拍摄中怎么利用好阴影?(热门4篇)
在摄影中我们可能很怕遇到阴影,怎么做我们才可以敢于利用阴影中的那些细节呢?在这种概念引导的作品中,我们并不需要这些细节。阴影象征着黑暗与神秘,它能带给欣赏者更多的遐想空间。不要再纠结于你相机的动态范围了,在曝光时优先考虑高光部分,并放手让阴影部分暗下去吧。如果拍摄时的光线足够强烈,那么即便是“顶级神器”,也很难让阴影部分留下什么细节。
结论:
我之所以写这篇文章,是因为想驳斥这样一种观点:抓住暗部细节是摄影的第一要务,如果我们没能在这点上做到完美,则是一种技术不到家的表现。然而,事实并非如此,让我们拥抱相机传感器无法达到人眼动态范围的事实,接受它们难以展现出所有细节的现实。让我们利用光与影这两样无上法宝,创造出有趣并且富有张力的照片,为它们留下一些神秘感,让人们用想象去填补照片中的空白处。
利用剪影效果
拍摄这张暴风雨迫近前的场景时,我也使用了阴影与反差法。画面中的群山背向阳光,呈现出剪影的形态。天空中逐渐接近的暴风雨色彩昏暗,并且带来了一种不安的氛围,在其下方则是一片呈带状的较为明亮的天空,仿佛是一条鸿沟,生生隔开了群山与暴风雨这两个较为昏暗的部分。此时大自然为我们创造出了天然的剪影效果,光线的加入则为照片带来了戏剧化的张力。
由于这张照片的色彩本身就比较单一,因此转成黑白版本就更加理所当然了。
在下面这张海滨场景中,阴影随处可见,但是唯一能牢牢抓住我眼球的还是画面中右边的那些剪影。在我安置好相机准备拍摄后,两个孩子突然闯入了我的视线,他们爬上海边的岩石,打破了这片海滩的宁静。我意识到这是一个难得的拍摄机会,于是便使用长曝(30s)进行拍摄,意图将水面柔化,当然与此同时我也一并将两个孩子的剪影带入到了模糊的状态中。不得不说我是幸运的,这两个孩子为画面增加了生气,也引导着人们的视线逐渐望向画面的远方。
最后一张图片,我依然运用阴影创造出了一种神秘而又戏剧性的效果。我将焦点放在画面前景中的草丛上,然后光圈全开,并且让背景中的夕阳恰当地虚化。后期处理时,我在Lightroom中调整了白平衡,进一步带出落日温暖的色调。而与其他照片不同的是,色彩是这张照片的灵魂所在,因此转换成黑白版本在这里并不适用。
寻找身边具有反差感的景物
接下来的一张照片是我在室内拍摄的,在一座古旧的庄园宅邸中,现在它已摇身成为博物馆。篮中的苹果被窗外投入的阳光所拥抱,窗子不大,所以室内整体上仍旧保持着一种昏暗的氛围,这也就是为何画面的背景部分是漆黑一片的。在这一颇具反差感的场景中,被阳光照射到的部分,要比画面中剩余的部分要明亮得多。
再一次,我尝试同样将这张照片转换成黑白色调,在没有其他色彩干扰时,画面中的质感与阴影变得更为突出。
强光有助于打造富有张力的图像
下面这张图片拍摄于玻利维亚,当时阳光从我后方照射下来,并在画面底部投射下一片浓烈的阴影,这片阴影甚至与一辆旧车的底部连为一体,并且占据了整个画面的三分之一。对于这张照片来说,我并不需要阴影中的细节,虽然保留一些也无伤大雅。以Raw格式进行拍摄,大多数情况下我们都可以在后期软件中拉回一些阴影中的细节,这也能给予我们更大的选择空间。
重新审视这张照片后,我立即发觉将其转换成黑白色调会是个不错的选择,毕竟这种高反差照片在黑白影调下可以得到更为充分的表达。移除色彩后,画面中的阴影部分得到进一步加强,其深邃感更为明显,而与此同时构图中的戏剧性元素也得到适当突出。除此之外,我们还能够通过在Lightroom中增加对比度的方式,将画面的冲击力提升到另一高度,而调整清晰度则会让画面的纹理跃然纸上。下面这张就是经过黑白处理后的效果。