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掌握好手法的技巧,是一个比较长的过程,需要反复琢磨手法的操作要领和方法。并在手法练习和临床实践中不断摸索总结,才能达到(医宗金鉴)中所说:“一旦临症,机触于外,巧生于内,手随心转,法从手出。”的境界。
劲力是手法操作的保证,但一味强调用力,常导致事物的另一面,即医者费力,病人痛苦,甚至造成医源性损伤。这样的操作是非常有害的,或者说这样的操作根本就不能称为“手法”。
手法是规范性的技巧动作,是一种高级的肢体运动,不能与随意的揉搓或野蛮操作等同起来。《医宗金鉴•正骨心法要旨)中说:“法之所施,使患者不知其苦,方称为手法也。”
病人疗效高,痛苦少,而医者又省力,这是我们追求的目标,这其中就需要高深的手法技巧。
劲力是手法操作的保证。但如何用好力就需要技巧,技巧是手法的根本和灵魂。
掌握好手法的技巧,是一个比较长的过程,需要反复琢磨手法的操作要领和方法。并在手法练习和临床实践中不断摸索总结,才能达到(医宗金鉴)中所说:“一旦临症,机触于外,巧生于内,手随心转,法从手出。”的境界。
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控油掌握技巧,美丽是分分钟的事儿。控油小技巧,学会对症下药,才能完美控油。不要像个无头苍蝇一般,到处乱撞,随便听人家说什么能控油就去用什么。那么,控油技巧有哪些呢?一起来看看吧。
以化妆水再次进行清洁的工作,并吸附皮肤表面油脂,连老旧角质也一并清除,对易产生细菌的部位也有抑制作用,可减少痘痘产生的机会。
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书法是中国独有的艺术形式。中国的书法艺术在漫长的演变发展的历史长河中,一方面起着思想交流、文化继承等重要的社会作用, 另一方面它本身又形成了一种独特的造型艺术。下面小编带給大家的是小学生硬笔书法技巧:
(二)、借鉴毛笔书法线条——“流畅涩重合一”的线条。早期涉足硬笔书法的书家,大都是毛笔书法家,如邓散木,他十分强调仿效毛笔线条的特征,但这仅仅是起步,却是可喜的。“到八十年代的硬笔书法热,硬笔书界开始注意了毛笔线条用硬笔技法的诠释,这样便出现了‘流畅涩重合一’的线条。它的出现是硬笔书法发展的必然,是书法传统钢笔化的时代的结晶。涩重的线条采用的是逆锋运笔或匀或非匀用力的笔法,而流畅涩重合一的线条往往采用‘小巧灵活的调锋’,使顺峰变为逆锋或反之而实现。”显然,这种线条具有传统性与艺术性,颇有“帖味”,为书界所青睐。
(三)、借鉴篆刻单刀法的“刻写之间”的线条。“以刀代笔”的甲骨文、单刀法的篆刻、篆刻的边款、浩瀚的碑林,对以硬质材料为笔的钢笔书法影响很大。“谢非墨由此提出‘将硬笔书法本质界定在写与刻之间’‘并咬定青山不放松’。这种线条不仅留有墨迹,而且还有深深的划痕,作品背面粗糙不平。其笔法笔先冲入纸面,行笔间用力下压‘其颖如锥’,深入进纸,或停或回收笔。其线条具有‘简洁、刚健、棱角分明’的韵味;”这种线条颇有“金石气”,有时还有浓烈的“碑味”,为书界所喜爱.
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人物照片贵在传神,要能获得真实生动的人物瞬间形象,生活的积累、抓拍的方法固然重要,但还必须通过人物在特定环境中有典型特征的神情、动作与姿态来体现。读文网小编给大家整理了有关掌握人物拍摄技巧 ,分享给你们!
对很多摄影爱好者来说,日常进行的大部分拍摄,都是采用手持的方式进行的,使用三脚架的概率相当低,所以有必要了解一下“安全快门”这个概念。在摄影界有一个公认的关于安全快门的说法,那就是拍摄所用的快门速度应该不低于所用焦距的倒数。比如使用50mm焦距进行拍摄,那么通常快门速度应该不低于1/50s,甚至应该更高,这样可以确保手持拍摄时的画面清晰度。当然,这只是个参考,有些人天生就有“铁手功”,就算手持1/2s也能拍清楚。但是对于一些刚刚迈入摄影之门的新人来说,遵从这个原则将有利于提高拍摄的成功率。
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毛笔书法是我国的艺术,学好书法很重要,书法,看似十分简易,仿佛凡是会书写汉字的人都可以参与,能使用毛笔在宣纸上书写汉字,似乎就成了书法家。其实不然。书法作为一种艺术创作,下面小编带給大家的是毛笔书法练习技巧:
由于偏锋不能单独使用(单用是败笔),所以只能和中锋结合运用,而中偏锋兼用运笔,也基本上只是八分和飞白两种书体的运笔方法。书祖蔡琶是篆、隶书体的集大成者,也是隶书艺术化的八分书体的主要创造人。他在《九势》中,着重总结了八分书体的运笔经验,明确地指出运笔用锋是“横鳞竖勒之规”,并具体地说明“令笔心常在点画中行”,“转笔左右回顾”,同时说明了疾、涩等运笔方法。成公绥在《隶书体》中,也明确地指出隶书成熟书体的运笔用锋是“挽横引纵,左牵右绕”。《书法三昧》也明白地说“画分篆隶,锋别正偏”。这种中偏锋兼用运笔,是以中锋为主,兼用偏锋,并结合铺锋、潜锋、曳锋、驻锋、9锋、挫锋、放锋、敛锋等方法运作。行笔方法是:横画是挽笔鳞披涩进,令笔心常在画中行,捻转笔管,使笔锋自然地偏侧摆动(如自行车轮运行那样),把笔画写得亦圆亦扁,呈方扁态势;竖画是勒笔引伸直下,铺锋联毫,把笔画写得状似象笛板,以表现八分书体的方扁体势、鳞次栉比、精密凛厉、“凶险可畏”的特征。可惜隶书这种具有装饰性书体的写法,因为“古今阻绝”而失传。
关于蔡琶因观工匠刷墙的启发,创造的飞白书体,所谓“窈窕出人如飞白”,尽管难以稽考,必然也是中偏锋兼用运笔,才把笔画写得“将浓遂枯”,既飞又白的。
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指挥在合唱艺术的天地中是自由的,指挥者应充分发挥自己的聪明才智,冲破禁锢,创立有自己特色的指挥艺术风格,这应该是合唱指挥者毕生的追求。下面读文网小编就为大家来讲讲合唱指挥需要掌握的一些技巧,欢迎阅读。
1、合唱指挥需要具备的基础知识
指挥作为合唱队的核心,是引领合唱队员表达音乐作品的灵魂,合唱指挥的综合艺术修为直接关乎到一个合唱队能否用准确地音响效果和情感来表达所要塑造的音乐形象。作为合唱指挥想要训练出一支具有高水准的合唱队伍就需要具备一定的基础知识,这样才可以更好地带领合唱队员塑造出好的合唱音响,表达更准确的音乐情感。合唱艺术迄今为止已经有700多年的发展历史,最早起源于欧洲的宗教音乐。在合唱发展的漫漫长河中逐步从单声部的齐唱演变成为多声部的立体发声的合唱,也从单一的为宗教服务的音乐转变成为政治、生活、爱情等抒发情感的多元化歌唱艺术。每首合唱作品都有其时代背景和创作意图及其产生的原因,研究合唱作品的内容及其构思才能更好地把握不同艺术作品的脉络和演唱风格,很好的让作曲家的意图得到再现。从巴洛克时期到古典时期再到浪漫派时期以及近现代的作品都有着不同的演唱风格,这其中包含咬字、发声、力度、音乐线条的呈现等,所以作为合唱指挥一定要对每个时期的合唱作品风格进行细致的研究,这样才能准确的揭示作品内容、塑造作品中的音乐形象。
键盘乐器可以最直接的模仿合唱作品的音响感觉,一个合格的合唱指挥需要具备一定水平的钢琴基础,指挥在准备排练作品的前期一定要按照合唱作品的总谱在键盘上生成整个音响效果形成对作品和声走向的洞察力,这样在排练中如出现音准问题以及和声上的偏差,指挥耳朵里已经潜在音响就会帮助大家纠正到正确的音响上来。所以指挥在日常训练中一定到多进行耳音听力的练习多接触和声乐器。指挥对艺术作品的直接表达就是指挥的手势、眼神和表情,合唱队员的每一次强弱,呼吸、音乐思想都集中在指挥的手势上,所以说指挥在指挥动作上的协调统一是预示整个合唱队伍和音乐之间关系的桥梁,最准确的指挥动作才能更贴切的表达音乐作品,这就需要指挥在挥拍方面做到准确、简单、和美观,这三点也是指挥基础的三个要素。
2、合唱指挥对合唱队的发声音准训练能力
合唱作为一种集体演唱的艺术形式,要以唱作为训练的基础,这里面就包含了科学的发声方法和准确的音准演唱技巧,所以说有了好的歌唱控制力才可以解决好对音准的控制力,两者相辅相成缺一不可。在声音的训练上,要以科学的美声唱法为发声基础,从最基础的声乐理论作起,使每一个合唱队员深入地了解发生的原理,怎样去把控歌唱中的气息以及歌唱中的咬字,所以科学的训练方法至关重要,要想使多个人发出一样的声音位置运用统一的发生气息,就需要平时严格的训练方法,尤其是在共性发声上的训练,可以更多地采用意大利美声训练系统里的元音训练引导发声,从a、e、i、o、u做起逐步加入一些辅音的训练最终使大家融会贯通能够唱统一的音色。
室内合唱作品和歌剧里的合唱用声要有所区别,但两者演唱时都应以美声唱法作为基础,美声唱法由于其具有很高的科学性其音色优美、富于变化,也适用于多种不同作品以及风格上的表达。所说的美声唱法是合唱演唱的基础课,必须遵循严格系统的训练方法,使大家可以做到强弱可控、高低可辨。美妙动听的声音来自好的呼吸支持,不能很好地控制气息就不可获得好的歌声。所以说一切声音的表演技巧都与呼吸有着紧密的联系。美声唱法中的低喉位深呼吸能够更好地获得充分的共鸣和圆润的音色,如何才能够使气息变得流畅、自然、丰满需要一个长期系统的训练过程和方法。
克拉克在论呼吸中主张歌唱的第一要素就是呼吸。《喉头生理学》一书中也认为呼吸才是声音的生命力。
下面是呼吸的三种方法:
1.胸式呼吸法。这种呼吸吸气量不大,主要集中在肺的上部,这样的吸气浅薄就容易给喉部肌肉造成紧张,导致发出的声音干瘪而缺乏充分的共鸣,所以在声音训练中是不被提倡的。
2.腹式呼吸。这种呼吸是一种依靠腰腹扩张呼吸方法。它吸气比胸式要深,由于气息吸得过深经常会导致气息僵滞,如果流畅性不够,就会影响发声的位置,容易使声音缺乏圆润性和灵巧性,并出现声音位置偏低。
3.胸腹式联合呼吸。这种呼吸是充分利用胸腔和横膈膜共同作用工作的呼吸方法。也被认为是最科学和合乎生理构造的方法,这种呼吸方法在于气息吸得深而饱满,使发声器官得到了充分的放松,对喉部的稳定和声带的松弛有很大的支持作用,加上吐气的控制力,即可使声音变得圆润饱满,使高、中、低三种音区的转换变得自然松弛。
懂得了呼吸方法还不行,还需要长期坚持不懈的练习才能达到歌唱时运用自如,快吸慢呼、慢吸快呼、都是日常练习的基本功,再辅以跳音练习,充分调动横膈膜的弹性,加强气息与声带闭合间的协调能力。特别是共性声音的训练需要大家集体做发声和气息的练习,逐步形成高度的声音融合性,使各声部之间的音色达到统一。
3、合唱指挥的挥拍与音乐表达
指挥的基本图式练习是指挥的重要的基本功之一,它不仅提供给合唱队员演唱时的呼吸吐字以及收拍等,还是引导和吸引合唱队员统一表达音乐形象的重要行为。通过几个世纪的总结与发展,指挥的挥拍图示也逐步统一,基本动作是:强拍向下弱拍向上,在指挥的图式练习中左右手要分工明确,不能两只手无休止的同时打拍子,右手应该作为基本节奏强弱的执行者,而左手因该更多的指示合唱队员咬字发音保持气息,以及音乐线条等方面的重要信息。拍子的基本分类分为:单拍子(大多出现于戏曲中)、复拍子(二拍子、三拍子、四拍子),还有混合拍子都是以单拍子或是复拍子混合而成。这些拍子的基本图式都是指挥日常练习中的基础,在日常练习中指挥要做到要从实战技巧不断加强练习,如在起拍、收拍、渐强、渐弱、渐快、渐慢等典型作品处理的手法上达到贴近音乐自然的运用。
指挥作为合唱队的灵魂,在指挥作品的时候,不可一味的去划拍图而忽略掉音乐风格和音乐线条等重要因素,在不同音乐风格里面,不一定是传统的富有规律性的节拍,尤其许多地方性的音乐作品都具有鲜明的音乐个性,这就需要指挥在排练前要熟读总谱,根据乐曲风格来安排自己贴近作品的肢体语言,更好的引导合唱队员表达出作品的音乐内涵。不同的合唱队与不同的指挥表达出的音乐作品风格也不尽相同,但音乐思想跟作曲家的初衷是统一的。指挥和歌者从不同角度去理解作品是会有风格差异的,也正是这些风格上的差异才会更多的赋予合唱作品新鲜的生命力。
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眉毛的修饰对于整个脸部来说都非常重要,是整个脸部妆容的灵魂。下面读文网小编为大家介绍掌握修眉技巧,希望对你有用!
1、眉全部切除术
适合整个眉部由于反复洗眉产生瘢痕,眉毛稀疏;纹眉后颜色表现为粗大的黑毛虫横躺到眶上缘,而且经过激光等手段洗眉后颜色不能退除等情况。
眉全部切除术后痕迹极不明显,较为理想。切除后8天,可以画眉,术后1-3个月进行重新纹眉。
2、眉上切除
适合那些上睑皮肤松弛及眉毛结构及形态正常但是位置过低的人。
眉上切除切口设计在眉毛上缘1毫米处,会根据皮肤松弛程度及眉毛下移程度,决定去除眉上皮肤形状、大小等。
3、眉中央交叉切除
适合眉外侧下垂,外眼角下移,外侧上睑皮肤松弛的人;眉外侧有瘢痕,色素沉着,而眉头及眉中间位置及形态正常的人。
眉中央交叉切除改善眉形态,而且可以去除颞部皱纹,使眼部变得年轻。
4、眉下切除
适合纹眉位置过高或者上睑皮肤松弛的人。
眉下切除皮肤表面采用免缝粘合技术,设计切口及去除多余皮肤范围。
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除了得体的穿着和干净的妆容,其实眉毛也是关键啊。好的眉毛可以勾画出脸型,改变脸部的结构,让你面部看起来更好看,更清爽。下面读文网小编为大家介绍掌握修眉小技巧,希望对你有用!
眉笔
眉笔:最常见的眉毛产品,是后来演变出的各种画眉产品的“鼻祖”。使用的时候,眉笔应该足够的柔软,质地柔滑而不应该觉得肌肤有被拉扯的感觉。
优点:眉笔好用也好控制,一只眉笔能用的时间也很长,如果描画得当效果也会非常自然。
缺点:眉笔画出来的线条可能会有些刻板,令你看上去过于严厉。如果不想画成Joan Crawford那样的眉毛,可以把手握在眉笔的尾端,这样画起来更加灵活。而且尽量快速轻柔的描眉,依据毛发生长的方向一根根的描绘。用棉签沾取卸妆液来擦掉那些死板夸张的线条。
眉粉
眉粉:哑光的眉粉可以明显的填补眉毛间的空隙帮助修饰眉形,没有眉粉的话,任何和眉毛颜色一致的眼影也能起到同样效果。
优点:眉粉有非常自然的效果,上色持久而且用途多样(可用在眉笔后用来固定妆容,也能用在眉毛啫喱之前)。
缺点:如果使用不当可能会上去有些浓重。为了避免这种情况,用超细致斜角眉刷沾取眉粉来描画。如果看上去还是有点厚重,还可以在眉毛上用一些散粉来遮盖。
眉毛啫喱凝胶
眉毛啫喱凝胶:这是一种轻便的睫毛膏状的产品,能快速给眉毛上色和定型,不仅可以帮你理顺不平整的眉毛,还能让让眉毛根根分明,立体有型。可以单独使用,也可以在用过眉粉或眉笔之后定妆。
优点:快捷也便于使用,特别适合那些并不需要填补眉毛的空隙,但是想让眉毛看起来更加浓密或加上一些颜色的人。为了达到最自然的效果,只在眉毛上用啫喱凝胶。
缺点:如果用眉毛啫喱来调整眉形,结果只能是一团糟,所以还是用来定妆或者增加眉毛发量最为合适。
膏状眉毛产品
膏状眉毛产品:用刷子上妆的膏状高度上色的眉毛产品,遮盖力极佳。
优点:覆盖范围大,适合眉毛较少的人。
缺点:不是很好控制,使用不当看起来不太自然,而且很容易花妆,可以用眉粉定妆来避免这个问题。
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行书是介于楷书与草书之间的一种书体。大约起源于西汉晚期,晋代达到新的高度,历代均有许多名家推动行书发展。下面小编带给大家的是行书书法笔画技巧,希望你们喜欢。
行书书法笔画技巧1
行书书法笔画技巧2
行书书法笔画技巧3
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书法是中国文化最具特色、最符合文化象征的代表,下面小编带给大家的是楷书书法技巧,希望你们喜欢。
笔法就是使用毛笔的方法和技巧,古人亦称用笔或运笔,即笔毫在纸上的运行方式。毛笔书法的运笔技巧是关键,也是笔画写得好坏的最基本的法则规律。其中中锋运笔和偏锋运笔在毛笔书法中极为重要。
中锋运笔是毛笔书法的主要运行方式。蔡邕说的“令笔心常在点画中行”中的“笔心”指笔锋、笔尖。“常在点画中行”,是指经常在笔画的中间运行。由于毛笔是圆锥状态的,因此中间的笔毫要比两边的厚一些,墨汁多一些,所以写出来的笔画呈圆润浑厚的立体感觉,显得很饱满。这就叫“中锋运笔”。
但有时候虽然笔锋在笔画的中间,但是毛笔不是处于圆锥状态,而是像油画笔那样呈扁平状态,这时候写出来的笔画质感会显得扁平薄怯,因此蔡邕要在前面冠上“圆笔属纸”四个字。如果书写过程中出现‘扁笔”,一种方法可以将毛笔在砚池边上掭一下,使它回复到圆锥状态;另一种方法以执笔的手指将笔杆转动一下,使落笔时扁笔交圆;还有一种方法是在书写过程中用调节笔锋的方法使其变圆。不过,“今笔心常在点画中行”这种解释中锋运笔的方法,仍然令人觉得难以领会,因为具体书写时,笔锋已分布在笔画的中间和两侧,是很难找到所谓的笔心来的。因此应该用另一种更精确、科学的方法来进行诠释。毛笔在纸上运行时,笔腹处于运行的前方,笔锋紧随其后,笔锋始终重复在笔腹所形成的墨迹之上,为中锋运笔。中锋运笔时,笔锋到笔腹的方向与毛笔的运行方向一致。
在毛笔书法中用中锋运笔写出来的笔画由于书写力度、速度的不同会产生不同的质感。大致分为两类:一类笔画边线光洁平整,如刀切的一样,古称‘古钗脚”;另一类笔画边缘毛涩不平,如万年相藤,古称“屋漏痕”,或称之谓“金石气”。
前者书写速度略快,用力平均,显示出刚健挺拔、富有朝气的美。后者书写速度略慢,比较用力,手指路有震颤。显示出遒劲涵蕴而又老成的美。初学者应该先练习前一种干净利索的线条。待熟练了再追求“屋漏痕”。实际上“屋漏痕”是功到自然而成的,决不是做作而成的,刻意用颤抖或扭动去做是不行的。
古人常用“力透纸背”“入木三分”来形容笔画线条。所谓“力透纸背”,是指书写时笔力雄厚,墨能透过纸背。老师检验学生毛笔字写得是否认真,往往将元书纸反过来看笔画中间的墨色是否吃透了,如果笔画的两头与中间一样黑,说明这个学生写字认真,不马虎。如果发现笔画的头尾是黑的,而中段部分不黑,说明这个学生写字草率,一带而过。“入木三分”,典出自王羲之。他写的祭祀祝版(木板),因要重写新的祝词,叫木匠将字削掉,结果削去三分才不见墨迹。说明王羲之笔力浑厚,墨能进入到木板三分那么深。“力透纸背’和“入木三分”,都是讲中锋运笔的力量和墨色实而不虚浮。
毛笔书法中的偏锋运笔与中锋运笔不同。偏锋运笔笔锋不在笔画的中间,而在其某一边行走;即笔锋处于笔画的一侧,笔腹处于笔画的另一侧,笔锋与笔腹在并列行走。偏锋运笔的笔锋一侧的笔画光洁平齐,笔腹一侧枯涩不平。这种一边光一边毛的笔画.因其不够完美,教历来被书家视为病笔。
看过“楷书书法技巧”
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“字组”是古代行草书中特有的节奏形式,是行草书章法行气的重要特征,它随着行草书体的出现而逐渐形成,是行草书尤其是今草成熟的重要标志。下面小编带给大家的是行草书法技巧,希望你们喜欢。
五指法在执笔时手需要注意以下四个要点。
1、手指实。指手指都应确实地压在笔管上,稳固地持着。
2、手心虚。指手掌心不须绷得太紧,应适度并足以灵活地运笔即可。
3、手背圆。是形容执笔时,手掌背圆弧且上竖的样子。
4、手掌竖。是指将手掌竖起直立,能使手把笔拿直即是。
唐太宗说过:“指实则筋力平均,掌虚则运用便易。”书写时手需要注意的部分内容大致就是这样了,剩下细节就有赖于书者自己去体会了。
执笔时,松紧程度自古以来就有很多种见解。求紧者因执笔时紧握才能拿稳,也为了使字看上去显得有力。求松者却因拿笔太松而使字枯骨尽露、毫无边劲。其实他们的意思相近,只是重点部分不同而已。五个指头应各司其职、着实有力,做到“五指齐力”,执笔应“紧而不死”。适度的松紧才是正确的道理。
其他方法中如四指法是指当小指不抵无名指而空悬着,甚至向外翘起作兰花状以求“优雅”;三指法是指连无名指也顶不住笔管而空悬着。这两种方法都不能充分利用正常人的肢体功能,是不全面、不可取的方法。
鹅头法,是五指法的一种方式,是食指朝上弯曲更甚且呈鹅头状,可以使掌竖起,手腕平贴案面以便于作小楷书法。
虎口法,也是五指法的一种方式,是大拇指与食指处在一个平面上,虎口圆开以利于悬腕作大字书法。
捻管法,也是五指法的一种,是清代书法理论家包世臣倡导的。他在书论中以其前辈书法家刘墉的体验,推行五指执法作书时应当不停地捻动笔管的执笔方法。这与前人“执笔在指,运笔在腕”的论述相抵牾,但是对追求笔画形象变化多姿似乎有一定可取的道理在其中,学书法的人可以自行体验作出取舍。
回腕法,也是五指法的一种,由清代书法家何绍基倡导。他说:“五指执笔,回转手腕书写,即使隆冬季节都会汗流浃背。”由于他的字深孚众望,因此仿效他的字迹的人很多,实际上这种在肌体内消耗内力、自讨苦吃的执笔方法是很不科学的。
看过“行草书法技巧”
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书法艺术应有两个最基本、定义式的标准,其一是书法,其二是艺术。下面小编带给大家的是隶书书法技巧,希望你们喜欢。
俗话说:万事开头难。书法入门如何走,是喜好书法的人们普遍关心的问题。
一般人们习惯于从楷书入手。有人把学书法喻为学步。楷书是走,行书是跑,草书是奔,不会走路何谈奔跑。把学楷书喻为唯一的入门途径,这种说法,过于简单,失之偏颇。
沿着汉字书法历史的长河,溯源而上,就会发现汉字演变是从商代甲骨文开始,经过周秦的篆文、汉代的隶书再到魏晋的草书、魏碑、行书、楷书等走过来的。可以说魏晋南北朝是我国书法发展史上的一个里程碑,也是各种书体相继诞生的繁荣期。楷书的出现晚于甲骨文、篆书、隶书和章草。当然学书入门也不是要按序排定,不过在楷书出现之前,照样出现一大批功成名就的大书法家。
公元前211年,秦始皇统一六国后,颁布了一系列诏书,其中就有“书同文”,即统一文字,以小篆为官方字体。时位丞相李斯功不可没,整理、推广成为一代书家,现存《泰山刻石》、《琅琊山刻石》传为李斯所书。
楷书入门之说除了官方导向先入为主外,还有就是形态通俗,易接受,再加上当今印刷文字楷体出于楷书,且成印刷书刊之主字体,人们潜移默化中形成一种既定概念。人们常说书法有晋韵、唐法、宋意、明态,其中唐法就是专指楷书法度之严谨。楷书看似容易其实很难,入门后出门更难。以我多年学习书法的经验,书法入门先学楷体,容易走向死板和呆滞。直接从草书入手,我个人并不赞成这种方法,除非你天赋特别好、悟性特别强。如湘西奇才黄永玉,未入艺术之殿堂,凭悟性和勤奋成了当今一代书画艺术家,这是不多见的。因草书是书法的高级阶段,是笔法、字法、章法变化最为丰富的阶段,是书法爱好者追求的终极目标,是充分展现个人风格和情感的载体。如果你功力不够,容易走入歧路,尤其是青少年。学书入门与选择何种碑帖,十分要紧,它与人的个性、喜好、审美有着内在的联系。我虽然推崇初学书法者从隶书入门,但也只是我的一孔之见。
汉代是中国隶书发展史上的第一高峰期,行书和楷书是从隶书演变过来的。史书记载汉末已经出现了行书和楷书的雏形,其代表人物为刘得升和王次仲,只是传世墨迹未见,故楷书之祖还推魏国的钟繇,相传是刘得升的学生,宋《淳化阁帖》中有其楷书《宣示表》《荐季直表》和《雪寒帖》。从其帖中看,其笔势以中锋为主,讲究骨力,点补敦实,笔锋多内敛而不露,捺笔的安排、结构呈现扁态,隶书体势之意尚浓。
相比较而言,学习隶书就显得活泼些,虽然它也讲究蚕头雁尾的套路,但它的结构、章法要宽松得多,其有一定的自由度,对于初学者来说容易进入,其线条的波澜起伏,婀娜多姿,沉厚大气,更能展现人的禀性,从艺术的角度来说,能够充分表现作者的情感思想。
看过“隶书书法技巧”
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寻找一件称心如意的婚礼服装可能会花费新娘大半年的时间,但是想要把身着漂亮婚纱的倩影留在最美的时刻,这就需要摄影师来帮忙了!所以婚礼当天,哪些是一定要有的婚礼“剪影”呢?下面就让读文网小编带大家一起了解下吧。婚礼还没有开始前,通常会有一段漫长的时间在闺房里和闺蜜们腻腻歪歪一阵子,而这段时间,摄影师可以尽情的捕捉新娘“静如处子”的美感。特别是要通过各种不同的角度来展示婚纱的独特,比如裙摆、背部设计、婚纱全貌等。毕竟一辈子只穿一次的婚纱,谁不想多拍几张照片留念一下呢?!下面就让读文网小编带大家一起了解下吧。
拍摄下半身的婚纱效果
悬挂在衣架上的婚纱
精致的头纱或腕花
坐在床上显示蓬蓬裙的“绽放”
和他一起放肆秀恩爱
你穿着一生一次的婚纱,他穿着笔挺的西装,要如何拍摄才能留下你们婚礼当天最幸福的时刻呢?通常情况下,摄影师喜欢采用从后面拍摄的手法,让画面看上去更有延伸性。新娘可以吧漂亮的背部留给镜头,加上深情的回眸,这时候,不爱拍照的男士只用在旁边静静的做个美男子就好了。
和新郎漫步
摆裙自然散落开的甜蜜瞬间
秀美背
两人跳舞是的时刻
新娘的独处时间
通常婚礼上的摄影师都是为拍摄新娘而准备的,所以摄影师跟着新娘拍拍拍准没错,即便只有她一个人出镜,身着漂亮的婚服,再低调的妹子都会迸发出无限的表现欲。而摄影师需要做的就是把她的每一个动态亦或静态的美感,通过镜头记录下来
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构图是照片的骨架,光影是照片的灵魂,构图角度和用光是风光摄影的两大要素。在风光摄影中,无论是平淡无奇还是雄伟壮丽,它都包含着无限量的视觉美点。有时候它只存在片刻,稍纵即逝,有时候它藏在极普通的外表下,貌不惊人,难以辨认。事实上,这隐藏着的视觉美点才是真正神奇有趣的东西。 下面就让读文网小编带大家一起了解下吧。
构图是照片的骨架,构图时,如果把某个被摄体和背景平均分配,画面就不会太好看。拍风景时构图要以风景为重点,而把风景中的某个被摄体作为陪衬。例如拍摄蓝色大海和皑皑雪山,构图时就要优先考虑大海和雪山,使其在画面中占突出的位置。而要做到这一点,就要选择合适的拍摄角度。
1用角度表现画面纵深感
例如拍摄道路时,在构图上很重要的一点就是要把道路位置与规模交代清楚。在这个基础上,为表现道路的纵深感,要选择合适的角度,使道路一端笔直或蜿蜒地伸向远方,把欣赏者的视线也引向道路远端,天际尽头,这样的画面才具有吸引力。如果在构图上只截取中间一段,欣赏者就看不出画面的纵深,缺乏吸引观者视线的要素。
2、不要让中景挡住远景
采取竖构图时,要注意天空与地面景物在画面中所占的比例。若想表现天空,则天空应成为画面重点,一般来说可占画面3/5左右,而地面景物可占2/5左右。另外,地面景物中一定要有小部分隐隐约约的远景,避免只有近、中景。换句话说,不要让中景的轮廓线把远景完全遮挡住。画面中的地面景物有了隐隐约约的远景,才能和广阔的天空遥相呼应,天地相接,使画面具有强烈的纵深感。要达到上述目的,就要选择合适的角度,如果角度过低,画面中便只有近、中景,而没有远景。一般情况下,要采取合适的角度,使地面上的远景进入画面。为表现地面景物的立体感,拍摄时宜用侧光,使景物一侧出现程度不同的阴影。
3适当“生动之点”
拍风光还要注意动与静的关系。风光照片虽然可以拍摄没有人物,没有车辆行驶的画面,例如人迹罕至的雪山、沙漠、山峰等,这些都符合被摄体的自然环境。但如果拍摄的是有人烟的地区,画面中最好有人物和行驶的车辆等被摄体,缺乏这些被摄体,只表现单纯的风景,会显得有点呆板,缺乏生气。拍摄类似风景时,人物和车辆都是风景的陪衬,构图时宜把这些被摄体安排在中景位置,且占画面比例宜小,使其处在近景与远景中间。这样构图不仅符合人物或车辆所处环境,欣赏者也会觉得比较舒服。
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前言:快要过年了,聚会越来越多了,拍合影照片和拍全家福照片的机会越来越多,大家都习惯用相机记录珍贵时间,可是大多数朋友都不是很专业的摄影师,所以拍出来的照片都十分的普普通通,怎样才能拍出专业的全家福照片呢?今天就给大家带来几个全家福摄影以及合影照片的六个拍摄小窍门。掌握了这六个小窍门。拿着普通的手机或者数码相机。也能拍出很专业的合影照和全家福照片哦。下面就让读文网小编带大家一起了解下吧。
1、室内拍摄全家福慎用闪光灯
一般的合影聚会照片或者全家福摄影都是在室内。而室内的灯光效果一般很难掌握。别说是业余的摄影师了。专业摄影师对室内的灯光掌握也是很难的。所以。在室内拍合影照和全家福照片。尽量慎用闪光。在室内拍摄合影容易使被摄者产生红颜,尤其在黑暗的环境中用闪光灯拍摄。用闪光灯使得本来就昏暗的场景变得更加暗淡,拍摄的效果也可想而知了。所以我们应该关掉闪光灯,换到一个明亮的场景并且提高ISO感光度。也可以使用大光圈以及更慢的快门来进行拍摄。
在室内拍全家福时,可以利用自然光线作为光源。拍摄时,将室内的窗户全部打开,让光线充分照射到屋里,但需要注意的是,要让被摄者面朝窗户或让光线从侧面照射到被摄者,不要背对光线,也不要让光线从左右两边同时照射到被摄者身上,以免这种两面光破坏人物脸部美感。假如有一小缕光照射进屋,最好别让光直接照到人的身上,以免出现局部光线过亮、曝光过度的情况。若单凭自然光照明,产生了反差过大的现象,可在被摄者的正面辅以闪光灯作辅助光,以降低反差。
2、室外拍摄全家福多注意背景和构图
在室外拍全家福照,排列可随机应变。如果以美丽的风光作为背景,而家庭成员人数又不是很多(10人左右),可将风光作为一个完美的整体纳入镜头,再将人物排成一行,进入画面,其位置可在直幅的三分之一处。以景衬人,能使合影照具有很美的观赏价值。如果家庭成员较多,而风景又一般,在构图时应该考虑以人物为主,先安排好人物,再适当顾及背景。要想使人物在照片中显得鲜明突出,可以将人物排成前后数排,以缩减队形的宽度。
在室外拍摄人数众多、队形狭长的全家福时,尽量不要使用广角镜头。使用广角镜头,往往会出现中间人物大、两边人物小的畸变现象,看起来感觉很不舒服。要避免这种畸变现象,最好的方法就是换用标准镜头。但是由于受到场地的限制而必须使用广角镜头时,则可将队形由一字形改变成圆弧形,相机位于圆心的地位,这样在某些程度上就能改善畸变的现象
3、拍摄位置尽量与眼睛水平线保持一致
改善肖像摄影的最简易方法是从被摄者的眼睛水平线开始。比如,给小孩子拍照时,你就要弯下膝盖甚至腹部,使相机与小孩的眼睛大体上处于同一水平上。无论朝上还是朝下拍摄都会使被摄者失真变形,而且相机靠得越近,失真就越厉害。以眼睛水平线拍摄被摄者时,拍摄的照片会显得更加“亲切”,这是因为观众会感觉到他们观察的被摄者的“眼睛”,而眼睛往往是一个人最生动的地方。拍摄全家福照片时,我们尽量选择一条可以连线所有模特的眼睛的一条主线。和摄影师的镜头保持一致,这样拍出来的全家福照片就比较生动和真实。快拿起相机试试吧。
4、自然温馨的氛围很重要,充分利用好室内道具
自然温馨的氛围很重要,这才叫全家福照片。我们没有必要去可以的让一大家子人去摆上面姿势或者排成一行。自然和温馨才是全家福摄影的精髓。拍全家福照片,不必讲究整齐的排列形式,只要能做到和谐、亲密就行了。可以充分利用家里的家具、凳椅、沙发甚至地板,或蹲或坐、或倚或靠,让队形显得参差不齐,富有变化,充分展现出家庭气氛的活跃和温馨。当然,在按动快门之前,众人可以一起喊一声“茄子”,这样就能使照片上的每个人都笑容满面。
5、拍摄全家福照片要时刻抓拍精彩的瞬间
全家福的目的是体现全家的温馨和谐,即便不是规矩的站在镜头前拍摄也可以拍出温馨的全家福。可以注意全家在吃饭或者聊天时的场景,以长辈为中心拍摄拥有灿烂笑容的全家福。不过抓拍还是有些难度,所以需要摄影师大量的练习,善于发现肯定会捕捉到完美的全家福场景。为背景留些表现空间头部和身体充满画面容易造成很单调的感觉,注意背景的发现可以与前景主体相搭配给你意想不到的收货。比如在外地游玩的时候,要注意背景的利用,可以给你的记忆留下回想的空间,何乐而不为呢?
6、多换几种视角进行拍摄会有惊喜哦
拍摄视角是所有摄影师必须掌握的一项技能。如果你是摄影师。你可以试着去把自己的眼睛和镜头当成一个摄像机。看电影的时候。你是不是发现。有些画面的视角很独特,所以可以给你留下深刻的印象?摄影也是一样的。拍摄视角很重要。很容易制造出不一样的惊喜和效果。视角对于拍摄的效果也有着很大的影响,规矩的拍摄合影和全家福已经不能满足现在人们的欣赏水平了。所以最好换一种视角,利用全新的视角和方式来布局和拍摄。比如可以利用仰视拍摄或者俯视拍摄,这样也可以清晰的刻画人物表情。
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中华民族历史悠久,中国文化博大精深,中国书法艺术是中华民族灿烂文化中的一枝奇葩,下面小编带给大家的是钢笔草书书法,希望你们喜欢。
草书创作最基本的技艺要求就是“快”,这就更要强调“意在笔先”、“法在笔前”。简单一句话就是更要熟练基本功。现结合临习怀素小草千字文来谈谈这方面的问题。
一、笔法方面。怀素小草笔画的起笔,多用抢锋入纸,少用尖锋入笔,也就是说多圆少方,圆笔和疾书有矛盾,怎样抢而能圆,则非有熟练技巧不能奏效。又如点画不喜平,不平则要涩,怎样涩而不慢,非要有高超技法不行。再如笔画的收笔不能用顿挫回锋,多要拖锋曳笔才能快,不熟悉这种笔法,拖出来的笔迹只能是“死蛇挂树”。孙过庭在《书谱》中说:“草以点画为情性,使转为形质。”在简捷的草法书写中,既要寓情性于点画之中,又要让使转的形质具有形式美,则谈何容易。
二、结字方面。为了求简捷,草书的偏旁部首多用各种符号来替代,一个符号可替代数种偏旁,例如一个左旁孤竖可替代三点水,也可替代单人旁、双人旁,还可替代“言”字旁等,如此,则“注、住、往”等字的草写几乎都变成一样的了。成功的书家和成熟的欣赏者对这一孤竖到底替代哪个偏旁都会神领意会,这样的技巧就非“一日之寒”了。
上述仅是左偏旁简单的一例,草法一个字的上、下、左、右、中多由某些偏旁符号来组成,隶、楷中相同偏旁部首在不同位置的草法替代符号又不尽相同,这样一来,光替代符号就够书者熟记熟练的了,遑论草法结体上,还有诸如笔画的缩简、连接、省减、并写以及改变笔顺和并借点画等技巧,平时不练不积累基本功,临场如何出手。
三、章法方面。书法的章法,实际上主要是由笔法、墨法、字法所组成,特别是草书,更需要由行气来统帅,以期达到节奏感强,血脉相贯。这就要求整幅草书作品上下提携,痛痒相关,淋漓酣畅,天趣横生。怎样才能达到这种境界,实在是有话说不出,有字写不来,只能意会,不能言传,就是勉强描写出来,也不过是隔雾看花而已。在草书章法方面的技巧,须由书者多看、多想、多写,去品悟、去实践、去积累字内字外的功力才能做到。
学行书和章草书可为学今草积累一些基本功。初学怀素小草若有小效,则尚须博观约取其它帖本草法,并上溯篆隶笔意,这又是为将来可能学大草的某些基本功做准备了。不管学什么书体都需要有基本功,但草书尤甚。
看过“钢笔草书书法技巧”
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女生日常画眉毛需要掌握哪些小技巧
不同的眉形会给人不同的气质,有的优雅、有的时尚、有的高贵、有的内敛、当然也有画不好的眉毛就成了蜡笔小新。下面小编整理了日常画眉毛的小技巧,一起来看看吧!
1、眉头需在从鼻翼到鼻梁弯曲相连处的线的延长线上。眉头上部注意不要过多整理。因为描绘的时候,用铅笔描画眉头的话会变得不自然,只以眉粉描绘就可以了。
2、眼望前方的时候,眉中需与从眼头到黑眼珠的外侧边的距离在同一垂直延长线上。描绘的时候,不用过多制造角度自然地向上推进。
3、眉的弯曲处在最高位附近。眉峰的走势与下垂的眼角保持同样的幅度。这样的角度让表情看起来生动自然。
4、从眉峰处陡然而下描绘眉梢。末点不能比眉头要低。比眉头下方的线高出2mm描绘能达到最佳平衡。
5、眉骨,在眉峰下方骨头突出的部分。这里的杂毛要处理漂亮。让高光进入这个部分。想要天然眉的时候可以只略略修理一下。
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