入地理解与体验关键字词,才能深刻体验古诗词中所蕴含的意境。如李绅脍炙人口的《悯农》一诗的教学中,先呈现出农民在烈日下辛勤耕耘、挥汗如雨的图片或视频,让学生想象出“锄禾日当午,汗滴禾下土”的场景,体会到农民的不容易,然后再对诗中关键词“汗滴”、“谷粒”进行理解和体验,学生不仅能从字面意思理解诗作,而且更能体验到“汗滴”、“谷粒”词中所包含的勤劳、辛苦,更容易形成学生勤劳、珍惜粮食的价值观念。
3.3 “复演”古诗词意境,升华情感
《毛诗序》曰:“诗者,志之所之也。在心为志,发言为诗。情动于中而形于言,言之不足故嗟叹之,嗟叹之不足故永歌之。永歌之不足,不知手之舞之,足之蹈之也。”读诗词而乐不自控时,手舞足蹈则更具有感染力,相反,手舞足蹈之时,更能体会到诗词所能带来的情感。因此,通过“复演”,以行动的方式参与情境之中,将更有助于学生的情感升华。
所谓的“复演”即通过表演的方式再次呈现意境。教师可以根据古诗词意境特点,选择恰当的活动方式,如话剧、游戏、绘画等,让学生参与其中、置身其中,以行动的方式进一步体验与理解古诗词中所蕴含的意境,进行深化,形成学生的价值观。如学习《天净沙?秋》一诗,在初步体验意境,利用关键词加深情感体验的基础上,教师可以为学生准备画具,让学生根据诗中的意境,结合生活的场景,运用想象进行创作。在创作中加深学生对孤村、落日、残霞、轻烟、老树、寒鸦、飞鸿、青山、绿水、白草、红叶、黄花及其搭配的理解,升华其感情,形成其价值观。
相关文章:
浏览量:3
下载量:0
时间:
提高古诗词教学,打造高效的古诗词教学课堂,是小学语文教学的重点内容,整个小学教育课程中占有重要地位。 以下是读文网小编今天为大家精心准备的小学语文古诗词的高效教学相关论文,欢迎阅读!
【摘 要】从古至今,古诗词滋养了无数读书郎,对儿童的心灵、情感的熏陶与升华,个性、人格的健全发展起到了不可替代的作用。因此在小学语文教学中,教师要重视古诗词的教学,引导学生在学习古诗的过程中不仅激发学生学习故事的热情、学习诗人的遣词造句,同时要引导学生剖析其语言,品味古诗词,探索其真谛,汲取其营养,使学生在精神上充实和提升。
【关键词】古诗词;教学;语文
从古至今,古诗词滋养了无数读书郎,对儿童的心灵、情感的熏陶与升华,个性、人格的健全发展起到了不可替代的作用。因此在小学语文教学中,教师要重视古诗词的教学,引导学生在学习古诗的过程中不仅激发学生学习故事的热情、学习诗人的遣词造句,同时要引导学生剖析其语言,品味古诗词,探索其真谛,汲取其营养,使学生在精神上充实和提升。现在我结合我多年的教学经验,谈谈我对古诗教学的看法。
1 古诗词教学要以读为本
诵读是我国语文教学的传统方法之一,对于诵读的重要性,朱熹《训学斋规》中说的很明白:“凡读书须要读得字字响亮,不可误一字,不可少一字,不可倒一字,不可牵强暗记,只要多诵遍数,自然上口,久远不忘”。“书读百遍,其义自见”也说明书要多读才能通晓其义。《语文课程标准》也指出:“小学各年级的阅读教学重视朗读,要让学生充分地读,在读中整体感知,在读中有所感悟,在读中培养语感,在读中受到感情熏陶。尤其是低年级的学生,在学习古诗时,靠老师的逐句串讲,根本行不通,必须更多的借助读,让学生在反复诵读中识字,学词,析句,理解内容,培养阅读能力及习惯。在低年级的古诗课堂教学中,教师应始终以学生读书为本。初读古诗时,教师可要求学生自己对照拼音,划出生字,做到读准音,不丢字添字,把诗读正确流利。这样做有利于复习汉语拼音,也有利于学生克服依赖思想,提高朗读能力。自读后,可指明个别学生大声朗读,让学生相互评议,让他们纠正指导读错的字词,接着,教师声情并茂的范读让学生得到熏陶,再以绘声绘色的领读,让学生耳、脑、口、眼协调活动。注意诗的停顿和节奏,读出感情,从中感受的诗的语言美、节奏美、音律美,从而渐入古诗意境。然后变换多种朗读形式,如个别读、分男女读、小组读、全体读、轻声读等。让学生在变换中领会读的乐趣,悟出诗的意境,提高朗读能力。这样的古诗教学课堂,学生读诗不下20遍,学生读的不累,而且越读兴致越高。他们的朗读一次比一次读的有味,大多学生能够熟读成诵,当堂背诵是根本不成问题。教师就应该这样将朗读贯穿古诗教学全过程,一步一个脚印,扎扎实实的进行朗读训练,充分体现了学生在教学过程中的主体地位。
2 紧扣语言赏析进入意境
要注意引导学生抓诗眼,把握诗中有感情色彩的,形象鲜明的,有深刻含义的词语,反复推敲,进入诗的意境。如“香炉”就一语双关,既指山峰,又暗喻天上的香炉,表示山极高。“紫烟”看起来简单,但探究其因果,又值得引导学生细细分析。我主要用以下几种赏析诗的语言:咀嚼字词,理解意境。教学“日照香炉生紫烟”中的“生”,让学生理解“生”的本义是“产生”,而在此诗句中“生” 既有“产生”又有“升起”的意思,再进一步追问:是什么东西产生并升起来了?“是香炉峰的云雾、水气产生并升起”。让学生展开想象:从“生”字你看到怎样的一幅画面?让学生欣赏诗的意境后,再提出一个问题:诗人为什么不用“升”而用“生”呢?这样,学生就会从诗的本义,诗的意境去进行理解。“升”仅仅能看到烟雾升起,一会儿就散了,没有了,如果用“生”字,就能看到香炉峰的云雾源源不断地升腾这个画面,也能看到香炉峰云雾缭绕的画面,从而看出诗人写诗用词之精当。
3 换词对比,体会意境
在教《泊船瓜洲》这一首古诗的第三句“春风又绿江南岸”时,我让学生当小诗人,把诗中的“绿”字换掉,用另一个字代替。当学生换上“到”、“过”、“入”、“满”等字后,再比较哪个字用得好。让学生在换词比较中,体会到用上“绿”字就把春天写活了,不仅写出春天到了,还把春风给江南岸披上绿装这一变化生动而又形象的写出来了。根据诗句想象意境。在教学“飞流直下三千尺”这一句时,引导学生根据诗句的意思,想象瀑布飞泻而下是怎样一幅画面,再引出“疑是银河落九天”的壮观,从而更好的理解诗句的意境。所以,在古诗教学中,反复推敲字词,既培养了小学生诸多语文能力,又让学生体会到古诗的美之所在。
4 指导吟诵,让学生表达美
学生喜欢古诗,因为它短小精悍,读起来朗朗上口。有的学生上学前就能背诵很多古诗,但背起来往往如小和尚念经――有口无心。在古诗教学中指导学生有感情地背诵古诗,是古诗教学的重点。传统的古诗教学中,老师往往通过自己的范读指导学生朗读,但是,同样的一首古诗,有的教师能读出感情,引起学生共鸣,而有的教师平铺直叙,缺乏感情,再加上方言等因素的影响,范读教学不尽如人意。运用多媒体教学,播放录制好的由专业人员朗读的古诗朗读录音,效果会更好。由于专业人员能够很好地把握古诗所表达的情感,用标准的普通话,抑扬顿挫的声调,准确、传神地传达出古诗的感情基调,无论是快乐明朗的、缅怀追忆的、慷慨激昂的,都把握得非常到位。
5 利用多媒体教学平台,创设情境激发兴趣
在语文教学中,充分利用活动,多媒体教学平台,精心设计活动内容和方式,力求使活动活泼有趣。针对小学生思维模式和年龄特点:以眼、手、耳的活动为中心,言语、文字描述相辅相助。要尽可能利用他们的形象思维优势,通过观察、言语,描述等活泼生动、趣味性强的形式来表现学习内容,从而激发学生自主学习的兴趣。我在教学古诗《村居》时,先带领学生进行了一次春游活动,让学生到大自然中去观察春天的景物,然后让学生将自己观察到的春天景象用语言描述出来,最后让学生结合自己观察到的及我在多媒体上精心制作的课件记述春天的景色。整个活动中,学生兴趣盎然,收到了良好的效果。
提高教师的专业素质。在小学语文古诗词教学过程中,教师是课堂的领导者,其在课堂教学中的一言一行都可能给学生古诗词的学习与理解带来很大的影响。因此,为了提高古诗词教学质量,教师应不断充实与完善自己,提高自身的专业素质。首先,教师要在教学过程中不断积累知识与经验,做到不但自己能充分理解古诗词的内容和意境,把握古诗词的情感,而且能在课堂上将自己所想到的古诗词的意境与情感展现出来,让学生充分理解古诗词,以便背诵、记忆。其次,由于语文是以文化为起点的学科,尤其是古诗词,其本身是一种优秀的古代文化,因此教师应不断增加文化知识的储备,深厚自身的文化底蕴。例如讲《清明》一诗时,教师应该首先介绍清明节的来历,以及清明时节人们的情感,以便于学生把握整首诗的情感,从而更准确地理解本诗。
总之,作为中华传统的古典诗词,应该纳入小学语文教育中。在教材之中根据不同年龄,学段的学生特点,进行合理的编排。而作为一名小学教师,要把握好自己学生的特点,选择科学的方法,或诵读,或感悟,让学生在轻松快乐中完成古诗词的学习,提高语文素养。
古诗文是中华传统文化的积淀,蕴含丰富的人文精神。学习古诗文,可以帮助小学生认识与理解我国优秀文化。语文新课标提出:“全面提高学生的语文素养。”语文素养应是语文知识与能力的融合;应是思想情感与审美情趣的融合。古诗文作为传统文化的精华,对培养学生的语文素养十分重要。那么我们应采取什么对策使古诗文教学课堂更有魅力呢?
