为您找到与弹钢琴必须熟记的5种指法相关的共61个结果:
弹同一个音,非要用不同的指头,你累不累啊? 这就关于钢琴的同音换指了。今天就来说书学钢琴的基本入门指法——换指。下面就是读文网小编给大家整理的学钢琴换指的练习方法,希望对你有用!
1、顺指法
五个手指在五度音程上,保持基本的手型弹奏。这种指法是一个手指对准一个琴键,五个手指依次排列在五个琴键上,期间没有间隔的琴键。这是一种最基本的运指法,也是最重要的运指法。《拜厄钢琴基本教程》1—62条,车尔尼的599中的1—18条,基本上都是顺指法。
2、穿指法
将大拇指穿过二、三、四指移动把位弹奏。旋律连续上行,要用穿指法向右移动把位,使旋律弹奏连贯、流畅。弹奏上行音阶时,就用穿指法。移动把位后立刻换用顺指法或扩指法弹奏,穿指法与越指法是相辅而行的两种指法,弹奏时往往结合使用。
3、跨指法
也叫越指法。它是将二、三、四指越过大姆指移动把位弹奏。旋律连续下行要用越指法向左移动把位,使旋律弹奏的连贯、流畅。弹下行音阶时,就用越指法。
4、扩指法
五个手指在大于五度的音程上用伸展手型弹奏。大指与食指之间的虎口是伸展手型的有利条件。六度音程的旋律用六度的手型弹奏,一指与五指之间的距离为六度,一、二指之间间隔一个琴键,其余手指顺指排列。八度音程的旋律用八度手型弹奏,一指与五指的距离为八度,一、二指之间一般保持四度音程的距离,三、四指根据旋律的需要在二指与五指的五度之间活动。各种各样的长琶音练习,就是用的这种扩指法。
5、缩指法
五个手指在小于五度音程上用收缩手型弹奏。迂回上行或下行的旋律可以用这种缩指法弹奏。各种各样的短琶音练习,就是用的这种缩指法。
6、同音换指法
用不同的手指相继弹奏一个键。同音换指法往往与顺指法或扩指法结合使用。为了使连续出现的同音弹奏得均匀清晰,可以用两个手指交替弹奏,也可以用三个或四个手指自右至左有规律地依次轮奏。旋律进行中,同音换指可以移动把位,移动把位后要立刻为下一个手型作好准备。车尔尼599中的68条,就是专门为同音换指法写的练习曲。
浏览量:3
下载量:0
时间:
构图是照片的骨架,光影是照片的灵魂,构图角度和用光是风光摄影的两大要素。在风光摄影中,无论是平淡无奇还是雄伟壮丽,它都包含着无限量的视觉美点。有时候它只存在片刻,稍纵即逝,有时候它藏在极普通的外表下,貌不惊人,难以辨认。事实上,这隐藏着的视觉美点才是真正神奇有趣的东西。 下面就让读文网小编带大家一起了解下吧。
构图是照片的骨架,构图时,如果把某个被摄体和背景平均分配,画面就不会太好看。拍风景时构图要以风景为重点,而把风景中的某个被摄体作为陪衬。例如拍摄蓝色大海和皑皑雪山,构图时就要优先考虑大海和雪山,使其在画面中占突出的位置。而要做到这一点,就要选择合适的拍摄角度。
1用角度表现画面纵深感
例如拍摄道路时,在构图上很重要的一点就是要把道路位置与规模交代清楚。在这个基础上,为表现道路的纵深感,要选择合适的角度,使道路一端笔直或蜿蜒地伸向远方,把欣赏者的视线也引向道路远端,天际尽头,这样的画面才具有吸引力。如果在构图上只截取中间一段,欣赏者就看不出画面的纵深,缺乏吸引观者视线的要素。
2、不要让中景挡住远景
采取竖构图时,要注意天空与地面景物在画面中所占的比例。若想表现天空,则天空应成为画面重点,一般来说可占画面3/5左右,而地面景物可占2/5左右。另外,地面景物中一定要有小部分隐隐约约的远景,避免只有近、中景。换句话说,不要让中景的轮廓线把远景完全遮挡住。画面中的地面景物有了隐隐约约的远景,才能和广阔的天空遥相呼应,天地相接,使画面具有强烈的纵深感。要达到上述目的,就要选择合适的角度,如果角度过低,画面中便只有近、中景,而没有远景。一般情况下,要采取合适的角度,使地面上的远景进入画面。为表现地面景物的立体感,拍摄时宜用侧光,使景物一侧出现程度不同的阴影。
3适当“生动之点”
拍风光还要注意动与静的关系。风光照片虽然可以拍摄没有人物,没有车辆行驶的画面,例如人迹罕至的雪山、沙漠、山峰等,这些都符合被摄体的自然环境。但如果拍摄的是有人烟的地区,画面中最好有人物和行驶的车辆等被摄体,缺乏这些被摄体,只表现单纯的风景,会显得有点呆板,缺乏生气。拍摄类似风景时,人物和车辆都是风景的陪衬,构图时宜把这些被摄体安排在中景位置,且占画面比例宜小,使其处在近景与远景中间。这样构图不仅符合人物或车辆所处环境,欣赏者也会觉得比较舒服。
浏览量:2
下载量:0
时间:
一张优秀的照片往往是由很多元素共同作用形成的,这之中就包括了主体、光线、构图、对焦以及时间等等不一而足。然而,另一个常常会被人们忽略的元素是我们如何在后期对照片进行裁剪,要知道合宜的画幅调整不仅不会破坏原本的构图,反而会为我们的画面表达增色不少,甚至起到扭转乾坤、变废为宝的作用。而当遇到下面的五种情况时,我们就可以通过尝试使用裁剪画面这种方法来重新让我们的照片焕发生机。下面就让读文网小编带大家一起了解下吧。
新手必须知道的5个裁图小技巧1、没有遵循三分构图法
三分构图法虽然并不是什么新潮的玩意,但长久以来它都被视为是一个很好的初级构图法则。这一构图法的核心要点就是当我们拍摄照片时,可以把取景器内的画面通过两条垂直线和两条水平线进行分割,然后再将需要表现的重点放置在4个交叉点中的一个即可。然而,如果我们在前期拍摄时并没能遵循这一法则,那么我们也能够通过后期对画面进行裁剪来让构图重回三分法。但是请记住,规则的存在就是为了被打破的,有时在一些情况下不采用三分构图法要比采用的效果来得更好,如此我们为何还要教条地裁切图片呢?因此我们应该通过不断的尝试来积累经验,这样才能更好地利用裁剪这项武器为照片服务。
新手必须知道的5个裁图小技巧2、照片主体不够明确
人们常常在回看照片时才翻然悔悟,自己当初放了太多的元素在一张照片中,不过好在我们可以通过后期裁剪来移除画面中那些分散欣赏者注意力的各种干扰元素。那么如何判断哪些是不必要的呢?当我们回看照片时,记得要问一下自己:“我想让观看者从我的照片中得到什么信息呢?我到底想要通过照片表达什么?”想清楚后,我们就可以对照片的画幅进行调整了,以便更好地突出主体,将画面所要传达的信息清楚地表现出来。
新手必须知道的5个裁图小技巧3、画面内容不足
上面那条说的是“太多了”,而下面这条我们来谈谈“太少了”。虽然多数情况下裁剪照片是为了突出画面中的某一部分,不过有时反其道而行之,在画面中展现出更多内容可以达到更好的效果,以便图片能够得到更多的背景,从而将整个故事诠释完整。这种情形通常会发生在风景照上,或者是环境人像中,这种照片比较倾向于交代清楚主体的周边环境。然而,在追求“多”的同时,我们也不应忘记构图最好依旧要遵循某个原则,并且还要能够清楚地传递信息。
新手必须知道的5个裁图小技巧4、太过走安全牌
摄影进入到数字时代的一大优势就是我们能够获得非常大的后期处理空间,所以不用害怕裁切你的照片,这并不是一次不可挽回的处理过程。通过调整画幅,你或许会发现一些从未尝试过的画面体验,例如全景画幅或是方形画幅。在特定场景中使用它们,会产生意想不到的效果。
新手必须知道的5个裁图小技巧5、没有考虑到照片的使用途径
摄影作品经常会有多种不同用途,有的用于销售、有的需要打印输出、有的则会在社交网络进行分享。特别是如果你计划售卖你的摄影作品,那考虑作品将会被用在哪里更是不可或缺的一步。比如说一张主体在画面中间部分的照片,就不适合刊登在一本对开内页设计的杂志上,因为杂志的中缝会正好落在画面的主体上;如果你的照片不是竖构图,那它则不适合用在杂志的封面上。此外,你也需要思考一下当自己的照片上传到网上并以缩略图的方式出现时,它的画幅或构图是否恰当。
浏览量:3
下载量:0
时间:
初学摄影棚打灯的人,最初看到的不是光,而是影子,看着MODEL脸上的影子,恨不得赶快把他避掉,于是又开启另一支灯,但是有灯就会有影子, 2支灯就2个影子,灯用的越多影子就越多,打到最后打出一个大平光的作品。所以学棚闪控灯最先要学的就是..认识影子的变化,而不是去消灭它。下面就让读文网小编带大家一起了解下吧。
一种初学者刚接触棚闪时,因为怕出现影子,所以最先想到的就是打跳灯,不管怎样反正把灯反打至天花板或墙壁,让漫射光弹回来,在拍摄主体之间不要产生影子就好(其实还是有,只是没那么明显)。
无影罩
只要是在摄影棚拍照,大家都会用无影罩,且很理所当然的认为..无影罩本来就是摄影棚里的一部份,但你有没有想过以前的摄影师在没有无影罩这样东西时,又是如何控制光线,是如何拍照的?时间约在1987年左右.所谓的无影罩才开始在摄影棚出现,且还不是一个普遍的控灯工具。在此一段时间前,摄影师对于棚内控灯多以标准罩直打或贴描图纸的方式来处理光的问题,但标准罩打出来的光调子很硬怎么办,影子很重又要如何消除? 解决的方法是再打一支灯,或用到第三支灯,利用灯的远近强弱光比,让影子淡化,所以那时的摄影师,打灯都是真功夫。
反光伞控灯法
如果你是4.5.6年级的人,回想一下以前到照相馆拍证件照时,师傅是用什么灯?当时最常用的就是一支臂架,用铆钉钉在天花板上,2节活动臂架锁着一颗棚闪,上面插着一支雨伞(反光伞)。然后用棚闪反打的方式,让反光伞的绕射光,产生较柔调的光质,这种光调比无影罩的光稍硬一些。而今数位摄影时代,已很少人使用反光伞控灯法了。
现代棚闪控灯的观念
如今无影罩的使用已成为大部份摄影棚标准配备,许多棚闪初学者也多以无影罩灯法为主,反光伞或标准罩的控灯观念对他们来说,可能很陌生了。现代的摄影棚,除了无影罩之外,再搭配雷达罩或蜂巢片的组合,形成一个主光及效果光的搭配关系。试问..如果请你不要用无影罩来控灯拍照的话,你会怎么作?可能你要再想一想了。
冷光灯
其实就是改良式日光灯,设计它的制造商设法将[摄温]控制在5000K左右之间,但很奇怪的是,拍出来的颜色,就是有一种说不出来的偏色感。这种看起来很亮,却又要开[高ISO]来拍的灯,是很多企业美工设计人的选项,因为它的持续光,能帮助那些没学过摄影的美工拍出一些东西。但也就是因为如此,造成现在企业主征人时,开始要求一种职位却要多工的怪现像(美工兼摄影)。所以冷光灯与美工+摄影的事,问题到底是先有鸡还是先有蛋?
浏览量:4
下载量:0
时间:
对于初学摄影的同学,可能会不断去寻找和学习摄影知识、技巧,这里有14条很值得分享的摄影小技巧,当你拍摄多年后便会发觉很多也是大道理!现在便一起看看,对于你的摄影路一定有所裨益呢!下面就让读文网小编带大家一起了解下吧。
摄影便是捕捉光和影,当你可以掌握不同光线的使用方法,证明你的摄影技巧己经更进一步了!记著,没有光线是「坏光线」,试试利用当时的光线来拍出特别的相片。
浏览量:3
下载量:0
时间:
冬季是许多疾病的高发期,在寒冷的气候环境下,人们都学会注重养生与保健,那么冬季养生保健有哪些常识呢?下面读文网小编给大家介绍冬季养生保健常识,希望对你有用!
冬季养生保健的方法有:精神养生、食物养生和起居养生。
一.宁静为本,保养精神冬季要以安定清静为根本,以保持精神上的愉快和情绪上的稳定。《黄帝内经》中“使志若伏若匿,若有私意,若已有得”的意思是说,在冬季应避免各种不良情绪的干扰和刺激,让心情始终处于淡泊宁静的状态,遇事做到含而不露,秘而不宣,使心神安静自如,让自己的内心世界充满乐观喜悦的情绪。
二.多食温热,少食寒凉冬季养生要以食物养生为辅。传统养生学将食物分为寒凉、温热、平性三大类。冬季气候寒冷,人们为了御寒保暖,应多食用具有温热性质的食物,而少食用寒凉生冷食物。温热性质的食物包括糯米、高粱米、栗子、大枣、核桃仁、杏仁、韭菜、香菜、南瓜、生姜、葱、大蒜等。
三.早睡晚起,避寒保暖冬季养生贵在空气新鲜,“日出而作,日落而息”。在冬季,保证充足睡眠时间尤为重要,从传统养生学的角度讲,冬季适当地增加睡眠时间有利于人体阳气的潜藏和阴精的积蓄,使人体达到“阴平阳秘,精神乃治”的健康状态
研究表明,冬季清晨空气污染最为严重,各种有毒有害气体因夜间温度下降而沉降于地表,只有待太阳出来,地表温度升高后,才能升高向空中去。
特别是冬季的清晨常常有雾,雾天不仅给交通造成不便,也能损害人体的健康,自古就有“秋冬毒雾杀人刀”之说。据测定,雾滴中各种酸、碱、盐、胺、酚、尘埃、病原微生物等有害物质的比例,比雨滴高出几十倍。如果冬季清晨在雾天锻炼,随着运动量的增加,人的呼吸势必加深、加快,会更多地吸入雾气中的有害物质,从而诱发或加重支气管炎、呼吸道感染、咽喉炎、眼结膜炎等诸多病症。
浏览量:3
下载量:0
时间:
每个国家、年代都有不同的流行妆容,那么我们女生是否一定要学习化妆呢?下面读文网小编给大家介绍女生是否要学化妆,希望对你有用!
裸妆三要素:
1、白、2、自然、3、干净
第二三点不用多说,第一点说的是肤色实在是太深,或者平时喜欢刻意用小麦色粉底体现自己健康的妹子。
所谓一白遮三丑,还是比较符合亚洲人审美的。黑肤色的妹子,比较适合小烟熏+晒伤。大部分妹子只要注意防晒和保养,顶多也就是黄,没有黑到不可拯救。
裸妆步骤:
1、底妆。底妆是所有妆容的重中之重。
粉底考虑的三要素:色号+滋润度+遮瑕度
市面上的粉底液多到跟星星似的,还有BB霜&CC霜,最近又大热了气垫BB霜,但说到底都是粉底。说到底也只有两个功效是真的,其余皆浮夸:提亮肤色+遮瑕。
粉底选购,建议是一定要去专柜试。
干性皮肤的要选滋润的,告别粉底膏吧,那个实在不是你能消化的菜,不然会起皮――灾难。油性皮肤的要选控油的,不然会大油田――灾难。甚至一年的春夏和秋冬,季节不同,粉底也应该有所区别。北方的妹纸尤其注意,一款从冬到夏的粉底液/霜,很可能是你妆容从不入人眼的杯具导火索。
关于色号,裸妆要白皙。
很多人建议色号要最贴合肤色,我个人觉得可以比脸上的肤色白皙一个色号,前提是不要太夸张。只要涂抹的时候照顾到脖子就可以,你的脖子不是用来作对比,出卖你的,请爱护ta!
关于遮瑕,不建议遮瑕效果太好的,脸上的斑点日常生活妆不需要全部遮掉,那得多厚重,自己画着不累,别人看着也累,自然白皙,有雀斑什么的也无所谓,我一直认为有雀斑的妞儿很性感。
ps:裸妆千万把黑眼圈遮住。否则很像刚从重症监护室飘出来的。选用遮瑕度高的同色系遮瑕膏。
涂抹方式:
告诉你其实最好的方式就是用手么?
手的温度和滋润度涂抹粉底是最能贴合皮肤的。将粉底液点在脸部,用手涂抹拍打到均匀。
其次,是水滴状海绵,用着顺手。
定妆:
如果粉底液本身比较干燥,底妆完成后皮肤不油,那么可以考虑不用散粉或者是只在眉毛、眼部用散粉压一压好上妆。
如果粉底液比较湿润,涂完很油,请一定用相同色号散粉扫一扫。不然脱妆很快。
2、眼妆+眉妆
底妆完成以后,五官精致的妹子只要扫个睫毛膏图下裸色唇彩就可以出门了――但,那是五官精致的妹子…一般妹子,还是继续往下看吧。
睫毛膏是不可少的,它是裸妆的点睛之笔。假睫毛是万万不可的,原因不解释。苍蝇腿也不可以有,原因不解释。
眼线的画法切忌夸张,尾部飞出去好远那种不适合裸妆。
贴合睫毛尾部细细的一条就可以。
眼线笔/液的选择,以不脱妆为首要元素。眼线笔优于眼线液眼线膏,后者不小心就会显得略显浮夸。
颜色的选择,最简单的一条:毛发颜色浅的妹子选棕色,深的选黑色。
眼影:
如果不是肿眼泡太过明显的话,就不需要了。如果眼泡很肿,用大地色系的在眼睑部淡淡扫上。
眉毛:
裸妆的眉毛要尊重自己的眉形――前提是你自己的眉形不要十分的夸张,比如夸张到像俩逗号似的。
如果本身的眉形就还ok,就用眉笔or眉粉淡淡的把眉形补齐即可。黑色头发选灰色眉笔,染了的头发,栗色系的头发选棕色眉笔。
裸妆搭配浓黑眉不好看,必要时候请出染眉膏,减淡眉色。
如果眉形实在是糟糕,修掉后半截的眉毛(我还没见过从前半截就长失败的眉毛),原则是多留自己本来的眉毛,全画出来的,哪能有3D立体眉的效果?
3、唇妆
估计看过《来自星星的你》以后,全亚洲都为女神的粉粉嘟嘟唇疯狂了。
裸妆的唇妆参考全女神还是很有意义的。
最重要的几点就是:要淡要裸要水润。至于你要水蜜桃的水润还是草莓的水润还是橙子的水润,自己掏钱买唇彩就是了。
PS:化妆前,您能动手先去去嘴唇上的死皮们?搞得跟斑驳的旧墙纸一样,实在涂啥都没有美感。
去死皮的方法灰常简单,洗澡的时候,用热毛巾敷唇部5分钟,软化之后,轻轻一搓就掉~
tips:要想唇妆持久,在上妆前在唇部扑上干粉。再上唇膏,再上唇彩。不要勾勒唇线,越没轮廓越可爱。
4、腮红。
一般情况下,可以不打腮红了,为了凸显自己气色好,红枣吃的多,可以扫上和唇妆色系相同的腮红。
橘色系腮红可以用来当阴影粉用。
需要的化妆品
1、底妆乳
一款适合的底妆乳很重要。它能够让上妆变得更加容易,同时又可以让妆效保持得更加持久。选择质地比较柔滑清爽的产品,帮助平衡肌肤肤色,提亮肌肤。
2、BB霜
想让你的裸妆达到自然和清透的肌肤效果,bb霜也是裸妆必需的东西。bb霜主要用在遮瑕,细致毛孔,调整肤色等方面,它能够迅速改善和弥补肌肤的缺点,让你的脸部皮肤变得嫩滑细致。怎样选择bb霜呢?从它的功效,自身的肤色和肤质来进行筛选。
3、修容粉
修容粉除了能够帮助修饰你的脸型之外,它还是让裸妆变得精致和立体的重要法宝。适当选择含有少许闪粉效果的修容粉,能够让你的肌肤感觉更有光泽感,同时也令妆容散发自然健康的气息。
4、淡色系眼影唇膏
裸妆并非不化妆,除了清透的底妆外,在眼妆和唇上上也是需要添加上适当的颜色的。淡色系的彩妆色彩是裸妆色彩的来源。为双眸添上淡淡的颜色,唇部只需要一层粉嫩的色彩就已经足够。最后再使用卷翘浓密型的睫毛膏轻轻地涂刷睫毛,清新感的裸妆就完成了。
女生学化妆相关
浏览量:2
下载量:0
时间:
永远让男人心动的一定是清纯靓丽的小女生,不管是成熟魅力型男,还是年轻的大男孩都会喜欢这种类型的女人,所以女人一定要学习化妆。下面读文网小编给大家介绍女人学化妆的技巧,希望对你有用!
越是陌生越要“妆”
面对陌生人,就用不着那么刻意了,这妆不化也罢?NO!谁知道你会不会在下一个拐角处遇上自己生命中的贵人?如果你不能让一个陌生人的眼光在你的脸上停留5秒钟,你就可能没有机会让别人产生去了解你内心的兴趣。得体的妆容,是收集注意力的聚光镜,能帮你赢得最大化的“第一印象分”。
年纪越大更要“妆”
化妆这种事情留给年轻人吧,何必再去跟她们争奇斗艳?NO!有位哲人曾经说过,美丽是女人追求一生的事业,最终是为了愉悦自己。美丽优雅的老太太更受人尊重!
心情越糟越要“妆”
加班没完没了,未来没有方向,心情整天都是灰的。再赶上失恋,心情碎落一地,还化妆干嘛?有关研究证实,化妆是改善女性情绪的绝佳妙方。新形象帮你重新找回自信,心情豁然开朗,人生的新航程自然随时可以启锚。
老公面前更要“妆”
与老公一起成家创业,风里雨里建起一个家,一脸疲倦可以毫无掩饰地在他面前袒露了吧?即使有一天变成“黄脸婆”,相信他也一定会对自己死心塌地? NO!爱情也是有保鲜期的,婚姻并不是爱情的保险箱。妆对于爱情保鲜不是万能的,但对美丽永远怀着一份追求的妻 子,往往会比那些对自己的容颜不管不顾的妻子更有竞争力,更能战胜所谓的“审美疲劳”。
(来自网络 如遇侵权请及时告知删除)
浏览量:3
下载量:0
时间:
秋高气爽,正是运动的好时候,运动养生既健康又便捷,还能瘦身。下面读文网小编给大家介绍秋季养生事项,希望对你有用!
1、糯米梨子粥
材料:糯米150克,梨子半个,梨皮和梨核,冰糖适量,清水。
做法:
(1)糯米淘洗干净,淘米水留下待用,将糯米装碗,用清水泡上。
(2)梨子用适量淘米水泡一下,用刷子认真清洗外皮,将果肉切块,梨核和梨皮装盘待用。
(3)汤锅装满开水,水沸后下梨核,随后加入泡过的糯米滚煮3分钟,并用勺子不断搅拌,再转小火慢慢熬煮。
(4)大约15分钟后,加入梨块和梨皮,根据喜好还可以加入适量的冰糖,再次滚沸后小火继续熬煮。
(5)大约半个多小时,待糯米软烂且散发出梨香,关火焖上片刻,挑出梨核,即可盛碗食用了。
糯米粥为温胃养气妙品,融入清润的梨香后,糯米是温养肠胃的谷类,营养丰富,具有补中益气、健脾养胃的功效。
2、白果百合粥
材料:粳米50克,大枣6颗(如是小枣为10颗),核桃肉15克,银耳5克,百果10粒,花生10粒,莲子10粒,百合10克,梨1个(约100克)枸杞10克,冰糖25克。
做法:
(1)粳米,大枣,花生,莲子,百合及核桃肉洗净。
(2)银耳用温水泡发回软,择冼干净。
(3)百果去壳和皮,梨去皮和核,切成小块,放入砂锅内,再放入1000毫升水,烧开后转小火炖40分钟。
(4)枸杞洗净,将枸杞和冰糖放入搅匀煮20分钟即可。
这道粥具有补中益气,润肺利咽,调营卫生津液,补肾强腰,美容的功效。
3、合欢花粥
材料:干合欢花30克(鲜者50克),粳米100克,红糖适量。
做法:
(1)将材料洗净。
(2)加水500毫升,熬至粥稠即可,睡前温服。
合欢花为豆科落叶乔木植物之花,含有合欢甙、鞣质。有较好的强身、镇静、安神、美容的作用。合欢花粥香甜可口,常服能安神、美容,使人精力充沛,益寿延年。
浏览量:2
下载量:0
时间:
尤克里里(Ukulele)即夏威夷小吉他,在港台等地一般译作乌克丽丽,在大陆一般习惯称为尤克里里,是一种四弦夏威夷的拨弦乐器。想要学习尤克里里没基础怎么办?初学者学习尤克里里怎么入门?0基础尤克里里指法是怎样的?以下是读文网小编为大家精心准备的:0基础尤克里里指法教学,欢迎参考阅读!
右手的指法相对于左手来说就要更加复杂了,所以大家一定不要怕麻烦,不妨多琢磨几遍~在这里我们学两种手法,拨弦和扫弦,初学者完全够用了~
一、拨弦
拨弦就是指分别用右手的几个手指来拨动四根弦,主要用的的是大拇指、食指和中指。用大拇指指侧拨动第4、3弦,方向是往下拨;第2弦侧用食指来拨,注意是往上勾;最后就是第1弦用的是中指也是往上勾。
当然,你也可以选择一种更简单的方法就是只用大拇指来拨弦~
二、扫弦
扫弦顾名思义就是用手指匀速地从四根弦上依次扫过,注意点就是匀速和方向。这里主要用的到的是大拇指和食指,手腕放松灵活地左右用力,食指指甲下扫,大拇指指肚上拨。
这里的下和上的相对是根据弦来说的,从第1弦到第4弦依次扫过叫上,反之则叫下~
浏览量:3
下载量:0
时间:
世界之大,无奇不有,超人神人牛人也大有人在!台湾有个6岁钢琴神童尤松则近日爆红网络,就连CCTV-4台也极感兴趣,作了详细报导。(小尤松则极有可能入选央视春晚) 以下读文网小编就将语大家来介绍以下这个2016春晚弹钢琴的小男孩,还有照片哦!快来看看我们的钢琴天才小神童吧!
尤松则又名游松泽;英文名JIMMY,男,出生于2004年,台湾台北市人。
2016春晚弹钢琴的小男孩图三
台湾钢琴神童,从未学过钢琴的他,听到旋律就可以上手弹奏。目前他已经上过多个综艺节目。他还表示,将来要超过周杰伦,当个创作型的歌手。成为下一个天王级偶像。......
2016春晚弹钢琴的小男孩图四
看过小尤松则的表演再次感到震撼,不由得想起了缠师...这世上真的有无师自通之人,所谓"生而知之"不是没有可能,在感叹之余扪心自问:你能做什么?你生活在一个怎样的空间里?真的没有什么可骄傲的.唯有谦虚才能使你不孤陋寡闻,唯有谦虚才能使你能够放下,也唯有谦虚才能让你看到自己的渺小!
2016春晚弹钢琴的小男孩图五
所谓"生而知之"在我理解当然也不是天生的知道一切,重点是强调根性,正是这根性使得他能够去学习去勤奋,谁又能说勤奋本身就不是天分呢?
浏览量:2
下载量:0
时间:
二胡f调指法通常说为63弦,即空弦的内弦为6,外弦为3。二胡f调指法有好几种,具体有哪些?下面就是读文网小编给大家整理的f调二胡指法图,希望对你有用!
一、熟悉音位与框架
熟悉音位,训练手指的基本起落动作,体验不同把位的框架感觉。基本按音动作的音位从第一把位开始,以后逐渐往下扩展。
二、基本按音技术
首先训练手指在常态合理框架中的起落动作。小指的按音宜安排在持琴稳定、食指、中指和无名指三个手指的按音动作基本规范之后进行。
三、换把技术
先训练利用空弦音換把,再训练同指换把,最后训练异指换把。从换把的技术角度考虑,先利用空弦音移指换把,再到同指滑把(注意:异指换把时左手也是不离弦的,是滑动换把的,只是右手运弓时弓毛虚离了琴弦,而没有发出滑把时的声音),最后是跳把,跳把时先短距离跳,后再大跳。
四、指距与指序变化技术
先训练保留指,再训练自然指法中各种不同指距的练习,再训练常用开放指法,再训练收缩指即半音阶密集指法,再训练伸展指,再训练交替指等。同时还应专门训练手指的弹性、力度、灵活性、独立性等方面的训练。
五、快速技术
快速技术的训练带有明显的阶段性。宜在演奏者已经解决了基本按音技术,并且能够感悟得到人体与琴体的关系,再开始训练。从一个相对稳定的把位即上把开始逐渐介入换把动作,帯有伸展指或换弦的变化的快速训练,宜相对稍后进行。
六、揉弦技术
先训练滚揉,掌握了揉弦动作的方法后,再进入压揉、抠揉、滑揉、滚压揉等。
七、滑音技术
先训练移动式(移动把位)上滑音、下滑音(三度以内),再训练大上滑音、大下滑音(超过三度以上),再训练定位式(不移动把位丿的上、下滑音,再训练回滑音,最后训练垫指滑音(先二、三、四指的垫指滑音,后一、二、三指的垫指滑音,最后是两个手指的垫指滑音)
八、其他技术
左手的颤音、打音、单打音、两个音或两个以上的装饰音、止音(收音)、自然泛音、人工泛音等。它们在音乐中的功能往往大于技术训练的功能,因此,这类动作的训练可以较快地与实际使用相融合,宜分别安排在技术进度的不同阶段。
浏览量:2
下载量:0
时间:
书画收藏市场现在已经越来越火热,许多人都想入门,却苦于没有基本功。今天读文网小编就来给大家讲讲书画收藏入门必须掌握的基本功。
一个行业有一个行业的行话,带有中国传统特色的行业尤甚。收藏界便是如此。
开门:由成语开门见山演化而来,一般形容那些没有异议的、一看便知的真品。
玩:内行人称收藏者为“玩”,初次见面问“玩什么”,意思是你收藏什么。
交学费:指买入赝品所花费的冤枉钱。
钓鱼:一些精明摊主的销售手段。把镇店之宝故意置露在外面不出售,为的只是吸引买家买入其他货品(展品)。
捡漏:是指以较低的价格,慧眼识宝,买进了“大开门”的收藏品。
绷价:在市场上坚持要高价,从字面上即可理解。一般不外乎两个原因,一是想卖个好价钱,二可能是想吓走顾客。
俏货:物美价廉的藏品,购买俏货须凭自己的眼力。
新货:不管什么藏品,总有好赖,甚至有赝品。这时候,业内人会说“这个东西有点新”,给摊主留点面子。
品相:就其品而言,品相越好,价格相对越高。
虫儿:通俗地说,就是压箱子底的藏品,能够让观者眼睛一亮的东西,甚至一屋子藏品也抵不过这一件。或说,对一个行业十分熟悉,能钻各种空子的人。
走眼:指用较高的价钱买了不值得的藏品或买了赝品。
掌眼:初涉收藏领域,不知如何入门,拜个师傅多多指教,师傅便为你“掌眼”。
浏览量:3
下载量:0
时间:
20世纪以来,为了使笛子能够更好的适应中国民族管弦音乐的发展,为了使笛子表演艺术能够更好的发展,一些笛子演奏家和制作家不断探索、苦心钻研,为笛子的改良做出了突出的贡献。以下是读文网小编为大家精心搜集整理的:a调笛子指法表,仅供大家参考阅读。
C调的:
筒音作5是C调
筒音作2是F调
筒音作6是降B调
筒音作1是G调
筒音作4是D调
筒音作3是降E调
筒音作7是降A调
D调的:
筒音作5是D调
筒音作2是G调
筒音作6是C调
筒音作1是A调
筒音作4是E调
筒音作3是F调
筒音作7是降B调
E调的:
筒音作5是E调
筒音作2是A调
筒音作6是D调
筒音作1是B调
筒音作4是升F调
筒音作3是G调
筒音作7是C调
F调的:
筒音作5是F调
筒音作2是降B调
筒音作6是降E调
筒音作1是C调
筒音作4是G调
筒音作3是降A调
筒音作7是降D调
G调的:
筒音作5是G调
筒音作2是C调
筒音作6是F调
筒音作1是D调
筒音作4是A调
筒音作3是降B调
筒音作7是降E调
A调的:
筒音作5是A调
筒音作2是D调
筒音作6是G调
筒音作1是E调
筒音作4是B调
筒音作3是C调
筒音作7是F调
B调的:
筒音作5是B调
筒音作2是E调
筒音作6是A调
筒音作1是升F调
筒音作4是升C调
筒音作3是D调
筒音作7是G调
浏览量:2
下载量:0
时间:
郎朗是第一位与柏林、维也纳、美国五大等所有一流乐团长期合作,在全世界所有的著名的音乐厅举办个人独奏会的中国钢琴家。年仅22岁的他,已成为继霍洛维兹和鲁宾斯坦之后世界钢琴界的又一位领军人物。郎朗的音乐才华以及热情奔放的性情相得益彰,使他成为古典音乐最理想的诠释者和年轻人心中的偶像。以下是读文网小编为大家精心准备的:2016朗朗春晚弹钢琴泡泡。欢迎阅读与参考!
2016朗朗春晚弹钢琴泡泡:
2008年5月18日,青岛赈灾义演。
2008年5月出版自传《千里之行,我的故事》
2008年欧洲杯足球赛决赛开球前演奏。
2008年格莱美第一个获得演奏大奖提名的华人演奏家。
2008年奥运会火炬手。
2008年5月14日成为北京电台音乐台形象代言人。
2007年上海特奥会与其父郎国任合奏《赛马》。
2008年8月8日于北京奥运会鸟巢现场演奏《灿烂星空》,曲长达8分钟。
2009年6月30日 《魅力·中国》鸟巢大型音乐会。
2016年1月8日,沈阳《郎朗的天空 》音乐盛典。
浏览量:2
下载量:0
时间:
笛子是我国民族乐器中极具表现力的独奏乐器,其优美的音色时而高亢嘹亮,时而动听迷人。以下是读文网小编为大家精心搜集整理的:b调笛子指法表,仅供大家参考阅读。
要买一支好笛子很不容易。因为一支好的笛子,不仅音要准、音域要宽,同时也要省力,更得有漂亮的音色。就制作和演奏两方面来说,要保证音准并不是一件十分繁难的事,可要选得满意的音色,可就不是一件容易的事了。
影响笛子音色的因素很多,它不仅取决于材料的优劣,制作工艺的好坏,更有演奏方法的得当与否。除此之外,还得考虑笛子的音色是否适合乐曲演奏风格的特殊需求。例如为昆曲伴奏之笛与江南丝竹演奏所用之笛,同为曲笛,音调也相同,但是对音色的要求就不完全相同:昆曲所用之笛要求音色厚实、沉郁;江南丝竹所用之笛对音色的要求则是清亮、飘逸。
该如何判断笛的优劣?首先要审视的就是竹材,这是从外观上就能分辨得出的。其次是看做工,做工的好坏是要凭藉相当经验才能分辨的。因为它并不单单指吹孔、音孔的光洁度。事实是,材料即使很好而做工欠佳,音色仍然是不理想的。
材料不好,就如同人生下来先天不足一样;只有好材料,才是笛子获得良好音色的先决条件。
制作笛子的材料,应选取粗细适用、竹质细腻紧密、两端管径差不是太大而又没病虫害的。竹龄应以生长五年左右为优。因为经植物学家测定,生长五年的竹,其容重最大。竹子就如同人一样,它也分若干生长期,五年该是它的壮年,二、三年的竹子还嫌嫩,超过五年则竹子已开始衰老——容重开始下降。
竹子同木材一样,其生长年限是可知的:木的生长年限从它的年轮可知,而竹的生长年限从它的枝桠上即可获知。原来竹子的第一年只生长一支枝桠,第二年则在第一枝桠上生出第一重枝桠,第三年则又在第二重枝桠上长出第三重枝桠……。因此,从竹的枝桠生长情况,即可获知竹子的生长情况。
竹子砍伐后,应放在阴凉、通风处让其自然干燥。制笛之前要用浮而大的火烘烤。烘烤之目的不仅是为了矫形,也是为了将其烘透;竹,只有烘透了,制成的笛声音才会通透。
竹子的管径要与音调般配,才能保证所制作成的笛子之音色符合自己的要求。例如D调的曲笛,其内径应选择在1.60~1.80厘米之间:乐曲多用高音,音色需要飘逸、脆亮的,如江南丝竹演奏所用之笛,内径以1.6厘米或略大一点点为宜;若少用高音,音色需要沉郁、厚实的,如昆曲伴奏用笛,内径以1.8厘米左右为宜。
笛子的管径同音色有着密切的关系,这问题是早就被人们所注意的。笛子的管径为什么会影响音色,如今还没有见到十分合理的解释。笛子的声波是纵波。但是作为管乐器的笛子,它的声波不太可能是纯粹的纵波,完全可能受些微横波的影响。这横波显然会影响笛子的音色,而管径的大小,可能对产生横波有影响。这是一个有待证明的问题。这就如同弦乐器一样,它们都是横波,但是演奏过程中完全可能受极轻微之纵波影响。笔者猜测,这是否就是狼音形成的原因也未可知。
此外,笛子的音调同管径、管壁厚薄也必须般配,否则也不可能获得满意的音色。管壁偏薄,发音脆亮,但欠厚实;管壁过厚、低音虽然比较厚实,但高音的发音欠敏锐,整支笛子的音色也过于滞木。此外有些低音调的大笛,若管壁不足一定的厚度,那它的低音不仅飘浮,高音也必然空泛,甚至还会影响音准。
就制作来说,除了注意烘烤的火候要得当而外,若选用紫竹等多节竹制笛,一定得将各节内膛铲平、磨光。各节的内膛若不铲平、磨光,不仅会影响超吹音同基音之间八度音的准确,还会影响笛子的音域,更会使某些音的音色与其他音孔的音色不统一。
就制作而言,与音色至为密切的关键是吹孔和膜孔的开挖。
关于膜孔,最早多挖成圆形。20世纪20年代末,上海着名国乐团体大同乐会主任郑觐文先生,发现这圆形的膜孔音色不圆润,音色容易发干,就首先将膜孔由圆形改成椭圆形。这小小的改动却也算是一大进步了。
膜孔除了形状而外,其大小也值得引起我们的注意。一般来说,膜孔偏大,音色宽厚嘹亮,但是笛膜不易控制;膜孔稍小,笛膜容易控制,声音却又比较柔弱。
再就是膜孔的位置对音色也有不小的影响。膜孔的位置得当,才能获得良好的音色。尤其是低音笛,欲使一个膜孔能协调整支笛子的音色,显然有一定的难度。正因为如此,李镇先生在他的大D调笛上就开挖了两个膜孔,从而使他制作的大D调笛的音色,因此获得了比较明显的改善。
吹孔,是笛子的成声部分,其重要性显然可知。细观笛子的制作,总觉得即使是名师,对吹孔也缺少明确的认识。中国的竹笛,常用的是D 调,而其使用范围,最小的为小D调,最大的为大D调,跨度竟有二组!因此,何种调门该选用多大管径,吹孔该开多大、挖成何种样式,恐怕还没能引起人们的足够注意。尽管如此,有一点却应该坚信,那就是调门不同,所选管径不等,其吹孔的大小和形状就不该完全一样。
笔者根据自己40多年的制作经验,以及最近的归纳,认定调门高的笛子,由于管径小、音域不十分宽(音域一般不超过二组半),吹孔以椭圆形较为合适;而低音大笛,其吹孔应将这椭圆形修正为略微近似于矩形,以利于高音的开拓——制作得好,音域可接近三组。
吹孔的大小,不仅与笛子的音色、音域相关,而且还涉及到音准。因此,制作成功而音准良好的笛,不宜随意改动吹孔的大小。吹孔开大以后,上手三个音孔之间的音程比如变小,而下手三孔之间的音程也必然会增宽。这是因为吹孔开大以后,管端校正量减小了的缘故。这是应该引起笛子制作者充分注意的问题。
与音色有密切关系的还有“口型”这问题。口型同口缝位置不能混为一谈。口缝大小是决定音量的重要因素,口缝位置和口风力度则是影响笛子音准的重要因素;而口型则是决定笛子音色的关键。在笛子的吹奏过程中,口缝的形状不是完全孤立的,它还得在一定程度上受口腔形态的影响。这口腔的打开形状和大小,不仅决定了音量,同时还决定着音色。在笛子的吹奏过程中,不可能把口腔完全封闭;若此则不存在口风的问题了--口腔封闭则口“风”就无源了。本人曾做过实验,当笛子演奏时,若完全取消口腔共鸣,此时笛子无论质量优劣,其音色都是同样的单调而失去个性。由此可以得出结论:演奏过程中,好的演奏家是善于根据笛子的情况利用口型的变换来获取所需之音色的。
浏览量:2
下载量:0
时间:
笛子具有丰富的表现力,有许多独特的演奏技巧,其乐器本身又较为简便。因而长期流传、极为广泛的。以下是读文网小编为大家精心搜集整理的:长笛指法替换表图集,仅供大家参考阅读。
浏览量:2
下载量:0
时间: