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吹口琴怎么看五线谱?相信小伙伴们都会在学口琴的路上碰到这样的难题,别怕,读文网小编这就为你整理好了吹口琴看五线谱的方法,让你轻松看懂五线谱!
若想吹出标准的单音,如按说明书上说的o型技法也可以,但比较累,那么就必须使用舌头添堵多余的音孔,只留一个单纯的单音孔。
必须学会偷气,因为的是通过吹吸完成,吹得有1、3、5,吸的音符有2、4、6、7,吸多吹少,其设计目的就是怕气量不足,尽量多吸,但在实际演奏中会出现连续吸音或连续吹音,就接不上茬,偷气技法就是弥补气量不足或气量过足,偷气必须在瞬间完成吸或吹,偷气要提前卡好时间,该偷时突然张大嘴唇,但要有口依然含着的假象,一般不到一秒,否则音乐的旋律不等人,就会中断演奏。
舌头点拍,一般将舌头压住左边的低音区,留出要演奏的单音孔进行演奏,舌头点拍有同步、后步;同步:演奏节奏鲜明、动感强劲的或狂舞曲,后步:适合演奏较为浪漫、节奏稍缓的。
吹吸弹性练习,要做到吹吸之间快速转换,肺部扩张收缩同样要协同嘴唇周围肌肉完成此技法,因为在演奏四分之一音符时,在一拍中完成吹吸吹吸、吸吹吸吹、吹吹吸吸、吸吸吹吹的频率太多,如果不熟练掌握此技法,许多歌曲将无法演奏。
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幼儿钢琴教育的第一步是识谱教育,但是钢琴的五线谱是怎么看的呢? 看懂五线谱可是学习钢琴最基础的一步哦!以下读文网小编就将教你怎么去看钢琴的五线谱!
1、认识五线谱及其口诀
2高音谱号:
下加一线你唱1,下加一间你唱2
一二三线,3 5 7,四线五线唱2 4,一二三间,4 6 1,,到了四间请唱 3
上加一二三线6 1 3,四线五线唱5 7,上加一二三间5 7 2,四间五间唱4 6
3低音谱号:
上加一线还唱1,上加一间就唱 7
一二三线,5 7 2,四线五线唱4 6,一二三间,6 1 3,四间唱5,
下加一二三线3 1 6,四线五线唱4 2,下加一二三间4 2 7,四间五间唱5 3
END
音符与钢琴琴键对应图
1
23中央C在简谱中唱1,即Do,D唱2,即re,以此类推。
4一般情况下,高音谱号的曲谱用右手弹,低音谱号的曲谱用左手弹,至于手指怎么摆放、弹奏这里就不再赘述。
END
认识音符
1通常来说,音符由符头、符干、符尾三部分组成;符头可以是空心的,也可以是实心的(详见下图),两者拍数相差一半;除了全音符之外,其它的音符都有符干,增加符干原来时值也减一半。
注:根据符头所在的线或间唱相应的音、
如上图所示,全音符唱4拍,二分音符唱两拍,四分音符唱1拍,八分音符为半拍,十六分音符唱1/4拍,三十二分音符唱1/8拍,以此类推,每增加一个符尾拍数是变成原来的1/2。
2
3符点音符是标在音符符头右边的小圆点儿,用以增加音符的拍值。若一个音符的右边带有一个符点,那么表示该音符的拍值在原来的基础上还要再增加1/2拍。
END
常用变音记号
1
2降记号(b)表示将基本音级的音高降低半音,根据该记号所在的线或间而降音。
3还原记号:表示把已经升高或降低的音还原。
4升记号(#)表示将基本音级的音高升高半音,根据该记号所在的线或间而降音。
5举例
7如上图中的记号为升fa,升do,降si
END
休止符
休止符表示不同长短音的间断符号,根据不同的拍值表示如上图所示。
延音线
上图红色框线中向上弯曲的曲线叫延音线,它可以将两个或两个以上相同音高的音符相连,在钢琴演奏时作为一个音符,它的拍值等于这些音符的拍值总和。当然延音线也可以用向下弯曲的曲线表示。
注意事项
钢琴的五线谱符号还有很多,不可能一一提及。本经验只是根据本人对五线谱的理解归纳而成,只可以起到一个基本知识的入门作用,许多专业知识还需请教专业老师。
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现实生活中很多女生都还不会化妆,那该怎么办呢?下面读文网小编给大家介绍女生化妆技巧,希望对你有用!
完美化优点
以眼妆为例,大眼睛虽然少了很多烦恼,但是伴随而来的是眼角细纹、眼袋和泪沟明显的问题,因此大眼姑娘应该着重于弱化这些,而不是重点刻画眼部彩妆;小眼睛要在标准眼型的范围内通过眼影的晕染放大眼睛,而不是通过五厘米粗的眼线和大烟熏。
以底妆为例,如果你的皮肤很好,那就选择轻薄型的粉底,或者局部上粉底的方法,大方展现皮肤的通透感,而不是通过妆感来体现无暇。
弱化缺点
以底妆为例,如果是有痘印的瑕疵肌肤,就在底妆前用能够填平纹路的妆前,然后遮瑕,最终上粉底;如果是干性皮肤,就在底妆前做好保湿补水,让干纹出现的晚一点……尽量弱化缺点其实就是将优点最大化了。
全脸只有一个重点
除非妆效需要,否则千万不要浓眉烟熏姨妈色并驾齐驱。如果你重点刻画了眼睛,那么就选个清淡点的唇膏;如果你画了姨妈色,那就把眼妆精简一些……让整张脸只有一个重点是非常聪明的选择,更聪明的姑娘会把重点放在自己的优点上。
女生不会化妆相关
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现在化妆已是常事,那么怎样化妆可以不浮粉呢?下面读文网小编给大家介绍化妆不浮粉的化妆教程,希望对你有用!
1、选择持久有效的防晒霜
普通的防晒霜在夏季容易被阳光分解,即使SPF指数再高,时间一长也会失去效果。除了SPF和PA值以外,大家在选择的过程中需要注意防晒霜的稳定性能。选择一些不容易被阳光分解的成分,这样使用的时间将会更长。
2、先补防晒霜然后在补妆
既然是外拍,化一个比较漂亮的妆容是非常有必要的。大家要注意的是,外拍的过程中每隔2-3个小时以后需要再一次涂抹防晒霜。在补妆的过程中,使用海绵先蘸取防晒霜化花掉的妆涂抹均匀以后,再涂上防晒霜,最后进行补妆。
3、补妆的过程中不要依赖防晒粉饼
如今市面上有很多的防晒产品都标有防晒值,大家要注意的就是防晒底妆的使用一定要足量这样才能够达到防晒的效果,对于多涂抹防晒粉饼想法最好是抛弃掉。最好的方法还是补涂防晒霜,如果你的皮肤比较干燥可以涂抹一层保湿霜以后在补涂防晒品,补涂的过程中最好使用拍打的方式。
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在化妆的过程中有很多的女性朋友经常抱怨上妆比较困难,化妆中会出现一些浮粉的状况,妆容脱妆比较容易,砖容不自然等现象,有的时候会让自己变得比较尴尬。下面读文网小编给大家介绍化妆不浮粉的化妆教程,希望对你有用!
唇妆
想要打造出甜蜜可爱的妆容风格,轻微渐变唇妆就能轻松做到。可以选择粉嫩色系唇膏,用手指向唇部边界拍散开,轻微渐变的唇色非常减龄。
眼妆
时间紧迫,想要整个眼妆不用眼线也能具备时尚感,不妨运用蓝灰色眼影扫满眼窝及眼部下方,在眼角处用银白色来提亮,效果非常不错。
眼妆
时尚性感的猫眼妆合意运用深紫色的眼线来完成,从内眼角画到外眼角延伸至眼尾,在眼尾处巧妙的与上眼线连接,这样打造出来的逆向猫眼妆不仅迷人还十分独特。
大眼妆
要想打造出青春活力的大眼妆,巧妙的运用睫毛膏就能办到,在睫毛上连刷三遍,下睫毛也刷两遍,不需要眼影的装饰,自然活力的大眼妆立马呈现。
好气色
在忙碌的时刻,想要自己有一个好气色,可以将随身携带的桃色系唇膏,用无名指沾取少量在颧骨、眼皮和嘴唇上涂抹,在匆忙之间也能为你带来面若桃花的好形象。
睫毛膏
要想更具有时尚神秘特色,不妨选择翠绿色的睫毛膏,刷出来的效果非常让人惊艳,撞色搭配会为整体妆容增添了不少时尚感。
眼影
选择黑色系眼影,从眼部中间向眼尾刷去,眼尾微微上翘,保留眼尾角落的锐利。一个性感别致的猫眼就在黑色系眼影中华丽诞生。
唇妆
要想有一个诱人的唇妆,一定要先用唇线勾勒出性感唇形,再用唇膏慢慢填充完毕。这样打造出来的性感美唇干净利落且性感优雅的魅力。
眼妆
如上图所示,上面的妆容非常时尚、性感和神秘。其实,打造方法非常简单,只需要用蓝色眼线笔在眼角和眼尾画对着的两个V型即可。
唇妆
要先使得唇妆给人一种意犹未尽的诱惑,先用唇膏勾绘出唇形,再用无名指将涂抹在嘴唇上的唇膏轻轻向嘴唇外角散去。
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在口琴家族中,复音口琴是最为流行的乐器之一,在亚洲和欧洲国家都有着众多的爱好者。那么,在你身边也一定不乏它的身影。以下是读文网小编为大家精心准备的:24孔复音口琴教学,欢迎参考阅读!
一、学习目的:
1、学会打正拍伴奏;
2、了解复音口琴与和声乐理相关知识。
二、技法与旋律练习
1、复习新式单音和手震音
至此我们已经学会用新式单音加手震音演奏《小星星》、《多年以前》、《小漆匠》、《小约翰》、《友谊地久天长》、《在银色的月光下》、《大海啊,故乡》、《小小少年》、《红河谷》、《送别》、《山楂树》、《喀秋莎》、《马萨在冰冷的寒土中》、《Amazing Grace奇异恩典》这14首曲子了。
练习这些曲子,全心投入地试着演奏这些曲子,你已经熟练掌握新式单音和手震音的要领了吗?请这样检验一下:
新式单音与手震音练习成果自测
——你是否把口型张到最大,就像平时你说“啊”那样,而且两嘴角尽力向两侧扩展,而不是像在说“哦”一样舍不得张大嘴?
——你舌头盖住的孔是否刚好够留出最右侧一个琴孔的空隙,能够发出琴声并且声音既舒缓浑厚(舌头与琴的接触面不至于过宽以至堵住出气孔),又是单纯干净的单音(不至于过窄以至使右边三个孔都暴露在你的气流之下发生两孔同时发音)?
——你的十指中是否只有左手大拇指和食指起着握住口琴的作用,其他手指仅仅起到辅助稳定琴的作用,尤其是你的左右中指无名指,是否离开口琴盖板而自然地与食指并拢?
——你的双手没有呈现“拜佛”状吧?我们要求手震音中绝对不能“双手合十”,而应该交错开来,右手向右边伸展出去,直到左手手指与右手手掌合抱靠拢,左手指尖分别抵到右手手指根部。
——看看你的双手前后左右各方向,做到绝对密闭了吗?
——你的右手大拇指是否已经与左手大拇指斜着平行相靠,在扇动过程中,右手大拇指是不是始终固定在口琴盖板上?
——右手扇动时,是否手掌、手指成一自然的曲面,不发生任何关节的弯曲,而单靠右手腕发力,整体性地扇动整个手掌?
——吹奏过程中,你能否做到边扇动边移琴,使得吹口位置始终与手掌合抱的位置正相对?
——最后,你是否发出了浑厚纯净的单音,并且在扇动时发出悦耳的“哇哇”声?
要知道,如果不能熟练自如地用新式单音演奏曲子,那么您是不可能学会打伴奏的。请修正自己的问题,为学习伴奏做好准备。
2、伴奏——正拍伴奏
伴奏是复音口琴最为独特也最有魅力的技法,它极大地提高了复音口琴的表现力。正是复音口琴为口琴家族争得了“口袋里的钢琴”之美誉。钢琴者,既有主旋律,又有华丽优美的和声伴奏,而我们见过的小型乐器,基本上都只能演奏主旋律,很难像钢琴、手风琴那样边演奏旋律、边为自己伴奏,只有复音口琴独树一帜,让您的演奏兼具悠扬的旋律和铿锵的节奏,不需要其他人的辅助,不需要电和音响,带着“口袋里的钢琴”随手拈来,踏上追求自由的旅途。会打伴奏,是您步入复音口琴技法殿堂的开始。初学复音口琴伴奏技法的您,应该既有愿望和决心,又有信心并通过多加练习来掌握伴奏。
伴奏,又称复音奏法,俗称“打拍子”,是在吹奏旋律的同时,瞬间迅速发出的和音。所谓“和音”,我们暂时将其理解为“合音”,两个或两个以上音合在一起,如果能够发出和谐的声音,就成了“和音”。何为和谐的合音,何为不和谐的合音,我们将在本讲的拓展部分《复音口琴与和声乐理》中获得具体认识。
我们应该在什么时候发出和音,才能称为打伴奏呢?这要区分不同的情况:
正拍伴奏:不论音符变化如何,始终在每一拍的拍子上发出短促和音。
强拍伴奏:不论音符变化如何,始终在每一小节的“强拍”或者“次强拍”上发出短促和音;
弱拍伴奏:不论音符变化如何,始终在每一小节的“弱拍”上发出短促和音;
后加伴奏:不论音符变化如何,始终在每一拍的后半拍开始的一瞬间发出短促和音;
掌握了这四种伴奏型(严格说是两种基本伴奏型:正拍伴奏和后加伴奏),在此基础上熟悉其他多种伴奏型,如符点上打的伴奏(分正拍伴奏和后加伴奏两种情况处理)、十六分音符的快伴奏,等等。
以下我们来学习怎样打出您的第一声伴奏。我们从最基本的正拍伴奏开始。
(1)打伴奏分步学习
正拍伴奏,要求您在乐曲的每一拍上面都迅速发出和音。学打伴奏,先从会发出和音开始,打伴奏所要求的合音,应该是由相邻的四个音或三个音组成的“大三和弦”或“小三和弦”(大三和弦和小三和弦的定义详见本讲拓展部分)。我们从在第九孔中音do上打出一个伴奏开始练习。
第一步:吹出大三和弦(哈奏)
我们演奏新式单音的时候,口含七孔,舌盖六孔,舌头是始终向左伸、紧贴贴在琴格上的,这样才能发出干净的单音。但是我们演奏合音的时候,舌头是不盖琴格的。现在我们练习“哈奏”,即同时吹出四个音。
把嘴张到最大,摆好新式单音的口型,在中音1位置上。把舌头完全离开琴格,缩回口腔内部悬空。开始向口琴送气,气流要充沛,充沛到足以同时震动复音口琴4孔8个簧片;要均匀,均匀到使8个簧片都发出同等音量的声音。为了达到充沛均匀的效果,送气的方法是“哈气”,好像擦玻璃之前哈气那样(因此大三和弦奏法俗称“哈奏”)。同时吹出饱满和谐的_1_3_5 1四个音。
学会哈奏,即可进行下一步。
第二步:哈奏和新式单音交替演奏
在同一个位置上口含七孔吹奏,不盖舌头即发出哈奏,盖好舌头即发出新式单音。如果用等式来表示的话,伴奏的发生原理是:
伴奏 = 一个哈奏 + 一个新式单音
其中,哈奏短促有力,其时长大概占到整个音的1/4-1/2,视乐曲速度快慢和演奏情绪要求而定。
新式单音干净浑厚,时长比哈奏要长,要成为这个加了伴奏的音的主干部分。
哈奏要短,这成为伴奏的关键,正常的伴奏是出现一个“锵”声,这个和声实质上是三和弦——吹一次同时发出三个音,就比单音有力度,听起来好像在主音的音头处加了鼓点。然而伴奏永远是辅助性的,不能喧宾夺主、让人听不出来要演奏的主音。正如我们听音乐,打击乐器打在拍子上,和谐有力,推动乐句的前进,但是只有打击乐器、没有旋律,也不能构成完整的音乐。这就是我们必须强调哈奏要短、单音要长,哈奏要有力、单音要干净的原因。
学会了在哈奏和新式单音之间自然地转换,并且能够清楚地意识到自己舌头的位置:此刻是哈奏还是单音、有没有盖琴格,并做到持续出气,让二者不断交替出现,就可以开始下一步的练习了。
第三步:加快舌头抽离和盖回琴格的速度
哈一口气,舌头反复地离开琴格、盖回琴格,即哈奏和新式单音的切换,这种切换的过程已经很类似于伴奏了,但是舌头的抬离还不够快,和音有些绵软,只要把舌头的抬离过程变成有力的抽离琴格并在极短的间隙内回复原位,并辅以好比快速叹气的强大腹式呼气,就可以把和音的一瞬间变得干脆有力,好像一个爆破音那样,和音变成伴奏。舌头的力度和速度在这个过程中是关键一环,气流的力度则是能够发出强有力伴奏的保证。
通过这三步我们能够在一个音上发出一个伴奏了。伴奏的位置是该音的音头,也就是这个音刚刚出来的一瞬间。
伴奏(即舌头抽离琴格的一瞬间)在曲谱中用向上的小三角∧表示
下面我们进行几组过渡练习,一定注意伴奏只是一瞬间,单音才是常态,打完伴奏以后,单音要自然延续出去,延够拍子才能停止:
第一组:
1 1 1 1 1 1 1 1 (猛出气!) 1 1 1 1
5 5 5 5 ∧ ∧ ∧ ∧
3 3 3 3
1 1 1 1
第二组:
1 1 1 1 1
∧ ∧ ∧ ∧ ∧
第三组:
1 — — — —
∧ ∧ ∧ ∧ ∧
第四组(吸气音,注意用气稍有变化,但仍然是舌头迅速抽离琴格,只是吹气音是边吹气边抽放舌头,吸气音是边吸气边抽放舌头,就像吸果冻一样):
2 2 2 2 2
∧ ∧ ∧ ∧ ∧
第五组:
2 — — — —
∧ ∧ ∧ ∧ ∧
第六组:
1 2 1 2 1
∧ ∧ ∧ ∧ ∧
(2)正拍伴奏音阶练习
掌握了伴奏的基本方法以后,就需要大量的练习,请做下面的伴奏音阶练习:
(考到记事本对齐,或看附图)
①正拍伴奏练习(分清吹与吸打伴奏的细微差别):
1234|5671|1765|4321||
∧ ∧ ∧ ∧ ∧ ∧ ∧ ∧ ∧ ∧ ∧ ∧ ∧ ∧ ∧ ∧
②正拍伴奏练习(延音上面打伴奏但音不断——即第二个音没有音头):
1-2-|3-4-|5-6-|7-1-|
∧ ∧ ∧ ∧ ∧ ∧ ∧ ∧ ∧ ∧ ∧ ∧ ∧ ∧ ∧ ∧
1-7-|6-5-|4-3-|2-1-||
∧ ∧ ∧ ∧ ∧ ∧ ∧ ∧ ∧ ∧ ∧ ∧ ∧ ∧ ∧ ∧
③正拍(强拍)伴奏练习(延音拖够拍子,长而浑厚,更显伴奏短促有力):
1-2-|3-4-|5-6-|7-1-|
∧ o ∧ o ∧ o ∧ o ∧ o ∧ o ∧ o ∧ o
1-7-|6-5-|4-3-|2-1-||
∧ o ∧ o ∧ o ∧ o ∧ o ∧ o ∧ o ∧ o
④正拍符点打伴奏的准备练习(开始注意分开用气和舌动):
1 12 |3 34 |5 56 |7 71 | 1 17 |6 65 |4 43 |2 21 ||
∧ ∧ ∧ ∧ ∧ ∧ ∧ ∧ ∧ ∧ ∧ ∧ ∧ ∧ ∧ ∧
⑤正拍符点上打伴奏的练习(分开用气和舌动)
1 · 2 |3 · 4 |5 · 6 |7 · 1 | 1 · 7 |6 · 5 |4 · 3 |2 · 1 ||
∧ ∧ ∧ ∧ ∧ ∧ ∧ ∧ ∧ ∧ ∧ ∧ ∧ ∧ ∧ ∧
(3)正拍伴奏练习曲
《小星星》
1 1 5 5 | 6 6 5 - | 4 4 3 3 | 2 2 1 - |
∧∧∧∧ ∧∧∧∧ ∧∧∧∧ ∧∧∧∧
5 5 4 4 | 3 3 2 - | 5 5 4 4 | 3 3 2 - |
∧∧∧∧ ∧∧∧∧ ∧∧∧∧ ∧∧∧∧
1 3 5 - | 6 1 5 - | 4 4 3 3 | 2 2 1 - ||
∧∧∧∧ ∧∧∧∧ ∧∧∧∧ ∧∧∧∧
《多年以前》
1 12 3 34 | 5 65 3 — |
∧ ∧ ∧ ∧ ∧ ∧ ∧ ∧
5 43 2 — | 4 32 1 — |
∧ ∧ ∧ ∧ ∧ ∧ ∧ ∧
1 12 3 34 | 5 65 3 — |
∧ ∧ ∧ ∧ ∧ ∧ ∧ ∧
5 43 2 32 | 1 — — — ||
∧ ∧ ∧ ∧ ∧ ∧ ∧ ∧
作业:除练熟正拍伴奏音阶练习、《小星星》和《多年以前》的正拍伴奏之外,把《可爱的家》旋律练熟,为下节练习《可爱的家》正拍伴奏打基础
三、拓展
复音口琴与和声乐理
(下列音符排列中,由下到上表示音高由低到高)
(1)大三和弦和小三和弦是谐和的
按照十二平均律,由12个全音阶开始每一个音都对应着一个大三和弦,即有12组大三和弦。大三和弦的代表是:1 3 5,do与mi之间相差为两个全音(可以说差2);3与5之间相差为一个全音加一个半音(可以说差1.5),三和弦的第一第二个音之间差2,第二第三个音之间差1.5,这样的三和弦就叫做大三和弦。大三和弦给人的听觉感觉是温暖的、庄重的、开放的、和谐的。
同样道理,也存在着12组小三和弦。小三和弦的代表是6 1 3。小三和弦的第一第二个音之间差1.5,第二第三个音之间差2,这样的三和弦就叫做小三和弦。小三和弦给人的感觉是忧郁的,优美的,收敛的,和谐的。
观察下列七组音,三个人试着同时演唱出来(或者用口琴演奏出来),体会谐和的效果。
567123 5
345 671 2
123456 7
大 小 小 大 大 小 大转位(~三和弦)
有 有 布 无 布 小 无
注:①7 2 5并非三和弦,因为跨越了前后6度,其和谐是因为它是大三和弦的“转位”。
②由于吹吸间隔问题,口琴能够演奏出上面的一些三和弦,发出和谐的和声效果。上面列表中最后一排,有,代表复音口琴有此组和声;小,代表小调复音口琴有此组和声;布,代表布鲁斯口琴有此组和声;无,代表除非刮改簧片,普通口琴不能吹奏此组和声。
(2)二度是不谐和的,牢记并尽力避免二度同时发声
我们常见的完全不谐和音,最典型的就是大二度或小二度两种情况。相邻的两个音为二度关系。二度有两种,直接相邻的两个半音之间称为小二度,如3和4、7和1、1和#1;中间只隔一个半音的两个音称为大二度,如1和2、#6和1。假如呈大二度或小二度关系的两个音同时发声,就会出现难以忍受的刺耳不和谐声音。
妙的是,复音口琴吹吸间隔在很大程度上回避了大二度和小二度同时发声,这也使得伴奏成为可能。我们看到,复音口琴上没有小二度合音的情况(3与4、7与1都凭着一吹一吸而轻易避免了);但是,大调复音口琴上有一组大二度合音,即6与7,二者相邻,同为吸气,一旦要在7上打伴奏,就无法避免发出不谐和的大二度合音;同样,在自然小调口琴上也存在类似的一组不和谐大二度,即5与4(但这个远远不如大调口琴的6和7同时出现的情况那么常见),这就对复音口琴的伴奏和哈奏、三度和音这些奏法提出了要求:大调口琴不能在7上打伴奏,自然小调口琴不能在5上打伴奏,打伴奏是可以的,但是非常不好听。
观察下列七组音,两个人试着大声同时演唱出来(或者用口琴演奏出来),体会不谐和的刺耳效果。
2345671
1234567
大 大 小 大 大 大 小(~二度)
无 无 无 自 无 有 无
注:无,代表口琴上不会出现这样的不谐和合音;自,代表自然小调口琴上存在这组不谐和音;有,代表大调复音口琴上存在这组不谐和音。
(3)三度音是谐和的
三度和三和弦不同,三和弦包含三个音,而三度只包含两个音。三度音的两音之间相差为三度(包括首尾),和大二度小二度一样,三度也分为两种,一种是大三度,一种是小三度。大三度首尾之间不含半音(就是我们刚才说的“差2”),小三度首尾之间含一个半音(就是我们刚才说的差“1.5”),现在可以更好地理解三和弦了:大三和弦就是“大三度+小三度”,小三和弦就是“小三度+大三度”。三度音是谐和的(在乐理上被认为不完全谐和,但这是相对完全谐和来说的),在口琴上正确演奏三度和音,会出现悦耳的“沙沙”声。
观察下列七组音,两个人同时演唱出来(或者用口琴演奏出来),体会谐和的沙沙声。
3456712
1234567
有 有 有 有 自 小 有
注:①自,代表自然小调复音口琴有此组三度和声;小,代表自然小调和和声小调口琴都有此组三度和音
②由上表可见,复音口琴能够演奏所有的三度音。
复音口琴有一种技法,叫做“三度和音”,这和乐理上的“三度”音有什么区别呢?由于吹吸间隔的设计,复音口琴能演奏大部分三度和音,但复音口琴的三度和音与乐理上的三度和音二者是有细微区别的,请观察下面七组和音:
1234567
5712346
行 行 行 行 行 行 不行
四 小 大 小 小 大 二
度 三 三 三 三 三 度
注:4-7是增四度(不含半音),其他都是纯四度,纯四度是完全谐和的
可见,大调复音口琴上的“三度和音”不完全等于乐理上的三度,7组“三度和音”中,有2组为大三度,有3组为小三度,1组为四度,还有1组不合格的、绝对不能触碰的大二度。
我们再来看最符合和声规律的“和声小调”口琴是如何避免这些不足的:
67 1234 #5
3 #5 6 7 1 2 4
四 小 小 小 大 小 小
度 三 三 三 三 三 三
由此我们知道,小调口琴尤其是和声小调口琴,是对复音口琴的重大改良,由于符合和声科学,她的诞生使复音口琴的演奏变得十分悦耳动听。可以说小调口琴的发明者佐藤秀郎,对于复音口琴真正走上音乐殿堂、成为一种不受诟病的真正乐器,做出了重大的贡献。而许多针对复音口琴的误解,也是认为复音口琴伴奏不符合和声,学了上述知识以后我们即可做出清醒判断:复音奏法并非不符合和声,也并非不能符合和声。乐器是僵化的但人是灵活的,只要尊重乐理规律,积极避免不和谐音产生,善加利用和谐音,复音口琴就能够真正成为“口袋里的钢琴”。
(4)五度音是完全谐和的
相差五度(包含首尾)的两个音,我们称之为五度音。五度包括减五度和纯五度,减五度只有_7与4这一组,其中含两个半音,纯五度只含一个半音。纯五度是完全谐和的,但减五度不谐和。纯五度给人带来的感受是比较空旷、空灵。
观察下列七组音,两个人同时演唱出来(或者用口琴演奏出来),体会纯五度音带来的空旷感觉。
567123 #4
1234567
有 有 无 无 自 小 无
注:自,代表自然小调复音口琴有此组五度和声;小,代表自然小调和和声小调口琴都有此组五度和音;无,代表复音口琴无法演奏此组五度和音(37理论上用布鲁斯口琴是可以的,然而布鲁斯口琴一般不用五度和音奏法)。
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一个有趣的问题是:仅因为吹吸问题就绝对不能演奏_4和1这一组五度和音吗?答案是否定的。我们注意到,1=#7,4=#3,如果一定要演奏五度音_4与1,可以采用两种方法:一是在C调口琴上吸_4,同时在#C调口琴上吸_7;二是在#C调口琴上吹_3,同时在C调口琴上吹1。您明白其中的奥秘了吗?
总之,1=#7,4=#3是两组非常非常有用的关系,这只是其中一例。只要勤加思考,就会发现很多可以突破窠臼的演奏窍门,使很多不可能做到的演奏成为现实。
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复音口琴有一种技法,叫做“五度和音”,基本方法是口含五到六孔,用舌头盖住中间三至四孔,从舌头两侧同时发音。这和乐理上的“五度”音有什么区别呢?由于吹吸间隔的巧妙设计,复音口琴能演奏大部分五度和音,并且演奏出来的和音都比较谐和,但复音口琴的五度和音与乐理上的五度和音有很大区别,下面是复音口琴的七组“五度和音”:
1234567
3657124
小 纯 六 减 五 五 增
六 四 度 五 度 度 四
纯四度和纯五度是完全谐和的,小六度是谐和(不完全谐和)的,减五度7-4和增四度4-7是不谐和的,也需要尽量避免。
(5)最后,八度是完全谐和的
中音do和高音do即构成八度。呈八度的两个音之间是完全谐和的,听起来就像一个音一样。有一种复音口琴的改良形式叫做“重音口琴”,其上下两排簧片之间就是相差八度,发音响亮而稳重,很适合在口琴重奏中担任第二高音。
在一把复音口琴上能够演奏所有的“八度和音”,这种神奇的本领在其它的吹奏乐器中很难见到。其方法与五度和音类似,不过需口含九孔,舌头盖中间五至七孔,从舌头两侧同时震动两个相差八度的音,发出“嗡嗡”的厚重效果。
以上就是对复音口琴与和声乐理之间的亲密关系的一点浅陋认识。
通过本讲的内容,我们知道了伴奏就是一个迅速发出的合音,合音有的和谐,有的不和谐;复音口琴三大奏法中的“和声”奏法,包括“复音奏法”(即伴奏)、“大三和弦奏法”(即“哈奏”)、“三度和音”、“五度和音”、“八度和音”,这些和声奏法构成了复音口琴最有魅力的部分。
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复音口琴是非常知名的乐器之一,那么我们应该如何自学24孔复音口琴呢?以下是读文网小编为大家精心准备的24孔复音口琴自学教程,欢迎参考阅读!
认识你的口琴:
24孔复音口琴顾名思义,共有24个孔,每个孔由上下两格构成,单吹上格或者下格时吹出的为单音,两格一起吹时为复音。拿到口琴第一件事就是找到音调标志,有音调标志的一端握于左手方向才是正确的握法。
找到口琴的音阶:
24孔复音口琴的音阶是固定的,即哪个孔吹出哪个调是固定的。有的口琴会在每个孔边上进行音阶标注,有点则只配备了口琴音阶图,不管是哪种方式,我们都需要牢记每个孔的音阶。
从中音部开始学习:
学习的过程总是由简入难,学口琴也一样。相对来说,中音部是最简单的,从这里开始,有助于我们建立学习的信心。
从简单的歌谱开始学:
吹口琴我建议大家看简谱,歌谱上是什么,对照口琴上的孔直接吹就可以,十分容易上手。初学者建议使用简单的歌谱,比如欢乐颂、小星星等音调集中于中音部的谱子。
逐渐向低音部与高音部扩展:
当你熟悉了口琴的中音部后,可逐渐向低音部与高音部扩展。此时还是要以中音部为中心,或者向低音部扩展,或者向高音部扩展,最好不要同时有低中高三个部分的调,跨度太大难度系数将大大提高。
当熟悉了所有音阶后,此时所有歌谱都可以尝试吹奏。
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衡量一个女性是不是漂亮,其实除了她的内在美之外。很多人也跟在意她的面容和身材,因此化妆就几乎成了很多女性朋友们每天必要做的事情了。下面读文网小编给大家介绍女人化妆技巧,希望对你有用!
1:脖子也要做好卸妆
脸部的卸妆是每个美眉都知道的,但是对于脖子的养护大家很多人都忽略了。特别是夏天脖子也暴露在阳光下,在紫外线和灰尘的袭击下,脖子也是饱经沧桑。所以每天我们也要用卸妆乳对脖子进行卸妆,把外部的脏东西都洗掉。
2:为了省事,使用一种颜色的唇膏
好多美眉不太喜欢抹口红,最多就只用一种颜色的唇膏。觉得这样携带方便,也比较省事,当然最主要的是不想动手。其实双唇在冬天很容易“黯然失色”的哦!并且冬天一般都爱穿深色的衣服,会显得比较沉闷,那么就要在唇膏的颜色上多动动脑筋了:多准备几支唇膏,使其与服饰、周围环境相协调,并且注意搭配使用,会带来意想不到的惊喜。
3:涂了隔离防晒就可以放弃
现在很多隔离都兼顾了防晒的功能,所以很多美眉在涂了隔离后就放弃了擦防晒。其实这样是不对的,隔离本身作用的是彩妆,主要是隔离彩妆与肌肤的直接接触,而防晒主要作用的紫外线。
4:BB霜可以代替粉底
BB霜可以说引领了现在的一波底妆风潮。很多美眉都被BB霜的省时、省力的功效所吸引。BB霜其实起到的只是调理肤色的作用,对于脸部的瑕疵并不能够全部遮掉,所以还是需要粉底的帮助。而且现在的粉底都有了护肤的功效,所以粉底既能够修饰肤色,而且能够养护肌肤。
5:眼妆越浓重越好
很多美眉为了让自己更精神,就把眉毛描得又浓又粗,将上下眼线也加深加粗。其实这样往往适得其反,显得凶神恶煞,而达不到让你“更精神”的效果了。正确的做法是让自己的眉毛尽量保持自然,并适合自己的个性;为了让眼睛看上去更有神,可以对上眼线适当地进行“加工”。
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用LOL换肤大师会不会被封号?用LOL换肤大师安全吗?最近很多撸友都在问小编这个问题,下面读文网小编就告诉大家用LOL换肤大师会不会被封号,希望能够对您有所帮助哦。
自从TX官方公布了LOL插件公约之后,普通的撸友们再也不能够愉快的使用各种方便的lol皮肤修改器了。
但是最近一款叫做lol换肤大师的软件横空出世,为玩家们提供换肤功能,那么究竟这款英雄联盟换肤大师有什么功能?使用LOL换肤大师会不会被封号呢?下面我们就介绍下吧!
近期英雄联盟官方对于第三方插件的打击力度很大,特别是换肤软件的相关插件,如今又出了裁决之镰等查询系统,所以很容易被封号,还是提醒大家公平游戏。
以上就是读文网小编为您精心推荐的关于用LOL换肤大师会不会被封号的全部内容,希望您能喜欢,更多英雄联盟相关资讯请关注读文网英雄联盟攻略专区。
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浮粉的根本原因还是因为脸部太缺水,干燥才会有不服帖浮粉的情况。下面读文网小编给大家介绍怎样化妆才不会浮粉,希望对你有用!
想让底妆自然服帖,自然少不了加乘底妆效果的上妆手法。冬季干燥,最好不要用手进行上妆,干燥的双手和干燥的肌肤相遇带来的只会是拉扯损伤的结果。由于普通海绵的延展力并不足以应对干燥状况,所以粉底刷就成了冬季上妆的最好搭档。如今市面上的专业粉底刷,其柔软程度是不会伤害肌肤表面的,刷子的毛纤细温和,它们能够很好地将粉粒帖服在皮肤上,可以顺着皮肤纹理刷上粉底,让粉底可以自然地遮盖纹路。
上妆tips:
STEP 1。先挤出豌豆大小的粉底,放置在手的虎口处,用刷子蘸取少量粉底从脸颊开始,从中间往两侧,从下往上,均匀轻轻地刷抹。
STEP 2。由于鼻子部分,粉底刷的角度呈90°左右,从鼻头往鼻梁刷,这样可以遮盖鼻头上的毛孔,刷鼻翼时刷子要竖起来,能刷到细小位置。
STEP 3。额头部位由中央向两侧横向刷开,按照皮肤纹理刷,这样不会有皱纹。靠近发髻的部位不能刷的太厚,以免与头皮产生色差。
STEP 4。将刷子呈30°刷下巴部位,先蘸取少量粉底液从人中往两边均匀刷开,刷完后再涂刷嘴角部位,然后将刷子再蘸少量粉底,拍按嘴角旁边肤色深的位置,这样达到均匀全脸肤色。
STEP 5。如果你想打造小脸妆效,你可以选用深1到2个色号的粉底从颧骨到腮帮处,沿着发线交界处薄薄地均匀刷上一圈,有很好地收缩轮廓的效果。
STEP 6。用干净的粉扑由上至下大面积地轻压脸部,吸走多余的粉底液,提升粉底与肌肤的紧密度,让皮肤更通透细致。
STEP 7。最后,为了提升持妆度,用大号蜜粉刷蘸取少量蜜粉,大面积地从脸颊至额头、鼻子、下巴,轻薄地刷上一层定妆,提升妆感。
看了“怎样化妆才不会浮粉”
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有很多女生在涂抹底妆的时候会有浮粉的现象,有时候会因为底妆太厚浮粉,但有时候明明底妆很薄了,却依然浮粉。下面读文网小编给大家介绍怎样化妆才不会浮妆,希望对你有用!
特点:亲肤、裸妆妆感、隐形瑕疵
脱去脸庞上传统厚重的“衣裳”,给脸庞穿上如同 “丝蛋白”制成的隐形内衣,瑕疵悄然隐匿,拥有自然、均匀的肤色,宛若第二层新生肌肤。同时在配方中添加了通透色彩亲肤因子,光线照射在肌肤之上,能够一致平滑地被反射出去,肌肤被孕育出自然透明的色彩,展现出均匀平衡之美。
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化妆最讨厌出现的现象之一就是浮妆,看上去像是戴着面具参加假面舞会一样。下面读文网小编给大家介绍怎样化妆不会浮粉,希望对你有用!
步骤1:上底妆前上化妆水、保湿乳液
服帖tips:皮肤要有水分才不会掉妆,所以每天妆前都应该做好基础的保湿工作,正确的步骤是洗脸→化妆水→乳液,然后再上彩妆品。上完化妆水和乳液之后得用两手轻按压脸部,促进化妆水渗透进去。如果皮肤干燥比较严重的话,建议多花5分钟湿敷化妆水,对上妆很有帮助。
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推荐理由:富含维生素类及植物精华的化妆水,温和不刺激,滋润效果很不错,使易干燥肌肤保持滋润,对油性肌肤有紧致的效果,防止油脂分泌过多,将各种肤质调整至理想的水油平衡状态。
步骤2:上粉底霜再上粉饼
服帖tips:护肤后直接上粉饼的话是最容易浮粉的,因为粉饼本身就有比较强的控油、修饰效果,所以粉质较粗,直接用的话容易浮粉。上粉饼之前要上粉底液或者粉底霜打底,皮肤干燥的时候其实质地较细腻的粉底霜更加适合,它比粉底液更加持久、服贴。
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推荐理由:柔润的霜状质地让底妆持久保持一整天长达八个小时的服帖和润泽。它质地轻盈顺滑,非常易于涂抹,性价比不错,保湿及持久度很好,适合任何一种肤质,没有脱妆的尴尬烦恼。
步骤3:上粉饼后用喷雾
服帖tips:上完粉饼之后,离开脸部20厘米以外全脸喷上保湿喷雾,再用这样底妆效果会更加自然,而且粉不容易脱落。提醒大家,喷雾一定要选择有保湿因子或者甘油成分的,这样才能起到不浮粉的效果,普通的喷雾反而会让皮肤变得更干。
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推荐理由:具有清淡香味的保湿喷雾,含可提振精神的柑橘精油,可带来令人舒爽的清新感。维生素C系列,更可以使肌肤达到深层修护,抗氧化功效,可调节及保护肌肤受到周遭因素破坏,且含维生素原B5及甘油成分,可修复肌肤且平衡水分,任何时候均可使用,包括上妆后。
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身材“大码”但是如果曲线傲人也是同样可以将性感进行到底的哦。但是害怕减肥反弹,比之前的体重还要重怎么办?别怕,小编今天推荐不会反弹的减肥方法,看看吧。
多喝热水有利于血液循环,促进脂肪燃烧。喝热水能提高肠胃的机能,喝水后能促进血液循环,使内脏温度提高1℃左右,代谢能力提高10%-12%,脂肪燃烧速度也就增快了!
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十孔口琴在欧美都是称它为「10-HolesHarp」﹐有时也称作全音阶口琴﹐或是称它为“民谣口琴”或是“BluesHarp”。十孔口琴在欧美极为流行,是口琴爱好者中最大的族群。那么10孔口琴怎么吹呢?以下是读文网小编为大家精心准备的:10孔口琴的吹法图解。仅供参考阅读!
1.吐音(Spit Note):舌头前伸阻断一股气,如三连音。
2.滑音(Glissando):音乐进行中两个音之间不作直接的跳跃,而是靠连续演奏两个音中间无数个音高作为连接。
3.手震音(Hand Shaking):通过改变双手的共振空间,一张一合来达到。
4.手哇音(Wawa Sound):在手震音的基础上,进行压音,在打开双手的瞬间还原自然音。
5.压音(Bend):bend意为弯曲,压音则是通过改变口腔内部结构使气流通过簧片时发生变化。
6.颤音(Trill):在临近两个孔之间快速的转换
7.舌堵音(Tongue Blocking):舌头堵住孔,在将要吹或吸的瞬间移开,达到特定的伴奏声音。
8.运舌法(Tonguing):吹奏时舌头发“ta”“da”“ka”的音,使音短促而有力。
9.齿震音(Tooth Vivrato):通过上下齿的轻微咬合,控制气流,达到变化。
10.喉震音(Throat Vibrato):通过喉咙控制气流,形成绵延起伏的音效,用于修饰长音。
11.腹震音(Stomach Vibrato):通过腹部和部分喉咙控制气流,可获得比喉震音更快的频率。
12.八度和声(Octave):同时演奏相差两个八度的音符,达到和声效果。
13.和弦(Chord):三个或三个以上的和弦音组成的音。
14.火车音(Trains/Chugging):即多孔转换,低音区用来模仿。
15.盖舌法(Cover Tongue):用来吹奏分解和弦,口含三孔,吹单音,舌堵其余两孔,而后舌头打开。
16.超吹(OverBlow):在一到六孔,用来获得比自然音更高的音及半音。
17.超吸(OverDraw):在七到十孔,同超吹。
18.双音演奏(Double Play):控制一小部分气流通过相邻的一个较高的音孔,由于一般高音区接受的气流较小,因此会获得一种更丰满的音色
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美国著名的音乐教育心理学家詹姆士·莫塞尔曾说过:“器乐教学可以说是通往更好体验音乐的桥梁”,事实上它本身就是一个广泛的音乐学习领域,在这一领域内,它为我们音乐教学提供了独特而令人高兴的音乐教育价值、效果的可能性。以下是读文网小编为大家精心准备的:10孔布鲁斯口琴入门教学。欢迎参考阅读!
一、要想学好吹口琴一定要先学好乐理
吹奏口琴是口琴音乐艺术表现的一种形式,初学者一定要充分认识乐理知识在口琴音乐艺术中的的地位和作用,尤其要训练、培养自己的听音能力、节奏感和对乐曲的内容的理解。缺一都不可能把乐曲演奏得迷人动听。准确的听音能力是学好一切乐器的基础。不但要准确听出单音节,而且要学会听三度、五度、八度和音。每一支曲子都是由一定的节奏和节拍有机地结合起来的。不同的乐曲有不同的节奏,如圆舞曲、进行曲、小夜曲等等。因此,我们必须按口琴谱的编排、要求来吹奏,才能准确表达出乐曲的意境。常常听到有的人乱打伴奏,使人听后感到杂乱无章,这就是缺乏节奏感的缘故。
二、一定要训练自己要有正确的吹奏姿势
根据口琴前辈们的经验积累,正确的姿势不但要有优美的仪表,头正,身体直,收腹挺胸,全身放松,两手自然地挟着口琴,眼睛和脸部的要自然生动,随着乐曲的起伏而富有表情,切忌在吹奏过程中用踏脚或点头来打拍子。
如果已经养成了不良习惯,应逐步加以纠正:首先要从思想上充分认识正确的姿势在吹奏时的重要性,发现自己的部正确之处,应对着镜子边吹奏边纠正,还可以让有经验的同志在旁边指正。
三、掌握运气的方法
吹口琴是靠呼吸的气流冲击簧片震动而发音的。气流的强度、长短,直接影响口琴的表现力,而初学者往往会忽略这一点,拿到口琴就拼命吹,这样做不但容易损坏簧片,而且不能吹奏出良好的音色,甚至发出的是噪音。初学者吹奏时往往感觉气流不够用,这就必须学会掌握呼吸的方法和如何换气。
呼吸采用胸腹联合呼吸,即运用胸腔、横膈膜和腹部肌肉共同控制气息的呼吸。这种方法的优点是,可以充分发挥呼吸器官的作用,使胸腔扩大,增大气息的容量,便于对气流进行调节。这样,即便减少换气,也能使吹奏圆滑而轻松。
换气,应预先设计好乐曲应换气的地方,并采用嘴鼻一起呼吸。主要应用于乐曲的旋律连续的吹或吸时,感到气量不够的地方。需换气的地方应在乐谱上做好记号。要善于发现规律,来解决好运气的问题。
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其实现在都流行淡妆、裸妆了,浓妆艳抹反而给我们一种不整洁的感觉。下面读文网小编给大家介绍怎样化妆不会显得太浓,希望对你有用!
不让眼线刺激双眸
许多眼科专家都提出过严重警告:避免将眼线画在睫毛线以内过于靠近眼球表面的部位。由于这样可能会不小心伤害到眼睛,而且画眼线的工具或用品也可能因无意间接触到眼球表面而造成感染,尤其当工具没有清洗过的时候。以彩妆效果的角度来看,画在睫毛线内的眼线根本没有什么实质的作用。因为它实在太靠近眼睛了,反而会让眼睛看起来更小;而且眼角也容易沾染残留的眼线。
卸妆要及时彻底
有的人因化妆后好看,甚至睡觉也不愿卸去;甚或有的少妇为了取悦丈夫,晚上还特意重新上妆,这些都是不妥当的。皮肤得不到休息,势必会老化破损。
妆前一定要洁肤
化妆前一定要对皮肤进行清洁,而清洁完皮肤后先使用爽肤水,再涂上营养霜,再到隔离霜,如此才能更好地在皮肤形成一层保护膜,就算你是如何化妆都不会伤及皮肤。
每次化妆一定要打粉底
很多女性在化妆的时候都不爱打粉底,认为只要涂上一层防晒液就好了,其实这是化妆的一个极大的误区,粉底液可以保护你的皮肤不会受到紫外线、冷气等伤害,还可以让肤色变得均匀、自然。
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吹奏口琴是口琴音乐艺术表现的一种形式,初学者一定要充分认识乐理知识在口琴音乐艺术中的的地位和作用,尤其要训练、培养自己的听音能力、节奏感和对乐曲的内容的理解。缺一都不可能把乐曲演奏得迷人动听。以下是读文网小编为大家精心准备的:拿10孔口琴的方法。仅供参考阅读!
节奏普遍应用于普通与特殊的技巧中.例如在唱歌时的速度快慢就是对节奏的一种掌握, 深一点儿说就是在一个乐章中每个音都有它特殊的时间模式,通过对发出的音的时间加以有规律的控制,就出现了风格迥异的节奏. 如布鲁斯节奏,爵士节奏等。我们在听歌时许多人都会跟随乐曲用脚打着点儿,那就是在打着拍子.哦别光说了,下面跟我一起做.保持一个很匀地慢一点的速度,用脚轻轻地打拍子。注意打出的点儿时间间隔一定要一样.口中念着数字,并做下面这两个练习: 口述 1 2 3 4 吸气 1 2 3 4 拍子
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几年来,在不断反复的教学实践与探索中我们发现:学生学习口琴,能激发学习音乐的兴趣,开拓音乐视野;能促进开发学生的智力潜能;能增强学生的音乐审美情趣和艺术鉴赏力;能培养学生团队协作精神,并从很大程度上丰富了音乐课堂教学。 以下是读文网小编为大家精心准备的资料,希望可以告诉大家10孔口琴怎么吹。仅供参考阅读!
10孔口琴入门教程:节奏和节拍
最近和初学的琴友谈到乐曲的节奏和节拍问题,我把自己的理解和体会简单地归纳整理一下,算是做一个集中的答复。
我们平常会说,“这首曲子吹得节奏不准”或“那首曲子节拍不对”,有时候表达的是一种意思。但深究起来,两者又有所不同。
什么是节拍?什么是节奏?
节拍是旋律的纪律,对旋律的行进起着规范的作用。节奏则是旋律的韵律、情绪、风格的体现。节奏是建立在节拍基础之上的,同时还受乐曲速度、强弱变化、旋律形式、乐曲风格等方面的影响(比如拉丁节奏、伦巴节奏等)。如果说节拍是死的,节奏则是活的,节奏和人的感觉通常更紧密地结合,也就是常说的“节奏感”。
举一个简单的例子来说明两者的不同。
1、4/4 80/分钟 | 1 2 3 5 | 5 3 5 3 1 - |
2、4/4 80/分钟 | 1111 2222 3333 5555 | 5533 5533 1111 10 |(蓝色为16分音符)
这两段旋律节拍一样,速度也一样,包含的音符高低也一样,但长短不同,它们带给听众的韵律和节奏感是不是就有了区别?1表现的是舒缓和从容,2就表现得有些兴奋和紧张。把1和2连接起来变成一个曲子,就能表现出音乐情绪上的变化。
节拍是有规律的,如果打破了这个规律,听众就会感觉不舒服,就好象队伍在进行的过程中步伐不能混乱一样的道理。在听现代音乐的时候,经常会听到某一件乐器会突出地跳出来秀一段,这时候常常是即兴的发挥,但这种即兴也是在节拍的规范之下的,否则其它乐器就无法配合。
怎样练习节拍和节奏?
对于初学口琴的琴友来说,首先要掌握的是节拍。你演奏的曲子具有稳定的节拍,听众就会随着你的节拍欣赏你的演奏,如果你错乱了,听众就不想接着听下去了。你可以坐在电脑前,跟着节拍器练习节拍,也可以在上班下班的路上,迈着稳健的步伐,唱一首进行曲,让曲子的节拍和上你的步伐。还可以一边听你喜欢的歌曲,一边用手或脚打着节拍。
节奏感的练习要比节拍练习难度大一些,因为它受多方面因素影响在整首曲子中经常是富于变化的,尤其是现代流行音乐的一些节奏类型,我也是经常一头雾水。就留着我们以后再讨论吧。
总的来说,初学者要从最简单的练习曲开始练习,从最简单的节奏类型开始练习,为以后演奏复杂的乐曲或者与别人合作打下一个好的基础。
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