一、运用多种方法激发学习兴趣
实践表明,学生的兴趣只有在活动中才能得到提高。所以,我们要充分利用好这一教学活动,让学生在快乐的、开放的教育活动中生动、活泼、主动地学习古诗文。
1.教学手段参与,激发兴趣。由于古诗文的字词句与学生的知识积累、生活经验、语言习惯有很大差距,学生学习古诗文有一定的难度,因此,教师要运用多种教学手段调动学生学习的积极性,更直观地理解古诗文的内容与情感,更好地克服这些困难。(1)采用合作学习的方法,体验古诗文学习乐趣。(2)充分利用多种教学资源。(3)教师注重语言艺术。这里的语言艺术不仅仅要求教师在教学时注重理解、品位古诗文的语言艺术,更要求教师在讲课时注重语言艺术。
2.启发想象,提高小学生的审美能力。想象对于体会古诗文的意境美起着很重要的作用。一件艺术品是艺术家想象力的创造物,这要求欣赏者应具有一定的想象力,这样才能更好地理解作者所要表达的意思。在古诗文教学时,教师要注重引导学生积极的想象,联系实际生活和多种生活经历分析、理解、领悟诗的情景美、形象美,从而享受古诗文的意境美,提高审美能力,进而调动学生学习的积极性。
二、创设诗意课堂
1.创设诗意情境,引发学生的共鸣。诗意的课堂是开放的,学生的想象是活跃的,教师与学生的情感体验是灵动的。诗文的创作是作者思想情感的表达,是情与景的水乳交融,是情与物的激情碰撞,是心与境的契合无间。这三者的有机结合,便产生了一首好的作品。因此,在学习一首诗的时候要做到这三者的融合。
2.古诗文教学,重点把握三个层面。古诗文教学要重点把握三个层面,即第一个层面是文字层面;第二个层面是文学层面;第三个层面是文化层面。所谓文字层面,就是在古诗文教学时做到字字落实。比方孟浩然的《春晓》:“春眠不觉晓,处处闻啼鸟。夜来风雨声,花落知多少。”就是要把这首诗歌翻译成现代的白话文。即:“春意绵绵,正好睡觉,不知不觉的一觉醒来天已经亮了,到处能听得到鸟儿在啼叫。昨夜里听到了风雨交加的声音,不知道这风雨有打落了多少花瓣?”这就是《春晓》的字字落实。第二个层面是文学层面,在这一层面上,关键是抓意象。比如张继的《枫桥夜泊》中的“江枫渔火对愁眠”一句中的“渔火”就是一个意象。但是这个意向只有放到整首诗中,才能称其为意象。它所代表的不仅仅是一种闪闪烁烁,隐隐约约的物象,还寄托作者的羁旅之苦、思乡之情。这便具有文学意义。第三个层面,是每一位语文教育工作者都力图努力突破的,即文化层面。比如“月是故乡明”对于中国人来说“月”就是一种文化,他不只是一个自然体。看到了月亮,想起了家乡,这几乎成为每一个中国人的思维习惯。有李白的“床前明月光,疑是地上霜。”;杜甫的“月是故乡明。”……这是民族心理的积淀,是情感逻辑,是文化现象。
三、课外延伸,引导学生巩固学习效果
教科书只是个凭借,里面收录的古诗文也是有限的。教师如果要帮助学生更好地理解教材内容,把握古诗文的文化内涵,就要注重课外扩展,丰富学生的文化底蕴。因此,必须做到以下几点:
1.多收集、多交流。教师在讲授新课之前,要指导学生通过查阅资料,上网搜索等方式将古诗文学习的相关资料准备充分,以便对古诗文的作者、时代背景及创作背景有全面而深刻的理解。
2.多运用。古诗文教学不仅要让学生走进传统文化的殿堂,探访古人的文化情怀,与诗人的情感对话,还要培养学生的表达能力,包括语言表达能力及情感表达能力。教师组织学生活动,多开展班会、晨会、诗歌朗诵比赛等。例如:春天来了,教师可以组织一次以“感悟春天”为主题的赛诗会,让学生挑选与春天有关的优美诗句,有感情地朗读。这样学生可以在欣赏春天美好时光的同时感受祖国传统文化的魅力,培养学生的爱国主义情怀。
总之,在小学古诗文教学中,教师要以学生为中心,关注学生的身心发展特点、文化知识水平,发挥主导作用,精心设计每一堂课,让古诗文课堂更有魅力,让古诗文这颗传统文化中的明星更璀璨耀眼。
古诗词教学一直属于小学语文中的重要模块,但是由于小学生的思维能力有限,无法通过朗读诗词理解其中所蕴含的深刻内涵,在这种情况下,当前小学阶段的语文古诗词教学中学生一直采用机械式的背诵方法来完成学习任务。这种方式虽然可以在短期内收获一定成果,但是不适合长期应用。
一、情境教学法综合概述
情境教学法是在教育改革全面推进的过程中应用的一种新型教学模式,它是指在教学过程中教师在明确教学任务的前提下有目的地引入或创建具有一定情绪色彩且形象生动的场景,以此引起学生的学习兴趣,从而全面提高小学语文古诗词课堂教学效率。情境教学法是根据学生的心理机能研究发展得来的科学性教学模式,可以激起学生的探索欲望,帮助学生主动投入学习,并使学生可以通过抽象思维与形象思维的结合更好地理解教材内容。
二、情境教学法在小学语文古诗词教学中的应用
1.带入情境
带入情境需要立足于古诗词的具体表达内容,教师以此用语言的方式描述画面,或者通过生活中的实物引发学生联想,或者通过对古诗词内容的分析引起学生的思想共鸣。无论是引用哪一种模式,其目的都是为了调整学生课堂状态,将学生的思维转换到古诗词的意境中,满足学生的乐趣和学习情绪。例如,在教授唐朝诗人孟浩然的《春晓》时,教师通读古诗后可以发现诗中借助了很多意象来表达诗人的个人感情,而这些意象在生活中并不少见且多为生于自然、长于天地的事物,如鸟啼、风雨、落花,诗人借这些清丽的事物,向学生呈现了一幅生机勃勃的春日图景,而古诗的最后一句“花落知多少”又体现了诗人对花期短暂、花朵飘零的惋惜之情。
因此,教师可以通过语言将诗中的意象描述出来,鼓励学生回想生活经历,使学生产生身临其境的感受。学生的个人情绪会在自我想象中不断扩大,从而对诗词形成更为强烈的感受。这样的教学方式注重的是精神享受,通过将学生带入情境激发学生的学习兴趣,从而强化学生的学习动机,有效提高学生对古诗的理解能力。
2.优化情境
古诗词特有的美感是帮助教学优化情境的前提。小学时期的古诗词大多语言凝练,富有较强的画面感,便于教师在古诗词的基础上进行丰富形象的感染,使学生在形象思维和抽象思维的结合运用中更真切地体验古诗词中所蕴含的真实情感。例如,在讲解宋朝著名诗人辛弃疾的《清平乐?村居》一词时,正篇词具有很强的连贯性,教师可以将上下阙进行整合分析,便可以将整首词翻译为一幅一个平常家庭安宁融洽的日常生活画面,诗人以白描的手法在词中融入了声音和色彩,整首词语言生动直观,词风清新淡然。教师在讲解过程中可以借助多媒体设施将古词以图画的形式呈现在学生眼前,配上曲调柔和的乐曲,为学生创设想象情景,激发学生的想象力。对于词中有着明确教学任务要求的词汇或者单字理解,教师可以借助良好的学习氛围提出,如“相媚好”“亡赖”等需要深入理解的词语,教师可以让学生自由讨论,发表个人对这些词语的理解认识,在调动形象的感官思维时也可以启动抽象的逻辑思维,双向结合所达到的效果往往超出教师的想象范围。
3.拓宽情境
拓宽情境首先需要训练学生的感觉并培养学生的个人直觉。训练感觉是指引导学生的听、看等操作能力,使学生的感官在教师的引导下可以变得更加敏感,帮助学生发现周围世界隐藏的美好,以此为日后培养学生想象力和创造力打下基础。培养直觉是对学生的启蒙教育,这是为了使学生更好地理解自认现象。只有在敏锐的支撑下,学生才可以通过简单的事物刺激直观的感受。只有在理性与感性的结合下,学生才可以更好地发展和创造。因此,教师运用拓宽情境教学法可以选择与自然或者生活事物关联较多的古诗词,在学习中培养学生,让学生不断进步。如在唐朝诗人骆宾王的《咏鹅》一诗中,此诗简短,色彩描写贯穿全诗,如“白”“绿”“红”,还富有鹅的体态及动作描写,如“曲项”“拨”等词,学生在朗读之后基本就可以明白诗中所蕴含的情景,因此教师可以将更多的课堂时间用于培养学生感官意识,让学生在长期的积累中形成直觉体会。
古诗词遣词严谨,逻辑分明,意境优美。小学语文中的古诗词教学可以为学生以后的语文学习打下基础。古诗词教学的目的不仅仅是为了应对考试,更重要的是使学生通过对古诗词的学习,领悟深奥的语文魅力,传承传统的民族文化精髓和智慧。
猜你感兴趣:
1.
浏览量:2
下载量:0
时间:
中国古典诗词是中华民族伟大的宝藏。古典诗词教学,它的目的就在于引领学生,通过古典诗词使他们领悟其中的意蕴,增加文化积淀,提高文学修养。“知人论世”说原来是孟子的一个著名的命题。“知人论世”,可以分为“知人”和“论世”两个部分,它们既有联系,又各自独立。“人”与“世”都是影响作品形成的重要因素,这二者与作品的关系是息息相关。以下是读文网小编为大家精心准备的:知人论世,古典诗词教学的新视角探究相关论文。内容仅供参考,欢迎阅读!
[摘 要]教学古典诗词,教师应该引导学生对诗人的生平、诗歌创作时的心境以及创作风格进行细致的了解,从不同角度全面、深入、透彻地了解诗人的创作初衷,从而真正地理解诗歌。教学时,对诗人相关资料的引入,教师要从诗词本体出发,引导学生从多个角度并对照比较来理解诗歌,真正提升诗词教学的效益。
[关键词]古典诗词 知人论世 效益
[中图分类号] G623.2 [文献标识码] A [文章编号] 1007-9068(2015)34-041
古典诗词是中华民族悠久灿烂文化的瑰宝。小学语文教材选入了大量的古典诗词。教学这类文章,教师应该引导学生对诗人的生平、诗歌创作时的心境以及创作风格进行细致的了解,从不同角度全面、深入、透彻地了解诗人的创作初衷,从而真正地理解诗歌。那在古诗教学中,教师怎样才能通过知人论世的方法,提升古典诗词的教学效益呢?
在古典诗词教学中,引入诗人的生平遭遇以及引发诗歌创作的动机等资源,是为了让学生能够立体、全方位地感知诗歌内容。可以说,“知人论世”的拓展资料是深入感知诗意、体悟诗情、体验诗境的有效佐证。因此,古诗教学一定要从诗歌自身呈现出来的情韵主旨和价值取向入手,切忌根据资料先入为主,给诗词贴上标签,导致体验认知的严重偏差。
例如,李清照的《如梦令》这首词以简洁清新的笔触勾勒出词人少女时代愉悦闲适的生活状态。整首词语言轻松明快,表达层层跌宕、妙趣横生,是词人早期诗词的代表作。但是,一位教师在教学这首词时,硬是补充了李清照后期遭受国破家亡的经历,让学生感受其“凄凄惨惨戚戚”的诗词创作风格。在教师盲目补充资料下,学生显得手足无措、一片茫然。诗词教学就这样走向了歧途。
这一教学的失败之处便在于教师并没有从诗词自身的角度出发,使教学向补充资料倾斜。这种拓展资料凌驾于诗歌之上,显得本末倒置,导致曲解作品的现象也就不足为奇了。
古典诗词中有很多千古流传的艺术佳作。这些艺术珍品最大的魅力就在于它们问世以来就存在很多的不确定性因素。作为小学语文教师,应该及时阅读、吸收主流刊物的观点,批判性地接受各种史料与论点,深思慎取,给学生提供多种认知视角。
例如,贾岛的《寻隐者不遇》这首诗,贾岛最终究竟有没有遇到隐者一直以来都是学术界争论的焦点。有的认为:贾岛没有遇到隐者,却与隐者的童子相遇,看到了一个超凡脱俗、聪颖过人的童子形象,而这首诗的创作初衷也是表现童子的;有的则认为:贾岛虽然没有遇到隐者,但感受到隐者超凡脱俗的精神气质,整首诗中“松树”“童子”“云”“山”“药”等意象已经成为隐者品质的代表。在教学中,教师可以就这一话题引导学生进行辩论。在辩论过程中,教师相机出示对应的观点,以丰富学生的认知厚度,感受诗歌的意境。
在这一案例中,教师并没有将学情和诗歌特点抛在脑后,也没有将前人的研究成果弃之不用,更没有强行灌输给学生,而是在激活、尊重学生认知的基础上为学生拓展补充了资源,丰厚了学生的认知,起到了较好的教学效果。
辨析比照是古典诗词中“知人论世”常用的教学方法。不同的诗人有着不同的生活经历、个性特点、创作风格。引导学生通过具体的诗词作品,在细致诵读、深入感知的基础上辨析比照不同诗作的异同点,可以凸显诗歌的内蕴,深刻感受诗人的创作特点。随着诗人年龄的增长、生活环境的变化,他们创作的特点也会悄然改变。因此,教师还可以为学生补充拓展同一位诗人前后时期的不同作品,引导学生进行辨析比照,从而提高诗词教学的有效性。
例如,在教学张志和《渔歌子》这首词时,教师在教学完之后,选择张志和《渔歌子》系列中的其他作品,引导学生进行横向比较。在联系对比中,学生感受到张志和那种泛舟湖上的闲情逸致。随后,教师根据“垂钓”的主题,引领学生进行纵向对比:“同时是‘钓鱼’,这首词与柳宗元的经典之作《江雪》有怎样的不同呢?它们分别寄托着作者怎样的人生情怀和志向呢?”
正是在这种纵横交错的对比辨析中,学生不仅读懂读透了一首词,更在联系拓展中学会了品鉴这一类诗词的方法,有效地缩短了诗人与读者之间的距离,从而为学生之后的自主性学习奠定了坚实的基础。
当然,知人论世的教学法必须要掌握好一定的“度”,绝对不能打着“知人论世”的幌子让学生对号入座。这种教学方法必须从诗歌入手、从学生入手,充分认识“知人论世”中的资料拓展是为诗歌教学服务的。只有纵观全局,古典诗词的教学才能更加从容、扎实。
相关
浏览量:2
下载量:0
时间:
在中国古典诗歌中,情景关系是诗歌理论中的非常重要的诗学范畴,情景交融是我国古典诗歌追求的最高的境界之一,一般来说,一首诗歌往往是同时运用了几种情景关系,包括触景生情,融情于景等等,本文结合具体的古代诗词示例,简要的对其进行讨论和鉴赏,探讨中国古典诗歌情景关系的实质以及情景关系呈现出来的形态特征等等。 以下是读文网小编为大家精心准备的:古诗词鉴赏情景关系问题探究相关论文。内容仅供参考,欢迎阅读!
“情”与“景”是我国古典诗歌的两大要素,明代胡应麟在《诗薮・内编》中说:“作诗不过情景二端。”“情”是情感的,主观的;“景”是形象的,客观的。“情景关系”即是情与景的组合手法。从不同角度看,大体上有两种,一是因果关系,包括时间上的先后,有时候先景后情,也称之为触景生情、即景生情;有时候先情后景,以情设景,缘情写景。二是手段目的关系,“情为主,景为宾”,以言情为目的,绘景为手段。
纵观近几年高考的古代诗词鉴赏试题,命题者常常会选取情景交融的诗篇作为考试材料,以情与景为命题点设题,尤其青睐赏析情景关系。“情”是对诗歌内容情感的考查,“景”是对诗歌形象的考查,“情景关系”实际上是对诗歌表达技巧的考查。要解答情景关系类试题,考生首先要掌握并区分“触景生情”“寓情于景”“借景抒情”“以景衬情”“以景作结”等主要组合手法。
触景生情也就是景生情,情随景生,强调物的兴发感动作用。诗人原先并没有自觉的情思意念,但在生活中遇到某种景物,有所触动和领悟,于是通过景物表达情志。这种触景生情,情随景生,是一个由外到内的感情的触发过程。
例1:(2011・天津卷)
春日秦国怀古
周 朴
荒郊一望欲消魂,泾水萦纡傍远村。
牛马放多春草尽,原田耕破古碑存。
云和积雪苍山晚,烟伴残阳绿树昏。
数里黄沙行客路,不堪回首思秦原。
【注】(?-878)①〔周朴〕字太朴,吴兴(今属浙江)人。②〔消魂〕这里形容极其哀愁。③〔泾水〕渭水支流,在今陕西省西部,古属秦国。〔萦纡〕旋绕曲折。
问:你认为这首诗在写作上是如何处理情景关系的?
诗人的哀愁是由荒郊中看到的景色引起的:泾水弯弯曲曲萦绕着遥远的村庄。因为过多的放牧牛马,春天的草已经看不到多少了。原野上的田地荒芜,无人耕种,只有秦朝时的古碑还在诉说着这里曾经的兴盛。天色已晚,云彩与积雪一道围绕在苍山上,几缕炊烟伴着残阳,绿树显得格外昏暗,行客之路尽是黄沙。看到这荒凉的景色,想当年秦国何等强盛,再回想唐王朝的国势日衰,眼前一片荒凉,于是“不堪回首”之情油然而生。参考答案为:诗歌用了触景生情的手法,借泾水、春草、古碑、苍山、残阳、绿树、黄沙等凄凉败落的景物,表达了自己的怀古伤今之情。以乐景衬哀情,用极富特征的荒凉景物抒发了对唐王朝国势日衰的悲叹。
寓情于景即情藏于景,诗歌中情感的表现十分隐蔽,寓藏在具体的景物描写之中。或者说主体的感情色彩比较淡薄,尽可能把景物的客观性显示于读者的眼前。从表面看,只是纯客观的写景,但他细品味则知景物之中蕴含着丰富的思想感情。正如王国维所说的“无我之境”,当然,“无我”并不是真的无我,因为“一切景语皆情语”,只不过主体已将情感隐于景物之中,化虚为实,情藏于景。
例2:(2009・江西卷)
喜外弟卢纶见宿
司空曙
静夜四无邻,荒居旧业贫。
雨中黄叶树,灯下白头人。
以我独沉久,愧君相见频。
平生自有分,况是蔡家亲。
【注】①〔蔡家亲〕表亲。
前人认为全诗动人之处在“雨中黄叶树,灯下白头人”两句,请从情景关系的角度分析其独到之处。
前四句描写静夜里的荒村,陋室内的贫士,寒雨中的黄叶,昏灯下的白发,通过这些,构成一个完整的诗歌画面。这画面之后充满着辛酸和悲哀。尤其是“雨中黄叶树,灯下白头人”,不是单纯的比喻,而是进一步利用作比的形象来烘托气氛,“雨中”“灯下”这两个形象的萧条恰恰吻合了诗人所要传达的凄凉迟暮之叹。
与寓情于景相对应的是移情于景,诗人有强烈的主观感情,有意识地移之于景,使客观景物染上主体情感色彩。“感时花溅泪,恨别鸟惊心”,花之泪,鸟之恨皆是诗人忧国忧民之悲戚。诗人往往选择最能表现主观感情的景象,将自己的情感投之其中,“故物皆著我之色彩”(王国维《人间词话》)。
以景衬情主要分为正面衬托和反面衬托。所写的景物与所抒发的感情的基调相一致叫正面衬托。如2011年天津卷的《春日秦国怀古》,诗人用极富特征的荒凉景物抒发了对唐王朝国势日衰的悲叹,为以哀景衬哀情。景与情的基调不一致则为反面衬托。王夫之在《姜斋诗话》说:“‘昔我往矣,杨柳依依;今来我思,雨雪霏霏’以乐景写哀,以哀景写乐,倍增其哀乐。”
例3:(2011・江西卷)
清 明
黄庭坚
佳节清明桃李笑,野田荒芜自生愁。
雷惊天地龙蛇蛰,雨足郊原草木柔。
人乞祭余骄妾妇,士甘焚死不公候。
贤愚千载知谁是,满眼蓬蒿共一丘。
【注】①此诗作于诗人被贬宜州期间。②〔士〕指介之推,春秋时晋人。从晋文公出亡十九年,功成后拒绝做官,隐居锦山被烧死。
问:这首诗首联写景抒情有什么特点?
这是诗人触景生情之作,清明时节,春雨绵绵,大地回春,桃李盛开,一派生机盎然的景象。首联以清明节时桃李欢笑与荒冢生愁构成对比,流露出对世事无情的叹息。高考参考答案:运用拟人、对比的修辞手法,描写清明时节两种不同的景色,以乐景写哀情,哀景衬哀情。
以景结情,是指诗歌在议论或抒情的过程中,转为写景,以景代情作结,渲染气氛。这类作品的意境和韵味,全靠结尾处的以景言情之句,对于以景语作结之景,不能以单纯的景语视之,而应借助景物描写,驰骋想象,体味诗的意境。如李白的《送孟浩然之广陵》结句“孤帆远影碧空尽,唯见长江天际流”,就是以景语作结,从而使全诗韵味深长隽永。
例4:(2005・重庆卷)
从军行(其二)
王昌龄
琵琶起舞换新声,总是关山旧别情。
撩乱边愁听不尽,高高秋月照长城
问题:诗歌最后一句写法和前三句有什么不同?有何作用?
此诗前三句叙事抒情,这一句写景以景结情,寓情于景。仿佛在军中置酒饮乐的场面之后,忽然出现一个月照长城的莽莽苍苍的景象。对此景,生发出的是无限的乡愁,还是立功边塞的雄心壮志和对于现实的忧怨?还是对祖国山川风物的深沉的爱。创造意境,引发读者想象,含蓄蕴藉。高考参考答案:前三句叙事抒情,最后一句写景。以景作结,寓情于景,创造意境,含蓄无限。
说到情景关系,自然绕不开“借景抒情”。明代谢榛在《四溟诗话》中说:“景乃诗之媒,情乃诗之胚,合而为诗。”景是媒介,是手段,“借景”之目的在于“抒情”。写景是为抒情服务的,借景抒情的提法应赋予特定含义,一是借助客观外物的自然特征抒情;二是借助客观外物被赋予的特定意义抒情。2006年福建高考卷要求分析李商隐的《端居》中的“阶下青苔与红树,雨中寥落月中愁”两句的艺术手法。这两句艺术手法上的最大特点即是借景抒情,借“雨”之绵延表达无尽的孤寂悲伤之愁;借“月”的特定文化意义表达怀远思亲之情。
总之,情因景而物态化,景因情而意象化。二者水乳交融,主客合一,密不可分,从而达到情景交融的艺术境界。而要达到这一审美境界,需要一种或多种组合手法。因此情景关系在一首诗中可能是多样的,这就要求考生全面掌握组合手法,明确问题指向,使用鉴赏术语。只有这样,才能在古诗词鉴赏题上摘得高分。
相关文章:
浏览量:2
下载量:0
时间:
古代诗词阅读鉴赏是中学语文阅读能力中层次最高的一个,也是历年高考题中失分率最高的一项。认识中学语文古代诗词鉴赏教学的意义和要求,明确高考诗词鉴赏题的考点分布和命题形式,确立古代诗词鉴赏教学的重点和内容是本文的研究重点所在。以下是读文网小编为大家精心准备的:谈高中语文古代诗词教学相关论文。内容仅供参考,欢迎阅读!
中国古典诗词是中国文明史上一个璀璨的明珠,代表了中国古代文明的辉煌。学习古典诗词有利于提高中学生的文化素养,同时有利于建构他们的民族认同感和自豪感,而且能够让学生更加深刻地了解到中华民族的传统文化、民族精神。这一个目标的实现,必须要立足于基础知识的了解。诗歌教学是高中语文教学的难点之一。教师在诗歌教学中先是抱着传递爱与希望的激情走进课堂。但结果却不如人意,学生对于诗歌的兴趣很少。很多教师在这方面比较苦恼。学生面对这么优美的诗歌却没有兴趣,原因何在?当然这跟古典诗歌晦涩难懂有很大的关系。学生对于诗歌的学习仅仅的停留在背诵几句名句。但更多的是语文教师在课堂上教学思路老套,教学语言晦涩枯燥等等相关。根据多年的教学经验,我认为,传统的诗歌教学方法应该和现代的教学方法相结合。
传统的教学方法中对于诗歌教学,我们可以组织学生进行分组,收集与所学诗歌相关的背景资料。相关的背景资料包括诗人的人生经历。在创作这首诗歌的时的情景,以及创作这首诗歌的时代背景。对相关资料背景的了解,能让学生深刻地触碰到诗人在创作这首诗歌中的灵魂,更好地了解创作的意图,从而更加客观地解读诗人的作品。这也体现了孟子提出的“知人论世”的文学观点。但是知人论世要建立在具体的诗歌作品上,不能只是凭借作者的时代背景资料来主观地臆断。不仅仅是这样,学生对于背景材料的学习了解不是通过教师的讲解,教师要引导学生进行自主的查阅收集资料。
在诗词的教学中,可以先从具体的形象入手,抓住诗歌的主要客观事物。让学生在头脑中想象出一幅具体的画面,从整体上把握诗词的内容。现阶段的高中生由于接触的事物也比较多,对各种问题有自己的理解和认知能力。所以教师应该让他们在不断的学习诗歌的过程中加强积累,把诗歌学活。
信息技术开拓了教师诗词鉴赏知识的视野。高中语文古代诗词是综合性极强的学习内容,涉及到语文知识面比较广。正因为诗词教学内容上的多样性,所以教学方法必须灵活,与信息技术的结合就有很大的优势。我们就可以借助各种媒介为教学提供的丰富的信息,把单纯的课本知识向课外生活拓展,拓宽诗词教学的空间。这样,语文教师通过丰富的网上资源,储备自己的对于诗词的鉴赏知识,在教学时就能厚积薄发,既扩大了课堂教学容量,同时又可以把知识性、趣味性结合在一体,增强了师生之间交互性和教学的趣味性。教学时借助各种媒介,这样教师与学生之间能轻松地教学,使寓教于乐变为一种可能,进一步成为教学现实,激发学生对古诗词的学习兴趣。
诗词之所以在我国源远流长,是因为诗词具有陶冶人的情操,熏陶人的精神世界的功能,能感受诗词美的人会与诗词产生精神上的共鸣,这是古诗词最吸引人的地方。但由于诗词采用的是古代人说话的修辞手法,因而没有现代白话文那么通俗易懂,这就造成了学生在阅读上的障碍,也是导致学生对于诗词产生抗拒心理的重要原因。另一方面,流行音乐是现代这个时代的标志,受到青年学生的广泛喜爱,时常传播于大街小巷,可以算得上是“余音绕梁,不绝于耳”,连三岁儿童都能随口哼唱几句,其影响力和渗透力不容轻视。而实际上,诗歌指的是,用歌唱的表现形式来表达诗,诗经中大多数是在古代人们广为传唱的。因而,如果将流行音乐与古诗词教学巧妙结合起来,必定可以提高同学对诗词的学习兴趣,对高中语文的古诗词教学将大有好处。
歌词与古诗词的整合是一个重点,一方面,由于古诗词的言辞表达方法和现代白话文有较大的差异,所以容易造成阅读理解上的障碍。还有一个方面就是,古代诗人的情感表达方式以及古代音乐都和当代的有很大的不一样。因而,在当代来说,许多作词者并不会直接使用古诗词来作为音乐的歌词,而是以其作为一种再创作的素材,通过对古代诗歌来取景、取境、释义、释意、沿袭等方式来创作出新的歌词,这可以说是一种“文字融合”。
吟唱与古诗词教学的对接。通过吟诵学习诗词是自古以来的学习诗词的方法,正所谓“熟读唐诗三百首,不会作诗也会吟”。诗词的美妙之处就在于其音韵美,有各种韵词,韵脚。诗词的教学的终点不应该只是在分析和理解上,而要定位于能将诗词声情并茂地吟诵出来,并且能够有创作诗词的想法和欲望。这就是熟读唐诗三百首所表达的境界。例如在教学苏轼的词《江城子・十年生死两茫茫》时,可以唱一曲许嵩的《清明雨上》,二者同表达了天人相隔的凄凉和遗恨之情。也能帮助学生更好的理解诗歌当中的韵味,以及诗人表达的思想情感。同时可以激发出学生对于学习诗歌的极大兴趣,要是对音乐感兴趣的,还可以培养音乐方面的特长,是一个一举两得的好事情。
在传统的教学方法,和现代新颖的教学方法相结合下,我相信,会有更多的学生愿意学习中国古典诗词,也会乐在其中。
相关
浏览量:2
下载量:0
时间:
古诗词是中国传统文化传播的重要载体,积淀了我国悠久的文化信息,蕴涵了人类最美好的情感,所以古诗词教学在语文教学中占有很重要的作用。在新课标的要求之下,我们需要更加重视古诗词教学。但当前,中学生对古诗词是越来越陌生,所以我们有必要在传统古诗词的教学中融入新的科技因素,来支持古诗词的教学。信息技术与古诗词教学的整合既是顺应时代的潮流,也是古诗词教学寻求改革突破的题中之义。以下是读文网小编为大家精心准备的:信息技术与小学中高年级古诗词教学整合模式初探相关论文。内容仅供参考,欢迎阅读!
摘 要:从教学需要出发,引入或创设与教学内容相适应的具体场景和氛围,引起学生情感体验,帮助学生迅速而正确地理解教学内容,促进他们的心理机能和谐全面发展,提高教学效率。
关键词:信息技术;古诗词教学;整合;模式
教育部在全国中小学信息技术教育工作会议上提出:在中小学加快普及信息技术教育,在开好信息技术课程的同时,要努力推进信息技术与其他学科教学的整合,在各学科的教学中广泛应用信息技术手段,把信息技术教育融合到其他学科的学习中,让信息技术真正成为学生学习的认知工具,以利探索信息技术教育与学科课程整合的方法、模式和规律 。
经过尝试和深入的探索,我体会到在语文诗词教学中,充分利用多媒体技术将重组后的资源适时融入教学中,带来了良好的教学效果,总结出由“巧妙引诗文―初读知大意―品读悟诗情―扩读升情感”组成的四步教学模式。
从教学需要出发,引入或创设与教学内容相适应的具体场景和氛围,引起学生情感体验,帮助学生迅速而正确地理解教学内容,促进他们的心理机能和谐全面发展,提高教学效率。
根据小学生的年龄特点,在课堂伊始就紧紧抓住学生的心,利用信息技术手段结合诗词相关的内容,编成通俗易懂的故事讲给学生,设置悬念,创设情境,激发学生诵读诗词的兴趣。如教学《赠汪伦》一课,教师先给学生们讲了李白和汪伦结识的故事,说到“千里桃花,万家酒店”(出示多媒体课件),于是李白欣然而来……李白与汪伦结为了好友,及至离开的时候写下了这首《赠汪伦》。这个小故事把诗文放置到了一个生动有趣的情节之中,调动起学生学习的积极性。
利用丰富的网络资源,设计一个有利于学生获取知识的信息库:囊括了诗词的相关资料:如作者生平,时代背景、相关诗文等,教师把文字、图形、影像、声音、动画等多媒体教学软件的先进技术有机地整合,并合理运用到诗词教学中,直观的形象、美妙的图画、动听的音乐,充分激发了学生的想象,唤醒了学生潜在的审美意识。
小学语文教学中“初读诗文”,旨在疏通文本。为了较好地完成本环节的教学目标,我们建议分“三步走”。即:自读清障碍;指读名节奏;齐读小韵律。再加上我们适时出示图文并茂的多媒体课件,紧紧抓住学生的兴奋点,能较好的实现 “初读诗文”的教学目标。
中高年级已经具备一定的预习能力,古诗又篇幅短小,读起来并不困难,所以学生在初读时基本都能达到读正确、读通顺的要求,教师在这一步中,只要稍提示生字或易读错的字音,给学生自主学习的空间。
学生到中高年级对古诗词诵读上的独特节奏和韵味应该有了很深的感受,在齐读时,能把古诗的韵律美表现得更加突出。学生在本环节中就对诗词的意境美有一个初步的感。如《如梦令》一课时,学生自由读词,教师出示要求:第一遍注意一个生字“藕”和一个多音字“兴”;第二遍试着读出节奏,教师配乐诵读诗文,扫除阅读障碍,学生边听边思考,粗略了解诗词大意。第三遍,读出自己对诗文的个性感悟。
古诗的语言十分凝炼,却是意味深长,诗人往往在“情动而辞发”后还要反复推敲,将自己丰富的情感融入每一个字。学生与诗人存在相当大的时空距离,加上缺少对生活的认识,要使他们从字里行间清晰地感悟诗人真挚浓烈的感情,悟透某个含义深刻的字。运用多媒体将诗人所描绘的场景逼真再现,可使学生如闻其声,如见其人,如历其事,从而产生共鸣。
语文教材中拥有相当数量的诗文意境图, 正如苏轼所言“诗中有画,画中有诗”。教学诗词时,可以借助多媒体,图文结合,激发学生学习古诗词的热情。如教学:《卜算子?咏梅》这首词时,诗人通过短短的词句,给我们展现了一幅梅花傲雪的情景图。诗词一句一景,构成了一幅幅绚丽的图案。学生由于深入其景,真正看到了,听到了,定会有许多的遐想,由于画面的渲染,声音的衬托,此时的学生已经把自己融入其中,也就有感而说了。
我们抓住古诗“诗中有画”的特点,把“诗”与“画”有机地结合起来进行教学,通过多媒体辅助手段,生动形象地再现古诗中的画意,唤起学生丰富的联想,从而引导学生深入体会古诗词的内涵美,真正达到诗、画、情为一体。
小学语文教材注意选择了一些浅显易懂、短小精悍的名篇,它代表着某一类诗作的特色,通过这“一枝红杏”,可让学生去感受那古文化的“满园春色”,培养学生对诗词的欣赏能力。因此,在诗词教学中,我们尽量借教材拓展诗词欣赏的领域。努力寻找教材中选入诗词的某个“迁移点”,拓展学生诗词欣赏的领域,激起他们对古典文化探究的热情。
就像“有一千个读者就有一千个哈姆雷特”一样,相同的事物在不同作者的笔下也是不同的,因为有了这些差别,才使得诗的殿堂异彩纷呈,。为学生提供其他作者同题材的作品,为学生打开了这样一扇窗户。例如教学《饮湖上初晴后雨》一诗,引导学生读诵读《晓出净慈寺送林子方》、《春题湖上》等,让学生从不同角度感受西湖的美景。
信息技术与语文阅读教学有效整合,将从根本上改变我们的教学观念,极大地丰富了传统的教学手段,为学生获取知识开辟了更宽的道路。一言以蔽之,无论什么样的诗词教学模式,它始终还是应验了郭老先生之语:“逐渐明之,解之、融于心,调度于笔。”
相关
浏览量:3
下载量:0
时间:
中国古典诗词因其丰富深邃的思想性和独特的艺术魅力,为当代大学生思想道德教育提供了丰厚的资源,并具有天然的德育优势。运用古典诗词有助于加强和改进大学生思想道德教育。大学生思想道德教育对古典诗词的运用要有针对性,并需要通过多种途径和方式以取得实效。以下是读文网小编为大家精心准备的:古典诗词于体院大学生思想道德教育中的独特价值探讨相关论文。内容仅供参考,欢迎阅读!
【摘要】:作为中华民族五千年文化精髓的古典诗词,不仅具有极强的文学价值和历史价值,而且具有真、善、美统一的艺术形象的教育价值。具有很强的职业定向性与应用性的体育院校的大学生,更是存在知识面窄、文化素质低等问题。而古典诗词不仅蕴含着丰富的思想道德教育资源,而且能从心灵深处让同学们感受到独特的人格、高尚的情操、丰富的情感,树立正确的人生观和价值观。
【关键词】: 古典诗词 思想道德 独特价值
中国古典诗词的教育功能,孔子早有定论:“温柔敦厚”,“可以兴,可以观,可以群,可以怨” (《论语、阳货》),甚至认为“不学《诗》,无以言”(《论语、季氏篇》)。的确,作为心灵象征的中国古典诗词,博大精深、意存高远。不仅是古代文人墨客的成长史、发展史,也是中华民族的心理发展史,更是一种精神享受、心灵的赴约。时至今日,诗词的艺术感召力,仍然具有得天独厚潜移默化的功效,对读者不仅具有文学价值、历史价值、审美价值,而且对体院大学生的思想道德方面也有其独特的教育价值。
体育院校虽然培养的是体育人才,具有很强的职业定向性与应用性,但专业技能的竞争,引发体院大学生们知识面窄、文化素质低等问题,使体院大学生的心理状态、人生态度等与他们的专业知识水平不匹配。这种思想道德与人文素养缺失的现象引起社会关注后,“重视思想道德教育”的呼声再次响起。其作为文化载体之一的古典诗词,可算是较为合适的切入口,为思想道德教育打开了一扇窗子。
1、郾1体院大学生古典文化素养极度缺乏
从学校方面看,长期以来存在着一种“重竞技、轻人文”的倾向。体育学院为了适应社会和市场的需求,课程设置倾向实效性,往往将主要精力集中于应用型、实用性的学科上。文学课程的地位难以确立,发挥不了自身的作用。就以郑州大学体育学院为例,体育课堂中唯一接触古典诗词的课程――大学语文,不但没有被列为公共必修课,连公共课的资格也被取消,除了旅外系还开有之外,其他系均被理所当然地遗忘,均以为专业以外的知识是否具备则无所谓。而大学期间正是大学生们形成人生观、价值观,培养敏锐的感知力、活跃的想象力,以及深刻的理解力的黄金时期。目前课程设置对学生能力的培养,主要集中在教学、训练、组织管理、社会体育活动指导和学习掌握运动技术等能力方面。这种培养模式没有体现社会发展对体育人才多极化的需要。
从学生方面看,重视程度不够。体院学生不同于其他高等院校的大学生。一是生源复杂,有参加全国统考的普通高中的体育特长生,有单独招生的业余体校的体育特长生或一些运动员,由于大多时间在接受专业训练,再加上录取时与普通高校的分数有别,就难免造成他们文化的知识缺失〔1〕,古典诗词的基础知识相对来说就更加薄弱;二是身份复杂,体院学生大多具有双重身份,既是学生,又是运动员。每天除了学习文化知识以外,更多的时间是从事竞技体育训练、竞赛,身体疲劳,学习文化课时间少,学习自律性差;再加上网络文化的兴起,以及就业方面的压力与物质的诱惑,使得同学们要么是把精力和热情放在可以为就业带来优势的“考证”“考级”上,要么是“重技轻文”,这种实用性和功利性的片面教育,既弱化了学生的人文意识,也会对学生的可持续发展产生负面影响。使得体院大学生们与专业无关的基本素质欠佳,在人文素养知识中起重要作用的古诗词更是匮乏,以至于有人戏称体育学院培养的大学生是“没文化的文化人”〔2〕。
1、郾2大学生思想道德教育普遍偏重于道德说教
在世界多元化、经济全球化深入发展的大发展、大变革、大调整时期,在中国工业化、信息化、城镇化、市场化、国际化深入发展的广泛而深刻的变革时期,当代大学生虽然目标坚定、勇于创新、敢于负责,但日益多样化的社会经济成分、组织形式、就业方式、利益关系和分配方式,以及日益增强的人们思想活动的独立性、选择性、多变性和差异性,使大学生的思想不同程度地存在着理想信念模糊、价值观念多元、社会责任淡化、心理素质脆弱等问题。而教育者却灌输的是一些抽象的理论知识,呆板、生硬,让受教育者难以接受。古典诗词却侧重于以情动人,犹如春夜细雨,滋润心田,触动心灵,让人产生共鸣。既避免了抵触和排斥的教育方式,也在不知不觉中产生了道德认知。使思想教育的内容不仅丰富了、生动了,而且对大学生的想象力、创造力的提高,健全的人格和丰富的人文情怀的培养,民族自豪感和文化自信心的增强,都有很大帮助,从而通过人文精神开发、传递和转化而达到思想教育的目的。把古典诗词运用于大学生思想道德教育中,增强了大学生思想教育工作的科学性、创新性、有效性。
1、郾3古典诗词蕴含着丰富的思想道德教育资源
《尚书、尧典》中有“诗言志”的说法。古人曾言:“诗言志,歌咏言。”何为“志”、《毛诗序》解释说:“诗者,志之所之也。在心为志,发言为诗,情动于中而形于言。”即“诗是诗人世界观的最具体的表现”,是诗人思想的反映、感情的产物。文人墨客独特的人格、高尚的情操、丰富的情感在他们的作品里表露无遗。所以,“先天下之忧而忧,后天下之乐而乐”(范仲淹《岳阳楼记》)的胸怀天下、忧国忧民的社会责任感和爱国主义情操的诗句,可以增强大学生的爱国意识;“会当凌绝顶,一览众山小”( 杜甫《望岳》)的俯视一切、昂扬向上的雄心和气概,可以增强大学生的民族自豪感;“丈夫皆有志,会见立功勋”(杨炯《出塞》)的积极进取的凌云之志,可以增强大学生的坚定信念;“莫听穿林打叶声,何妨吟啸且徐行。竹杖芒鞋轻胜马,谁怕、一蓑烟雨任平生”(苏轼《定风波、莫听穿林打叶声》)的自信乐观的人生态度,可以增强大学生的坚韧不拔的顽强意志……通过对古典诗词的欣赏与引导,唤起学生对美好情感的追求、对心灵深处的触动和对人生智慧的领悟,从而树立正确的世界观、人生观、价值观,形成理想的人格、崇高的信念和坚定的意志。
2体育院校思想道德教育中的古典诗词的特殊性
体育院校主要肩负着培养体育人才的重任。然而人才的造就是由多种因素构成的,竞技技术是一个方面,其中主要来源于运动员内在的思想道德品质。
2、郾1培植崇高的理想信念
道德的主要层面是爱国主义情感。爱国主义是“千百年来巩固起来的对自己的祖国的一种最深厚的感情”。“诗是诗人世界观的最具体的表现”,是作者真情实感的流露。清代徐增说得好,“诗乃人之行略,人高则诗亦高,人俗则诗亦俗,一字不可掩饰,见其诗如见其人。”(《而庵诗话》)古典诗词里有大量饱含爱国热情、张扬爱国理想的催人奋发的诗句。“捐躯赴国难,视死忽如归”(曹植《白马篇》),“向来忧国泪,寂寞洒衣巾”(杜甫《谒先主庙》),“黄沙百战穿金甲,不破楼兰终不还”(王昌龄《从军行》),“人生自古谁无死,留取丹心照汗青”(文天祥《过零丁洋》)……表现了崇高的民族气节和视死如归的决心。这些千古不朽的正气歌,这些流芳百世的名言警句,潜移默化地熏陶着体院大学生的身心,使他们在训练、比赛或学习中产生道德认知:“运动员虽跑得很快,但如果到最后精疲力竭,跑完时遭到嘲笑、嘘骂,得不到奖品,那就是徒有虚名,真正的运动员应该是跑到终点,拿到奖品夺得冠
军。”〔3〕做一名纯真的猛士,“十年磨一剑”,从而形成报效祖国、为国争光的爱国主义情操。
再者,体育比赛是激烈的,没有冷静沉着,没有奋力拼搏,要想在强手如林中脱颖而出,是比较困难的。所以明晰目标的确立,远大理想的树立,对体院大学生来说,尤为重要。虽然体育运动无国界,但体育者本人却是有国界的。作为体院大学生既要有远大抱负、积极进取,还要坚定信念、执著追求。应该像爱国的、具有崇高理想的古人学习,学习“长风破浪会有时,直挂云帆济沧海”的李白(《行路难、其一》),对理想充满信心与展望,学习“男儿何不带吴钩、收取关山五十州”的具有“国家兴亡,匹夫有责”豪情的李贺(《南园、其五》),学习“上马击狂胡,下马草军书”,希望能实现书剑报国夙愿的陆游(《观大散关图有感》)……既有治国安邦的理想,也有建功立业的追求,更有矢志不渝的信念,把个人的抱负与国家民族的前途命运联系起来,从而为实现“我的中国梦”提供强大的精神支柱。
2、郾2夯实健康的人格操守
“人格”,即人之名格,方方正正做人,行有所遵、言有所本。曾有名人认为,具有健全人格的人才是成熟的人、充分起作用的人、创造性的人。而“高尚伟大之人格”与“高尚伟大之文学”往往又是一致的,即诗如其人。正如王国维在《文学小言》中评价所说,“屈子、渊明、子美、子瞻”均是“若无文学之天才,其人格亦自足千古”。“亦余心之所善兮,虽九死其犹未悔”(《离骚》)的屈原,为坚持理想正义,九死不悔,“独立不迁”;“采菊东篱下,悠然见南山”(《饮酒》)的陶渊明,“一生都是为精神生活的自由而奋斗”。为了人格尊严,“不戚戚于贫贱,不汲汲于富贵”(《五柳先生传》),超越了财富功名带给人的异化,带来了自然田园的天籁之音。他的“甘天下之淡味,安天下之卑位”(刘向《列女传、鲁黔娄妻》)的人格魅力,不仅成为人们灵魂皈依的庇护所,也让如今为追求名利而变得虚空浮躁的人们感到脸红;愿“大庇天下寒士俱欢颜”(《茅屋为秋风所破歌》)的忧国忧民的杜甫,“一蓑烟雨任平生”的屡遭贬谪的苏轼,虽然“食无肉,医无药,居无室,出无友,冬无炭,夏无甘泉”(《答程天侔书》),但仍坚信“云散月明谁点缀、天容海色本澄清”(《六月二十日夜渡海》),荣辱不惊,乐观旷达。“不以一身祸福,易其忧国之心,千载之下,生气凛然”(陆游《渭南文集、跋东坡帖》),这种高雅意识、自强不息精神、豁达乐观的心态和顽强拼搏的意志,均易形成体院大学生独立不惧、藐视逆境的人格力量,不曾屈服超越苦难的人格操守、勇往直前、忠正刚直的人格情怀。
其实,在人格操守的守护中,运动员的人格魅力尤其显著。在残酷的比赛中,除了需要坚韧不拔的顽强意志来战胜对手外,还需要自信乐观的承受能力来对待坎坷和挫折,还需要平等、诚信、宽容、互助的调整与他人关系。要有群体意识,尤其是集体项目,更要团结协作,既要“己所不欲,勿施于人”(《论语、颜渊》),也要“不以物喜,不以己悲”(范仲淹《岳阳楼记》),更要“胜而不骄,败而不怨”(《商君书、战法》)。尤其是遇到裁判不公的情况下,更要赢在人格上。比赛是瞬息万变的,要以一颗平常心去迎接考验。失手时心静如水,坚持时激情似火。
2、郾3积淀厚实的文化素养
体育院校的教育宗旨,决定体育人才的文化水平。孔子的“不学《诗》,无以言”,既表明了古典诗词对人们身心和谐发展的深刻影响,也表明了古诗词中蕴含的政治、思想、道德、社会、历史、自然,乃至人际交往所必须的各种形象化的、具体生动的知识。不仅陶冶人之性情,而且是智慧和性灵的导引。比如以体育娱乐活动为题材的体育诗词,“蹴鞠渐知寒食近,秋千将立小鬟双”(梅尧臣《依韵和孙都官》),“扬桴击节雷阗阗,乱流齐进声轰然。蛟龙得雨、G鬣动,、E、X饮河形影联”(刘禹锡《竞渡曲》),“老夫聊发少年狂,左牵黄,右擎苍,锦帽貂裘,千骑卷平冈……会挽雕弓如满月,西北望,射天狼”(苏轼《密州出猎》),不仅丰富了体育专业的内容,而且欣赏了脍炙人口的名词佳句,更体现了热情乐观、积极进取的时代精神。
学习古诗词既可以培养人的“兴、观、群、怨”的能力,还可以使人“多识于鸟兽草木之名”。 人性中最自然、最深邃、最高尚的东西,蕴含于看似简洁却又“晦涩”的诗歌中。其实作为一种“学问”的古诗词,可谓是提高体院大学生人文素养的必经之路。一是学会做人。作为体院大学生,要具有为体育事业拼搏、实现自己价值的远大志向,既要为国家争光,也要为江东父老添荣誉。二是学会交往。既是锻炼语言表达能力、与他人合作能力的蓄积,也是适应社会独立生活的生存能力的法宝。三是学会创新。不盲目崇拜,培养批判性思考能力。强化训练中的创新意识,养成探究习惯〔4〕。
3体育院校思想道德教育中的古典诗词的实践性
“诗教”,是中国的传统。从孔子开始,我国历代的学者文人在成长过程中均受到“诗教”的熏陶。虽然自“五四”以来,“诗教”的传统也被中断过,但上世纪末以来,“诗教”问题又引起了教育界的关注。不断有专家学者呼吁“让古典诗词进入大学校园”,倡导“诗教工程”。为此,加强古典诗词的学习,是加强和改进体院大学生思想道德教育的一条切实可行的有效途径。
3、郾1注重课堂教学实践
利用思想政治理论课、品德教育课、大学语文,开设“诗词鉴赏”等课程,选修“古典诗词与人生哲学”等选修课,让古典诗词成为校园文化的主要部分。古典诗词素来以精悍的语言、流动的意象著称,具有深厚的人格魅力和广博的人文知识。在课堂上解读古诗词,不仅能升华“内在视像”,也是享受“美”、 表达情绪感受和内心情感的途径之一。所以学院要设定具体的课时,以保证一定的质量。教师讲授时要“因材施教”。一方面实行角色的换位,最大限度地调动学生的积极性,让学生成为主角,使对其进行心灵净化陶冶的字、词、句、篇、语、修、逻、文等人文能力训练也变得生动有趣;另一方面,教学实践活动应突出审美性特征。教学理念前卫,教学组织井然有序,教学方法灵活多样,教学内容丰富创新,具有时代气息,既能让学生与古人心灵对话,洞见丰富的人文性,也能展示古诗词的自身魅力,进而积淀深厚广博的知识和经验阅历。
3、郾2强化校园文化建设
墨子曾说:“人生来如素丝,染于苍则苍,染于黄则黄,染使之然也。”(吴龙辉《墨子译注本》)即表明了教育环境的重要性。受教育的过程,更多的是“潜移默化”的过程,其教育是多角度、多方位、多渠道、多形式的。作为学院的“教育场”―― 校园文化,不仅是师生精神风貌、思维方式、价值取向和行为规范的综合体现,也彰显一个学校的发展理念、发展方向。所以学院可以加大经费投入,在实用和美化的前提下,在校园中各个角落营造出更浓的文化氛围。教室、宿舍、食堂、训练场地,不论是学习,还是训练,都能受到诗词的熏染,提升思想道德修养。
在弘扬主旋律、提倡高品位的基础上,还可以加大科技含量。突出专业特点,从理念、行为、视觉、环境整体出发,坚持多样化的基本要求,加强以班级、寝室文化为重点的基层文化建设,“要使学校的墙壁也会说话”,创建书香校园。积极、健康、高雅的校园文化,既能成为育人的“辐射源”“能量库”,也可以统摄师生的灵魂、拓宽师生的视野,更能提升学院的办学品位、打造学院的文化品牌。
3、郾3增强教育载体创新
真正的“诗教”课堂是很有品位的,是如坐春风、如沐春雨、神清气爽的。如今有简单化、程式化、刻板化的倾向。展示语言知识橱窗的课堂、解剖文章结构手术台的教学,成了满堂灌的单一、乏味的教学方法的法宝。“诗教”课堂要想产生对人性宗教式的浸润效果,必须创新,其中包括:教育内容的创新、教育方法的创新、教育理念的创新、教育模式的创新。通过鲜活的人文知识,驾驭广博的学识和深厚的人格魅力,最终让每一个学生记住做一个有灵魂、有修养、有心灵归属的大写的“人”,是人发展的终极目标。
为全面激发起学生对古典诗词的热情,在保证一定课时外,还应开展第二课堂活动。如必读书目的制定、讲座指导的检查、心得体会的撰写、必要考核的实行、一定学分的规定,都是对古典诗词解读的方式方法。另外,系列文化体育活动,在“诗教”方面也有着得天独厚的优势。壁报、黑板报、电脑主页、辩论大赛、文艺汇演、影视活动等各种名目大赛的轮流主办,人文景点、名人访谈等社会实践活动的参加,也能使学生产生道德认知,从灵魂深处拨动心弦。
“书生报国成何计,难忘诗骚李杜魂”。古典文学大家叶嘉莹先生认为:学习古典诗词最大的用处,就是可以“唤起人们一种善于感发的富于联想、活泼开放、富于高瞻远瞩之精神的心灵。”〔5〕诗有一种“感发的生命”,它可以抚慰与净化人的情感灵魂,可以诠释和唤起一种强毅的“担荷”精神,可以蓄积和提升读者的智慧、品格和修养。因此,古典诗词不仅蕴含着体院大学生思想教育资源,也蕴含着丰富的思想政治教育规律的信息;不仅要让古典诗词的艺术价值使大学生们受到熏陶和感染,而且要让古典诗词的思想价值使大学生们受到教育和引导,更要让古典诗词的精神品格使大学生们受到影响和启迪。积极挖掘古诗词在思想道德教育中的感动和召唤的资源,增强思想道德教育的吸引力、凝聚力和感染力,真正达到“正得失,动天地,感鬼神”(《毛诗序》)的功效,最终让中国古典诗词成为体院大学生提升心灵和品质的一种力量。
相关
浏览量:3
下载量:0
时间:
古诗词一般用字凝练,感情浓郁,意蕴深远。一首古诗,寥寥数十字,诗人就会描绘出一种意境,或借事或借物抒发自己的情怀,学生理解起来往往有一定的难度,如果教师在教学过程中只注重支离破碎的分析和指令性的包办,让学生一味地对诗句、诗意死记硬背,恐怕很难体会诗的韵味,领会诗人的写作意图。以下是读文网小编为大家精心准备的:提高小学语文古诗词教学质量的有效途径相关论文。内容仅供参考,欢迎阅读!
【摘 要】古诗词作为一种特殊的文学体裁,这部分内容不仅是知识教学的难点,也是帮助学生打下扎实的语言根基的教学素材。教师要善于结合作品背景,引领学生深入了解诗意;透过合理想象,帮助学生领会作品情感;深入拓展学习,促进学生深化语言积累。本文对此进行了分析研究。
【关键词】小学语文;古诗词;教学;途径
古诗词是语文课程教学中的重要组成,对于小学阶段的语文课程的教学过程而言,这部分内容不仅是知识教学的难点,这也是帮助学生打下扎实的语言根基的教学素材。针对小学阶段的古诗词教学教师要注重方法的合理选择,并且要让知识教学循序渐进的展开。要深化对于学生的引导与启发,并且帮助学生逐渐领会诗文中的情感。这样才能够让大家对于古诗词有更透彻的理解与领会,这也是培养学生的人文素养的一种有效教学方式。
古诗词作为一种特殊的文学体裁,在学习的过程中首先要保障大家对其文字层面的含义有较好的领会。古诗词作品通常语言都十分凝练,作品中使用的语言学生理解起来难度也较大。教师在古诗词作品的教学中首先要保障大家对于作品的文字意思有深刻领会,这是学生能够逐渐理解作品的情感内涵的基础。教师要注重结合作品的背景来进行知识讲授,这将会帮助学生更好的理解作者当时所处的环境以及所经历的人生境遇。这些都会在作品中得以反应,对于这些内容有良好的获知,学生们在理解诗作意思时才会更为顺畅。这也是古诗词的教学中首先需要落实的部分,只有这样才能够全面提升古诗词教学的质量。
以李白的《独坐敬亭山》一诗的教学为例。这首五言绝句主要表现了诗人到大自然怀抱中寻求安慰的生活写照。诗人为什么在这样的季节有如此独特的心理感受呢?其中的感情,学生很难一下子领悟出来。这时就应该让学生搞清楚这首诗的写作背景:这首诗作于天宝十二年秋游宣州时,距李白被迫于天宝三载离开长安已有整整十年时间了。长期的飘泊生活,使李白饱尝了人间辛酸滋味,看透了世态炎凉,从而加深了对现实的不满,增添了孤寂之感。学生们只有对于这些背景知识有很好的领会,对于诗作的意思才能够更进一步的获知。这也是帮助学生们很好的把握诗意,并且领会教学文本的情感的基础。教师要多给学生们介绍作品创作的相关背景,这不仅能够拓宽学生的知识范畴,这也会极大的提升古诗词的教学质量。
很多古诗词作品的学习中很重要的一点就是要让学生们设身处地的来领会作者当时内心的情感。如何能够实现这一教学目的,很有效的一种方法就是激发学生的想象力。教师要透过有效的教学引导将学生置身于作者当时所处的环境,让学生们能够看作者所看,感作者所感,能够借助合理的想象来再现作者当时所处的那种画面。这样才能够真正走进作者的内心,让学生们更好的领会诗作中的情感内涵。这也是进一步提升古诗词作品教学效率的一种方法,并且能够让学生们在作品学习中有更多收获。如,《枫桥夜泊》一诗,诗人张继描绘了一幅“秋江夜泊图”。诗人触景生情,通过对江边景物的描写,表现他孤寂忧愁的情怀。
教授这首古诗时,不仅要让学生答得出“诗人看到了什么、听到了什么”的问题,更重要的是要把诗人所描绘的意境想象出来。因此,教学时,教师可先给学生配上一段蕴含淡淡忧思的轻音乐,让学生从“月落霜天”“江枫渔火”中想象出事物的形象和色彩。通过想象,学生的头脑中便会展现出一幅清冷凄凉的画面。这会很好的帮助学生走进作者当时所置身的那幅画面中,并且能够很好的走进作者内心,体会到其想要表达的情感。这才是古诗词的教学中应当凸显的效果,在这样的基础上学生们对于作品的情感内涵才能够有更进一步的体会,这也是提升学生自身的人文素养的一种方式。
古诗词其实是非常有价值的教学素材,不仅是对于学生自身的人文素养的一种构建,这也能够帮助学生不断丰富自身的语言积累。教师要有意识的拓宽课堂教学的范畴,要不断实现知识教学的发散与延伸。这不仅能够帮助学生对于教学文本有更透彻的领会,这也能够让学生在古诗词内容的学习中丰富自身的语言能力。古诗词作品无论是在语言的提炼上、情感的表达上还是情怀的抒发中都有着很多闪光点,教师需要做的就是引导大家对于这些内容有更好的获知,并且从中吸收有价值的素材,丰富自身的语言能力。这样才能够让古诗词的教学收获更好的教学成效,并且促进学生自身语言能力的不断发展与提升。
如,王维的《送元二使安西》,这首送别诗千古传诵,脍炙人口。它不同于一般的送别诗,充分体现了王维送别诗独特的写作技巧和艺术特征。突出体现在:诗人高超地运用了逆挽的写作手法,借助于时空的转换,将国家的安危、战争的残酷、朋友的情谊、人生的苦短紧紧地揉合在了一起,情景交融,达到了令人震撼的艺术感染力,具有极高的艺术意境。这些内容现阶段的学生理解起来可能还有一定的难度,但是,教师可以以学生们容易理解与接受的方式引导大家对于作品中的这些亮点有所认识。这不仅能够帮助学生形成良好的语言基础,这也能够深化学生对于教学文本的理解与吸收。
想要提升小学语文古诗词教学的质量,教师要注重方法的合理选择。首先,教师要保障学生们对于诗意有良好的理解,这是古诗词教学的基础。同时,教师可以引导大家透过合理的想象不断感受作品中的情感,并且通过有效的教学拓宽来深化学生的语言积累。这样才能够让古诗词的教学收获更好的教学成效,并且促进学生自身语言能力的不断发展与提升。
相关
浏览量:2
下载量:0
时间:
乡村旅游发展模式随着乡村资源条件、区位条件、综合环境条件的不同以及市场需求的变化而不断变化,其中观光农业就是我国乡村旅游开发的主要形式之一。以下是读文网小编为大家精心准备的:古桃花源乡村旅游开发模式探讨相关论文。内容仅供参考,欢迎阅读!
摘 要近年来,随着社会经济的快速发展,乡村旅游逐步成为我国旅游行业一个新的发展点。本文主要探讨了奉家镇下团村古桃花源乡村旅游未来开发的几种模式。
关键词乡村旅游 开发模式 古桃花源
乡村旅游是指以农村社区为活动场所,以乡村田园风光、森林景观、农林生产经营活动、乡村自然生态环境和社会文化风俗为吸引物,以都市居民为目标市场,以领略农村乡野风光、体验农事生产劳作、了解风土民俗和回归自然为旅游目的的一种旅游方式。乡村旅游这一概念产生于欧洲,其起源可以追溯到19世纪中期。1865年在意大利成立的“农业与旅游全国协会”是乡村旅游诞生的标志性事件。目前乡村旅游在欧美发达国家已形成规模产业,我国乡村旅游产生于上世纪八、九十年代,起步较晚。
古桃花源位于新化县奉家镇下团村,在奉家镇西北部,毗邻紫鹊界国家重点名胜景区,地理位置上处于雪峰山脉中段,是渠江的发源地。整体面积为1150公顷,其中建成区面积约120公顷,耕地总面积约为65.3公顷,其中水田36公顷,旱地29.3公顷。
古桃花源范围内的旅游资源有奉氏族谱、桃花源真迹地、贺龙小楼、下团三级瀑布、红军烈士墓、下团明清古墓群、桃源洞等,与周边旅游地共有的旅游资源包括新化山歌、桃花源漂流、蒙洱茶、奉家米茶、梅山傩戏、梅山傩舞、新化挽歌、梅山武术、杨梅酒、金银花等。
从笔者走访情况来看,这些旅游资源本身发展潜力较大,但是由于缺乏开发维护,呈现出可进入性较差、辅助设施不到位,年久失修,难以使用等情况。整体来看,旅游资源开发维护的情况较差,旅游资源基本处于潜在资源状态。
结合目前的旅游现状,依据古桃花源景点的特征,笔者将古桃花源乡村旅游的旅游开发模式主要分为:景区依托模式、农家生活体验模式、生态休闲模式、文化观光模式、户外运动模式、红色旅游模式。
1、景区依托模式
景区依托模式俗称“搭便车”模式,主要出现在知名景区附近,主要是著名风景区旅游效益辐射范围内的尚未发展完全的景区以该知名景区为依托,发展自身的旅游项目。它的主要特征是在文化风俗、地质地貌或旅游项目特点上有较为紧密的联系,但旅游项目又不能完全雷同。古桃花源距国家级重点风景名胜区――紫鹊界梯田仅30公里。紫鹊界景区以梯田观光为主要游览方式,游客多乘车,游览完整个景区仅需几个小时,游览时间较短;景区内高低落差大,平地较少,大型接待设施建设较困难,游客食宿等均受到影响。而古桃花源正好弥补这一缺陷,既可以延长旅游观光时间,又可以提供足够的接待设施,可以让游客充分的体验当地特有景色。古桃花源可以与紫鹊界国家级重点风景名胜区形成首尾呼应、互助互补之势,二者相互配合,有机统一。将游、购、娱、吃、住、行这六要素在游览过程中为融为一体。
2、农家生活体验模式
农家生活体验模式俗称“农家乐”模式,是目前我国各地乡村旅游发展初期最常见一种模式,深受广大乡村旅游市场的欢迎。这种模式主要以乡村居民家庭为基本的经营和组织单位,以乡村居民自家的农庄或院落进行接待业务,低廉的消费价格、独特的院落风光及原生态的农家生活该种旅游模式的主要吸引物。通过培养一日游、周末游市场,农家生活体验模式能够保有较为稳定的客源及较高的游客重游率。目前,古桃花源已有数十个农家乐已经开始运营,这些农家乐以“吃农家饭”、“住农家院”等活动吸引娄底各区(县)及周边城镇的游客前来游览,通过住宿及就餐来体验农家生活。这些“农家乐”旅游的开展为带动当地经济,增加农民收入作出了杰出的贡献。
3、生态休闲旅游模式
此种模式一般是以农场、庄园、茶园的形式在乡村地区发展的,其主要的吸引物为乡村田园风光和乡村农业活动,通过农事体验、采茶做茶等体验感特殊的农业活动,以满足游客体验农事、回归自然的现实需求。古桃花源气候怡人,幽静清爽,符合人们进行生态休闲旅游时对于生态环境、景色、等各方面的高要求,长期以来的农耕生活习惯使古桃花运拥有充足的农耕用地可以用于农事体验,目前,古桃花源内已经有茶田、粮田、果园等田园风光,通过将乡村旅游与农业生产进行融合,比如在部分茶庄提供现场制茶品茶的活动,形成特色农业种植园、土特产品交易市场,可以让外来游客既观赏了田园美景又感受到了体验农事的新鲜。
4、文化观光模式
此种旅游模式以民俗文化及农村风土民情等为核心组织旅游活动及旅游项目,以文化内涵扩展乡村旅游市场[7]。古桃花源包含有梅山文化、瑶族文化、秦人农耕文化等多种文化形式,翘檐干栏式板屋群,奉氏宗祠、傩戏、傩舞等浓郁的民俗文化特色只要给于充分的开发,对于广大游客来说会有很强的吸引力。古桃花源可以让游客在旅游的过程中了解当地丰富多彩、内涵深厚的民俗历史文化。
5、户外运动模式
户外运动模式是以自然环境为载体,开展带有探险或体验探险感觉的户外活动,需要活动开展区域内有符合需要的自然环境如溶洞、陡坡、高山等。古桃花源地区有着较为丰富的资源,适宜户外运动,包括高山陡坡、溶洞、瀑布等。这些资源对于渴望融入自然、挑战自我的户外运动爱好者来说拥有着极大的吸引力。古桃花源内的三级瀑布、桃源洞等非常适合进行户外运动、探险猎奇的旅游景点。可以吸引到户外运动爱好者甚至是户外运动俱乐部的团体前来,无形中提高古桃花源的知名度。在对古桃花源的开发中应结合优越的地理环境,建立户外运动基地,吸引对户外运动兴趣浓厚的游客。
6、红色旅游模式
湖南省是红色旅游大省,红色旅游发展势头良好,吸引了全国各地大量游客。古桃花源也有大量资源可以利用,贺龙小楼、红军烈士墓都是理想的红色旅游景点,可以建设为革命传统教育基地,弘扬和培育民族精神。为此可以专门开设红色旅游线路,以发展旅游业。
相关
浏览量:2
下载量:0
时间:
在新的历史形势下,随着新媒体的普及流行音乐也进而了新的历史发展契机,特别是近年来部分古典诗词的融入,使得流行音乐更具民族性与文化性。基于这个背景,本文首先简要分析了流行歌曲中的中国古典诗词的基本现状。以下是读文网小编为大家精心准备的:浅谈诗词中的音乐与音乐中的诗词相关论文。内容仅供参考,欢迎阅读!
摘要:诗词、音乐是两种不同的艺术,它们有着各自独特的发展规律。但它们都围绕一个共同的内容——展现和抒发人类的思想感情。诗词与音乐在相互结合相互转化的过程中碰撞交融,诗由视觉转化为听觉,让人身临其境,感同身受,而音乐通过诗的传递使抽象的声音变得具体形象化。
关键词:白居易 《琵琶行》 琵琶协奏曲
诗词与音乐本来是两种不同的艺术,诗词是以文字为载体,通过视觉,给人以丰富的情感体验;而音乐是以声音为载体,通过人的听觉,从而给人以美的享受。当诗词与音乐的结合时:诗词以文字的形式将音乐加以记述、描绘呈现给人们;音乐则通过演奏音乐声音的方式将诗词表演给听众。琵琶是我国最为传统民族弹拨乐器之一,有着两千多年的历史,其音色优美,左右手演奏技巧繁多,是民族器乐中表现力最为丰富的乐器。在中国古代文学史上,有许多描写琵琶及琵琶表演的诗词、诗歌。根据我国当代琵琶教育学者庄永平在2001年所编著的《琵琶手册》中统计,仅唐代诗词中出现的与琵琶相关的、并且较为有名的诗词作品就有近百首余首。这其中有描写琵琶演奏者的,如《诉衷情?小莲初上琵琶弦》;有描写诗词曲和歌调方面的,如《琵琶行》、《琵琶歌》等。唐代诗人白居易就写了《琵琶行》、《春听琵琶兼简长孙司户》、《代琵琶弟子谢女师曹供奉寄新调弄谱》等多篇与琵琶有关的诗词。从这些古老的诗词作品中我们可以看到,琵琶演奏艺术在中国是具有非常深厚的文化艺术底蕴的。在众多的歌咏琵琶的诗词中,以白居易的名篇《琵琶行》最具代表性。本文以唐诗《琵琶行》和琵琶协奏曲《琵琶行》为例,来分析诗词与音乐的结合。
《琵琶行》是唐代诗人白居易写的一首长篇叙事诗。诗里所描述的是作者由长安贬到九江期间,夜晚在船上聆听一位长安琵琶女弹奏琵琶,诉说自身不幸遭遇的故事。诗中对琵琶的表现形式、演奏技法、乐人、乐音、乐境等进行了形象、生动的描写,绘声绘色地再现了琵琶那千变万化的旋律音响的丰采,让人觉得这不仅仅是一首叙事诗,更是一首音乐诗。因此唐诗《琵琶行》无论是在我国的文学史上还是在音乐史上,都具有不可替代的独特地位。《琵琶行》中白居易细腻地刻画了琵琶女精湛的演奏技术和琵琶乐曲的动人音响,将听觉转化为视觉,使音乐更加形象、生动,不得不让我们惊叹诗人深厚的音乐修养和艺术才华。
这首流传千年的文学作品中,它把对音乐音色的特性的表现描述得入木三分:“在‘转轴拨弦三两声’的校弦试音后,接着以‘未成曲调先有情’来突出一个‘情’字。而‘弦弦掩抑声声思’以下六句,则以《霓裳》与《六幺》的弹奏过程,带出‘低眉’的神态和‘续续弹’的节奏以及‘似诉平生不得志’、‘说尽心中无限事’的思想感情”。接下来的十四句连续使用“急雨”、“私语”、“珠落玉盘”、“莺鸣”、“冰泉”、“银瓶破”、“铁骑突出刀枪鸣”、“裂帛”等大量的、形象生动的比喻,极其形象地描写了琵琶演奏的音响效果的变化:从急骤到轻柔;从流畅、明亮到伤感、悲切;从无声再到激昂的音乐过程。将抽象的、难以感知的乐曲通过形象生动精细的比喻让读者一下就听觉化、视觉化、具体化了。朱光潜先生在《谈美书简》中写到:“艺术节奏在小说作品中的安排不仅表现为对于生活运动的特点的忠实,对生理心理特点的把握,而且有着发挥小说作品的审美力量的鲜明作用;浓、淡、冷、暖、高、低、疾、徐等等有规划的组合,相映成趣,增强了吸引读者的力量”。诗人通过这些形象的描绘把琵琶演奏过程中旋律的起伏、节奏的快慢、乐音的变化、乐曲中不同的演奏音响效果和音乐的乐境等都表达得生动、传神,令人如身临其境,感同身受。
在唐诗《琵琶行》中除了描述了琵琶的音乐特征外,还有不少对当时琵琶演奏技法的描述,如“轻拢慢捻抹复挑,初为《霓裳》后《六幺》”。此句诗人分别描述了琵琶的左、右手指法和当时流行的琵琶乐曲,由此可得出,在唐代琵琶艺术在演奏方面已有了其一套基本的演奏指法和演奏型的乐曲。“轻拢慢捻抹复挑”七个字,简单概括了琵琶演奏的基本指法与技巧,诗中所说的“拢”与“捻”这两个动作指的是左手两种按弦指法:“拢”,现称为推,即左手指尖在“相”或“品”上按弦并向里推;“捻”,现称为“吟”或“揉”,即左手指尖把弦按在“相”或“品”上并指尖左右揉动,使弦上发出波浪型的余音。“拢”和“捻”这两种左手指法,多用于表现细腻婉转柔美的情调,使旋律更富有歌唱性。“抹”与“挑”,则是指右手的指法。
“抹”就是如今我们所说的弹,即用右手食指在琴弦上自右向左弹弦发出琵琶的声音;而“挑”和现在的说法相同,是用右手大指自琴弦的左向右挑弦发音。这两种指法是琵琶右手指法中最基础、也是最重要的。在“曲终收拨当心画,四弦一声如裂帛”句子中的“当心画”这歌动作也是右手的一种指法,可以理解为如今琵琶演奏中的“扫弦”,即右手食指快速有力地从四弦到一弦弹过,四条弦如同一声发出,有强烈的和声效果,常用来表现激昂的音乐情绪,这首诗中用此技法来表达琵琶女对命运的不平之感与愤怒之情。“从拨弦到掩抑,从续续弹到拢捻抹,从错杂弹到声暂歇,从声迸发到裂帛声,整个乐曲时而强音冲天,时而低咽如鸣,这是根据琵琶声的本身特点所作的艺术描述,从而形成了诗的节奏”。诗人对这些琵琶技巧的描述不光生动的描绘出琵琶女炉火纯青的演奏技术,也从侧面反映出唐代琵琶演奏技法的发展,说明那时的琵琶演奏技巧已有很大的进步,表现力十分丰富,成为当时非常盛行的雅俗共赏的乐器,对盛唐歌舞音乐艺术的发展起到了重要的作用。
琵琶协奏曲《琵琶行》是我国当代作曲家张晓峰先生根据白居易这一同名诗篇所创作的一首琵琶协奏曲。在这首乐曲中,作曲家成功地用音乐再现了原诗中精细的描绘及深刻的意境。
全曲由《引子》、《忽闻水上琵琶声》、《说尽心中无限事》、《江州司马青衫湿》、尾声《月白江心》五个部分组成。乐曲表达了诗人对琵琶女不幸命运的深切同情和对自己遭遇被贬的悲愤。此作情景交融,颇具感染力。
乐曲的引子部分,由琵琶与萧演奏出自由散板的旋律,悠扬的乐声由远而近,古筝的刮奏如流水般,描绘了一幅“得阳江头夜送客,枫叶荻花秋瑟瑟”的意境。
《忽闻水上琵琶声》:乐队以慢速奏出《琵琶行》的主题,曲调明亮,它打破了引子中琵琶与萧落寞的氛围,在数十小节乐队演奏后“千呼万唤始出来”的琵琶旋律亦如诗似画,曲调委婉而优美,乐队与琵琶独奏间此起彼伏的呼应,犹如“寻声暗问弹者谁,琵琶声停欲语迟”的情景。
《说尽心中无限事》:此段旋律是由四声空弦音起声,后四个泛音将空弦音艺术化处理。简单的四个音符就将诗中“转轴拨弦三两声,未成曲调先有情”的意境营造了出来。在接下来的旋律里,音乐在情绪上分几个层次,它们体现在不同的段落中:第一部分是一个弱进的主题,带有追忆色彩,好似琵琶女陷入了对往事的回忆,“似诉平生不得志”。当慢起渐快的句子转变为突快时,它预示了音乐第一个高潮的到来,此时追忆色彩的主题转变为放声的高歌,琵琶女对诗人敞开心扉,用琴声“说尽心中无限事”。在乐曲第一次音乐高潮后,加入古筝旋律的过度,运用多种琵琶指法与轻快的旋律,刻划了诗中琵琶女高超的演奏技艺、风流的教坊生涯。之后速度一步步加快,紧接着的琵琶与乐队间的配合使音乐的情绪不断地高涨,最后在定音鼓音的烘托下,琵琶女的叙述变成对封建社会及一切人间不平的血泪控诉,用琵琶独特的扫弦技法描绘出琵琶女的愤慨和不平,演奏者的心境被描摹得淋漓尽致。
《江州司马青衫湿》:此段落以摇指再现了琵琶女的主题,更加深沉悠长;二胡悠缓的独奏,恰似诗人的感叹。继而旋律连续的上下行模进,随后琵琶和乐队的交替奏鸣,犹如琵琶女和诗人的对话,听完琵琶女的哭诉后,诗人感叹“同是天涯沦落人,相逢何必曾相识”的心声。
尾声《月白江心》是引子主题的再现。音乐又回到了开始时的意境,“东船西舫悄无言,唯见江心秋月白。”最后四声泛音如余音一般缭绕,一曲虽终,而其音乐魅力却并役有消失,“此时无声胜有声”,它留给听众的是无限回味的空间。
在欣赏或演奏琵琶协奏曲《琵琶行》时,就能发现唐诗《琵琶行》中的每一句诗都能在乐曲中找到对应的乐句,这首琵琶协奏曲成功地将中国传统诗词文化与现代作曲技术相结合,达到了高度的融合统一。一首唐诗《琵琶行》,运用简短的文字再现出丰富多变的音乐形象,让读者感受到诗中描述千变万化的琵琶技法、乐音和琵琶女叹息不平的心境,使得读者犹如身临其境,亲闻其声;而琵琶协奏曲又以唐代诗词的内容为素材,将诗词以音乐的方式呈现给人们,使读者转为听者,产生双重的感官欣赏与享受,这种碰撞交融,你中有我,我中有你,就是诗词与音乐的完美结合。
诗词中的音乐与音乐中的诗词相关
浏览量:3
下载量:0
时间:
蒙古族电影是少数民族电影发展下重要的一支,建国后一直以阶级斗争、民族关系等为主题。自上世纪80年代改革开放后,少数民族电影业有了新的面貌,一批导演开始跳出政治模式的框架,力求民族电影的多样化发展,从民族文化的本体出发,思考民族生存的困惑。以下是读文网小编为大家精心准备的:蒙古族电影中的文化意象研究相关论文。内容仅供参考,欢迎阅读!
摘 要:蒙古族电影是蒙古族文化的重要组成部分,它直接或间接地反映着蒙古族的社会历史、人文传统、道德风俗、审美趣味和语言文化的特点。蒙古族电影从最初的历史情结到民族精神,再到民族精神的失落,已经经历了三个重要时期。本文通过蒙古族电影的研究,综合国内多数蒙古族电影研究的观点,分析蒙古族电影中的文化意象。
意象是中国文化特有的范畴,很早就出现于中国古典哲学、美学与文论中。文化意象凝聚着各个民族的智慧和历史文化,在各民族漫长的历史岁月中,它们不断出现在人们的寓言和文艺作品中,慢慢地形成为一种文化符号,具有了相对固定的、独特的文化含义,有的还带有丰富的、意义深远的联想。人们只要一提到它们,彼此间立刻心领神会,很容易达到思想的沟通。而不同的民族由于生存环境、文化传说、历史传统、价值取向不同,文化意象也会不同。
意象被广泛地应用于文学创作、翻译以及古诗词中。文化意象能把抽象的、难以触摸的概念转变成具体可见的、有着丰富内涵的形象,从而使语言更生动,是语言的诗性智慧的集中体现。例如“Achilles’heel(阿基里斯的脚后跟)”,读者不仅知道它的含义是“致命的弱点”,还会联想到阿基里斯的母亲把小小的阿基里斯倒提着浸入河水的情景,从而被带入一种想象的境界。独特的意象有助于建立独特的意境,从而增加作品的魅力。翻译作品中的文化意象可使读者了解异国情调,感受来自异国的清新。外来文化意象的翻译是一个为读者提供新鲜意象的好途径。当读者读到来自异国的文化意象时,他的视野得到了拓展,并能在欣赏新奇的文化意象时体会到文学审美的乐趣。
文化意象具有丰富的内涵文化信息,有利于促进文化的传播。它有利于丰富译入语的表达方式,文化意象是一个民族的智慧和历史文化的结晶。读者可以通过了解外国文化意象来了解其承载的丰富的民族文化内涵,从而扩大自己的文化视野。有利于促进文化交流,增进各民族间相互理解。“翻译的历史就是政治、经济、和文化交流的历史。”通过文化意象的翻译,文化信息在另一种语言中得以传达。外来文化意象,可以使读者更直观、更深刻的欣赏外国文学,了解外国文化并理解外国人民以避免跨文化交际中文化冲突的发生。由此可见,文化意象在两种语言文化之间传递着文化信息,促进了不同文化的人民之间的相互理解和文化交流,在文学翻译中起着重要作用。
1.动物的分析
蒙古族堪称马背民族,在漫长的历史长河中,马的兴衰一直与蒙古族的荣辱水乳交融,蒙古族马文化与能征善战的蒙古民族一同载入史册。蒙古马与蒙古民族结下了深厚的感情,在人类文明的历史进程中,没有任何一种动物的影响对人类文化的推动作用超过马,蒙古民族被誉为“马背上的民族”。马,对该民族而言,具有无法替代的作用,它既是生活资料,也是生产资料。长期的生产和生活经验及实践造就了蒙古人尊马、崇马的思想观念。这一思想观念必然要反映到社会意识范畴,深嵌在社会文化领域,从而形成了丰富的马文化。
马在蒙古民族的生活中有着重要的作用,马是蒙古人的生存资源。在与马共存的岁月中积累了丰富的生活、生产的经验,其中酿制的马奶不仅供蒙古人日常饮用,而且在漫长的岁月中形成了文化,在每年的盛夏,草原上举办的“马奶节”是草原文化的一道独特风景。
蒙古人常常以狗比喻忠实和坚强。蒙古民间有一种说法,马和狗一样那么勤劳努力。自古以来蒙古土种狗对牧民家起到的作用很大,他是除了看门守夜以外,跟着主人放牧,护卫牧群,应对意外的侵袭,狩猎时他也是里里外外的帮手。甚至能替主人狩猎。正因为如此,蒙古人对狗有一种特殊的感情。
人们平常以“屋外听不到狗叫声,圈内看不到一只羊”来形容家境之贫寒,因此再贫穷的家也得养一条狗。蒙古民族养狗从来不给狗盖窝搭棚,更不让狗进入家里,而是让它从小在寒冷的气候中锻炼耐寒能力。同时还要训练它的嗅觉、听觉功能,驯养它怎样去牧羊和看家的本领。同时蒙古族牧民们养狗时从小就注意其营养和发育,定时喂食,一次饱足。猎狗则适当控制其食量,还要训诫它们除了主人给予的食物之外,不准吃其他任何人给的食物,也不准其随意吃其他食物,久而久之,牧民们虽然经常在室外晒干奶酪、奶皮、肉干等食物,但它们决不去吃这些食物。而且有时还帮助主人驱赶其他食肉飞禽、野狗和牛羊等家畜。
这也就解释了为什么在蒙古族电影中会大量出现关于马和狗的镜头特写,因为其中承载了这些动物所蕴含的文化。
2.服饰与蒙古包的分析
民族服饰是民族文化的重要组成部分,也是理解民族文化的重要途径。在电影中关于蒙古族服饰的描述图案与蒙古族人民有着密切的关系,它来自生活、来自大自然、来自人的精神世界。
蒙古族图案是蒙古族人民对美的理解和表现,是美好事物的象征。蒙古族服饰中图案的运用和表现促进了蒙古族服饰文化的发展,是蒙古族民族珍贵的物质及精神财富。蒙古族服饰是蒙古文化的重要组成部分。蒙古民族自古以来过着游牧生活,他们热爱家畜,崇尚大自然。所以常把云纹、水纹、山纹、火纹等大自然现象及牛、马、羊、骆驼等家畜的二方连续作为服饰、生活中的装饰图案。
蒙古族特别偏爱蓝色,这是大自然的主色彩。蓝色与大自然的色彩相协调,显示出冷静、深沉、开朗、稳重、平静、安宁之美。蒙古族信奉过萨满教,崇拜苍天,认为天是神圣的。蒙古族自称是“青色蒙古”,是“苍色的狼”和“惨白色的鹿”的后代。正因为这样,他们的长袍也以蓝色和青色为主。他们大多数人从事畜牧业,长期生活在广阔无边的大草原上,头顶蓝天,脚踏绿地。因而对蓝色和绿色,产生很深的感情。蓝色象征着崇高与永恒,绿色象征着青春活力。黄色,有些民族喜欢黄色,认为黄色是财富和权力的象征。蒙古族则把黄色视为高贵和神圣的表征。白色,在牧区生活的蒙古族也特别敬重白色。
蒙古族喜欢向朋友和尊敬的人送白色的哈达,它象征友谊与和平。这与喇嘛教的影响有关。蒙古族人喜欢白色长袍,老人喜欢穿白衫,象征长寿。凡是令人喜欢的地名、人名、食品都叫“查干”(白色)相称。这和蒙古族生活有密切的联系。由于他们长期生活在辽阔的大草原中,天上飘动的白云,地下的白色羊群,以及吃的是白色的乳制品,便形成对白色的特殊的爱好。在蒙古族人心目中白色象征着纯洁、善良、吉祥、干净和对朋友的真诚坦率。白色成了一种崇高之美,阳刚之美。红色,蒙古族也对红色有一种偏爱。红色常象征权力,是英勇善战的英雄鲜血的标志;是战斗意志旺盛的刺激色。红色也象征尊严,象征着一种威慑力量,从宗教意义上给予驱邪的解释。因此,蒙古族服饰的许多装饰品是红色的。
蒙古包是蒙古族传统文化的重要组成部分,是蒙古族典型的建筑艺术形式,也是蒙古族民间美术的集中体现,承载着蒙古族的文明史。蒙古包不仅满足了蒙古族人的物质实用需要,而且满足了蒙古族人的精神审美需要。蒙古包的圆形造型就是既适应自然,征服自然,又在实用过程中逐渐产生的独特的情感寄托的形式。北朝民歌“天似穹庐,笼盖四野”足以说明蒙古包圆形形状的形式情感,蒙古族人认为穹庐与天体相似,蒙古包造型注入了天穹观念的意象。蒙古包就是像圆天式的居所,是蒙古族人心中的宇宙整体,蒙古族住在蒙古包就如同住在宇宙之中。
蒙古先民自古有敬天的习俗,并且这种崇拜天体的思想观念,体现在蒙古先民的日常生活和生产活动当中。在蒙古族心目中,天是至高无上的,永恒存在的;天是真理,是道德,是正义,是良知;天是真善美的化身,是忠诚的化身。蒙古包与天同形,在蒙古族人的生活中也是真善美及圣洁的化身。这种崇尚腾格里的信仰成为了认识和探讨宇宙真谛的文化心理,也由此形成了蒙古族独有的认识论和方法论。蒙古包是蒙古族文化的重要构型,它不仅反映了蒙古族的思维方式和审美取向,而且它还与本族群的历史文化有着密切的联系,也能准确说明游牧民族的“动”的文化的基本构型和规则,可以自由的流动和搬迁。
电影作为一种影像传达工具,承载着蒙古族特有的自然风光和文化背景,对蒙古族的历史和文化进行了崭新的抒写和前所未有的广泛传播。民族国际化要求蒙古族电影艺术家在拍摄电影时,始终保持民族电影应有的特色和民族文化的印记,同时又要特别关注并学习世界电影最新的美学进展,努力使拍摄出来的影片既能获得国内受众的好评,也能非常成功地走向世界。蒙古族电影的创作应该与时代精神和时代情绪紧密结合,关注现代社会生活中涌现出来的矛盾与问题,拓宽电影的创作思路,对电影作品的思想意蕴与艺术表现、影视语言和艺术技巧、导演风格和表演风格进行多方面的艺术创新,“中体西用”,博采众家之长,塑造出具有更丰富的思想内涵和更感人的形象,让蒙古族电影获得其他民族的认可,进而自立于世界民族电影之林。
蒙古族电影不仅对地域民族特色鲜明的蒙古族生产、生活民俗、人生礼仪民俗、游戏娱乐民俗、民间信仰、民间艺术等民俗表层内容进行展示,以此来营造具有冲击力的视觉效果,还将蒙古民族千百年来积淀传承的传统文化、民族精神、民族性格、价值取向等渗透于其中,通过民俗画面于不知不觉中传达着丰富深厚的民族文化内涵,使得影片中的民俗画面成为了民族文化内涵的载体,构成了独具特色的民俗意象。
相关
浏览量:2
下载量:0
时间:
有关中元节相关的诗歌诗词_中元节诗歌大全
中元节,农历七月十五,俗称七月半、鬼节,有放河灯、焚纸锭的习俗。无论贫富都要备下酒菜、河灯、纸钱祭奠亡人,以示对死去的先人的祈愿与怀念。下面是小编整理的有关中元节相关的诗歌诗词,欢迎阅读。
中元节的来历和风俗简介
中元节的文化内涵有什么
关于中元节的古诗大全
中元节有什么讲究
中元节有哪些禁忌
唐-李商隐
绛节飘飖宫国来,中元朝拜上清回。
羊权须得金条脱,温峤终虚玉镜台。
曾省惊眠闻雨过,不知迷路为花开。
有娀未抵瀛洲远,青雀如何鸩鸟媒。
唐-李郢
江南水寺中元夜,金粟栏边见月娥。
红烛影回仙态近,翠鬟光动看人多。
香飘彩殿凝兰麝,露绕轻衣杂绮罗。
湘水夜空巫峡远,不知归路欲如何。
唐-罗隐
木叶回飘水面平,偶因孤棹已三更。
秋凉雾露侵灯下,夜静鱼龙逼岸行。
欹枕正牵题柱思,隔楼谁转绕梁声?
锦帆天子狂魂魄,应过扬州看月明。
唐-陆龟蒙
学饵霜茸骨未轻,每逢真夕梦还清。
丁宁独受金妃约,许与亲题玉篆名。
月苦撼残临水珮,风微飘断系云缨。
须臾枕上桐窗晓,露压千枝滴滴声。
宋-杨万里
雨余赤日尚如炊,亭午青阴不肯移。
蜂过无花绝粮道,蚁行有水遏归师。
今朝道是中元节,天气过於初伏时。
小圃追凉还得热,焚香清坐读唐诗。
宋-曾丰
送客独留髡,殷勤共一尊。
星辰冥碧落,灯火耿黄昏。
笑语浑无间,谈谐杂不根。
遣诗邀月出,相与答中元。
宋-汪莘
东院长廓约二更,风雷送雨正冥冥。
忽看电掣金蛇过,照出青天一点青。
宋-徐集孙
今朝逢令节,依旧客殊乡。
禅衲同分席,清斋若过堂。
江茶浮水色,野菜带山香。
忽忆三秋菊,谁锄小迳荒。
宋-陈宓
两逢佳节独登楼,一醉樽前拟并酬。
昨日黄华今更好,此宵明月胜中秋。
宋-陈藻
朝朝风雨过中元,已熟之禾未易存。
正是忙时人却暇,且偷佳节倒芳尊。
宋仇远
初秋当望夜,平楚带斜曛。
暑气能昏月,砧声不隔云。
华灯浮白水,老衲诵冥文。
漫说中元节,儒书惜未闻。
明-丰坊
孤舟泛湖水,月色如寒玉。
白云忽满衣,清风时濯足。
不知人间世,因唱沧浪曲。
归卧读书窗,蟪蛄啼草绿。
浏览量:2
下载量:0
时间: