为您找到与中国钢琴文化之形成与发展相关的共200个结果：
浏览量：2
下载量：0
时间：
浏览量：3
下载量：0
时间：
浏览量：3
下载量：0
时间：
浏览量：2
下载量：0
时间：
浏览量：2
下载量：0
时间：
论文关键词：老舍作品；文化批判；现代化思考
论文摘要：在20世纪的大半个世纪里，老舍持续地进行着自己对中国文化现代化问题的思考，自觉承担着对传统文化的批判和建设新文化的历史重任，他曾探讨过的许多社会文化问题，如“文化激活”、“文化失落感”、“道德失范”、“文化传承”、“文化更新”等等，直到今天仍具有不可忽视的思想与学术价值，值得我们认真去梳理和阐发。
在中国现代文学史上，作家老舍的“独特地位与价值在于他对文化批判与民族性问题的格外关注，他的作品承受着转型期中国文化尤其是俗文化的冷静的审视”，这已成为学界的共识。许多学者也对此多有具体的探讨，诸如老舍与中国传统文化，老舍与北京地域文化、与旗人文化、与__文化等等，都曾是人们探讨过的热门话题，这些探讨成果丰硕，深化了人们对老舍这位作家丰富的思想文化蕴含的认识。然而，这些探讨多是从老舍作品中提取某些文化类型，进行印证演绎和意义诊释，并未能深人到老舍所处的时代语境中，揭示老舍文化批判思想生成与发展的复杂诱因，也就是说，我们不能从中了解到老舍何以要选取文化批判的独特视角来展开他的文学主题提炼和文学想象。而这些，就是本文要试图完成的研究课题。
一
老舍是携带长篇小说(老张的哲学)于192b年正式登上文坛的，他的文化批判视角也正是在这部小说中初露端倪，随后延续和深化加强，并逐渐形成其小说鲜明的主题特点。而实际上，老舍在走上文坛之前的20年代初，即已立志从事文化批判和新文化建设了。那时，他曾表达过这样的志向:“我们每个人须负起两个十字架……为破坏、铲除旧的恶习，积蔽，与像大烟瘾那样有毒的文化，我们须预备牺牲，负起一架十字架。同时，因为创造新的社会与文化，我们也须准备牺牲，再负起一架十字架。”从这段话里，可以清楚地看到老舍此时已经有了清醒的文化批判意识，一方面，他立志要对传统“像大烟瘾那样有毒的文化”进行“破坏、铲除”的去弊工作，另一方面，他又决心要“创造新的社会与文化”，推动中国文化的更新。事实证明，老舍这段话决不是一时冲动的激情表白，而是切实落实到了他以后的文化活动中了的，包括他的从教与从文。
探究老舍这一时期文化批判思想形成的原因，无疑与近代以来的文化启蒙运动分不开。近代自1840年鸦片战争以来中国社会便艰难迈上了现代化的道路，那时的思想先驱们外鉴西方列强的先进富强，内审国家的积弱积贫，怀着强烈的忧患意识和民族自尊心，努力探索并推动着中国迈向现代化。在先后历经“技术现代化”与“制度现代化”道路探索失败之后，他们纷纷将目光聚集在思想文化层面上，试图从中找到阻碍我们民族现代化的深层病根和推进我们民族现代化的新的动力资源。
五四新文化运动实际上就是近现代思想家们这一思想行为的显著体现。这场运动高扬西方“科学”与“民主”的启蒙精神大旗，对中国封建思想文化进行了猛烈的批判和否定。并以“民主”与“科学”为新文化建设的价值目标，以更新国民的价值准则和伦理道德观念，推进中国文化的现代化进程。其历史意义巨大，影响至今。
家居北京的老舍，那时正与五四新文化运动处在同一个时空，近距离的经历了新文化运动发生发展的全过程，耳闻目染，常见习闻，自然而然从中获取到思想话语资源，并由此形成他文化批判的思想视角和话语表述的基本形式。
《老张的哲学》较早显示了老舍对“封建有毒文化”的现象观察与本质揭批。赵姑母与老张分别作为传统文化的两个载体得到了较为生动的表现。作为封建礼教文化的忠实继承者和执行者的赵姑母，虽然慈祥、善良，但思想陈旧，格守古训，在温情脉脉中将侄女迫害致死却并不自觉，这是一个很令人痛心的可悲可叹的人物;而老张则是一个十分令人可憎的人物，他是一个拜金主义者，凶恶狡诈，欺压良善，投机专营，可谓封建专制制度文化的典型体现。老舍通过对这两个人物的描写，对其背后蕴含的封建伦理与制度文化的弊病进行了暴露与批判，虽然这种批判还欠缺某种理性自觉的深度和高度。
老舍第一次自觉地进行有深度的文化批判，当是1928年创作的长篇《二马》。这部作品意在“比较中国人与英国人的不同处”，并重在揭出其“背后几千年的文化”的遗留。老马自尊自傲，自私自利，因循守旧，懒惰成性，不思进取，无所事事，只知有家、不知有国，是老一代中国人的代表，也是中国传统文化的某种象征。老舍对此感到担忧，并予以批判嘲讽，老舍指出:“完全消极，至少可以产生几个大思想家。完全积极，至少也叫国家抖抖精神，叫生命多几分乐趣。就怕像老马，像老马的四万万同胞，既不完全消极，又懒得振作起精神干事。这种好歹活着的态度是最贱，最没出息的态度，是人类的羞耻。”而反观英国人，他们务实、懂科学、爱国、进取，尽管有些民族偏见与民族歧视，但有更多值得欣赏和肯定的地方。通过中英两国民族性格、文化心理与文化价值观念的比较，老舍对民族精神老化和产生“出窝老”的传统文化进行了剖析和批判，肯定了英国文化和英国民族精神。
这部作品对中英两国民族性格的比较极易使我们联想到五四时期的东西文化大论战。如何评估东西文化，如何革新东方文化，这曾是五四新文化运动的两大文化主题。陈独秀和梁漱溟各自作出了不同解答，并引起争论。比如陈独秀认为中西文化性质迥异，绝不相容，须输人西学以革新中国文化。而梁漱溟也认为中西文化有别，指出，西方文化“意欲向前”，中国文化“意欲自为调和持中”;西方文化是一种既进的文化，中国文化则是待进的文化等。但梁漱溟不认为中西文化这种差别有优劣之分，他们只是中西方民族生活不同样式而已。因此梁漱溟坚信，尽管目前中国文化存在弊端需要改革，但世界文化的未来必是中国文化的复兴。
老舍对中英两国民族性的比较，毫无疑问可以看作是五四新文化运动评估中西文化思潮的延续。但不同于陈、梁二人的评估显得那样的抽象和理性，老舍以小说形式表述的这种比较更让我们觉得真实和生动。在比较中，老舍将重点放在对老马及其所代表的传统文化的病态的暴露和批判上，由此产生的想象和叙事成为这部小说最耐人寻味的部分。而在文化理想的构建上，老舍则与陈独秀在《敬告青年》中提出的六点希望接近，他把懂科学、爱国、进取、务实等作为理想的国民精神，认为“一个中国人能像英国人那样做国民便是最高的理想了。’，老舍尤其着重对“国家观念”的强调。由于传统家族制的中国社会结构导致我们的国民缺乏现代意义上的“国民意识”和“国家观念”，这也是导致近代以来民族、国家日渐衰败的一个重要原因，因此老舍特别注重对国民国家观念的塑造。老舍曾在多部作品中暴露和批判了我们国民“国家观念”的缺乏，他曾明确指出，“我们的人民没有国家观念”，并认为“没有国家观念的人民和一片野草似的，看着绿汪汪的一片，可是打不出粮食来”，因此，他把“引起中国人的爱国心，提起中国人的自尊心”视为“是今日最要紧的事’，。老舍对国民劣根性及其背后隐藏的传统文化弊端的暴露批判无疑是准确深刻的，他的那些主张也很具有时代针对性，有许多时代的合理的成分，甚至有超越时空的思想价值。
二
到了30年代，中国思想界关于中国走何种现代化道路的战略研讨以及由此引起的中西文化之争又热闹起来了。特别值得注意的是，“现代化”一词作为一个新的社会科学词汇，已在当时报刊上被较多地使用。1933年7月，(申报月刊)为纪念创刊一周年发行特大号，刊出“中国现代化问题号”特辑，结果引发了一场关于中国现代化趋向问题的大讨论。随后不久，1935年1月，王新命、何炳松、陶希圣等十位教授联名在(文化建设》月刊上发表(中国本位文化建设宣言)，号召开展文化建设运动，又引发出新一轮的文化论争。这次论争无论是讨论的深度和广度，都可以说是对五四新文化运动的超越，是中西文化、现代化道路理论探讨的新阶段。它所提出的一系列问题，已大大超出了以往争论的范围，即使是一些老问题，也被赋予了新的含义。
正是在这样的时代文化语境的诱发下，老舍在30年代对中国文化问题的思考又有了深人拓展。他写的好几部作品直接就是“借故事说文化”。1934年，老舍就曾计划写部长篇《二拳师》，拿武侠故事表达对文化现代化问题的思考，如他所说:“内中的主角是两位镖客，行侠仗义，替天行道，十八般武艺件件精通，可是到末了都死在手枪之下。我的意思是说，时代变了，单刀赴会，杀人放火，手持板斧把梁山上，都已不时兴;大刀必须让给手枪，而飞机轰炸城市，炮舰封锁海口，才够得上摩登味儿。这篇小说假如能写成的话，一方面是说武侠与大刀早该埋在坟里，另一方面是说代替武侠与大刀的诸般玩艺不过是加大的杀人放火，所谓鸟枪换炮者是也，只是显出人类的愚蠢。”。显然，老舍计划中的这部作品意在表达他对中国社会现代化必然性事实的清醒认识和对现代化带来的负面问题的普惕。遗憾的是老舍这部作品未能写成。但以这部作品的材料浓缩成的短篇《断魂枪》则继续着他对文化问题的思考。
《断魂枪)反映的是文化转型所带来的诸多问题。小说一开头，就将世界正在发生的剧变形势简要的勾画了出来:东方的大梦没法子不醒了。炮声压下去马来与印度野林中的虎啸。半醒的人们，揉着眼，祷告着祖先与神灵;不大会儿，失去了国土、自由与主权。门外立着不同面色的人，枪口还热着。他们的长矛毒弩，花蛇斑彩的厚质，都有什么用呢;连祖先与祖先所信的神灵全不灵了啊!龙旗的中国也不再神秘，有了火车呀，穿坟过墓破坏着风水。枣红色多德的镶旗，绿笠皮箱的钢刀，响着串铃的口马，江湖上的智慈与黑话，义气与声名，连沙子龙，它的武艺、事业，都梦似的变成昨夜的。
这段时代速写把近代末期西方强势文化对落后的东方文化的强烈冲击生动准确表现了出来，这里有军事侵略，面对西方的洋枪洋炮，东方的长矛毒弩与厚盾不堪一击，东方被迫成了殖民地。这里有西方先进科技文明的涌人，击垮了东方的农业文明，并导致中国社会发生剧变:火车“穿坟过墓破怀着风水”，沙子龙的镶局被迫改成了客栈，“今天是火车、快枪、通商与恐怖”流行。这就是近代末期正在发生剧烈变化的东方与中国。
生活在这个时代的人们自然有着严重的文化失落感，如 镇师沙子龙曾经以一条“五虎断魂枪”横走西北为年无敌手，那曾是何等的威风八面!可如今，镰局改成了客栈，沙子龙的五虎断魂枪也没了用处，“他的武艺、事业，都梦似的变成昨夜的”了，这是何等的伤感与无奈!而另一个问题也立即浮现了出来，那就是沙子龙那套没了现实用处的绝技“五虎断魂枪”还有没有传承下去的必要呢?这却是个令人颇费思量的严肃问题，“传”还是“不传”，在沙子龙和他的徒弟与孙老者那里有不同的看法，孙老者和沙子龙的徒弟们希望沙师父传授绝技，可沙子龙却死了心，宁愿被世人耻笑和遗忘也坚决不传。对此，老舍批评道:“许多好技术，就因个人的保守，而失传了”。。总之，这部小说借一个武侠故事将近现代时期社会文化转型的诸多问题与信息记录了下来，并传达着老舍对此进行的严肃思考。
此外，《老字号》这部作品也从另一个方面演绎着他的文化批判主题。《老字号》写一老字号商铺三合祥死守老规矩，在时代已变的情况下经营方式却一成不变，结果将铺子经营垮掉的故事。小说反映的是现代社会文化转型时期所带来的人们思想观念与生产生活方式转变的问题。钱掌柜死守旧规矩经营着铺子，结果将老字号三合祥弄垮，而周掌柜则积极改革，虽然他的做法不合“规矩”，却能实实在在的挽救铺子的颓势，后来，“周掌柜上天成领东去了”，并最终吞并了老字号三合祥。钱掌柜经营的老字号的垮掉和周掌柜经营的天成的成功，充分表明了在社会转型期，只有积极改革才能顺应时代的发展，而因循守旧必遭淘汰。这正应了老舍在(大地龙蛇·序)中的一句话:“一个文化的生存，必赖有它自我的批判，时时矫正自己，充实自己。以老牌自夸自傲，固执的拒绝，更进一步，是自取灭亡”。
另外，老舍还在这篇小说中反映了社会现代化中出现的道德失范问题，并表现出几分反感和优心忡忡的心情。老字号三合祥“官样大气”颇有“君子之风”，不愿意使用那些下三烂手段赚取买卖，虽然最终被挤垮了，但它讲规矩，有气度，令人欣赏和敬佩。而新起的两家商铺正香村和天成却不然，它们不讲规矩，没有气度，只要能赚钱，便使尽手段，虽然它们在竞争中最终取胜了，但却很令人厌恶和鄙视。一个经营作风正派，却赚不了钱，一个经营作风不正，唯利是图，却能赚钱，如何处理这样一对矛盾，实在是一个问题。这部小说虽然重在形象演绎唯改革才能发展这个理，但改革中出现的这些道德失范的问题，直到今天都还未能得到很好解决，确实需要认真探究。虽然，老舍并未能在小说中提出一个好的解决办法(这也不是他这篇小说探讨的重点)，但他的感情倾向还是偏向于传统的。
三
抗战时期，老舍站在文化的高度来认识抗战的意义。他认为:“抗战的目的，在保持我们文化的生存与自由;有文化的自由生存，才有历史的繁荣与延续—人存而文化亡，必系奴隶。”。将文化的价值看得高于国家和民族的范畴意义，高于个体的存在，这是老舍此时所持的一个基本的文化价值观。正是基于这样的理解，老舍认为“在抗战时期，来检讨文化，正是好时候，因为我们既不惜最大的牺牲去保存文化，则文化的力量如何，及其长短，都须检讨。我们必须看到它的过去，现在，与将来。”。也因此，抗战将老舍对文化的反思批判推向了高潮。探讨“抗战与文化”的关系也成为了老舍抗战文学创作的一个重要主题，他留下了两部集中探讨“抗战与文化”关系的作品供我们今天解读，这就是《大地龙蛇》和《四世同堂》。
创作于1941年的三幕话剧《大地龙蛇》，是老舍接受东方文化协会委托，要他以“东方文化”为题写成的一个作品。在这个剧本中，老舍试图对“什么是文化?什么是东方文化?东方文化将来是什么样子?”以及“抗战与文化”的关系等问题作出自己的解答。老舍一方面肯定了我们传统文化(主要是儒家文化)“修身齐家治国平天下”固有的精神价值，认识到了我们“固有文化的力量”，认为“我们的大字不识的军民，敢与敌人的机械化部队硬碰，而且是碰了四年有余，碰得暴敌手足失措—必定是有一种深厚的文化力量使之如此。”。另一方面，也指出这种文化在抗战背景下存在许多弊端，如重“修身齐家”却忽视“治国平天下”，“重气节，同时又过度的爱和平”，以及诗词书画等文人文化对民族精神的消沉麻醉作用，使人丧失行动能力等等。《大地龙蛇》中的赵摩垛就是这种传统文化的典型体现。
为此，老舍主张对我们的文化进行转换更新，一是激活传统文化的积极因子，消解病态苍白的“静”的传统文化，增强文化的“动”的力量。赵摩垛的走出家庭，服务抗战，实际就是老舍这一思想的形象注解。二是建设刚强自信的文化，如老舍所说:“必须不再以隐忍苟安为和平，而应挺起腰板，以血肉换取真正的和平。”剧本中的赵兴邦就是这样一个文化典型。《大地龙蛇》尽管在艺术表现上有些欠缺，但老舍在其中表达的关于“抗战与文化”命题的思考却是绝对不应忽视的，它显示老舍对文化的理性思考达到了一个相当的高度。
写于抗战后期的长篇巨著《四世同堂》，继续着老舍对“抗战与文化”命题的思考。基于“这次的抗战应当是中华民族的大扫除，一方面须赶走敌人，一方面也该扫清了自己的垃圾”的考虑，这部作品处处透露出老舍对传统文化的反思批判意味，可谓老舍文化批判之集大成之作。小说中许多人物形象如祁老人、钱默吟、祁瑞宣、马老寡妇等都分别是某种文化的符号载体，他们背负传统文化的重荷，在日寇铁蹄蹂蹄下屈辱痛苦的生活着，经受着抗战的检验与淘洗。通过抗战的“爱克斯光’，老舍从他们身上照出了我们传统文化的许多不足，如祁老人的只知有家、不管国家，在北平都快沦陷了的时候，他还想着怎么过好自己的八十大寿，在他心中，家庭是中心，比国家更重要，“只要咱们俩能活下去，打仗不打仗的，有什么要紧!”这种狭隘苟安的思想在当时具有普遍性，可谓中国家族制度文化的典型体现;钱默吟则是中国传统道家文化的典型体现，他注重自我修身，消极隐逸，整天沉醉在诗词书法和种花养草中而不能自拔;祈瑞宣则折中敷衍，在忠孝不能两全之间痛苦仿徨;马老寡妇奉行“忍”字哲学，说什么‘旧本人厉害呀，架不住咱们能忍”，这种“以德抱怨”的中国伦理文化在抗战时期显得是多么的可悲可笑。所幸的是，抗战最终激活了他们身上传统文化的“固有力量”，残酷的战争现实使他们最终丢掉隐忍苟安的幻想，由愚昧走向觉醒，由怯弱走向坚强，由隐忍走向抗争，并迎来民族解放战争的胜利。这部小说一方面基露和批判了传统文化的诸多弊害，另一方面也着意地表现了传统文化的积极因子经过现代转化呈现出的强劲生命活力，如钱默吟在九死一生之后发生惊人的转变，成为一个有很强行动力的除奸杀寇的复仇大侠，祈老人和祈瑞宣等人也最终抛下精神重负，走向抗日的道路。这无疑是融合了老舍许多的文化理想的。
解放后，老舍在未竟之作(正红旗下)中继续进行着他的文化批判工作。他暴露批判了旗人文化在清朝末年的蜕变与腐朽，养尊处优无所事事的旗人们把全部聪明才智都用在了吃喝玩乐这样一些“小刺激与小趣味”上，结果玩物丧志，最终导致了清朝的灭亡。由此教训的反思，老舍其实在提醒我们要时时更新文化，让它永葆活力。
综上所述，在20世纪的大半个世纪里，老舍持续地进行着自己对中国文化现代化问题的思考，自觉承担着对传统文化的批判和新文化建设的历史重任，其所具有的高度文化使命感和清醒深刻的文化认识，为许多现代作家所不及，值得我们高度肯定。他曾探讨过的许多社会文化问题，比如“文化激活”，“文化失落感”，“道德失范”，“文化传承”，“文化更新”等等，不但在当时具有时效性，即便在今天也依然有着积极的思想价值。一些是他过去发现但未能找到对策的文化问题如“道德失范”等，至少也给我们今天以某种启示。这，足以显示老舍思想的敏锐和深刻。
浏览量：3
下载量：0
时间：
运作一个新的文化休闲街区项目，不同的选址要求体现了不同企业的价值取向。“1912”选址的要求主要有以下几点。
一是在区位方面，首选入驻一、二、三线城市核心商圈位置或一、二线城市区域副中心核心位置，其次为一、二、三线城市核心商圈3公里范围以内，或区域副中心与主城核心商圈交界处。这方面的要求主要取决于打造城市客厅定位，要发挥城市客厅作用，必须保证一定的客流量，而一、二、三线城市核心商圈位置或一、二线城市区域副中心核心位置的优先选择，为充裕的客流量提供了比较可靠的保证。
二是在地块特征方面，要求项目规整、边界清晰、临主干道、有较长沿街展示面、交通便利，可建商业面积不少于5万平米。这个要求主要取决于整体文化氛围打造，没有一定的体量，街区就会没有纵深，整体文化氛围就无法突出，时空变换般的独特文化感受效果就会降低。
三是文化遗存方面，要求地块所处区域有文化特色与历史遗风可借鉴。这个要求主要取决于打造文化名片目标，具有鲜明的文化特色是“1912”区别于其他文化休闲街区的标志，正如南京1912集团董事长李天成先生所说，“商业运营是我们的事业载体，文化创意是我们的事业引擎”⑦，特色文化底蕴要求对“1912”的重要性不言而喻。
基于“1912”项目打造目标的独特选址要求，有效避免了为赶潮流而快速上马项目，其后因运作不佳门庭冷落而黯然收场的潜在风险，为“南京1912”的快速扩张加了一条牢固的安全带。
浏览量：3
下载量：0
时间：
摘 要：中国特色社会主义民主政治是由中国特色社会主义民主文化与中国特色社会主义民主体制构成的一个整体。民主体制的建设在当前已经取得了长足发展并在沿着正常的轨道势如破竹，而民主文化却还迟迟没有形成，这对中国民主的实现是很不利的。如何突破制约民主文化形成的瓶颈，探索一条符合中国国情的中国特色社会主义民主文化建设道路，是今后一段时期内亟待解决的问题。促进民主文化与传统政治文化的有益部分融合，科学吸收和借鉴西方民主文化的优秀成果，以民主体制的健全来带动民主文化的发展等方法，可以将中国特色社会主义民主文化不断地推向前进。
关键词：中国特色社会主义 民主文化 社会主义民主
民主是一个古老而又常新的话题,正像中央编译局俞可平先生所言:“政治哲学中最古老而又最新颖的话题无疑是民主,谈论最多分歧最大的话题无疑也是民主,最令人神往而又最使人迷惑的话题还是民主”。【1】民主的最初解释是由“人民”和“统治”两层意思的组合。民主文化即民主的政治文化，是政治文化的核心内容。民主文化是人类在历史发展过程中形成的对民主政治的情感、态度、信仰等精神层面的一种政治意识形态。中国特色社会主义民主文化，顾名思义，它不同于西方社会的民主文化，深深地烙上中国的印迹，是符合中国国情、不能离开中国这片土壤发展的民主文化，是中国特色社会主义事业建设的民主意识形态总和，是在改革开放和现代化建设中将马克思主义的民主观与中国的实际相结合的理论与实践成果。
社会主义民主文化必须以社会主义的现代价值观为主体，这就是人民当家作主的观念。现代意义上的社会主义民主，其最高原则是真正实现人民当家作主。人民民主权利的实现，不仅体现在民主的国家制度真正按照人民的权益运行，实际成为人民所掌握的政治权力，而且体现在民主的国家制度等社会生活的各个方面，人民都以高度的民主意识和民主能力来协调社会关系，实行自我管理，真正实现在平等、自由的基础上有秩序地发展。中国特色社会主义民主作为新型民主，本质的要求是坚持一切权力属于人民和人民当家做主，人民只有在中国共产党的领导下，在法治基础上才能实现真正的当家做主，人民是主体，党的领导是核心，法治是基本保证。坚持这一思想和经验是中国特色社会主义民主文化的精髓，体现了社会主义民主的优越性。“在广泛的社会领域民主文化的发展成熟程度，是民主发展的一个重要尺度。” 【2】假如在一个号称实行民主制度的国家严重缺乏民主意识，由此导致社会生活中严重存在着背离民主的现象，那么这样的民主制就不是全面的高度的民主制，它自身必然存在着种种非民主弊端。并且，这种民主制肯定会不断受到来自社会的非民主因素的影响和冲击，而很难巩固自己、发展自己，甚至会陷入困境和危险。
中国的民主文化建设要从实际出发，要在实践中探索前进，但中国的民主建设并非无源之水、无本之木。这个本和源就是马克思主义的民主观的指导。我国的政治体制改革和民主政治建设是在原有的社会主义政治制度基础上的自我完善和发展，其理论基础、制度框架没有改变。马克思主义的民主文化观，科学揭示了人类社会政治发展的基本规律，揭示了民主的本质，指明了社会主义民主政治建设发展的方向。马克思主义经典作家曾经提出了非常丰富的社会主义民主文化学说。作为马克思主义中国化的毛泽东思想、邓小平理论、“三个代表”重要思想以及科学发展观，结合中国社会实际，先后进一步丰富和发展了社会主义民主文化理论，并业已构成了当代中国民主文化现代化的实施框架和价值尺度。中国民主文化坚持以马克思主义民主文化理论为指导，就是要树立社会主义政治价值观，坚定社会主义的政治理想与信念，坚持党的基本路线和方针。这表明了中国民主文化的前进方向，必然是不同于形形色色的非社会主义民主文化的。坚持以马克思主义民主观为指导，我们才能明辨是非、找准方向，才能沿着正确的轨道把中国的民主政治建设推向前进。
当代中国政治的民主化进程，难点就在于如何把民主制度化为“民主文化。”制度是形式，文化是内核，二者缺一不可。以实践作为民主制度建设与民主文化建设的结合点，形成民主的舆论和氛围。面对民主制度不健全和民主文化缺失的双重难题，必须强调实践的能动作用。如果说人的正确思想从社会实践中来，错误思想也与社会生活中的消极体验有关。一些民主制度和原则在生活中走样变形，这一事实导致少数人对发扬民主有了消极体验，甚至产生悲观情绪。须知，民主制度和民主文化都不是天上掉下来的，只能是正确实践的结果。在民主问题上，最忌讳的高喊脱离实际的口号而没有实实在在的行动，这是只想当“设计师”而不屑当普通实行者的乌托邦思想。应当积极主动地参与各种民主生活，在行使民主权利的同时学习民主思想、捍卫民主理念，坚定对民主的信心。实践证明，民主进程不怕慢，只怕停，更怕退;民主生活不怕小，只怕空，更怕假。广大群众都从身边的事做起，认真负责地行使每一项民主权利，参加每一次民主生活，会有助于形成民主的舆论与氛围，优化微观民主环境，也就是为完善宏观的民主制度和推动民主文化建设作出贡献。
从中国近代以来政治现代化的历程来看，始终存在着民本文化与民主文化的冲突与融合问题。中国传统的民本文化虽然有其合理性，但从本质上看仍然是为专制政治服务的臣民文化。民主文化与民本文化的融合,就是要把自由平等的人权意识与国以民为本的国家意识结合起来;把一切权力属于人民的人民主权观念与民为贵的价值观结合起来;把权利本位观念与爱民、宽民、执政为民的执政意识结合起来;把为人民服务的公仆精神与天下为公的责任意识结合起来;把依法治国方略与以德治国的传统结合起来;把民主与集中结合起来。“民本主义的民有理念，是建设民主政治的内在根据;民本主义的民享理想,是建设民主政治的逻辑前提”。【5】中国的民主文化建设不能离开中国的土壤环境。中国传统政治文化中缺少民主文化因子，民本文化成为民主文化建设的良好基础。数千年的中华文明积淀了深厚的优秀文化遗产，尤其是民本文化，它们被世代相传，渗入人们的日常生活行为方式中。要倡导和弘扬它们，使它们产生效益递增绩效，放大它们对社会主义文化理念的辅助作用，增强民族竞争的文化凝聚力。
[1] 俞可平.权利政治与公益政治[M] . 北京:社会科学文献出版社,2000：123.
[2] 包心鉴.现代民主文化论纲[J].天津社会科学，1989，(4).
[3] 马克思恩格斯选集(第1卷)[M].北京：人民出版社，1995：294.
[4] 梁启超. 先秦政治思想史[M] . 北京: 东方出版社，1996：7.
[5] 吕元礼.民本的阐释及其与民主的会通[J] . 政治学研究，2002，(2).
[6] [美]科恩.论民主[M].北京：商务印书馆，1980：175.
浏览量：7
下载量：0
时间：
儒学思想对中华民族有着巨大的影响，在相当长时间里构成了民族共同心理和主要的思维方式。今天读文网小编要与大家分享的是 :中国传统文化内涵及其发展过程的论文,具体内容如下,希望能帮助到大家!
中国传统文化内涵及其发展过程
改革开放三十多年来，在党的领导下社会主义精神文明建设呈现出积极、健康、向上的良好态势，中华民族的传统美德与体现现代精神的道德观念相融合，成为我国公民道德的主流。但由于商品经济和外来文化的冲击，在一定范围和一定程度上存在社会道德滑坡和对传统文化忽视的现象。是非、美丑界限混淆，不讲信用、欺骗欺诈以及渐渐失去自己传统的文化底蕴成为一个棘手的问题，如果不能及时解决这些问题，必然会对正在成长中的我们大学生思想造成极大的负面影响。作为一名入党积极分子，对这样的问题我感到非常痛心并为此着急!迫切想为传统文化尽一份力，但首先，我们应该了解中国传统文化的精神和内涵及其发展过程。
中国传统文化是中华民族从古至今发展起来的文化形态，是中华民族智慧的结晶，是中华民族的历史遗产在现实生活中的展现。这个思想体系蕴涵着丰富的文化科学精神，是内部凝聚力的文化，把个人与他人、个人与群体、人与自然有机地联系起来，形成一种和谐，一种天人合一的境界。但是中国传统文化并不是一个封闭的系统，尽管在中国古代对外交往受到限制的条件下，还是以开放的姿态实现了对外来文化的兼容。中国传统文化突出理学知行合一的学风，它以研究天人之际为出发点，落脚于修身、齐家、治国、平天下的豪迈情感，所谓，达则兼济天下，穷则独善其身，这影响了几千年饱学之士的价值观，成为一双无形的手牵动着文明的进步!
中国传统文化包含着自强不息的奋斗精神,中国文化历来关注现实人生，孔子曰：“未知生，焉知死”，《经》有云:“天行健，君子以自强不息”。正是这种人世的人生哲学，培育了中华民族敢于向一切自然与社会的危害和不平进行顽强抗争。中国人自古以来就有不信邪、不怕“鬼”的精神，强调人生幸福靠自己去创造。要实现现代化，这种自信自尊的精神是决不可少的;传统文化体现了知行合一的观念,中国儒家文化所讲的“力行近于仁”，在一定程度上体现了“行重知轻”的认识论思想，实践是认识的源泉。实现现代化，当然要努力学习外国的先进的东西，但更重要的是自己的社会主义实践，这又与马克思唯物主义完美契合在一起了;中国传统文化也非常重视人的内在修养与精神世界，鄙视那种贪婪与粗俗的欲望，孟子认为“富贵不能淫，贫贱不能移，威武不能屈”，这是对人格的根本要求，这种传统美德，对现代人格的塑造，是非常可贵的。但我觉得最可贵的就是爱国主义精神。爱国主义，就是千百年来筑起来的对自己祖国的一种最深厚的感情，古人云：天下兴亡，匹夫有责。在今天，一个国家只有走上现代化，国家才会繁荣富强。而实现现代化，靠全国人民团结一致，共同奋斗。团结互助则反应了尊老爱幼的伦理规范，孟子曰：“老吾老以及人之老，幼吾幼以及人之幼。”一个社会只有严于律已，宽以待人，形成团结互助，尊老爱幼的社会风气，社会才能充满温馨与和谐，才能给人带来希望与力量。上述种种仅是中华传统文化精华的一部分，仅此就足以体现中国传统文化的博大精深。
但是，时光切换到近现代。鸦片战争失败使国人对自己的器物产生怀疑;甲午中日战争惨败使国人对自己的制度产生怀疑;巴黎和谈的屈辱让国人对自己的思想也开始怀疑!对中国屹然存在两千多年的传统文化采取了全盘否定的态度，国魂此时经历第一次浩劫。中国传统文化第二个衰落时期是在新中国成立后，“”十年浩劫和改革开放更上加速了传统文化的衰落。改革开放后，西方文化大量涌入中国，传统文化由于没有做到“趋时更新”，饱受冲击;在1992年经济体制改革后，我国引入了竞争机制，传统文化没有适应市场经济，竞争力下降，受到了更大冲击，衰败的速度加快。
文化，尤其是对一个民族的特点和历史走向产生过明显影响的有形文化是一种有机的活体，有她或她们的历史生命和灵魂。看一个文化是不是活着的，就要看她的基本精神是否还能打动现实的人群，与实际生活和历史进程有呼应。
不少人有这样一个幻觉，以为只要中国还在，中国人还在，普通话还在，关于中国的学问和文化遗产还在，中国的传统文化就还安安稳稳地存在着。但现在的问题在于，中国传统文化活生生地存在着，但是就要被我们遗忘了，中国传统文化的主流正面临断子绝孙、无以为继的重大危机。 自新文化运动、“文化革命”和改革开放以来，中国的传统文化遭遇了什么异变呢?其实传统文化已经在很大程度上被横行而来的西方文化顶替掉了，而且其残存的部分也正在被全球化过程进一点一点扫荡干净。现在已经基本上没有以团体的方式、以自己自觉地继承儒家的道统或文化精髓的传人了，像儒家这样，影响曾经那么根深蒂固，却在不足一个世纪的时间中其传承团体荡然无存的情况可谓绝无仅有。
但是儒家乃至传统文化中的独特是否还活在人们心中呢?情况似乎是：尽管还有残存，但已岌岌可危。经过白话文运动和以拼音文字为目标的简化字异变，再加上民国后禁止在学校中读经，以及语文教学中的西式“科学化”的影响，当今的年轻人极少能够直接进入传统文化的语言世界，即能够直接阅读传统经典并能用古文写作散文和诗词。传统语言目前只能以“成语”、“引语”一类形式残存于人们的话语。呜呼哀哉!
看看他国的做法吧，印度人在建国后，花大气力复活梵文这个早已死去的古代文字，法国政府为了维护纯洁法语、对抗英语的话语霸权也是不惜工本，而中国人何以对维系祖宗文化的语言龙脉就如此绝情，非认定它是落后的根源而务必铲绝?在成年累月地阅读和体会通俗文和英文之后，偶一读到古文，那种领会的透亮、亲切和理解的丰富入微让人如饮仙酿。中文的悠久、丰厚和灵性在世界文字中是无与伦比的，摧残它真比砍伐原始森林、变草原为沙漠还充满罪过。
最近例如韩国申遗，法国拍卖圆明园文物等事件开始撼动国人的文化大厦。有些人认为端午节本来就是中国自己的文化记号，韩国的申遗滑稽又可笑，但是这些看起来荒谬的做法却是一声警钟，说明中国传统文化已经四面楚歌了。看来，弘扬传统文化迫在眉睫!
但是，在高喊抢救和弘扬传统文化的今天，我们依然有必要回答一下“什么样的传统文化才有弘扬的必要”这个老问题，也就是传统文化的扬弃。只有对旧事物进行阐释、辨认、甄别、取舍、改造和推进，才能完成对历史垃圾的清除和对文化精髓的弘扬。著名学者朱大可说：“传统文化应当接受普世价值的检验。所谓普世价值，就是被全人类所共同认可的核心价值，像爱、民主、自由、平等、公正、正义和教养等。凡是符合这些普世价值的传统文化，就可以被继承和弘扬，相反，凡是违背这些价值的，当然要予以抛弃。”中国传统文化无疑是博大精深的，想要一下就通晓或者无论是谁都通晓，肯定是不切实际和苛刻的。所以，像近期“京剧进小学”和某专家呼吁的的“论语100遍”之类，才会招来那么大的骂声。
所以传统文化的保护与复兴是一个长期而且艰苦的过程，需要广大大学生的积极配合，因为他们才是弘扬和扬弃传统文化的骨干力量。
儒学思想对中华民族有着巨大的影响，在相当长时间里构成了民族共同心理和主要的思维方式。单就儒学思想中的“修”、“仁爱”、“礼仪”、“信”、“义”、“廉耻”、“忠”、“孝”、“自省”、“慎独”、“勿以恶小而为之，勿以善小而不为”等类似相关内容而言，如果剔除其阶级的功利色彩，对培养当今大学生基本生活准则、遵守日常社会规范的态度以及自我控制的教育，无疑是正面而有益的。孔子教育思想的核心是“有道”。所谓“有道”有两个特点：其一、所有的人都按照礼制规定，上下有序、各出其位、各称其事。其二、不要使礼之“分”走向破裂和对立，社会道德规范基本一致在对学生进行思想教育时，就可以用“有道”的思想强化学生对于遵守基本社会生活规范、养成的良好行为及礼节、礼貌习惯等，帮助学生树立良好的社会公德意识。
大学生除了养成正确的社会公德意识外，还可以丰富完整的校园文化氛围，将传统文化寓于形式多样的校园活动中，如可开展如经典诵读、礼仪践行、乐音怡情、丹青妙笔等活动。学生既喜闻乐见又能广泛参与，既耳濡目染又潜移默化，通过深深体味浓郁的文化气息，最终使文化活动所蕴含的传统文化精髓，在每个人的身上得到内化和升华。
中华民族优秀传统文化与时代精神的结合，它包括了自强不息、奋发有为、乐观向上的人生追求;社会与历史责任感以及爱国主义情操;把握现实，面向未来的胸怀和眼光;义利兼顾以义为上的价值取向;尊重、理解和关心他人、宽容合作及互助奉献的精神。大学生正是要树立这样的富有鲜明时代感的文化精神!有了坚实的人文底蕴就会牢固地构筑起精神支柱，而正确的精神支柱的构筑对崇高的思想品质的形成和发展具有重要作用。
罗素曾说过：“中国文化的长处在于合理的人生观”。这是对中国文化的一种深刻认识和概括。传统文化是中国古圣先贤几千年经验、智慧的结晶，其核心就是道德教育。在整个中国传统文化中，伦理思想贯穿始终。褒善贬恶、追求崇高的思想品德，向往理想的道德人格，涵养美好的精神情操，是中国传统文化的一个主导思想，是大多数思想家所一贯追求的。在人和人的相处中，一个人既要有自强不息、奋发有为的创造精神，又要有设身处地为他人着想、爱人如己的博大胸怀。只有“与天地合其德”，才算是一个道德高尚的人。这才是一个21世纪高素质人才应该具有的境界。
弹一弹《渔舟唱晚》吧，听听古筝和二胡的完美演绎;品一品《牡丹亭》吧，感受古老爱情的唯美;来一笔瘦金字体吧，体会丹青妙笔的大气磅礴;看一看《本草纲目》吧，了解了解中医的智慧;我们可以折风筝、泥人面、对弈围棋;我们可以品龙井、吃饺子、操练太极。在历史的风尘里，在岁月的长河中在我看到了伟大的中华民族手握镰刀收割自己的灵魂，周而复始的命运，一轮又一轮的涅盘，使得炎黄的智慧以及繁衍得以生生不息……有生命力的民族，一个强大或追求强大的国家，无论经受怎样的磨难总是可以从坎坷中奋起.。正在这不断的涅槃中，形成发展并传承着中华民族的浩然正气!
新中国成立后，在共产党建设有中国特色社会主义事业的领导核心带领下，领导并长期推动传统文化的保护与复兴，坚持并完善科学执政方式，健全民主集中制，推动党在推进传统文化的保护与复兴上的决策的科学化和民主化。作为一名入党积极分子，我恳请党组织听听我的想法：
我想政府要积极引导传统文化与市场经济制度相适应，培养能够传承传统文化的人和民间团体。要制定传统文化的保护、开发与复兴战略路线。要加强宣传扫清制约传统文化保护与复兴的观念瓶颈。打击假借传统文化之名宣传封建、西方落后意识和价值观的行为，大学生应该在传统文化上保持清醒的头脑，抵制西方浮华思想的诱惑，扬弃传统文化。要形成以中国传统文化为荣的观念，坚持了解传统文化，自觉抵制西方落后思想和意识的侵蚀。要积极宣传传统文化，提升传统文化认可率。自觉学习并推广、传播传统文化，坚持用传统文化约束自己的行为，切实做到“立德立功立言”。
国门逐渐向世界打开，使得大学生的心胸与眼界也逐渐开阔，中国发生了的日新月异的变化也让成长中的大学生看到民族复兴的希望，但是我们更应该清醒地认识到，中国传统文化正逐渐被西方同化。要知道国家灭亡了不可怕，可怕的是民族失去国魂，失去几千年来相互传承的核心价值体系。拾起国人的精神食粮比基础设施建设更重要;重塑国人的核心价值观比GDP增长的高能消耗更有意义;扬弃传统精神文化，树立中国特色的新文化精神，学习老祖宗的优秀品质和天人合一精神比盲目照搬摄取西方文化更有意义!
浏览量：3
下载量：0
时间：
传统音乐是我们自己的精神文化，不论是否“申遗”，它都是我们世代相传、不可丢弃的宝贵精神财富，我们要自觉保护这份遗产。今天读文网小编要与大家分享的是 ：浅谈加强中国传统音乐保护，促进世界多元文化发展的论文；具体内容如下,希望能帮助到大家!
我国是一个历史悠久、民族众多的国家，每个民族都创造了自己灿烂的音乐文化.历经漫长的岁月而保存至今，并积淀了丰厚的传统，成为一座传统音乐文化的宝库。历代以来.各族人民一直传承和发展着自己的文化。可以说，我国音乐文化本身就是由多元文化组成的大文化集合。近代以来世事巨变，传统文化艺术的保护和发展空前严峻，连连遭受重大损失。内外战乱、强敌入侵等社会大环境的变化，以及西方音乐的大量涌入，使得人们学习、接收和欣赏音乐的方式发生了巨大的变化，中国传统音乐也遇到了无数巨大的新挑战。
当前.随着全球现代化进程加速和世界经济一体化逐渐形成，由于世界各民族、各地区的文化存在着很大差异，如何平等相处和交往便成为一个重大问题。在发达国家，有一种以强势经济为后盾的强势文化主宰世界的趋势，使得部分国家的传统文化受到了越来越严重的冲击，有些已经濒临。特别是在广大发展中国家。这种现象更为明显。为防止这种情况的发生.更好地展示全人类文化的多样性，促进世界文化的多元化发展.从而为人类的发展创造一个更好的文化生存空间，在2001年的联合国文明对话年活动中，联合国教科文组织大会第31届会议通过了《世界文化多样化宣言》，宣言认为文化多样化是交流、革新和创作的源泉，对人类来讲，就像生物多样性对维持生物平衡那样必不可少。
因此，加大对传统文化的保护力度(尤其是濒临消亡的传统文化)，及时地抢救和保护处于生存困境中的文化遗产。成为时代赋予世界各国非常紧迫的历史使命.我们必须正视当代传统文化发展中的危机意识。实际上，我们要认识到文化发展与经济发展既有同步的一面又有独立的一面.任何以牺牲文化建设来进行经济建设的做法都是万万不可取的。
在中华文化已有的各种传承方式中，努力建立一种严格意义的“原样保存”模式，不仅仅是借用今天的录音、录像、书籍记录等现代化保存手段，记录下传统的“此刻”状态，更重要的是培养一种发自内心对传统的尊重和珍惜。为当代及后代负责的态度，以树立求真、务实的科学精神，尽可能地将传统原样保存和继承。此外，我们还可以借鉴世界许多国家和民族在保存自己文化遗产过程中所积累的成功经验。任何轻言“创新”都是很危险的.只把传统看成“创新”的垫脚石.更是非常可笑的。马克思指出，传统文化的优秀作品.永远起着后人难以企及的不可代替的“典范作用”。
随着世界多元文化思想的不断传播，我国政府加大了对传统文化的保护力度，喜讯捷传。我国的昆曲艺术、古琴艺术、蒙古长调民歌(与蒙古国共同申报)和新疆维吾尔木卡姆艺术先后入选联合国“人类口头和非物质遗产代表作”名录。我们在为中华民族有如此灿烂丰富的文化遗产而感到骄傲和自豪之余，也必须清醒地看到，随着人们传统生存环境的改变和文化选择多元的冲击，部分传统音乐文化退出了历史舞台。这严重影响了中国传统音乐文化的生存与发展，使在风雨飘零中的传统音乐受到了历史性的挑战。我们没有理由不将这些遗产保护好、管理好、传承好。
近年.国家针对传统文化流失严重的现象，采取了相关的保护政策。2005年12月，国务院颁布了《关于加强文化遗产保护的通知》，进一步阐述了我国政府对物质文化遗产和非物质文化遗产保护的指导思想、基本方针及总体目标，大大推动了对包括中国传统音乐在内的非物质文化遗产保护和传承发展的力度对非物质文化遗产保护的方针为：“保护为主，抢救第一，合理利用，传承发展。”并决定从2006年起，每年6月的第二个星期六作为我国的“文化遗产日”。2006年5月，国务院公布了我国“第一批国家级非物质文化遗产名录”。中国有史以来，官方大规模地保护传统文化正深入发展。
此后，部分专家认为“申遗”是保护传统文化的最好手段，特别是在地方政府中也有这种想法。而一些地方政府却往往借文化的招牌招商引资，其结果是“政绩”有了，实际上并没有达到真正保护文化遗产的目的。如果仅仅通过“申遗”来保护文化遗产.将对传统音乐的发展产生消极的影响。我国的传统文化浩如烟海，如只通过“申遗”保护，则需要漫长的时间才能完成。“申遗”是一种手段，保护文化才是最终目的。保护文化遗产的手段多种多样.不能在“申遗”这一棵树上“吊死”。
传统音乐是我们自己的精神文化，不论是否“申遗”，它都是我们世代相传、不可丢弃的宝贵精神财富，我们要自觉保护这份遗产。人们最初是自发学习和传承传统音乐的，经历了数千年的发展，一直延续至今。如今，乐师们已清醒地认识到传承后继乏人，只要有人习之，他们便竭尽全力“传道、授业、解惑也”。政府的帮扶有利于乐社的发展，但传统音乐始终是生于民间，长于民间，服务于民间的，传统音乐的发展离不开民间。我们认为，政府的积极、正确引导有利于传统音乐的健康发展。乐师不仅要推动乐社发展.而且要自觉保护祖上留下的音乐文化，积极招纳、吸引新成员加入乐社，培养新会员和知音，因为人们的需要是传统音乐真正存在的价值。
总之.处于自发状态下的传统音乐人.不但要自醒，而且要自觉保护传统文化，要有一种对传统文化发自内心的尊敬和珍惜.以实事求是的态度对子孙负责.尽可能将这份遗产“原样”传承下去。
历经岁月的洗礼而保存下来的传统音乐.虽然在当代急剧变化的浪潮下，遭受了前所未有的冷遇.但依然显示出旺盛的生命力。河北省徐水县迁民庄南乐会“无论是来自外界的压力或是隐存于内部的危机，都从未令它放弃过生存的希望。”在不同的历史时期.“它善于利用各种变体巧妙地维持自己的生存与发展”。E2]河北省高碑店市虽紧邻京郊，尤其是部分大型企业人住该市后，使得其经济快速发展，但城郊的虎贲峄南乐会依然茁壮成长。另外，在经济发达的广东，民间乐社遍地开花，尤其在广州，以及广州附近的番禺、佛山、中山等地较为兴盛，“据不完全统计.目前番禺区有大大小小的民间乐社60个”，它们依然活跃在民问社区。因此说，中国传统音乐依旧前景光明。并随着经济的发展将进一步壮大。并非有些学者所担心的那样——将随着经济的快速发展而逐步消亡。
然而，在部分地区，民间乐社不能正常参与活动，甚至有些乐社已经陷人瘫痪的境地，这也是～个不争的事实。中国艺术研究院张振涛研究员在1993年至1996年采访的冀中地区55家乐社中有8家乐社已经瘫痪，占总数的15%，相当于有1/7的民间传统乐社已经退出了历史舞台。时至今日，更多的传统乐社不能正常活动。我们必须正视这一现实，加强保护处于困境中的民间乐社和那些承载着优秀传统音乐文化的民间乐师。冯骥才曾对中央电视台的记者说：“每一分钟都有遗产在消失.文化就是我们的生命。”“有些没有文字记载的遗产，全靠实物和传人，实物、传人一旦消失，这些遗产也就随之消失。”因此，必须正视当代传统文化发展中的危机意识，必须加大对传统文化的保护力度。
当前，在大力建设社会主义新农村的大好形势之下，各地政府应该提倡和积极引导，让农民做新农村文化的主角，正确合理地开发中国蕴藏的乡土文化资源，激发乡土文化的活力，这对传统音乐文化的延续无疑将会起到积极作用。我们相信，随着政府和民众保护古乐的意识越来越强烈，中国传统音乐的复兴在不久的将来一定能够实现。在全球经济一体化真正到来之时.中华文化将成为世界多元文化“大家庭”中一枝美丽的奇葩。
浏览量：2
下载量：0
时间：
《汉书·地理志》注引臣瓒的话说：“自交趾至会稽七八千里，百越杂处，各有种姓”。就是说自今越南北部经广西、广东、福建至浙江，都有越人各部杂居共处，支系不同，互不统属，故称为“百越”。今天读文网小编要与大家分享的是：论中国的民族文化、生态环境和可持续发展的关系相关论文，具体内容如下;希望能够帮助到大家!
【内容提要】 中国 是一个多民族、多种生态环境和多元文化的国家，民族文化与生态环境之间的关系密切。可持续 发展 的思想和战略是在寻求人文、资源和生态环境三者协调发展的过程中发展起来的。在 现代 化进程中，发扬民族传统文化中有利于保护生态环境和可持续发展的文化功能，是一项应当深入 研究 的重要课题。
【摘 要 题】民族文化
【英文摘要】 China is of multi-ethnic,multi-eco-enviromental and multi-cultural.In China the etnic cultures have close relationships with the environment. The idea and strategy of sustainable development come from the process of searching harmonious relations among humanity,resources and eco-environment.How to make use of the traditional cultural function which is favorable to the sustainable development is now an important task worthy of deep research during the process of modernization.
【关 键 词】民族文化 / 生态环境 / 可持续发展
ethnic cultures/eco-environment/sustainable development
【 论文正文】
一、生态环境的多样性与民族文化的多元现象
中国是一个多民族、多种生态环境和多元文化的国家。由于地域辽阔，地理生态环境复杂多样各民族生活于不同的地理环境，在对环境的适应和改造过程中，创造出各具特色的文化。概括说来从新石器 时代 起，在中国多民族文化中，就形成了下述几个主要的生态文化区：
北方和西北游牧兼事渔猎文化区，具有以细石器为代表的新石器文化，文化遗址缺乏陶器共存，或陶器不发达，这体现出随畜迁徙的“行国”的特点。
黄河中下游旱地农业文化区，中游以仰韶文化及河南龙山文化为代表，后来发展为夏文化，下游以青莲岗文化、大汶口文化及山东龙山文化为代表，后来的发展应为商文化。
长江中下游水田农业文化区，中游以湖南石门皂市下层、大溪文化及京山屈家岭文化为代表，文化的主人尚待进一步研究。下游以河姆渡文化、马家浜文化——松泽文化及良渚文化为代表，发展为百越文化。
以上三大文化区，除黄河中下游的旱地农业文化区为中原的华夏族——汉族所创造外，北方的畜牧业文化和南方的稻作文化，则分别为我国古代民族胡人和越人所创造，而且基于其 经济 、文化力量，各自形成了强大的 政治 力量。
此外，在我国南方尚有山地耕猎文化区，包括部分滇黔山区、湘桂山区及武夷山区的苗、瑶、畲等民族文化，垦殖山田，辅以狩猎，部分低平地区间种水稻，创造出独特的文化。康藏高原有以耐寒青稞为主要作物和畜养牦牛的农作及畜牧文化区，以藏族为主创造出独特的藏文化。在西北则有经河西走廊至准噶尔和塔里木两大盆地边缘的绿州灌溉农业区兼事养牲业的维吾尔、乌兹别克等族，创造出具有特色的绿洲文化。此外有西南山地火耕旱地农作兼事狩猎的文化区，包括分布在藏南、滇西北至滇南的横断山脉南段山区的珞巴、独龙、怒、傈僳、景颇、佤、基诺等民族，他们创造了适应亚热带山区环境，具有一定共性而又各具特点的文化。其他如海南岛五指山区的黎族和 台湾 的高山族，也都有各具特色的文化创造。
如上所述，生态环境与民族文化类型的关系如此密切，以致处于类似生态环境的民族其文化创造虽各有特点，但却具有一定的共性，例如，傈僳、景颇、佤等族。另一方面，由于生态环境不同，处于相同或相似 社会 发展状况的不同民族，在适应和改造各自的 自然 环境过程中，却创造出不同特点的文化，例如藏族和傣族。当然生态环境与民族文化之间的关系，还受其他 历史 因素和民族关系等的 影响 ，以及人们的主观能动性和客观历史条件的作用，因而二者之间的关系是相对的。
值得注意的是，前述三大文化区即北方和西北游牧兼事渔猎文化区、黄河中下游旱地农业文化区和长江中下游水田农业文化区，在全国各地区中只有云贵高原才能较清楚地看到这三大文化共同存在。换言之，云贵高原是三大文化延伸、接触和交融的地区，犹如地壳上三大板块的接触和碰撞，从而形成云贵高原民族和文化的多样性和复杂性。其原因在于：
第一，云贵高原是青藏高原到东南丘陵地区的过渡地带。青藏高原平均海拔 4000 米以上，往东便下降到海拔 1000 到 2000 米的高原和盆地，是即云贵高原(主要指滇东及贵州等地)。云贵高原东缘一线往东是 1000 米的以下的丘陵和 200 米以下的平原。云贵高原总的说来北高南低，滇西北的横断山脉虽然海拔 3000 米以上，但怒江、澜沧江、沅江等由北往南纵贯其间，山势愈往南愈开阔，形成不少海拔较低的亚热带河谷盆地。由于这种独特的地形和地势，使云贵高原呈现出不同的地理生态环境，具有热、温、寒三带景色，有的地区，主要是滇西北和黔西北宜于游牧 经济 的延伸，低平的河谷盆地则适宜于稻作文化的存在。甚至在同一地区因海拔高度不同，而垂直分布着不同的民族。
第二，由青藏高原东部南下的横断山脉诸山，山谷深切，形成纵贯南北的几条大江，由西往东有怒江、澜沧江、金沙江、雅砻江、大渡河及岷江。这个六江流域地带，形成 历史 上纵贯南北的民族流动的走廊地带。
较早见于 文献 记载的有关这个地区的民族流动，是西北以游牧为业的羌族。战国时期羌族主要居住于今青海东部的河湟地区，位于上述民族走廊的北端，青藏高原东麓之间。秦兴起后势力向西扩张，部分羌人首领“畏秦之威，将其种人附落而南，……与众羌远绝，不复 交通 。其后子孙分别为种，任随所之，或为牦牛种，越巂羌是也;或为白马种，广汉羌是也。” [3] 这些羌人即沿上述民族走廊南下，以后逐渐与当地民族融合。这 自然 并不排除秦兴起之前，已有羌人游牧于走廊之南的一些地区。
云贵高原东缘乃是广西山地、丘陵和平原地区，地势低，气候湿热，自古就是百越民族分布的地区。《汉书·地理志》注引臣瓒的话说：“自交趾至会稽七八千里，百越杂处，各有种姓”。就是说自今越南北部经广西、广东、福建至浙江，都有越人各部杂居共处，支系不同，互不统属，故称为“百越”。然而百越的分布尚不止此。公元前 214 年，秦始皇用武力平定岭南越人地区将其纳入郡县制度进行治理，在南越地区设立南海郡(今广东)，在西瓯、骆越地区设立桂林郡和象郡。值得注意的是象郡的地域竟然包括了今贵州乌江以南的广大地区，把这块地区也视作越人分布区。这说明越人在稻作文化延伸的地区有所活动。但这并不意味着百越民族及其文化是后来才迁移到云贵高原上去的。例如今贵州乌江以南和云南滇池地区，考古工作者都曾发现具有越人文化特征的新石器文化遗址。这说明云贵高原的某些生态环境是适宜于百越文化延伸和扩展的。
至于属于中原地区的华夏——汉文化，秦汉时期由于推行郡县制度，有利于华夏——汉文化向西南地区扩散。汉族移民、郡县官吏和商人，带到少数民族地区的是封建制度和礼俗以及较先进的生产技术和产品。由于 政治 、经济和通婚等多种原因，汉族中融合了少数民族成分，少数民族中也融合了汉族成分，这些就形成了民族文化的交融。
总之，由于云贵高原地理生态环境的独特性，使前述 中国 三大文化得以在这里延伸、接触和交融，从而形成云贵高原民族和文化的多样性和复杂性。生态环境的多样性与民族文化的多样性是密切相关的。
浏览量：37
下载量：0
时间：
钢琴艺术伊始，国人大多推崇国外的一些钢琴名家、名曲，并将之作为钢琴艺术学习的典范来推广。尤其是贝多芬、莫扎特、巴赫、海顿、李斯特、柴科夫斯基、肖邦等世界著名音乐家的钢琴名曲，简直被奉为钢琴界的神明。今天读文网小编要与大家分享的是-艺术理论论文：中国钢琴艺术发展之思考。具体内容如下，欢迎参考阅读：
中国钢琴艺术发展之思考
我国的钢琴演奏家们在汲取了西方钢琴文化艺术的精华后，结合我国民族特色文化，将中国钢琴艺术逐渐的发展起来。在这个过程中，我们可以看到钢琴文化给我们整个民族带来的变化，特别是当中国的钢琴演奏技能达到世界水平的时候，中国民族文化也在世界文化领域占据了一个重要的地位。
首先，我们能够从整体上发现中国传统的民族气息和民间特色，这是中国传统美学标准在钢琴艺术中的体现;其次，西洋乐器本身所带有的不可磨灭的印记，使得中国的钢琴艺术必须在本土的审美要求中融入能与本身印记相适应的内容，这是钢琴自身艺术特点对其要求。在中国音乐发展的漫长岁月中，随着时代社会的发展以及民族文化的不断交融发展，我国的钢琴艺术形成了能为人们所接受的特点。从西方来说，它们吸收了很多具有中国特色的积极民族精神，有着独特的美学意境和风格。但不可否认的是，中国钢琴艺术的继续发展不能秉承一成不变的美学思路，我们必须思考：在多种不同类型的文化冲击下，钢琴艺术中的美学观念会有什么样的变化?我们应当如何面对?只有回答好这两个问题，中国的钢琴艺术发展才会快速地向前发展。
中国钢琴艺术民族化特征的显现主要表现在演奏风格、钢琴曲目和文化推广三个主要方面，与欧美钢琴艺术出现了较为显著的差别，并逐步向中国式钢琴艺术过渡和演变。
1、演奏风格特征
以殷承宗的《春江花月夜》为例，该曲本是古筝曲，改编成钢琴曲后，依然不失古筝如泣如诉的悠悠之意，体现出了民族化特征。这只是一个极具代表性的例子，中国钢琴曲目大多如此，在钢琴演奏中显现出更多、更明显的中国民族艺术特征，这是五千年造就的根深蒂固的民族元素。
2、钢琴曲目特征
在诸多以民族文化特征为主的钢琴曲中，尤其以中国古代曲目和民族曲目居多，而这些钢琴曲作的出现，充分展现了中国钢琴艺术的民族风，例如黎英海的《夕阳箫鼓》、陈培勋的《平湖秋月》、刘晓耕的《撒尼幻想曲》、廖胜京的《火把节之夜》等，不胜枚举。这些中国民族与古典的融入，足以展现中国钢琴艺术的民族化特征。
3、文化推广特征
钢琴艺术伊始，国人大多推崇国外的一些钢琴名家、名曲，并将之作为钢琴艺术学习的典范来推广。尤其是贝多芬、莫扎特、巴赫、海顿、李斯特、柴科夫斯基、肖邦等世界著名音乐家的钢琴名曲，简直被奉为钢琴界的神明。大凡学习钢琴的学生都必须学习他们的曲目，并以能够熟练演奏这些曲目为骄傲。后来，随着国内钢琴艺术、钢琴曲创作、钢琴曲目的逐渐成熟，中国钢琴曲目也就融入钢琴学习中成为必备学习曲目。尤其是古典曲目改编出来的钢琴曲更是比较突出。随之，以中国古代曲目改编的钢琴曲成为钢琴文化推广的领头羊，并为该领域的文化推广开启了先河。
1、与民族渊源的融合
多民族文化融合的特征，就是民族渊源的融合。钢琴艺术传到中国之后，中华民族那多姿多彩的少数民族风情，为拓宽钢琴艺术题材内容提供无穷无尽的创作之源，显现了钢琴艺术与中国民族渊源的融合。另外，由于我国各民族之间的历史渊源、文化传统、生活环境、宗教信仰的不同，也为钢琴家在创作中产生了无穷无尽的灵感。
2、与民族文化的融合
经过一个世纪的发展和融合，钢琴艺术已经与中国民族文化有机地融合在一起，并且逐步演变成中国音乐大家园中的重要一员。其中以《牧童短笛》为例，该钢琴曲目是融入中国元素最多并且成名最早的。这一作品是中国老一辈音乐家贺绿汀创作的，虽然作品在刚刚创作时并没有产生很大影响，就当时而言，用钢琴曲来创作中国民族音乐是一种新的尝试，而这种尝试恰恰推动了中国民族音乐走向世界。
3、与民族乐器的融合
我国的民族乐器众多，主要包括磬、缶、铃、萧、笙、琴、瑟、古筝、琵琶、二胡、笛子等近百余种乐器。而这些乐器在实际的演奏和使用中，正逐步与钢琴较为完美地融合起来，形成了钢琴为古筝演奏、为琵琶演奏、为笛子或箫演奏的合作曲目，而且随着钢琴功能的不断开发和挖掘，现代钢琴已经能惟妙惟肖地模仿出以古琴、古筝为首的中国乐器的声音，虽然仅仅是形似而神不似，但这已经足以显现中国民族乐器与钢琴的有机融合。
例如，现代音乐家谷娜创作的《彝寨风情》中的《月下》就是用钢琴代替传统乐器葫芦丝演奏出来的。虽然钢琴相对粗犷一些，但依然以委婉的音调呈现出了彝族青年月夜相互依偎的美好场面，让人们在钢琴曲的演奏中仿佛看到彝族青年月夜的歌恋情景，这一演绎是成功且玄妙的。
现代钢琴艺术语境受不同文化、社会风俗等因素的影响，尤其是不同文化背景下的语境差异巨大。语境是听众感受钢琴艺术的重要方面，所以，应该在某种程度上顺应时代潮流，促进钢琴艺术的融合，在不同文化背景的听众之间架起一座沟通的桥梁。在当今的中国钢琴领域中，优秀的钢琴人才必将会越来越多。而优秀的、具有中国特色的钢琴曲目也会与日俱增。在这样一个竞争激烈的领域里，需要更多的专家、学者和钢琴教育工作者去共同努力、探研，从而把中国钢琴音乐推上一个又一个巅峰。
浏览量：2
下载量：0
时间：
中国文化是以华夏文化为基础，全国各地域和各民族文化凑合在一起而形成的文化。下面是读文网小编带来的关于中国文化发展论文的内容，欢迎阅读参考!
[摘要]文化产业是在全球范围内兴起的新兴产业，在许多发达国家已经成为国民经济的重要支柱产业。中国作为文化大国在发展文化产业方面也不甘落后，经过十几年的发展，中国的文化产业取得了可喜的成就。但由于中国特殊的国情，而且起步较晚，因此在发展过程中也存在着一些问题需要解决。
[关键词]文化产业文化市场发展现状
中国是具有五千年历史的文明古国，具有深厚的历史资源，丰富的景观资源。但在文化产业方面，中国与西方发达国家却存在着差距。西方主要发达国家中的英国、法国、德国、澳大利亚以及亚洲的日本、韩国等国，都把文化产业放在优先发展的地位，纷纷制定了符合本国国情的扶持文化发展的文化政策。在西方发达国家中，文化产业占据着重要地位，西方文化在世界上形成了一种强势文化，构成了对世界的控制力量。最具代表性的应属美国的文化产业。美国政府实行文化全球化战略，形成了一种文化巨无霸，从各个方面构成了一种强势文化和话语霸权而对当代社会产生了深刻影响。在这种国际环境下发展文化产业已经成为各个国家的重中之重。
中国文化产业发展取得的成就
虽然在上个世纪七八十年代中国的文化产业有所发展，但真正得到重视、得到快速发展应是在21世纪。而且一些重要的文化政策法规也是在新的世纪颁布的。2000年，在十五届五中全会上，我国第一次在中央正式文件中使用了“文化产业”这一概念，具有重要的意义。在以后的重要会议内容中政府都会提到文化产业，并把它上升为一种国策。正是在这种大环境下，中国的文化产业得到了飞速的发展，取得了显著的成就。
首先就各个城市来说。中国历史悠久，地大物博，56个民族共同创造了辉煌璀璨的中华文化。但由于各个地方的民族风情、地理情况、历史资源等方面存在很大的不同，所以在发展文化产业方面，各个城市都在发挥自己的优势，发展具有自己地方特色的文化产业。
四川是一个自然资源大省，充分利用自然资源，促进文化旅游产业。如四川的宜宾市在由亚太旅游联合会、中国生态学会旅游专业委员会和中华民族文化促进会旅游文化研究中心联合主办的2008中国文化生态旅游高峰论坛上被评选为“中国最佳文化生态旅游城市”。宜宾市有世界级风景名胜区2处、国家“AAAA”级风景名胜区4处、国家级风景名胜区2处、省级风景名胜区5处，省级湿地公园2处。
再如山东的临沂，众所周知，临沂是革命老区，具有丰富的历史文化资源，所以在发展文化产业方面，临沂市政府就在一点上大做文章，发展红色旅游。临沂市红色文化资源丰富，这里诞生了与井岗山精神、长征精神、延安精神、西柏坡精神一脉相承的沂蒙精神。近年来临沂市先后将孟良崮战役纪念地、沂蒙山小调诞生地、山东省政府旧址等36处红色旅游景点命名为沂蒙精神教育基地，并对全市100多处红色景点进行了重新整合规划，使全市红色景点形成完整统一的旅游网。临沂市主打沂蒙品牌的产品现在已达到600多个，涉及食品、工艺品、文化用品、旅游产品、工业品、服务业等上百个门类。一系列旅游和文化品牌的成功打造，奠定了临沂文化产业快速发展的坚实基础。
其次，就文化产业的行业来说。文化产业的内涵是非常广泛的，在国家政策法规的大力支持下，中国文化产业的各个行业也取得了不菲的成绩。在图书出版业方面，2009年10月，中国将以主宾国身份参加法兰克福国际书展，这是中国首次成为这个具有出版业“奥运会”之称的书展主宾国，这标志着中国出版业对外开放、融人世界出版业，中国出版产业将借助国际书展平台，扩大图书版权贸易，开展国际交流与合作，充分展示新中国成立60年来，特别是改革开放30年来中国出版业的发展成就。
中国的动漫产业起步比较晚，远远落后于美国和日本。中国的动漫产业沉默了很长时间，最近开始复苏，其标志就是《喜羊羊与灰太狼》。这部动漫片自2005年6月推出后，陆续在全国近50家电视台热播，几年来长盛不衰。在北京、上海、杭州、南京等城市，《喜羊羊与灰太狼》的最高收视率达17.3%，大大超过了同时段播出的境外动画片。
会展业是一个新兴的服务行业，影响面广，关联度高。会展经济逐步发展成为新的增长点，而且会展业是发展潜力大的行业之一。中国的会展业起步较晚，但发展速度却非常惊人，其标志性事件就是2010年的上海世界博览会，这是首次由中国举办的世界博览会。主办机构预计吸引世界各地7000万人次参观者前往，总投资达300亿人民币，是世界博览会史上最大规模。这次博览会不仅仅体现了中国会展业的发展，而且更能刺激中国经济的发展，提升中国的国际影响力。
中国文化产业发展存在的问题
虽然中国的文化产业取得了惊人的成绩，但也存在一些不足，而且这些不足严重阻碍了中国文化产业的进一步发展，主要表现在以下四点。
文化产业政策法规建设滞后西方。学者贾斯廷・奥康纳认为在很大程度上，文化产业观念是受其中的政策框架驱动的。文化产业的发展与相应的文化政策具有密切的关系。很多事实表明，西方经济发达国家之所以以文化产业逐步取代传统产业而成为支柱产业，很重要的一个因素在于文化政策法规起到了重要的作用，文化政策法规的制定也就成为文化产业发展的关键因素。但中国在文化政策法规建设方面明显落后于西方国家。尽管目前随着人们法制观念的加强，国家陆续制定出台了一些法律法规，但远远满足不了文化产业发展的需要。而且在执行法律法规方面，我们一定要做到有法可依，有法必依。政府部门主要是在宏观上进行调控，真正做到让文化成为一种产业。
丰富的文化历史资源未得到充分的利用。我国有极为丰富的文化资源，上下五千年的历史文化资源、56个民族的民族文化资源、自然景观资源等。但是这些丰富的文化资源很少得到有效的开发和利用。本来是中国的国宝和中国的功夫，但把它们结合起来搬上荧幕，推出动画片《熊猫功夫》的却是美国的好莱坞，这不得不让中国人陷入深深的思考。中华民族五千年来形成的深厚文化积累、多样文化形态，是我国发展文化产业的宝贵的文化资源。但如何通过发展文化产业等途径，把这些文化资源优势转变为文化产业优势，是一个亟待解决的现实问题。
规范、竞争、有序、统一的文化市场体系没有建立。文化产业的基础是市场，现代市场经济要求公开、公正和公平的竞争，反对各种形式的地方保护和垄断，促进各类文化产品和市场要素的自由流动，实现文化资源的优化配置，拓展文化产业的发展空间。成熟的现代文化市场体系应该包括产品市场、服务市场、文化要素市场。但我国的文化市场目前还存在很多问题，如文化产品市场、文化服务市场不够发达，文化资金市场、文化设施市场、文化人才劳务市场等发展滞后，这种状况无疑阻碍了文化产品和服务的生产和流通，限制了我国文化市场、文化产业的正常深入的发展。
文化产业发展过程中存在着体制改革不彻底、职责不明确等问题。中国在发展文化产业的过程中存在着政府干涉过多，职责不明确等问题。虽然我们一直在进行文化体制改革，但传统遗留的问题一直在困扰着文化产业的发展。文化产业是一个特殊的产业，既具有一般的行业属性，又具有社会公益性质。一些企业就利用与行政机构的传统联系，利用企业特殊的社会公益性质和意识形态功能，垄断资源，操纵市场，谋取暴利，这完全不符合市场规律。所以，真正让我国文化产业发展和壮大，就只有尽量让文化产业按照市场规律运行，真正做到文化产业化。
结论
近年来，在国家文化产业政策的积极引导和文化体制改革的大力推动下，我国文化产业已经由探索、起步、培育的初级阶段，开始步入快速发展的新时期。尽管存在着一些问题，但成绩是最主要的。我国是一个发展中国家，在短短十几年内就取得了惊人的成绩。尽管在电影、会展和动漫方面与美国、德国、日本等有一定差距，但却是在不断发展进步的。如2007年国产电影加大走向世界的步伐：海外销售再创新高，78部影片销售到47个国家和地区，海外发行收入总计20.2亿元人民币;先后在美国、加拿大、英国、法国、俄罗斯、南非等33个国家和地区举办了68次中国电影展，展出国产影片605部次;29部电影在19个国际电影节上夺得49个奖项。中国电影的海外佳绩，折射出中华文化日益扩大的国际影响力。
加入WTO之后，中国的文化产业受到了巨大的挑战，因为我国的文化产业刚起步，而在西方国家文化产业已经成为它们的支柱产业，发展得比较完善。但同时也要看到，加入WTO也为我国发展文化产业提供更多的机遇。我国的文化产业可以更多的与国际接轨，学习它们先进的经验，增强我国文化企业的竞争意识，促使我国文化产业群的形成，从而提高我国文化产业的竞争力。由于我国有世界上最丰富的文化遗产，有世界上最大规模的单一文化的消费人口，我国的创意权比一般的国家要大得多。所以，有理由相信在不久的将来，我国的文化产业将会出现欣欣向荣的景象，文化产业将会成为我国的支柱产业。
【摘要】 在经济全球化和金融危机的背景下,文化产业是促进经济增长的一个亮点。通过构建文化产业创新发展链条,为企业创新发展提供思路,实现文化产业的可持续发展。
【关键词】 知识产权;企业家;品牌;规模经济;创新发展
文化产业是新兴的朝阳产业,它所提供的产品和服务已经成为全社会新的消费热点,文化产业涵盖面广、发展速度快、低污染、低能耗的特点将会使其最终成为我国国民经济的支柱产业。目前,我国文化产业整体规模偏小,质量偏低,市场化程度不高,对国民经济的贡献还比较低。中国文化产业要加强创新,走可持续的创新发展之路。
一、知识产权保护与创新激励
科斯定理表明产权明晰不仅可以引导人们做出合理的资源优化配置的选择,更重要的是它还能形成人们的创新动力。知识产权制度是激励创新的基本制度:首先,知识产权制度以法律形式保障知识发明人在一定时期内拥有排他的独占权,使知识发明人通过经营其独占资源获得高额垄断利润,促使他继续发明创造,形成激励创新的良性循环。其次,知识产权制度的市场化可充分使资产流动,交易,实现资源的优化配置,促进创新成果在相关产业的应用,激励各产业自主创新。我国的“搜狐”、“方正”和许多影视集团等企业就是在知识产权法律的保护下不断创新发展的文化产业。我国文化产业知识产权的保护制度还不完善,要加强知识产权的保护,为中国文化产业的创新激励奠定基础。
(一)提高文化产业知识产权保护意识
文化产业是新兴产业,很多文化企业对知识产权的保护意识不强,常常导致企业原创内容被其他企业或个人无偿利用,使企业遭受巨大损失,以至于企业缺乏对于产品和服务的创新动力。企业应该对企业的管理人员、技术人员进行培训,增强企业的知识产权保护观念,形成一种以文化创新为主的企业精神。国家需要提高全民的知识产权保护意识,在全社会范围内形成保护创新的良好氛围。
(二)建立文化产业知识产权法律保障体系
1.立法。我国文化产业知识产权保护制度还很欠缺,如对服务行业的产权问题、文化产业与高科技集合的新业态产权问题等还没有涉及,立法进程远远落后于实践需要。为了推动文化产业的发展,我国需建立专门的文化产业知识产权保护法律,形成以基础产权保护法为主、以行政法规、地方法规和部门规章为补充,并不断根据文化产业的发展逐步完善相关法律的保障体系。如根据目前文化产业的发展,需建立有关行为规范、服务产权保护、执行渠道与方式保障等方面的相关法律,保护各文化产业的创新成果。
2.完善管理体制。我国应具有上下一体化的管理体制,国家可以建立统一的文化产业知识产权管理部门,统一管理文化产业知识产权事务,并根据产业发展及时研究新的保护方案,为企业申请知识产权保护提供方便,及时保护企业的创新成果。文化企业内部可以建立健全的知识产权管理机构,配备高素质、有责任的管理人员,重视对知识产权实行科学管理,发挥知识产权制度的最大效益。
3.建立文化产业知识产权综合平台。文化产业知识产权综合平台包括信息平台、交易平台和服务平台。信息平台将形成专业化、资源共享的信息网,为企业提供国内外最新信息。交易平台是将知识产权市场化,使得资产流动和交易。交易平台不仅能激励产权所有人不断创新,也使利用该创新成果的企业获得更好的发展,促进该企业的创新意识,最终形成全社会的文化产业创新链。服务平台将培养一批熟悉知识产权法律知识的代理人和律师,为企业的知识产权保护提供方便。
二、企业家激励与创新概念
(一)建立人才市场体系
1.建立企业内部人才市场。文化企业一方面要着重吸纳有创意的人才,并对他们进行相关培训,培养他们成为企业家后备军;另一方面企业可通过类似于“项目竞标”的方式让有创意的工作人员参与某一项目创新概念的构思,形成自己的一系列创新概念,企业最终对符合项目需要的创新概念的团队或个人进行奖励。这种方式打破了以往一个项目由指定工作人员完成的缺乏激励、缺少效率的模式,不仅能够发掘更多的创意人才,提高了员工的积极性。
2.建立与社会人才市场相衔接的平台。国家可以建立人才市场中介机构并加强信息网络的建设,为文化企业提供国内外的人才信息并帮助文化企业引进人才。中介机构还可以对企业所需要的一些人才进行专项培训,文化企业自身也可以和设置了相关专业的高校合作,广泛吸纳专业人才。
(二)完善企业家激励机制
1.企业家控制权的激励。对企业家而言,控制权非常重要。首先,控制权在一定程度上满足了企业家施展才华、自我实现的需要。其次,控制权可以满足企业家控制他人、处于负责地位的需要。再次,控制权使企业家在时间和空间上有较多的自由满足其创造力的完美展现。文化企业应给予企业家一定的控制权,促使企业家为了企业的发展不断地形成创新概念。
2.企业家薪酬激励。文化企业可以实行股票期权、购股权计划、效益奖金、年薪制度等收入制度模式,将企业家的个人收入更大程度地与企业经营绩效挂钩。把个人利益和企业利益结合起来,有利于稳定人心,激励企业家的能动性,促进文化企业的创新和发展。
(三)打造精英团队
在竞争日趋激烈的文化产业中,企业要想在市场上求得生存、发展,只凭借单个的企业家是不可能的,更重要的是形成以企业家为首,上下一心、勇往直前的精英团队。企业家要凭借自己的领导魅力和工作精神,将大批有才能的创新人才吸引在自己周围,共同为了同一个目标而奋斗,打造出精英团队。
三、品牌建立与创新链
品牌是一种精神象征、一种价值理念,是在企业不断创新的基础上培育的,它涉及企业经营管理的所有重大战略决策,诸如产品质量、技术开发、经营规模、品牌设计、广告策划、市场营销、人才战略设计等各个方面,品牌建立的过程即产业创新链的形成过程。创新链包括两个方面,首先是将是科技与创意进行整合,其次是经过商业模式产生经济和社会效益。
(一)品牌内涵
品牌蕴含着丰富的经济文化,因为品牌中包括产品的品质、性能、满足效用的程度等。当企业建立品牌时,不仅要充分考虑消费者的心理感受和需求,要将企业的经营理念融入品牌中,包括企业精神、价值观念等,以此增加品牌的附加值,为企业创造更多的价值。品牌的文化内涵表现为品牌的特色和核心,能充分展现出企业文化和社会文化。文化产业品牌要充分吸收民族文化的养分,形成具有中国特色的品牌,将民族文化发扬广大。
(二)品牌差异化
文化产业的生命力就在于不断地创新,满足消费者多样化和特殊化的需求。企业根据自身特点,推出与众不同的产品或服务,首先被消费者知晓的就是该产品或服务的品牌。只有具有自身特色的品牌才能吸引广大消费者。
1.产品质量。为塑造差异化品牌,文化企业要严格管理产品质量,包括保证产品的健康安全和提供具有自身特色的优质服务。企业通过提供优质的产品和优质的服务来提升企业的品牌知名度,并赢得消费者对品牌的信赖和忠诚。
2.创意广告。品牌不只是实力的较量,也是宣传的较量,近年来,广告对企业品牌传播的影响越来越大,独特、新颖的创意广告不仅能够增加创新链的价值,而且能给消费者留下深刻的印象。无论是商业电影还是主流电视剧播放,在市场上运作时都采用了品牌和广告造势,创意广告是品牌形象的传播之魂,凭借创意打造民族品牌,是我国文化产业创新发展的重点。
(三)品牌延伸
品牌延伸是将已经成功产品的品牌用在新产品上的过程,品牌延伸一方面实现了品牌资产向新产品的转移,加速新产品的市场化,另一方面以新产品的形象给品牌注入了新的元素,延续了品牌寿命。如“蓝猫”创造出卡通形象品牌,通过文化的产业化运作和知识产权的保护,把形象品牌转化为商业品牌。文化产业品牌要不断与新产品结合,延伸其内涵,强化品牌美誉。
四、规模经济与创新效应
企业要采用创新技术至少需要达到一定的规模,如果企业规模过小,该种创新技术的采用就可能使产品成本提高,盈利减少。企业的品牌要在市场上取得一定的影响,就必须有较高的市场占有率,这也要求企业达到一定规模。文化企业要发展规模经济,规模经济不仅能使生产一种产品的成本随着产量的增加而不断降低,能够促进企业不断创新,形成一种创新效应。我国文化产品的产量很高,效益不高,主要原因是我国文化产业规模太小,高度分散,发展文化产业要从产量经济向规模经济转变,走创新发展之路。
(一)战略联盟
战略联盟是两个或两个以上的企业自愿组成的一种企业之间松散、以契约形式为纽带,追求长期、共同、互惠利益的战略伙伴关系。战略联盟能很好地将合作文化企业的同类产品的生产经营企业结合成为一个整体,加深分工,强化创新与技术,使各成员企业之间的各种资本,技术,人力,信息资源得以有效、灵活整合,最大限度提高生产效率,降低生产成本,实现规模经济。
文化企业之间可以达成联合开发销售战略协议,以研究开发某一创新技术和创新产品为共同目标,扩展各自的创新理念,然后通过自己现有的销售渠道和区域销售彼此企业的产品,增加销售品牌,形成规模经济。要“走出去”,我国的文化产业与发达国家相比还存在很多不足,要善于利用发达国家文化企业的技术、品牌、管理等资源优势,提高自身的市场优势。如与发达国家合作合拍,联合生产,联合发行,不仅能扩大我国文化企业规模,促使我国文化产业走向国际化,而且能激励我国企业不断创新。
(二)产业集群
文化产业集群,是众多相互关联的文化企业或机构共处一个文化区域,构成该区域内的文化产品生产、服务链条,形成产业组合、互补和合作,以产生共生效应和整体辐射力的文化企业聚集。如美国好莱坞的电影产业就是一个文化产业集群,聚集着美国600多家影视公司,还有上海的以动漫和网络游戏为主导的文化产业园区。产业集群的形成,可以提高市场集中度,也有利于规模经济的形成和发展。
文化产业集群要获得持续的竞争优势需要形成核心竞争力,一方面要形成自身独特的文化、结构和价值,不被其他产业集群复制或替代;另一方面要有持续的创新能力,善于把握和开发新的市场机会,进行持续的自我创造和再创造,使产业集群成为一种特殊的创新系统,形成创新效应。
参考文献
[1]邱爽.产权、创新与经济增长[M].北京:经济科学出版社,2009
[2]蔡尚伟,温洪泉.文化产业导论朱波[M].上海:复旦大学出版社,2006
[3]丛立先.我国文化产业知识产权法律体系的构成与完善[J].中南财经大学研究生学报.2008(5):136～140
摘要：战争摧毁一切美好，尤其中国更加憎恨战争，无论国内国外大小战争，百姓苦不堪言，居无定所，大量的文化被践踏侵虐，多少文物古迹稀世国宝毁于一旦。战争是魔鬼和毁灭的化身，是中国难以启齿的羞辱和愤恨，但也给我们带来了在一定时期成就的中国灿烂的文明，战争使不同文化之间相互、碰撞、交融……文化由此更加丰富多彩，蕴藉深厚。
关键词：战乱;文化;发展
引言中国五千年文化博大精深，令人叹为观止，拍手称绝，这些是我们的自豪和骄傲，是中华孕育万千儿女的乳汁，是中国屹立世界之林的资本，是中国前进发展的后盾，是中华民族的精魂。我们不可否定的是，战争发展了中国文化，战争将文化撕扯又将文化组合，中国文化就是在战争中激烈撞击，酝酿成熟，这过程就像钢铁的锻造，历经种种磨难千辛万苦，但也唯有这样才能使它更加坚毅成熟，这过程的结果让人惊异窃喜叹服。战争给民族文化注入新的元素，增加了活力，由此才成就了中国文化的源远流长，深不可测，变换无穷，包罗万象。
春秋战国时期是历史上尽人皆知的一个诸侯割据，战乱纷争的时代，然而，这个时代却也是中国文化史上仅有的一个“百家争鸣”的时代，是中国文化的黄金时代。春秋时“礼崩乐坏”，周天子权威失坠，诸侯云合雾集，竞相争霸。据文献记载，春秋300年间，“弑君三十六，亡国五十二，诸侯奔走不得保其社稷者不可胜数”。战国250余年间，发生大小战争220余次，“争地义战，杀人盈野;争城以战，杀人盈城”。是然而在这充满血污与战乱得动荡年代，中国文化却奏起了辉煌的乐章。社会变革为各个集团、阶级的思想家们发表自己的主张，进行“百家争鸣”提供了历史舞台。礼崩乐坏的社会大变裂战争不断，将原本属于贵族最底层的士阶层从沉重的宗法制羁绊中解放出来，在社会身份上取得独立地位，而汲汲于争霸事业的诸侯对人才的渴求，助长了士阶层的声势，士的崛起，意味着一个以“劳心”为务，从事精神性创造的专业文化阶层形成，中华民族的精神生活注定要受到他们的深刻影响;激烈的兼并战争打破了孤独、静态的生活格局，文化传播的规模日盛，多因素的冲突、交织与渗透，提供了文化重组的机会;竞相争霸的诸侯列国，尚未建立一统的观念形式。学术环境宽松活泼，使文人有可能进行独立的、富于创造性的精神劳动，从而为道术“天下裂”提供了前提条件;随着周天子“共主”地位的丧失，世守专职的宫廷文化官员纷纷走向下层或转移到列国，直接推动私家学者集团兴起。正是这个战乱年代，使种种条件聚合，为中华民族的精神发展创造了一种千载难逢的契机。气象恢弘盛大的诸子“百家争鸣”由此应运而生。各个学派的代表人物，出于对社会的责任感和对人生的关怀，著书立说批评时弊，阐述政见，相互论辩。儒、墨、道、法、名、阴阳、农、纵横、杂、小说十家五彩纷呈，风景各异，他们中提出的思想精辟独到，各有千秋。儒家孔子的“仁”的核心思想告诉君主实行仁政、“因材施教”的教育理念至今被为人师者沿用;墨子的“兼爱”、“非攻”、“尚贤”、“节用”、“节葬”具有其先进性体现了博爱的思想，给统治者指明选拔人才的标准，其节约的思想在任何时代都不会过时的;法家的先驱人物管仲子产，他们力主强化法令刑律，使民“畏威如疾”，以达到富国理乱的效果，后来成为秦王朝统治天下的政治理论;阴阳家运用阴阳消长模式来论证社会人事……《易》、《书》、三《礼》、《春秋》在这时被被编纂修订，《论语》、《孟子》、《墨子》……著作非凡，硕果累累。
魏晋南北朝又是中国的一个分裂期，汉末董卓之乱，犹如一股强劲的旋风，使久已摇摇欲坠的汉帝国终于崩溃瓦解。与军阀割据、王室贵族自相杀戮相推引，北方游牧人如洪水一般从高原横冲直下，同农耕人争夺生存空间。一场长达近四百年的战乱由此展开，政治舞台上角色更迭如走马灯般令人眼花缭乱。在全国范围内，先有魏、蜀、吴三国鼎立，继而西晋命祚短促。随晋亡而来，在北方，先有十六国割据，后有北魏、东魏、西魏、北齐、北周等政权。在南方，则有东晋、宋、齐、梁、陈诸王朝的起伏更替。战乱与割据打破了帝国一元化政治与集权式地主经济体制，以经学为主干、以儒学独尊的文化模式崩解，取而代之的是生动活泼的多元文化发展的局面。玄学则是魏晋时期崛起的一股新的文化思潮。统治阶级的腐败以及社会大动乱更有利地宣布了儒学的“不周世用”和思想的虚伪。在这一时代大背景下，玄学应运而生。玄学的兴盛，体现出动乱时代人们对个体存在意义和价值的关注，而这样一种社会心理成为道教与佛教兴盛的土壤。道教酝酿于东汉，发展于魏晋，这时首次使用“道教”一词统一各道派，道教逐渐形成一套完整的宗教仪式和斋蘸程式、道德戒律。于此同时形成了儒学、玄学、道教、佛教相互融合的多元激荡的格局。这一时期因匈奴、鲜卑等北方少数民族入主中原而引发的胡汉文化的大规模冲突，更使魏晋南北朝的文化呈现出多样性、丰富性。在文化的多重碰撞与融合中，中国文化得到多向性的发展深化，强健而清新的文化精神大放异彩。
宋代立国之始，就为外患所困扰长期与辽、西夏、金等游牧民族政权相对峙。宋民，连年饱受战乱之苦，但战争产生了双重文化效应。宋文化是相对封闭、内向色调淡雅的文化类型。宋词、宋画都很雅致，宋词主流始终是“婉约”、“阴柔”。苏轼在《跋宋汉杰画山》一文中提出“士人画”这一观念，强调融诗歌、书法于书法中，以绘画表现文人意趣;两宋的古文舒徐和缓，阴柔沉静;宋诗“如纱如葛”、“思虑深沉”;士人饮茶“品第之盛、烹点之妙，莫不咸造其极”;文人玩赏的瓷器脱略繁丽丰腴，重意态……宋词、宋画、宋文构成了一个精致辽阔的上层文化世界。而契丹、党项、羌、女真以及后来的蒙古势力对宋人世界的长期包围封闭与轮番撞击，产生了双重文化效应。一方面，北宋人因被动挨打而生的忧患，南宋人因国破家亡而生的忧患，渗透于宋文华的各个层面。战乱、国破家亡激发了文人的爱国意识和忧患意识，这使宋代士大夫在政治上和学术的上都具有强烈的使命感，这时期的文人普遍关注国家和社会，产生了一批爱国文人，他们为国家的兴复而奔走呼告，慷慨激昂，誓死为国献身，李清照、陆游、辛弃疾、岳飞等优秀词人的忧患之作与悲愤之唱，范仲淹与王安石所推行的变法，莫不是这种背景下孕育的文化产物。这时的诗文政治功能加强，具有鲜明的时代气息和刚健的骨力，由此出现了苏轼的“会挽雕弓如满月，西北望，射天狼”，“不请长缨，系取天骄种。剑吼西风”那样的雄豪之音，才会有岳飞的“壮志饥餐胡虏肉，笑谈渴饮匈奴血。待重头、收拾旧山河，朝天阙”， 文天祥的《正气歌》、陆游的《关山月》，更有辛弃疾揭竿起义，“一身报国有万死”、《美芹十论》、《九议》。他们拓展出一类虎啸生风，气势豪迈的英雄形象，誓死报国的爱国志士形象。另一方面，契丹、党项、羌、女真等游牧民族从汉文化中吸收到丰富的营养。在辽朝，孔子受到朝野上下的尊崇。《贞观政要》、《史记》、《汉书》等汉文化名著被译成契丹文字，广为流行。贾岛之诗成为儿童学习的启蒙读物。苏轼的诗更为辽人熟悉和喜爱。在汉文学的影响下，辽朝君主“雅好词翰，咸通音律，文学之臣皆淹风雅”。在西夏，《孝经》、《论语》、《孟子》皆有本族文字译本，至宋仁宗时，西夏如富弼所述，已是应用中国贤人，读中国书籍，用中国车马，行中国法令了。在金国，儒学被奉为正宗道统，国学除了学习经书外，还要学习《老子》、《荀子》等诸子典籍，读《史书》与《汉书》等各朝代断代史。汉地流行的典章制度也在金朝盛行，其进行科目“兼采唐宋之法而增损之”(《金史选举制》)，其考课之法亦仿汉唐之制行之。
建立于幽燕故地的金中都，完全以汴京为模式，其设计和施工的主持者均是熟稔于儒学建都规制的权贵大夫。金人对汉文化的汲取和整合，使汉文化在新的条件下渗透，延展于女真族之中，从而在北中国创立了一个“人物文章之盛，独能颉顽宋、元之间”(王世贞《归潜志序》)的文化天地。 元朝在结束了金后，结束了唐末以来三四百年的分裂局面。地域空前辽阔，民间交往频繁，多个民族大融合，元曲就是在战乱之后民族融合的产物。元统治时期，汉族士人文化被游牧民族踏的支离破碎，科举制度中止了将近八十年之久，以至于元代文人仕进堵塞，一部分穷困潦倒者于是与盛行勾栏间的杂剧产生了亲缘关系。他们投身于杂剧创作，“以其有用之才”，“舒其拂郁感慨之怀”(胡传《珍珠港》卷四)，表达那个历史时代深沉的悲愤、苦闷与抗争。关汉卿的名作《窦娥冤》，以及以包拯为主角的一系列清宫戏，如《蝴蝶梦》、《鲁斋郎》等，便表现了13世纪中国人民的郁闷和愤懑之情。元杂剧不仅愤激地谴责黑暗，凝重地传递、倾吐内心的不平之气，而且以一种充满希望的热情，去讴歌非正统的美好追求。“天下夺魁”的《西厢记》就是这类作品的代表作。它不仅充满激情地以充满的艺术结构展现出莺莺与张生爱情的忠贞不渝和理想终成现实，而且高呼出向正统文化挑战的宣言：“愿天下有情的都成眷属。”元朝对欧亚大陆的征服，使中国西部和北部的边界实际上处于开放状态，阿拉伯、波斯和中亚的穆斯林大规模迁居中国，造成“回回遍天下”的状态，一个信仰伊斯兰教，使用汉语而又浸润阿拉伯和波斯文化传统的回回民族渐趋形成。亚欧大陆的沟通，亦为东方和西方旅行家远游提供了极大的方便。公元1275—1291年，中国大地上留下了南欧旅行家马可波罗的足迹。这位威尼斯人回国之后口述了《马克波罗游记》。从此，东方的中国成为西方人心目中遥远的梦，元代中国对外部世界的大规模开放，使大批中亚波斯人、阿拉伯人迁居内地。异邦的先进科技，尤其是当时处于世界领先水平的阿拉伯天文学、数学，以他们为媒介，流入中国科技界。元代天文学家郭守敬在发展中国传统天文学的基础上充分吸取阿拉伯天文学家成果，制定了中国历史上使用时间最长的《授时历》。
近代中国虽然依然饱受外国列强的侵略，但是西方的先进的文化，开放的观念，使一代一代的青年人觉醒，中国开始从专制的夜郎自大的牢笼中苏醒，走向世界，开始了中国崭新的文化，开放的文明。
总结：中国的战乱纷争，是权利角逐者强加给人民的罪恶，但它也推动着历史的发展的年轮，影响着时代的更替交跌，同时也给中国文化的前进发展深化孕育了环境。战乱唤醒了一批批的文人学者，发现了种种新的文学样式题材，使各种文化聚合分散，新的文化交响更替，前赴后继。
参考文献：
[1]冯天瑜等，中华文化史，上海：上海人民出版社，2010年5月
[2]谭家健，中国文化史概要(增订本)，北京：高等教育出版社，1997年7月
[3]张岱年、方克立，中国文化概论(2版)，北京：北京师范大学出版社，2006年12月
浏览量：4
下载量：0
时间：
中国文化不但对日本、朝鲜半岛产生过重要影响，还对越南、新加坡等东南亚、南亚国家和地区产生了深远的影响。中国很多造船技术和航海技术的发明以及指南针技术首先应用于航海，才导致了人类所谓蓝色文明和环太平洋文化圈的形成(李二和《中国水运史》);郑和七下西洋更加深了这种文化的传播和辐射。并由此形成了世所公认的以中国文化为枢纽的东亚文化圈。随着中国国力的强盛，国际地位的提高，世界各国包括亚洲、欧洲在内的一些国家都对中国文化以给予了高度的认同和重视。以下是读文网小编为大家精心准备的：从中国当代文化的发展思考未来设计的趋势相关论文。内容仅供参考阅读，希望能对大家有所帮助!
分化与融合：从中国当代文化的发展思考未来设计的趋势
未来中国的设计将走向何处，在这样一个瞬息万变的时代，这是每一个设计者乃至社会大众都迫切想要找出答案的问题。近二十年来，中国社会发生了翻天覆地的巨大变迁，随社会不断的现代化，文化也在现代性方向转变。“设计”，虽然是个自人类诞生以来就存在的行为和意识，但严格的设计，应当是工业革命以后的概念。自从设计师这一职业的出现，自觉的设计的行为就成为社会文化建设中一个强大的推动力。同时，今天的设计问题，也不仅仅是一个产品的设计问题。从广义的角度说，设计实际上是一个文化的创造问题。要看清今日的设计，必须深刻洞察整个社会的文化背景，包括政治环境、经济状况、工业化水平、国家文化政策、人民的审美修养、国际交流等各方面的发展状况;思考未来的设计趋势，若能站在文化的发展趋势之基础上，这样去思考问题的实质，才会看得更清，看得更远。虽然我们对文化的认识能力非常有限，但设计者应当做出这样的尝试。
改革开放的确是中国现代化历程中一个重要的转折点。改革开放之前的中国社会，基本上是一个浑然不分的总体性或中心化社会，所有制、社会资源的配置、财富的分配、所有的方方面面都体现着严格的一元性和政治性，政治、经济、文化高度强制地整合在一起，一切都是权力话语的控制和投射。经济体制上的国有化和计划性，消解着任何独立运作的可能性，经济是政治的附庸。企事业单位的行政组织体系，使全体社会成员都隶属于这个巨大的社会系统之中，个体的行为和独立性被抑制了。文化的一元性具有明显的排他性和垄断性，在不存在任何其他异质文化成分的环境中，它具有唯一合法化的地位。观念、审美趣味的一元化，都是政治系统的必然延伸。
在“”反对封、资、修的“革命”口号中，中国人的生活方式和文化心理状态深受影响。与他人绝对一致的外表和生活习惯、行为模式，是保持无产阶级艰苦朴素的革命传统本色，“求同避异”是普遍的文化心理定势。唯恐由于一些微小的差异而被人视为异端。除了三餐一宿最基本的需要外，中国人没有欢乐，没有消遣。在那样的生产导向的时代，消费视生产计划、配给计划的马首是瞻，能获得必须的生活用品已是不易，更勿需谈设计关注消费者需求了。因此中国的设计在那样的封闭的环境中是没有生存空间的。
70年代末，80年代初，改革开放迈开了脚步，随着体制改革的进行，多种所有制开始并存，行政包办一切的中心化体制逐渐瓦解，市场经济体制逐渐形成。统一的计划让位于平等自由的市场供求和竞争。经济的长足发展不仅使物质生产迅速复苏，人民物质生活水平提高，更对社会的各个方
面都产生了不可估量的影响。中国开始了从一元向多元的分化。平均主义走向分化差别，从官本位走向市场化，从理想主义走向现实主义。中国社会已经从高整合低分化的社会转向一个分化程度不断提高的社会。按照一些社会学家的理解，社会的进步和发展，本身就是一个不断分化的过程。传统社会在相当程度上是一个高度整合的社会，而从传统社会向现代社会的过渡，一个基本的标志就是社会各个方面的彼此分化，各个社会子系统开始具有并不断发展出自己的相对自律性。韦伯和哈贝马斯都认为，现代化的过程体现为原先整合在一起的不同领域的逐渐分离的过程。
改革开放后的政治-经济的分化，也迅速导致了其他各方面的分化的连锁反应，文化的分化当然也是其重要影响结果。经济的自律和分化导致了观念的极大转变，市场经济促成了市场化的大众文化的出现。按照马克思的观点，普遍的商品经济关系的建立是“人的独立性”得以发展的基础，是满足人的“多方面需求”以及“全面的能力"的发展的基础。
市场经济的平等性、选择性、自主性、开放型是现代社会文化观念的经济根源，它使消费者由传统的被动的消费变成主动选择的消费;把行政手段控制的由上而下的消费变成普通居民广泛参与的消费;使计划经济大群化、统一性的消费变成直接与个体兴趣、爱好有关的消费。由于主体意识的不断增强，人们自主的选择、创造自己的生活方式的意识越来越强。今天，穿什么样的服装、选择什么样的交通工具完全取决于自身，没有哪一种是强加给消费者的。从企业的市场战略角度而言，就是市场的不断细分，企业的产品或服务的定位至关重要，消费群体的分化越来越细，开发适合目标群体的产品、服务成为企业竞争力的关键。
分化是中国当代文化发展中的一个重要的标志和现象，但在历史进入新世纪，国际背景、各方面的影响因素日渐复杂之时再认真地审视文化发展，我们会发现，在分化发生的同时，还潜在的存在着一个消解、融合的过程。这同样对设计的探讨有重要的启发意义，值得认真思考。信息资讯正在深入社会生活的每个角落，WTO的加入使中国的发展融入世界的资金、科技、贸易的大潮，也使文化的交融日趋复杂，中国本土文化在不断的吸收异质文化的能量，消解传统的文化所确定的各种边界。这种融合现象至少表现为以下几种形态：
英国社会学家吉登斯指出，传统社会的特征在于一种“本地生活在场的有效性”，时间和空间的地域性密切联系在一起，因此使得文化的地域界限十分牢固，而且彼此有别。近20年中国的现代化的过程，发达的大众传播媒介入地域文化的经营和传播，信息流通的快捷、交通运输业的日益进步，促成了文化的游离，文化系统本身在不断的抽象化，越来越脱离原来特定的地域限制和特征，通过大众传播媒介，传递到以前无法触及的地区。时间被虚空化了，出现了真正的超越不同地域特征的北京时间。
这种文化的媒介化，对原有的地域文化局限性的破除，使文化在日益的平均化和同质化。在这样的发展进程中，原本属于特定的“本地生活”的文化材料，它的有效性只有在文化主体在场的情况下才有效，现在经过大众文化的改造迅速可以成为普遍使用的材料，成为一种时尚。最典型的是那些原本带有浓郁的地方特征的文化产品或风格。像一首民歌，经过改造可以成为流向歌曲而广为传唱，一种民艺造型风格，也会因为某种社会时代因素的激发而迅速化为时尚物品而充斥街头。这样，它们也就失去了与“本地生活在场有效性”主体的内在联系，成为与这样的本地生活无关，成为那些不具有“在场有效性”的其他主体的文化消费品。当一种起源于特定地域的文化产品成为人人享用的商品时，当它们变得为所有人喜欢时，它本来具有的“地域特性”也就不复存在了。
中国文化的发展，就在以越来越迅速的速度消解着中国传统文化的“本地生活在场的有效性”。不仅在中国本土内是如此，经济的开放化、信息化，促使中国不再处于封闭的自给自足发展的形态，而是卷入了更大的“全球化”的文化格局。从巴黎时装的流行风，到好莱坞大片的上映，西方文学艺术风格潮流的渗透，生活方式的吸收与接纳，等等，都在促使今日国人生活形态与观念的演变。国际化产品视觉语言的流行，对国际品牌的青睐，既是中国企业参与世界竞争新的契机，也是压力与动力。
在传统文化中，雅俗之间的分野是明显无疑的，贵族文化和民间文化作为一个雅俗文化的二元结构，即对立又和谐地构成了社会整体文化形态。近年来，随着大众主体性、参与创造生活意识的觉醒，再加上物质条件日渐充裕所提供的手段上的辅助推动，大众文化发展得极为迅猛，艺术与非艺术之间的区别也在日益模糊。这种发展方向是耐人寻味的。在传统文化中，贵族文化通常是从民间文化中寻求素材和灵感，然后经过文人雅士的提炼、抽象、改造，演变为一种具有生命力的高雅的艺术形态，进入高层次的正统主流之中。而当今的文化发展似乎正呈现相反的趋向，大众文化不仅自身在生产和流通的规模上超出了其他文化，而且还掠夺其他文化资源，并把这些资源最终改造成适于大众文化逻辑的共享性的文化。
大众文化不断地在吸收利用雅文化的各种材料，形式和主题，并将这些材料很快处理成流行的熟悉的和易于接受的东西。如果说雅文化对民间文化的吸纳是一个“陌生化”的过程，那么大众文化对雅文化材料的吸收，则是从“陌生化”转向“流行化”、“通俗化”。近年来中国结、唐装的盛行，从高档的手工艺术品到低档廉价物品，满足着各种消费层次、审美层次的需求。陶吧在都市生活中的盛行也是一个例证，陶艺从神秘的艺术殿堂里走出来，让每个人都可以亲身体验创作艺术的感受，不管做出来的东西如何，重要的并不在于此，而是艺术生活化的体验。大众文化的这种改造，使原先局限于少数人的文化产品，变成了大众可以消费的对象。大众文化通过吸收雅文化的特质，并对其加以改造和变形，以丰富自身文化的内涵，实现大众自身的创造生活的愿望。
在传统文化中，艺术是虚构的文化形态，虽然总是以某种方式和日常现实联系在一起，但从根本上说，逻辑上和观念上的界限实际上是存在的。但这种虚幻和现实的界线在信息社会的发展中受着技术的强烈冲击，进而在人们的生活行为和观念中被模糊了。其中之一方面就是电子传媒的普及引起视觉文化在生活体验中地位的上升。大众传媒如今日已普及的有线电视、卫星电视、数字电影等模拟和再现真实之物迅速而逼真，人们足不出户就可以在家中看到“真实”的场景，了解同步发生的现场直播的动态。
影像性的视觉文化在当代中国文化中所占有的特殊地位，不断地消解着传统文化的语义学和语用学特征，话语文化日益让位与直观快捷的视觉文化。另一方面就是网络的冲击，也许当初万维网在美国军事部门研制成功之时，他们根本没有料想到网络的普及速度之惊人与对世界冲击之大。网络不仅实现了信息的快速传递，这个数字化的世界更使人们真实地体会并实现了生活的虚拟化。网上教学，可以在家中参加虚拟课堂的授课，和虚拟的教师对话;网上购物，可以尽情浏览、比较各大购物中心的商品，并点击以确认购买;网上交友，你面对的人可以没有性别、年龄、职业、声音，一切都存在于双方的现象中，个人也可以以虚构的身份参加虚拟社会的活动而不许顾虑会被察觉。今天的人们生活方式、工作方式已经因为网络的介入而有了巨大的变化。
当代文化虚幻与现实界线的模糊的一个重要转变在于，文化生产可以预先设定某中逻辑或模型，进而依照这些虚幻的逻辑来模拟。这就是法国学者鲍德里亚所说的“地图在先地域在后”的游戏规则的出现。可以依照现实的需要而将问题借助于虚拟的形式解决。例如时装界数码模特的出现，可以取代真人模特儿现场表演，就是一场惊人的革命。产品设计开发过程中虚拟现实的运用，不仅可以使顾客看到虚拟现实的物体实态，甚至可以让人去触摸、感受到它。这对文化的冲击和影响是深刻的，其直接后果是鲍德里亚所说的“超现实”的出现，它取代了我们所熟悉的日常现实，转而成为我们理解现实的主要途径。
在一直以来的人们的认识中，年龄通常是一个导致文化产品类型和边界存在的重要因素。不同的年龄在文化上有不同的伦理的、心智的和审美的差异，这是传统的文化的年龄界线。少年、儿童、青年、中年、老年人各有不同的文化形态。但是近年来传播媒介的发达、异域文化的交融、外来文化的影响等等，越来越使似乎不可能发生变化的年龄上的界线也模糊起来了。大众传播媒介本身所具有的公共性和开放型，像书籍、杂志、画报等印刷媒介，电影、录像、电视、网络等电子媒介。虽然节目在内容形式上有面向不同受众群体的定位，但是在传播过程中是面向所有群体的。事实上，在手段上做到排他性是不可能的。在开放的信息环境的影响下，各年龄阶层的生活观念都在潜移默化地受着影响。
从当前人们的生活趣味的变化上可以看出一些过去从未出现过的现象：一是成年人的“返童现象”，二是儿童的“早熟现象”。成年人越发对卡通等类型的文化的固恋，甚至在大学生中卡通片、卡通饰品都是很流行的东西。从弗洛伊德的人格发展的理论看来，这种成年人的返童现象可以说是人格发展的一种停滞甚至倒退。“固着”或“固恋”是一种心理病症，它将会导致个人生活和行为的焦虑和不适。是否成人儿童化的产品会导致什么负面效应，还是会帮助其缓解生活的压力，现在没有经过严格的证明还尚无定论。但这种现象的确引起了社会尤其是商品生产者、设计者的兴趣和重视。与成年人的“返童现象”相反，儿童在这样的边界消失的过程中，却在经历着“早熟”。
课业的压力、物质生活的充裕使当代儿童的生理、心理年龄的成长都比人类以往大为提前，儿童接触成人产品和文化媒体的机会业无处不在。因此很多设计者在定位儿童及青少年产品的风格和基调时都有大伤脑筋的体会，他们不得不感慨，现在的孩子越来越让人琢磨不透了。
中国当代文化无疑具有极大的复杂性和异质性，科技进步的冲击，传媒资讯的渗入，价值观的碰撞与融合，使中国当代文化发展中错综纠结着各种前现代、现代、后现代的因素。设计的发展，不能脱离现实的文化背景，也应当从文化背景中找到未来发展的动因。
其一，站在企业战略的角度来看，文化的分化与融合不断同时演进的历程，使市场的需求趋势更加复杂、扑朔迷离。按照经典的市场细分理论，我们可以按年龄、性别、地域、价值观等细分标准将统一的市场划分为一个个市场片，针对目标市场群体展开市场调研，分析市场所获取的数据进而了解顾客需求以进一步将其转化为产品概念。
然而，在这样复杂的文化背景之下，有一个问题越来越引起设计者和决策者的注意，那就是我们依细分策略从市场中获取的信息与消费者的真实需求间的差异正越来越大。信息从消费者的一端流向设计师的一端时，中间经历了许多衰减和误读，进而会引起决策的失误。消费者究竟想要什么，产品究竟应在消费者中处于什么样的一个位置?为什么有时针对男性开发的产品结果却引起了女性消费者的极大兴趣?对开发与研究的方法本身的变革势在必行，传统方法显然是越来越不适用了，必须有方法与战略上的突破，才能使设计的发展永远在文化的建构中保持先锋的生命力。
其二，从生活审美化、审美生活化的趋势、虚幻与现实界线的消解中会导致更进一步的对于企业及产品的观念的转变。随物质生活的丰裕，消费者有时需要拥有的并非实在的物质实体，当这个物质实体所包含的象征意义和精神内涵可以被抽象出来，融入消费者的生活中时，这种愿望实际上就已经达到了。因此，让消费者拥有一种符号的表征，拥有一种情感体验，将成为企业服务设计的方向，而并不一定要拘泥于实态产品的开发，这两者的结合和拓展会是更好地塑造企业品牌形象的方法。
其三，外来文化观念的渗透、文化中年龄界线的模糊、地域界线的消融等使市场呈现出诸多复杂局面。设计除去在获取经济利益的价值之外，在建构整个社会文化的格局中的责任也需加以重新审视与思考。设计本身应当有深厚的伦理内涵，正如现代性所导致的种种社会问题引起了后现代理论的反思与批判，中国市场经济中设计所带给社会文化趣味的影响也不总是积极的，有许多急功近利的眼光导致的负面影响值得我们深思。未来的设计师，应当为人类的美好生活的建构多一份理性的思考。
诚然，中国当代文化的发展，若要简单的以分化与融合加以概括不啻于盲人摸象，但从这个角度去思考设计的发展，会使我们对许多潜在可能的认识找到问题的根源。显然提出问题并没有真正得出解决问题的办法，但希望有助于设计同仁思考与认识，共同推动适合中国文化发展的设计的进步。
浏览量：23
下载量：0
时间：
钢琴首次出现于1709年，在当时是一种既复杂又昂贵的乐器，只有皇室和贵族才有机会接触到。一开始，Johann Sebastian Bach(约翰·塞巴斯蒂安·巴赫)等一些非常有声望的音乐家们并不欣赏钢琴的音色。但仅仅过了半个世纪，钢琴就变得越来越受欢迎。当Mozart(莫扎特)、Brahms(布拉姆斯)和liszt(李斯特)这些极具创造力的音乐家投入钢琴的怀抱之后，热情便瞬时被引爆。在当时那个年代，这些新锐钢琴家就如同“摇滚巨星”一般，他们所带来的巨大影响力可谓给音乐创作锦上添花，为钢琴的发展注入了强大的力量。以下是今天读文网小编为大家精心准备的：论中国钢琴音乐作品的民族色彩与时代发展相关论文。内容仅供参考，欢迎阅读!
摘 要：在现在社会，人们的物质生活水平在不断的提高，同时人们的精神生活水平也在不断的提高。音乐在人们现在的精神生活中占有重要的地位，给人们带来很多精神享受。钢琴是从西方传进我国的，现在我国的音乐作品中有很多是钢琴作品，由于文化背景的原因，我国的钢琴音乐中带有浓重的民族色彩。本文就中国钢琴音乐作品的民族色彩与时代发展进行了论述。
关键词：钢琴音乐;民族色彩;时代发展
钢琴从西方传入我国一直到现在，钢琴中的民族色彩的融合经历了一个十分漫长的过程，通过人们对其不断的探索与研究，使其逐渐的走向成熟，并且顺应时代的发展而形成了自己的特色。
1.起始阶段
在明末清初的时候，由于西方的很多传教士来到中国，欧洲的古钢琴被少量的带入中国。然而，这个时候只是将它们当作贡品来送给中国宫廷，或者是在外国的租界内部流通。对封建制度之下的文化背景没有丝毫的影响和改变。在19世纪上半叶的时候，由于爆发了鸦片战争，帝国主义侵入中国，这时才开始将现代钢琴传入中国。
“五四”新文化运动的爆发，促进了中国的钢琴音乐有了早期的发展。由于受到了大环境的影响，当时的音乐家开始向欧洲音乐转变。赵元任所创作的《偶成》标志着中国作曲家开始探索如何将民族色彩融入到钢琴音乐中。
在二十世纪初期的1930年到1937年，中国的钢琴音乐走过了探索阶段，开始形成了自己的风格特色。当时的创作风格是将欧洲的乐理与中国的传统音乐进行了组合。在处理和声上，运用了一些比较细微精致的和声，解决了欧洲传统的大小调和民族音调之间的矛盾，和声的风格带有独特的民族色彩。
在1937年到1948年期间，由于受到抗日战争大环境的影响，形成了特殊的音乐文化。很多的旧民歌经过一定的修改之后被运用在钢琴音乐作品中。钢琴中所表现的多是民族精神和农民生活，在作品中，有着浓厚的民族色彩。到这一时期，民族色彩在钢琴音乐中初步形成。
2.民族色彩在钢琴音乐中的发展阶段
在1949年到1966年的新中国发展的时期，中国的钢琴艺术也有了很大的发展。这一时期，中国的钢琴音乐不只是将民歌与和声相结合，以西方传统的和声为基础，将更多的民族和声融入到钢琴作品中。在这一时期，中国的钢琴音乐最大的特征就是其标题性，音乐的曲名大多数都是采用中国传统器乐的标题。在音乐的创作内容上，都是对一些现成的民族音乐进行了改编，也有的是将欧洲的多声技法与民族乐曲相融合。
在1966年到1976年之间，由于““””的爆发，钢琴艺术发展的比较缓慢。但是在这一时期，中国钢琴音乐并没有停止其发展的脚步，一些年轻的音乐家，通过不断的探索，对一些传统的民间乐曲进行了改编，使其在钢琴上演奏出来。在这一时期，钢琴音乐的作品，主要是以民间音乐为主，有着特别浓厚的民族色彩。
从1949年一直到70年的中期，当时的音乐家对中国钢琴音乐中的一些钢琴语言进行了合理的取舍，形成适应中国大众的钢琴语言形态，并且不断探索民族主义文化在钢琴音乐中的运用，形成了有中国特色的钢琴音乐，使钢琴音乐被中国人民不断的认可并接受。
3.繁荣时期
随着社会的不断发展，社会文化以及社会思想也越来越丰富，社会各个方面都开始向多元化发展，在钢琴音乐上也开始融入多元化。虽然在钢琴音乐上仍以民族色彩为发展方向，但是在钢琴音乐中也融入了现代化的因素，在创作风格以及色彩上都有了很大的新意。现在钢琴音乐创作题材都在不断的扩大，在创作风格上也呈现出多样化，使得钢琴音乐中的民族色彩更加丰富，使民族色彩在钢琴音乐中的发展达到繁荣时期。
时代在不断的发展，社会在不断的进步，要使得钢琴中的民族色彩符合时代发展的要求，使其不断的丰富，长远的发展，必须要保证三个方面的特征，即民族性、时代性以及连续性。
1.民族性
所谓的民族性就是要有民族特色，在钢琴音乐中，要保证其民族色彩，保证其具有民族性是必须的。钢琴家要了解民族文化，民族特色。每一个民族都有其独特的审美意识，这是在民族历史的长河中沉淀下来的。如果一种艺术作品没有其民族特色，那么它将很难被这个民族所接受，也无法被这个民族欣赏。由于钢琴这种乐器完全是外来的，更要注意在其中融入民族特色，使其有中国的特色，能体现出中国文化，表现出民族色彩。
中国经过悠久历史的文化积淀，有深厚的民族文化和丰富的音乐宝库，钢琴家在发展钢琴艺术的时候，要将民族文化和传统音乐融入进钢琴艺术，要注意在钢琴中体现中华民族的气质和神韵，使钢琴艺术中带有民族色彩，能为中国人民所接受。
2.时代性
钢琴艺术的发展，要符合时代的特色。每一个时代都有其自身的时代特色，不同的时代，社会文化以及人们的意识也都不同，钢琴艺术的发展，要以时代特色为发展方向，所创造出的钢琴音乐作品，不但要有民族文化，还要有明显的时代特色，体现一个时代的主流思想以及主要的时代状况，这样才能使得民族色彩在钢琴中不断的发展，不断的丰富。
在钢琴的发展历程中，每一个时代的钢琴作品都有其时代特色，体现出了这个时代人们的审美意识。钢琴作品要在时代的发展中去寻找民族色彩和民族风格，使钢琴音乐在顺应时代潮流的情况下，不失去其民族色彩。
3.连续性
在钢琴音乐的发展中，要使其保持连续性，就是说每一个时代的钢琴音乐发展都能够联系起来，不会有断层的情况出现，在发展新时代的钢琴音乐的同时，要注意融入上一时代的音乐特色，使不同时代的音乐可以得到连续继承和发展，这样钢琴音乐中的民族色彩才不会流失，才会被保存下来，使钢琴中的民族色彩不断的发展。
钢琴是一种外来乐器，要使其在中国得以生存和发展，必须要符合中国人民的审美观念。因此，钢琴作品中必须融入民族色彩，符合中华民族的文化要求，这样才能使其发展下去，并获得无限的生机与活力。
[1]毛滨滨.钢琴音乐中国化的一段特殊经历[J].文史杂志，2013(1).
[2]黄洁茹.从东西方音乐比较看中国钢琴音乐的民族化[J].大众文艺(学术版)，2012(22).
[3]李�.论中国钢琴音乐作品的民族色彩与时代发展[J].贵州师范大学学报(社会科学版)，2010(09).
浏览量：2
下载量：0
时间：
反思新中国五十多年的社会主义法治建设历程，总结法治建设经验和教训，中国的法治之路为何如此坎坷，法治在中国如何才能早日实现?究其根本，法治的实现不仅仅是法律问题，它有着深刻的经济、政治和文化背景。这就需要我们深入探讨法治与经济、政治和文化的关系问题。以下是读文网小编今天为大家精心准备的：当代中国政治文化变迁与政治发展相关论文。内容仅供参考，欢迎阅读!
【摘 要】政治文化塑造着政治人和政治体系的政治行为模式，从而会对一个国家政治发展的进程产生重大影响。随着中国社会的发展与进步，中国政治文化变迁的局面已经显现，这一变化将会推动政治体系逐步迈向民主、开放和透明，促进公民权利保护的机制建设，推进中国法治国家建设，从而对中国政治发展起到推动作用。
【关键词】政治文化：政治文化变迁;政治发展
(一)政治文化变迁与政治发展
1956年，加布里埃尔.A.阿尔蒙德(Gabri-al A. Al-mond)发表《比较政治体系》-文，把“政治文化”(political cul-ture)纳入政治学的研究范畴。后来，阿尔蒙德和西德尼?维巴( Sid-ney Verba)等对美国、英国、联邦德国、意大利和墨西哥等五个民主国家进行了大规模跨国调查，并写作了《公民文化――五个国家的政治态度和民主制》-书，该书成为比较政治文化研究的经典之作。
1978年，阿尔蒙德和小G宾厄姆?鲍威尔(G BinghamPowell，Jr)出版《比较政治学体系、过程和政策》，该书对政治文化的概念和组成进行了分析。他们认为：“政治文化是一个民族在特定时期流行的一套政治态度、信仰和感情。这个政治文化是由本民族的历史和现在社会、经济、政治活动进程所形成。阿尔蒙德等人在政治文化理论研究方而发挥了十分重要的作用，并把政治文化建构成为一种解释政治发展和政治民主化的重要分析工具。政治文化就是指人类在政治活动过程中积淀下来的相对稳定的政治认知、政治态度、政治情感和政治信仰等精神层而的因素。
一方面，政治文化直接表现为这些作为存量的精神层而的因素;另一方而，这些存量的精神层而的因素又会对特定政治主体的政治行为、政治认知、政治态度、政治情感和政治信仰等产生深刻影响，并由此形成政治文化的传承机制。这样，积极健康的政治文化是政治发展的重要基础，政治文化的正向变迁会对政治发展起到积极的推动作用。
(二)中国传统政治文化变迁与政治发展
中国从秦汉时期到明清时期，整个政治变革的趋势就是君主制度不断强化，到明清时期君主专制制度更是发展到了无以复加的程度。中国传统政治文化具有浓厚的大一统观念和君权思想，这种文化极大地泯灭了人的主体意识和个性白由，使现代政治理念很难在中国传统文化的母体内萌发出来。
但是，随着中国社会的发展与进步，中国传统政治文化的变迁也有所显现。中国政治文化的变迁必然会对中国政治发展发挥积极作用，推动中国政治发展的深化，中国政治发展的积极成果又会反过来巩固政治文化变迁的积极因素，并使之制度化和进一步推动它的变迁。这一关系大致可以表示为：社会进步一文化变迁一政治发展。
(一)经济发展的推动作用
随着中国经济的发展，中国政治文化必然随之发生变化。改革开放以来，中国经济实现了持续高速的增长，这是从计划经济向市场经济转轨的大多数国家都没能做到的。在经济增长的同时，产业结构的调整和升级取得了重大成就。随着经济的发展，中国公民的价值观念也在发生变化，平等、自由和民主意识逐渐增强。随着中国经济的发展，中国政治文化中自由与民主的倾向成分越来越多。并且，中国人更倾向于追求知识、财富和个人的自我实现;在政治生活中，不再盲目崇拜和绝对服从。
随着经济发展和社会财富的增加，浪漫与激进的政治心态开始被摒弃，政治稳定已经成为被普遍认同的政治目标，重视秩序成为重要的政治心理。这种注重稳定和重视秩序的理性心理有利于人们摆脱各种非理性观念的束缚，维护政治稳定和社会秩序。
(二)国家与社会关系变化的影响
国家与社会之间的关系是政治生活中最基本、最复杂的关系。中国改革开放前后相比，国家与社会之间的关系正在发生深刻变化。新中国成立后，逐步建立起了社会主义的政治经济制度。在当时的历史条件下，这种权力高度集中的政治经济体制，与一元化的意识形态相结合，把社会成员严格地束缚在简单的身份等级划分之下而缺乏流动机会的社会体制。在这种状态下，国家的力量获得了极大的扩展，社会作为一个独立领域几乎不存在了。
随着中国公民社会的兴起与发展，突出了作为公民政治文化主体的公民的地位，推动了政治文化的变迁。国家与社会之间关系的新变化，带来人们生活方式的改变，而生活方式的改变必然导致人们价值观念、价值取向的改变，并引起政治文化的变迁。在中国国家与社会之间关系发生变化的过程中，人们的自主意识、平等意识、法治意识逐步增强。
(三)社区政治发展的影响
村民自治是20世纪80年代初中国农村兴起的农民实行自治和直接民主的社会实践。实践证明，这一形式顺应了农村社区管理的需要，是中国民主政治建设中一种合适的制度安排。经过村民自治的民主实践，中国农民的主体利益意识逐渐被唤醒，规则意识、协作意识、民主意识和合作意识得到了增强。
中国城市社区建设则开始于20世纪80年代的中期。最初，城市社区建设主要以社区服务为突破口和龙头，然后逐步扩展到社区文化、社区卫生、社区环境和社区治安等方而。随着城市社区政治建设的推进和发展，社区居民的政治认知、政治态度、政治情感和政治信仰等方而也逐步发生着变化。从目前来看，城市社区建设使民主和法治意识得到增强，对政治主体的认识更趋于客观，对白身权益和政府权力的认识更趋于理性。从而促使政治文化向着理性化和世俗化方向发展，也使他们自身的政治素质和民主素养得到了提高。
(一)推动政治体系倾向于民主、开放和透明
政治文化一定程度上规定了影响政治输入和政治制度运行的思维、情感和行为模式，同 时，又被社会成员视为一种权威性的内在力量。当政治文化中理性、民主、包容的因素增多，并成为多数公民的一种心理诉求的时候，其必然会被输入到政治体系之中，政治体系也会逐步吸纳这些因素并进行相应的改造，从而推动政治体系朝着民主、开放和透明的方向发展。
随着中国政治文化转向理性、民主、开放，中国政治体系也越来越多地响应这一要求，并且，这两种转变表现出明显的互动性。党的十七大再次明确指出：要“扩大人民民主，保证人民当家作主。”要“推进决策科学化、民主化，完善决策信息和智力支持系统，增强决策透明度和公众参与度，制定与群众利益密切相关的法律法规和公共政策原则上要公开听取意见。”
(二)推进中国法治国家建设
法治，即“法律的统治”，是法律制度的一种特殊状态。近代意义的法治原则至少包括两个基本点：一是法治必须以民主政治为前提，法律要体现社会绝大多数成员的意志;二是法律在社会生活中应当具有高度的权威，一切国家机关、公职人员、社会团体和公民都必须服从法律。随着中国市场经济的发展、全球化对中国社会影响的加深和公民意识的提高，中国公民和其他政治主体的法治意识在近30多年中从弱到强，得到了极大的提高，并且，通过政治实践和法治实践的具体行动，推进了中国法治国家的建设。
法治意识的形成与提高在法治国家建设中起到了重要作用。20世纪90年代，中国法治建设开始迈出重大步伐。1997年召开的中国共产党第十五次全国代表大会，将“依法治国”确立为治国基本方略，将“建设社会主义法治国家”确定为社会主义现代化的重要目标，并提出了建设中国特色社会主义法律体系的重大任务。进入21世纪，中国的法治建设继续向前推进。2002年召开的中国共产党第十六次全国代表大会，将社会主义民主更加完善，社会主义法制更加完备，依法治国基本方略得到全而落实，作为全而建设小康社会的重要目标。
2007年召开的中国共产党第十七次全国代表大会，明确提出全而落实依法治国基本方略，加快建设社会主义法治国家，并对加强社会主义法治建设作出了全而部署。2011年3月，十一届全国人大四次会议宣告，中国特色社会主义法律体系基本形成，这标志着中国全而实施依法治国基本方略和建设社会主义法治国家进入了一个新的阶段。在这一过程中，法治意识的提高与法治建设的展开表现出了良好的互动和促进关系。
相关
浏览量：4
下载量：0
时间：