为您找到与音乐作品的内容与形式相关的共200个结果:
今天读文网小编为大家整理了音乐作品的形式和内容,欢迎阅读。
“形式和内容的完全一致是真正艺术作品的第一个主要的标志。”
我国汉代哲学家王充十分夸大艺术作品的内容与形式的完美同一。他说:“文墨著竹帛,外内表里,自相副称。”也即为艺术内容配制的形式要相当、相符。
客观存在的美,给人第一个感官印象的是形式。赏识音乐美也同样如斯,听众首先凭听觉接触音乐作品的是音响形式,第一听觉印象是音响美不美、悦耳不悦耳。因此,音乐美学对音乐形式提出严格的审美标准:音乐作品,给听赏者的第一个听觉印象,必需要动听。以悦耳的音响紧紧捉住听众,进而令其心动。必需为音乐内容建构起完美的“艺术造型”,配以相当的音乐形式,才能给听赏者以审美享受的同时,施展其音乐内容的感染、净化的审美功能。
音乐的内容与形式不是并列关系。内容左右形式,形式是表现内容的技术手段;形式是根据内容的需要而产生的,反过来,形式又制约着内容。形式符合内容的需要,它就促进内容的展开和显现,形式越是美,越是符合内容的需要,音乐的表现力就越强;形式不符合内容的需要,它就阻碍内容的展现和显现。黑格尔曾说:“一定的内容,就决定它的适合的形式。”“一件艺术品缺乏合法的形式,便不能算作合法的或真正的艺术品。”音乐作品的形式或优或劣,决定着音乐作品的质量高或低。
有规律的运动着的节奏、起伏变化的旋律线条、和声与对位严整的逻辑性、配器的平衡性与科学性、曲式结构的对称性与均衡性、音色变化的多样性和复杂性等,构成了音乐作品的形式美。在西方美学史上,称音乐为“活动的建筑”,形象地说明了音乐形式的美学特征。
什么是音乐的形式?德国闻名的音乐美学家迈耶尔的定义是:“形式是内容的艺术造型。”⑤恰如其分地概括了音乐形式的特征。音乐形式的本质是表现,是表现内容的手段。它是构成音乐作品听得见的、活动的音乐旋律。它是由乐音合乎逻辑组成的活动的音响结构,所以说,乐音组合的规律性,便是音乐形式美的基本特质。音乐的形式美“是一种独特的只为音乐所独占的美……它存在于乐音以及乐音的艺术组合中,柔美动听的音响之间的巧妙关系,它们之间的协调与对抗,追逐和遇合,飞逝和消逝——这些东西以自由的形式呈现在我们直观的心灵眼前,并使我们感到美的痛快。”
音乐形式固然是第二义的,但是,它是音乐之为听觉艺术的最本质的独占的特征。没有音乐形式就没有音乐。在音乐领域里,可能存在没有内容的劣品,但不存在没有形式的音乐。只有音乐内容配以相应的音乐形式,才构成完整的音乐作品。
音乐家赋予作品的思惟与情感内容是作品的灵魂与生命,是构成音乐作品的第一要素。但是,音乐内容是无形的、无声的,是一种意识形态,它只有依存音乐形式中,隐含在乐音组合中,才能存在。音乐内容只有通过完美的音乐形式才能得到表现,才能为人们所听赏。音乐的内容与形式是无法分开的,离开形式,音乐就不存在,离开内容,形式只是一堆无生命的音符,毫无赏识意义。分析内容,离不开形式;分析形式,离不开内容。只不外有所侧重罢了。
叙事性的音乐作品,其内容就是作品所反映的现实糊口图景。
抒怀性的音乐作品,其内容就是情感内容,音乐形象就是情感形象。
音乐内容,是音乐家集中现实世界中丰硕多彩的糊口,经由美学理想的筛选,审美情感的浸透,精心创造出来的音乐形象。它凝聚着音乐家的世界观、美学思惟、光鲜的爱憎、创作技巧和心血。音乐形象是音乐家的“自我”同经由提炼的客观事物相结合的产物,是主客观相同一的听觉艺术形态。
唯物主义美学以为,一切艺术作品都是客观世界的反映。而音乐通过乐音的组合,活动的旋律,借助听赏者的想象间接反映客观现实,即使表现某种思惟情感的抒怀性音乐,也是主体有感于客观事物而激起的,从思惟情感的折光中映现客观事物。
在我国战国时期成书的古籍《乐记》,布满着唯物主义精神,其音乐美学思惟十分宝贵。《乐记》的开篇就阐明了音乐产生的根源:“凡音之声,由人心生也。人心之动,物使之然也。感于物而动,故形于声。”③“人心”——“感于物”——“形于声”,这就是音乐产生的过程。因为人的内心受到外界事物的影响,激起某种情感而发出了“声”(音乐)。这是一种朴素的唯物主义反映论。主体的内心世界,受到了客观事物的撞击而震响了心弦,激起了思惟情感,发出有规律的声音。基于这一唯物主义的音乐美学思惟。《乐记》进一步阐释了音乐的内容与形式的美学题目。“乐者,心之动也。声音,乐之象也。文采节奏,声之饰也。正人动其本,乐其象,然后治其饰。”④音乐是表现内心感慨感染的,乐音是音乐的现象,节奏、乐音的变化是乐音的组合。制乐的人,要表现内心感慨感染的音乐形象,要对乐音的组合,节奏的铺排等进行精心的设计与组织。“心之动”“乐之象”是指音乐的内容;“文采节奏”“治其饰”是指音乐的形式。
19世纪,奥地利音乐美学家汉斯立克明确提出:“音乐的内容就是乐音的运动形式。” ②他将音乐本身活动的旋律归结为音乐的内容,以音乐的形式代替了音乐的内容,实质上,是取消了音乐的内容。笔者以为,汉斯立克的“为音乐而音乐”的形式主义的音乐美学观,显然是接受了康德的形式主义美学思惟的影响,否定了音乐内容的审美意义,否定了音乐同客观现实的必定联系。
凡是主张美存在于主体的主观心灵的美学派别,就以为音乐根源于主体的主观世界,反映的是自我。黑格尔从“美是理念”的美学观出发,主张:“音乐表现的是只有完全无对象(无形的)的内心糊口……完全浮泛的‘我’,没有内容的自我。”他所说的“自我”,实则是“理念”,音乐反映的是“理念”,黑格尔的音乐美学观,恰是他的“美是理念的感性显现”的唯心主义美学思惟的反映。 音乐作品有没有内容,音乐内容是何种音乐本质的美学题目,一直是两种音乐美学思惟争论的焦点。这同中外美学界对美的本质的争论是一致的。
浏览量:2
下载量:0
时间:
常听古典音乐的同学通常都会记得一些作曲家作品的常用记号,今天读文网小编就集中为大家盘点一下作曲家作品常用的记号。
原始编号最为混乱的作品,莫过于德沃夏克(1841一1904)的九部交响曲,德沃夏克的主要作品有115个Op编号。后来捷克音乐学家奥塔卡·寿雷克(1883一1956)把他的全部作品进行系统编号,共有
138号,《自新大陆交响曲》列为S117(原编号op.95)。
布鲁克纳(1824一1896)和马勒(1860一1911)都
像瓦格纳一样,生平没有为自己的作品编号。布鲁克纳在第一交响曲(C小调)_之前,还有一部d小调交响曲,原拟废弃不用,因而未编,后来发觉尚有一些可取之处,遂称之为《第零(O)交响曲》。
自古以来音乐作品编号中最为奇特的一例是美国现代作曲家董·吉利斯(1912一1978)的《玩笑交响曲》,这部作品为《第五又二分之一交响曲》,连作品的编号也不放过开玩笑的机会。
马勒也有九部交响曲,但他因鉴于贝多芬、舒伯特、布鲁克纳和德沃夏克都写了九部交响曲后死去,认为9是个不吉利的数,因此没有把最后一部交响作品《大地之歌》列入交响曲的编次,可是马勒死后留下两部未完成的交响曲稿本,后来分别由奥地利音乐学家E.拉茨(1898一1973)和英国音乐学家D.库克
(1919一1976)整理成总谱,并付之演出,因此马勒身后不仅出现了他的《第九交响曲》,还冒出部《第十交响曲》来。
浏览量:2
下载量:0
时间:
两学一做是新时期加强党建的又一重要举措。两学一做书法作品字内容可以写什么好?下面小编带给大家的是两学一做书法作品字内容,希望你们喜欢。
中国共产党是中国工人阶级的先锋队,同时是中国人民和中华民族的先锋队,是中国特色社会主义事业的领导核心,代表中国先进生产力的发展要求,代表中国先进文化的前进方向,代表中国最广大人民的根本利益。党的最高理想和最终目标是实现共产主义。
中国共产党以马克思列宁主义、毛泽东思想、邓小平理论、“三个代表”重要思想和科学发展观作为自己的行动指南。
马克思列宁主义揭示了人类社会历史发展的规律,它的基本原理是正确的,具有强大的生命力。中国共产党人追求的共产主义最高理想,只有在社会主义社会充分发展和高度发达的基础上才能实现。社会主义制度的发展和完善是一个长期的历史过程。坚持马克思列宁主义的基本原理,走中国人民自愿选择的适合中国国情的道路,中国的社会主义事业必将取得最终的胜利。
以毛泽东同志为主要代表的中国共产党人,把马克思列宁主义的基本原理同中国革命的具体实践结合起来,创立了毛泽东思想。毛泽东思想是马克思列宁主义在中国的运用和发展,是被实践证明了的关于中国革命和建设的正确的理论原则和经验总结,是中国共产党集体智慧的结晶。在毛泽东思想指引下,中国共产党领导全国各族人民,经过长期的反对帝国主义、封建主义、官僚资本主义的革命斗争,取得了新民主主义革命的胜利,建立了人民民主专政的中华人民共和国;建国以后,顺利地进行了社会主义改造,完成了从新民主主义到社会主义的过渡,确立了社会主义基本制度,发展了社会主义的经济、政治和文化。
看过“两学一做书法作品字内容”
浏览量:4
下载量:0
时间:
传统认为,隶书是由小篆简化演变而成的一种字体,产生于秦代。下面小编带给大家的是隶书书法作品形式,希望你们喜欢。
隶书相传为秦未程邈在狱中所整理,去繁就简,字形变圆为方,笔划改曲为直,字形优美,扁而较宽。改“连笔”为“断笔”,从线条向笔划,更便于书写。“隶人”不是囚犯,而指“胥吏”,即掌管文书的小官吏,所以在古代,隶书被叫做“佐书”。隶书盛行于汉朝,成为主要书体。作为初创的秦隶,留有许多篆意,后不断发展加工。打破周秦以来的书写传统,逐步奠定了楷书的基础。在“罢黜百家,独尊儒术”的思想统一下,是汉代隶书逐步发展定型,成为占统治地位的书体,派生出草书、楷书、行书各书体,为艺术奠定基础,至今不衰。
看过“隶书书法作品形式”
浏览量:2
下载量:0
时间:
书法在我国人民的眼中是艺术情操和审美情趣的象征,下面小编带给大家的是硬笔书法隶书作品,希望你们喜欢。
形质是指通过书写者书写技法表现出来的书法的点画、结体和章法等在纸面上看得见的东西。点画要富有立体感。所谓立体感,即要“藏骨抱筋,含文包质”、“笔中有物”。这种点画不是平贴、浮漂在纸上,不是没有厚度、深度,没有实在的“骨肉相连”的形体,而是给人以力的美感,或光洁、或圆润、或明媚、或苍老、或刚劲、或轻柔,足能显示出笔力之所在。古人所谓“屋漏痕”、“万岁枯藤”之说法,生动地概括了这一特点。看其点画的成功,在于看其用笔的成功。用笔关键看用锋。“令笔心常在点画中行”(东汉蔡邕语),则是关键之关键了,它是一种主要的用笔方法。掌握“令”与“常”,通过毫端的渡墨作用,可以由辅毫把墨汁均匀地渗开,四面俱到,使点画充实圆满,显立体感。线条要富有变化。线条的变化,是通过用笔的方圆、藏露、轻重、疾徐等等表现的。其中运笔疾与徐的统一性,尤为重要。
只有疾徐相间,才能有不同的韵律产生。不同的韵律,又可以产生墨韵上的生动变化。浓淡相间,燥润相杂,整幅作品,就会显得虎虎有生气。结体要讲究稳和险。字的结构在维持重心的原则下,是要讲究疏密、欹正、向背、容让、主次等变化的。书法的结构美,并不在于机械地求得平衡对称,而在于以多样的微妙的变化中求得平衡对称,其点画的长短、大小、阔狭、疏密等的变化应富有新意,过于平正乏姿韵,过于险奇则意狂,贵在稳中有险,妙在正中寓奇。正,不板滞;奇,不流怪,合乎情理,得其自然美,方为上乘。通幅作品要有整体性。这整体性不是呆滞的,不是拼凑的,而是在章法上,具有统一性,富有变化之奥妙:或浓云密布;或清风淡月;或剑拔弩张;或悠闲自在;或密不通风;或疏处奔马,不一而足,各得其妙。分行布白自有机杼,起首落款妥贴舒适,有一种贯穿于全幅的整体美的感染力。
看过“硬笔书法隶书作品”
浏览量:2
下载量:0
时间:
楷书作为规范性强,普及程度广,被大众接受度高的书体,具有普遍性。下面小编带给大家的是硬楷书法作品,希望你们喜欢。
方笔肇自隶法,六朝碑刻以方笔居多,迨至唐代的楷书,继承了北碑的风格,从而形成了以方笔为主要特点的楷法。所谓方笔即发笔时有棱角,是书写楷书的主要方法,方笔运用得好能给人以一种雄强、劲迈、爽利、沉峭的美感。方笔的起笔,可用逆势切入法,亦称点法起笔。周星莲《临池管见》中说:“凡字每落笔,皆从点起,点定则四面势全,笔有主宰,不致偏枯草率。”其法即落笔之前,承上笔势,先于极低空中作一逆入动作,(或笔锋轻触纸面,尖锋逆入),然后作一斜直落点(写横画时),或斜横落点,(写竖画时),如刀入状,切入作点时,其势在重,但落点宜轻,近代书家高二适先生在《题曹娥碑》时指出:“执笔稳,下笔轻,则自有一种秀逸之气。”的确是他的心得之言。这种笔法,在书法中又称为“筑锋下笔”,筑,捣也,捣土使坚实也。就象建筑工人筑土地一样,筑锋直下,喻其势如高峰之坠石,有撞入之意。逆势切入后,锋尖在上,笔肚在下,已成偏侧之势,此时急需调锋,使其笔锋由偏转中这是书写小楷发笔最关键的地方,调锋时,可用腕法微微带动笔锋作一至两个提按和衄挫相复合的螺旋形的调锋动作,迅速将笔锋揉入画中。周星莲《临池管见》中说:“执笔落纸,如人之立地,脚跟既定,伸腰舒背,骨力自然强健,稍一转动,四面皆应。不善用笔者,非坐卧于纸上,即蹲伏纸上矣。欲除此弊,无它谬巧,只如思翁所谓,落笔时先提得笔起耳。”书写小楷时,这种调锋动作是微乎其微,在极短的一瞬间完成的,有时完全是凭手腕中的一种感觉。要练习这种调锋动作,当先从大楷入手,开始时动作是很被动和着意的,但久而久之,自然就会熟练起来,点后即能迅速将锋提起,如蜻蜓点水,一粘即起,在不知不觉中完成这样的动作。
最后还要谈谈发笔中的补救之法,赵宧光在《寒山帚谈》说:“作字者落笔失所,勿因失而改辙,腕中自有可得所处,可以振救。”意思是说,发笔时由于调锋不当或落笔失误而导致点画浮薄缺陷时,当及时补救,不宜写完后再去添描修补,补救之法有二:一是临时振救之法,即“往有不到之处,以复补之”,及时将笔锋回复到落笔处再行运笔,通过往复的动作,临时振救,则墨由中溢出,形态自然饱满,二是下笔补救之时法,即落有不惬意处,但思下数笔如何补救,不必再临时改辙,救护得好,更觉别有机趣,当然最好能起笔处顺入无缺锋,逆入者无涨墨,补救之法,只是不得已而为之。总之,发笔是用笔中最重要的一环,而此一关键之处,又在于调锋,。不论何种发笔,都贵用逆,或虚逆,或实逆,逆入的动作要轻快,逆入的轨迹要承上笔势。发笔时,动作要干净明利,既不可犹豫不决,笔机凝滞,又不可忽遽剽急,怯弱浮露。以上三种发笔法,在书写小楷时可以参插运用,时方时圆,时藏时露,方能极尽变化之美,但当以一种笔调为主,才能保持整幅作品风格的一致性。
看过“硬楷书法作品”
浏览量:2
下载量:0
时间:
建筑没有表达任何“真理”,只表达缔造它的那个社会的信心和自满。下面是读文网小编为大家整理的相关重庆古建筑摄影大赛作品赏析资料,供大家参考!
重庆古建筑摄影大赛作品赏析图片1
重庆古建筑摄影大赛作品赏析图片2
重庆古建筑摄影大赛作品赏析图片3
重庆古建筑摄影大赛作品赏析图片4
浏览量:16
下载量:0
时间:
每个新建筑都建在旧建筑的废墟上。下面是读文网小编为大家整理的相关中国古建筑唯美摄影作品赏析资料,供大家参考!
中国古建筑唯美摄影作品赏析图片1
中国古建筑唯美摄影作品赏析图片2
中国古建筑唯美摄影作品赏析图片3
中国古建筑唯美摄影作品赏析图片4
浏览量:3
下载量:0
时间:
观察自己生活的地方,去爱她、理解她,这就是建筑学概括的开始。下面是读文网小编为大家整理黑白建筑摄影作品赏析赏析的相关资料,供大家参考!
黑白建筑摄影作品赏析赏析1
黑白建筑摄影作品赏析赏析2
黑白建筑摄影作品赏析赏析3
黑白建筑摄影作品赏析赏析4
浏览量:4
下载量:0
时间:
盖房子和建筑不是一回事盖房子是把房子建起来,而建筑是一种艺术。下面是读文网小编为大家整理江南水乡建筑摄影作品赏析赏析的相关资料,供大家参考!
江南水乡建筑摄影作品赏析赏析1
江南水乡建筑摄影作品赏析赏析2
江南水乡建筑摄影作品赏析赏析3
江南水乡建筑摄影作品赏析赏析4
浏览量:3
下载量:0
时间:
我想拥有的那一席浪漫,用黑色相机构出我们幸福的模样。下面是读文网小编为大家整理纪实婚礼摄影作品赏析图片的相关资料,供大家参考!
纪实婚礼摄影作品赏析图片1
纪实婚礼摄影作品赏析图片2
纪实婚礼摄影作品赏析图片3
纪实婚礼摄影作品赏析图片4
浏览量:2
下载量:0
时间:
相机是时间的停格器,摄影是抓住流逝的时间里每个值得回忆的瞬间,好照片是若干年后你看到这张照片会微笑的。下面是读文网小编为大家整理获奖纪实摄影作品赏析图片的相关资料,供大家参考!
获奖纪实摄影作品赏析图片1
获奖纪实摄影作品赏析图片2
获奖纪实摄影作品赏析图片3
获奖纪实摄影作品赏析图片4
浏览量:2
下载量:0
时间:
摄影既是客观的,又是主观的。下面是读文网小编为大家整理纪实人像摄影作品赏析图片的相关资料,供大家参考!
纪实人像摄影作品赏析图片1
纪实人像摄影作品赏析图片2
纪实人像摄影作品赏析图片3
纪实人像摄影作品赏析图片4
浏览量:3
下载量:0
时间:
真正爱好摄影的人,他们眼中总能多出几道光彩。下面是读文网小编为大家整理镜中中国纪实摄影作品赏析图片的相关资料,供大家参考!
镜中中国纪实摄影作品赏析图片1
镜中中国纪实摄影作品赏析图片2
镜中中国纪实摄影作品赏析图片3
镜中中国纪实摄影作品赏析图片4
浏览量:3
下载量:0
时间:
摄影,总是给你不经意的惊喜,这是她的魅力之一!下面是读文网小编为大家整理人文纪实摄影作品赏析图片的相关资料,供大家参考!
人文纪实摄影作品赏析图片1
人文纪实摄影作品赏析图片2
人文纪实摄影作品赏析图片3
人文纪实摄影作品赏析图片4
浏览量:7
下载量:0
时间:
开始摄影吧,它能保留你曾经的观望。下面是读文网小编为大家整理著名纪实摄影作品赏析图片的相关资料,供大家参考!
著名纪实摄影作品赏析图片1
著名纪实摄影作品赏析图片2
著名纪实摄影作品赏析图片3
著名纪实摄影作品赏析图片4
浏览量:2
下载量:0
时间:
人物摄影,拍到的无非就是一个人的面具,或者真相。下面是读文网小编为大家整理父与子纪实摄影作品赏析图片的相关资料,供大家参考!
父与子纪实摄影作品赏析图片1
父与子纪实摄影作品赏析图片2
父与子纪实摄影作品赏析图片3
父与子纪实摄影作品赏析图片4
浏览量:3
下载量:0
时间:
摄影,只不过是一场记录往事的过程,然而摄影师却喜欢用它来表达情怀。下面是读文网小编为大家整理中国民间纪实摄影作品赏析图片的相关资料,供大家参考!
中国民间纪实摄影作品赏析图片1
中国民间纪实摄影作品赏析图片2
中国民间纪实摄影作品赏析图片3
中国民间纪实摄影作品赏析图片4
浏览量:2
下载量:0
时间: