为您找到与be调笛子指法相关的共114个结果:
20世纪以来,为了使笛子能够更好的适应中国民族管弦音乐的发展,为了使笛子表演艺术能够更好的发展,一些笛子演奏家和制作家不断探索、苦心钻研,为笛子的改良做出了突出的贡献。以下是读文网小编为大家精心搜集整理的:a调笛子指法表,仅供大家参考阅读。
C调的:
筒音作5是C调
筒音作2是F调
筒音作6是降B调
筒音作1是G调
筒音作4是D调
筒音作3是降E调
筒音作7是降A调
D调的:
筒音作5是D调
筒音作2是G调
筒音作6是C调
筒音作1是A调
筒音作4是E调
筒音作3是F调
筒音作7是降B调
E调的:
筒音作5是E调
筒音作2是A调
筒音作6是D调
筒音作1是B调
筒音作4是升F调
筒音作3是G调
筒音作7是C调
F调的:
筒音作5是F调
筒音作2是降B调
筒音作6是降E调
筒音作1是C调
筒音作4是G调
筒音作3是降A调
筒音作7是降D调
G调的:
筒音作5是G调
筒音作2是C调
筒音作6是F调
筒音作1是D调
筒音作4是A调
筒音作3是降B调
筒音作7是降E调
A调的:
筒音作5是A调
筒音作2是D调
筒音作6是G调
筒音作1是E调
筒音作4是B调
筒音作3是C调
筒音作7是F调
B调的:
筒音作5是B调
筒音作2是E调
筒音作6是A调
筒音作1是升F调
筒音作4是升C调
筒音作3是D调
筒音作7是G调
浏览量:2
下载量:0
时间:
笛子是我国民族乐器中极具表现力的独奏乐器,其优美的音色时而高亢嘹亮,时而动听迷人。以下是读文网小编为大家精心搜集整理的:b调笛子指法,仅供大家参考阅读。
以下给出的是低音的3到中音的1的指法:
接下来给出的是中音的1到高音的1的指法:
最后给出的是高音的1到更高音的1的指法:
注意,在练习的时候,不要和C调的相混淆。
另外,大家要注意了,指法会了,只是最初的一步,长笛最主要的还是把音吹准了,在练习的时候要多练长音,这样才能更好的把握音准
浏览量:2
下载量:0
时间:
笛子是我国民族乐器中极具表现力的独奏乐器,其优美的音色时而高亢嘹亮,时而动听迷人。以下是读文网小编为大家精心搜集整理的:b调笛子指法表,仅供大家参考阅读。
要买一支好笛子很不容易。因为一支好的笛子,不仅音要准、音域要宽,同时也要省力,更得有漂亮的音色。就制作和演奏两方面来说,要保证音准并不是一件十分繁难的事,可要选得满意的音色,可就不是一件容易的事了。
影响笛子音色的因素很多,它不仅取决于材料的优劣,制作工艺的好坏,更有演奏方法的得当与否。除此之外,还得考虑笛子的音色是否适合乐曲演奏风格的特殊需求。例如为昆曲伴奏之笛与江南丝竹演奏所用之笛,同为曲笛,音调也相同,但是对音色的要求就不完全相同:昆曲所用之笛要求音色厚实、沉郁;江南丝竹所用之笛对音色的要求则是清亮、飘逸。
该如何判断笛的优劣?首先要审视的就是竹材,这是从外观上就能分辨得出的。其次是看做工,做工的好坏是要凭藉相当经验才能分辨的。因为它并不单单指吹孔、音孔的光洁度。事实是,材料即使很好而做工欠佳,音色仍然是不理想的。
材料不好,就如同人生下来先天不足一样;只有好材料,才是笛子获得良好音色的先决条件。
制作笛子的材料,应选取粗细适用、竹质细腻紧密、两端管径差不是太大而又没病虫害的。竹龄应以生长五年左右为优。因为经植物学家测定,生长五年的竹,其容重最大。竹子就如同人一样,它也分若干生长期,五年该是它的壮年,二、三年的竹子还嫌嫩,超过五年则竹子已开始衰老——容重开始下降。
竹子同木材一样,其生长年限是可知的:木的生长年限从它的年轮可知,而竹的生长年限从它的枝桠上即可获知。原来竹子的第一年只生长一支枝桠,第二年则在第一枝桠上生出第一重枝桠,第三年则又在第二重枝桠上长出第三重枝桠……。因此,从竹的枝桠生长情况,即可获知竹子的生长情况。
竹子砍伐后,应放在阴凉、通风处让其自然干燥。制笛之前要用浮而大的火烘烤。烘烤之目的不仅是为了矫形,也是为了将其烘透;竹,只有烘透了,制成的笛声音才会通透。
竹子的管径要与音调般配,才能保证所制作成的笛子之音色符合自己的要求。例如D调的曲笛,其内径应选择在1.60~1.80厘米之间:乐曲多用高音,音色需要飘逸、脆亮的,如江南丝竹演奏所用之笛,内径以1.6厘米或略大一点点为宜;若少用高音,音色需要沉郁、厚实的,如昆曲伴奏用笛,内径以1.8厘米左右为宜。
笛子的管径同音色有着密切的关系,这问题是早就被人们所注意的。笛子的管径为什么会影响音色,如今还没有见到十分合理的解释。笛子的声波是纵波。但是作为管乐器的笛子,它的声波不太可能是纯粹的纵波,完全可能受些微横波的影响。这横波显然会影响笛子的音色,而管径的大小,可能对产生横波有影响。这是一个有待证明的问题。这就如同弦乐器一样,它们都是横波,但是演奏过程中完全可能受极轻微之纵波影响。笔者猜测,这是否就是狼音形成的原因也未可知。
此外,笛子的音调同管径、管壁厚薄也必须般配,否则也不可能获得满意的音色。管壁偏薄,发音脆亮,但欠厚实;管壁过厚、低音虽然比较厚实,但高音的发音欠敏锐,整支笛子的音色也过于滞木。此外有些低音调的大笛,若管壁不足一定的厚度,那它的低音不仅飘浮,高音也必然空泛,甚至还会影响音准。
就制作来说,除了注意烘烤的火候要得当而外,若选用紫竹等多节竹制笛,一定得将各节内膛铲平、磨光。各节的内膛若不铲平、磨光,不仅会影响超吹音同基音之间八度音的准确,还会影响笛子的音域,更会使某些音的音色与其他音孔的音色不统一。
就制作而言,与音色至为密切的关键是吹孔和膜孔的开挖。
关于膜孔,最早多挖成圆形。20世纪20年代末,上海着名国乐团体大同乐会主任郑觐文先生,发现这圆形的膜孔音色不圆润,音色容易发干,就首先将膜孔由圆形改成椭圆形。这小小的改动却也算是一大进步了。
膜孔除了形状而外,其大小也值得引起我们的注意。一般来说,膜孔偏大,音色宽厚嘹亮,但是笛膜不易控制;膜孔稍小,笛膜容易控制,声音却又比较柔弱。
再就是膜孔的位置对音色也有不小的影响。膜孔的位置得当,才能获得良好的音色。尤其是低音笛,欲使一个膜孔能协调整支笛子的音色,显然有一定的难度。正因为如此,李镇先生在他的大D调笛上就开挖了两个膜孔,从而使他制作的大D调笛的音色,因此获得了比较明显的改善。
吹孔,是笛子的成声部分,其重要性显然可知。细观笛子的制作,总觉得即使是名师,对吹孔也缺少明确的认识。中国的竹笛,常用的是D 调,而其使用范围,最小的为小D调,最大的为大D调,跨度竟有二组!因此,何种调门该选用多大管径,吹孔该开多大、挖成何种样式,恐怕还没能引起人们的足够注意。尽管如此,有一点却应该坚信,那就是调门不同,所选管径不等,其吹孔的大小和形状就不该完全一样。
笔者根据自己40多年的制作经验,以及最近的归纳,认定调门高的笛子,由于管径小、音域不十分宽(音域一般不超过二组半),吹孔以椭圆形较为合适;而低音大笛,其吹孔应将这椭圆形修正为略微近似于矩形,以利于高音的开拓——制作得好,音域可接近三组。
吹孔的大小,不仅与笛子的音色、音域相关,而且还涉及到音准。因此,制作成功而音准良好的笛,不宜随意改动吹孔的大小。吹孔开大以后,上手三个音孔之间的音程比如变小,而下手三孔之间的音程也必然会增宽。这是因为吹孔开大以后,管端校正量减小了的缘故。这是应该引起笛子制作者充分注意的问题。
与音色有密切关系的还有“口型”这问题。口型同口缝位置不能混为一谈。口缝大小是决定音量的重要因素,口缝位置和口风力度则是影响笛子音准的重要因素;而口型则是决定笛子音色的关键。在笛子的吹奏过程中,口缝的形状不是完全孤立的,它还得在一定程度上受口腔形态的影响。这口腔的打开形状和大小,不仅决定了音量,同时还决定着音色。在笛子的吹奏过程中,不可能把口腔完全封闭;若此则不存在口风的问题了--口腔封闭则口“风”就无源了。本人曾做过实验,当笛子演奏时,若完全取消口腔共鸣,此时笛子无论质量优劣,其音色都是同样的单调而失去个性。由此可以得出结论:演奏过程中,好的演奏家是善于根据笛子的情况利用口型的变换来获取所需之音色的。
浏览量:2
下载量:0
时间:
女摄影师Ariadna Belkina,擅长人像摄影。她的作品以大气的环境人像和精致的室内艺术肖像为主,平时也喜欢拍摄些小景致……接下来请欣赏读文网小编给大家收集整理的Ariadna Belkina气质人像图片欣赏资料。
以上是读文网网小编搜集整理的Ariadna Belkina气质人像图片欣赏全部内容,喜欢读文网网的朋友要常来喔。
浏览量:2
下载量:0
时间:
有很多人对于笛子高音的吹奏很是头疼,为什么总是吹不上去呢?以下是读文网小编为大家精心准备的知识问题解答,仅供参考阅读!
高音吹不上去有可能是笛子问题,让一个高手吹吹你的笛子,看能不能吹上高音,如果不是笛子的问题,那就好好练基本功吧! 这说明你还没有掌握高音的技巧.中低音想必你已能吹出,中低音口风切开吹孔下沿,所谓切开,就是一半气流入孔,一半气流不入孔,而是顺沿向外跑,这样音就正,高音要改变口形,下唇不再向后,而是稍向前,使气流切开吹孔前半沿,并且口形变小,气流急速吹出.找个不打扰人的地方(或者你脸皮厚)多练习吧。想要吹出高音,你可以试着改变一下口风和风门,风门变小点,口风急而有力,也就是说吹高音123的时候,两个嘴唇之间的缝隙要比吹中音的时候小一点,而你在吹高音的时候在用点劲吹,但不宜过大.
1、蜻蜓点水练颤音。我以前练颤音是让手指在笛眼上不停地打,或均匀地打,经常不着要领。王键的颤音与众不同,快速而有力,打起来嘣嘣地响,富有弹性。他说蜻蜓点水是很快的,慢一点就被水淹没了,因此指头打下去,就要像蜻蜓点水一样,先弹击一下,再弹击两下,逐渐增多,尽量缩短手指与主孔的接触时间,以达到快速、匀均、弹性的效果,我一试,果然不同凡响。
2、轻声细雨般弱奏。王键老师吹笛音域很宽,极有张力,强起来震憾人心,弱起来能弱成一根细丝。他说弱奏关键靠控制,而控制到位的关键是意识的到位。他指出我弱奏弱不下来的主要原因,是自己意识不到位及嘴部肌肉控制能力不够,似弱非弱就很难弱下来,弱要弱到连自己都听不"见"的地步,才算是真正过关。我用这种理念"试弱",一连几天嘴肌开始发酸,控制力则明显加强了。
3、吹出笛筒竹丝声。吹笛人谁都想有个好音色,但在寂寞的练习中,时常会对自己失去信心,以为音色就像人的嗓子一样是先天的。其实不然,王老师说,只要演奏方法正确、对音乐意识清楚,每个吹笛人都不难做到拥有一个好音色。从某种意义上讲,"吹",与"听"同样重要。他让我把各音阶吹一遍,终于发现其中一个音吹得好,让我多吹几遍,就问这个音与其他音有什么不同,我不觉什么,他要我仔细听,我终于听出来了,这个音有共震,发音不是一个点,而是一条线,能听出竹丝声,他说你把每个音阶都吹成这样就行了。就这样我不但有了自信,而且学会了"听",有了学习方向。
4、乐谱分析莫怕烦。我们业余吹笛人一般不习惯对乐谱分析,有了好乐谱一般是拿起来就吹。王键可不是这样,有了新谱子他总是先吟唱,明确其风格特点,他以宁保生改编的四重奏茉莉花谱作示范,哪里要慢,哪里要快,哪里应强,哪里该弱,甚至哪里是个"气口",哪里要加个颤音,都分析的清清楚楚,按照他的标注去吹,果然流畅自如声情并茂!
5、自然放松想情节。吹笛子要想做到绝对的放松是很难的,我喉头部分紧张时,王老师就要求我"抬首挺胸气贯通",很快有了好转。可是手指部分又紧张了。王老师问我吹笛时在想什么,我说在想乐谱和指法,他说错了,难怪不是这里紧就是那里紧。吹笛要酝酿情绪,要什么都不想,只想曲子表现的情节或画面,气息、眼神、动作、情绪要一致,这样才能真正做到放松。我如此努力一试,不但容易进入放松境界,而且吹起笛子来更有畅快感了。
6、立住不掉音阶稳。王老师说,笛子要吹出较高水平,音阶是关键,一定要能稳得住。单个音要稳得住还好弄,单个长音在强弱变化的同时,也要稳得住,就要加大气息控制,辅以笛身的旋转角度,不能让音掉下来。我听王老师吹的笛子感觉非常好听,他说前面两个问题解决后,关键是音阶不能掉下来,"4"和"7"等半音都要人为地加大气力顶一下,做到强而不燥,弱而不虚。我一试,音阶顿时好听了许多!
7、蚕头蛇尾吹长音。王键老师吹奏的乐曲干净利索,他说我练一个月长音,就能接近到这种境界。他要求的长音是这样练习,起音时舌头轻顶一下,中间音保持成一条直线,结束时舌头像活塞一样把风门关上,总之如同"蚕头蛇尾"毛笔书法上的一横,这样练一个月下来,再吹乐曲,就大大减少了拖泥带水的现象。
8、口笛随身练口风。我们业余吹笛人,什么笛曲流行就吹什么,过去流行《杨鞭催马运粮忙》,吹的都是梆笛,现在流行《秋湖月夜》,吹得又都是曲笛,这大小笛子一转换,口风就成了问题,特别是再想吹好《秦川抒怀》这类曲子,就越发觉得力不从心。而且很多说法又不统一,有的教科书说嘴要抿紧,有的又说口要松开,真让人无可适从。王键的说法很简单,也很灵,就是放一个小口笛在袋中,无事时拿出来吹吹,吹不响时就"呸"吐一口验口风,人在"呸"时,恰恰是口型自然状态最佳的时候。现在,我大小笛子转换起来就比较得心应手了。
猜你感兴趣:
浏览量:2
下载量:0
时间:
笛子是我国民族乐器中极具表现力的独奏乐器,其优美的音色时而高亢嘹亮,时而动听迷人,深受音乐爱好者们的喜爱。不过笛子吹奏还需要有曲谱的协助,以下是读文网小编为大家精心准备的:c调笛子高音3吹不上相关知识问题解答,仅供参考阅读!
笛子的指法技术相当丰富,除指法转调技术外,还有单倚音、复倚音、上滑音、下滑音、上历音、下历音、颤管、打音、送音等等,这些都与掌握熟练的手指技能有关。俗话说:“心灵手巧”,手型是否正确、手指是否灵活是掌握上述技术的关键,在训练时,必须注意以下几点:
1.手指第一节中间部位肉最多,而又最富有弹性的部位称之为“指肚”。必须一开始就养成用这一个最理想的部位按孔。开孔时,手指不要抬得过高(大约一个指头厚的高度即可)。否则在换指时会影响演奏的速度。
2.怎样使自己的手指灵活?演奏时手指、手腕一定要放松。将双手放松、略似半握拳的形状(即手指微微自然弯曲些),让双手手指始终处在自然、放松的状态。按孔时也应当松弛而有弹性,不要紧张或过分用力,避免手指僵硬而影响灵活性。
3.两手的大拇指和小指虽然不按孔,但必须托住笛身,积极配合。
4.在十个手指头中,无名指的灵活性最差,反应比较迟钝,应加强统习,使其关节放松、灵活。
猜你感兴趣:
浏览量:2
下载量:0
时间:
笛子是我国最古老的乐器之一。每个调的笛子都有不一样的吹奏方法技巧,笛子吹奏口形的科学性对于吹好笛子具有重要意义。以下是读文网小编为大家精心准备的d笛子1234567怎么吹相关知识解答,仅供参考阅读!
呼吸方法正确符合人体生理的自然规律,能很好地演奏。
吹奏时的呼吸与平时的呼吸是有所不同的,因吹奏中吸气量大,一般都用口鼻同时吸气,以加快速度。吸气也分慢吸和快吸两种,一般在乐曲开始前和演奏速度慢、旋律优美的曲子中可用慢吸的方法。要求吸气饱满充足,但也不要吸到不能再吸的极限,以免肌肉紧张,吹奏时无法控制。快吸一般用在快速乐曲中和没标换气记号的连续吐音之间。
吹奏时的呼气不是平常从两个鼻孔和口腔中自然呼出去的,而是从上下嘴唇之间,气息经过的空隙吹出去的,所以胸腹肌肉收缩形成的压力和两颊以及嘴唇的有力控制,使吹出的一股气息形成均匀的、有节制的、有压力的气柱将笛子吹响。
吹奏中的呼气也不要呼到不能再呼的极限,以免肌肉紧张发颤,而应留二分余气,便于下次吸气迅速,使乐曲吹奏能自然连贯地进行。为了增大肺扩量,使气息更充足,平常可坚持长跑、游泳和做深呼吸运动。
浏览量:2
下载量:0
时间:
Ben Parker来自德国,专业拍摄婚礼的他偶尔也会拍拍私房,拍拍女性最性感的一面。下面是读文网网小编搜集整理的一些Ben Parker青春人像摄影图片欣赏的内容,欢迎大家阅读。
但对他而言私房并不是工作的主要内容,更像是一种记录,记录下少女张扬的青春与曼妙的身体。
Ben Parker青春人像摄影图片欣赏1
Ben Parker青春人像摄影图片欣赏2
Ben Parker青春人像摄影图片欣赏3
Ben Parker青春人像摄影图片欣赏4
Ben Parker青春人像摄影图片欣赏5
Ben Parker青春人像摄影图片欣赏6
以上是读文网网小编搜集整理的Ben Parker青春人像摄影图片欣赏全部内容,觉得有用的朋友可以收藏喔。
浏览量:2
下载量:0
时间:
俄罗斯摄影师Svetlana Belyaeva,用他华丽霸气的摄影作品告诉了我们:什么叫做世界顶尖水平的人像摄影。接下来请欣赏读文网小编给大家收集整理的Svetlana Belyaeva华丽人像摄影图片欣赏资料。
像这样顶尖的人像摄影师除了在摄影技巧上十分出色外,模特,服装,外景的搭配也是十分的有讲究,华服固然能增加作品的档次,却也可能因为过于华丽而抢了作品情绪的风头。
以上是读文网网小编搜集整理的Svetlana Belyaeva华丽人像摄影图片欣赏全部内容,喜欢读文网网的朋友要常来喔。
浏览量:2
下载量:0
时间:
摄影师Bella Kotak来自伦敦,她将象征着女性柔美的花与水融合到大多数人像摄影作品中。接下来是读文网网小编搜集整理的一些Bella Kotak唯美人像摄影图片欣赏的内容,希望对你在摄影道路上有帮助。
在每一个场景中,细腻柔软的花瓣轻轻的拂过少女的脸庞,她静默着矗立在那美的令人窒息的花海丛中,涓涓细流将她包围,她被大自然拥入怀中。
以上是读文网网小编搜集整理的Bella Kotak唯美人像摄影图片欣赏全部内容,如果喜欢可以收藏喔。
浏览量:2
下载量:0
时间:
Florian Beaudenon,法国摄影师,这组作品名为《Instant Life》(瞬时生活),所有图片均以“上帝视角”的方式从头顶拍摄人物生活的瞬间。下面是读文网网小编搜集整理的一些Florian Beaudenon生活点滴摄影图片欣赏的内容,欢迎大家阅读。
你不会看见人物的面部和表情,但精心的场景设置很容易让观众去想象他的生活。为什么这个人抱着只猫,画画的那个是画家吗,那个对着一堆便利贴发呆的人又是因为什么。这些上帝视角所拍摄的作品让人对主角中的人物身份,职业,表情充满猜疑,在猜疑中去贴近作品。
以上是读文网网小编搜集整理的Florian Beaudenon生活点滴摄影图片欣赏全部内容,喜欢读文网网的朋友要常来喔。
浏览量:2
下载量:0
时间:
美国女摄影师Elizabeth Weinberg,目前在洛杉矶生活和工作。接下来是读文网网小编搜集整理的一些Elizabeth Weinberg情绪人像摄影图片欣赏的内容,希望对你在摄影道路上有帮助。
伊丽莎白的人像摄影作品,呈现出一种很有质感的文艺气息,阳光,自由,洒脱,充满生命力。画面传达着一种迷人的魅力,一种整体的快乐的基调,深深的感染着你。
以上是读文网网小编搜集整理的Elizabeth Weinberg情绪人像摄影图片欣赏全部内容,如果喜欢可以收藏喔。
浏览量:2
下载量:0
时间:
Joachim Bergauer是一位主要拍摄人体、肖像和人文的摄影师,1965年出生于奥地利的施瓦察赫(萨尔茨堡)。下面是读文网网小编搜集整理的一些Joachim Bergauer黑白人体摄影作品欣赏的内容,欢迎大家阅读。
摄影师擅长用黑白图像表现女性身体,纤细平滑的明暗过渡是的模特身上每一寸起伏都凹凸有致,柔顺却不失棱角。钟爱的脸庞特写总是能用一个眼神、一颦一笑就能直取人心,迷离得摄人心魄。
以上是读文网网小编搜集整理的Joachim Bergauer黑白人体摄影作品欣赏全部内容,喜欢读文网网的朋友要常来喔。
浏览量:2
下载量:0
时间:
尤克里里(Ukulele)即夏威夷小吉他,在港台等地一般译作乌克丽丽,在大陆一般习惯称为尤克里里,是一种四弦夏威夷的拨弦乐器。想要学习尤克里里没基础怎么办?初学者学习尤克里里怎么入门?0基础尤克里里指法是怎样的?以下是读文网小编为大家精心准备的:0基础尤克里里指法教学,欢迎参考阅读!
右手的指法相对于左手来说就要更加复杂了,所以大家一定不要怕麻烦,不妨多琢磨几遍~在这里我们学两种手法,拨弦和扫弦,初学者完全够用了~
一、拨弦
拨弦就是指分别用右手的几个手指来拨动四根弦,主要用的的是大拇指、食指和中指。用大拇指指侧拨动第4、3弦,方向是往下拨;第2弦侧用食指来拨,注意是往上勾;最后就是第1弦用的是中指也是往上勾。
当然,你也可以选择一种更简单的方法就是只用大拇指来拨弦~
二、扫弦
扫弦顾名思义就是用手指匀速地从四根弦上依次扫过,注意点就是匀速和方向。这里主要用的到的是大拇指和食指,手腕放松灵活地左右用力,食指指甲下扫,大拇指指肚上拨。
这里的下和上的相对是根据弦来说的,从第1弦到第4弦依次扫过叫上,反之则叫下~
浏览量:3
下载量:0
时间:
Marta Bevacqua,1989年出生的年轻意大利女摄影师 。接下来是读文网网小编搜集整理的一些Marta Bevacqua清新情绪人像摄影图片欣赏的内容,希望对你在摄影道路上有帮助。
Marta Bevacqua擅长拍摄带有浓烈情绪而又故事性十足的人像作品.她的人像作品光线和色调略带黑暗风格 注重通过照片讲故事、展现内心的情绪。
以上是读文网网小编搜集整理的Marta Bevacqua清新情绪人像摄影图片欣赏全部内容,如果喜欢可以收藏喔。
浏览量:2
下载量:0
时间:
Mark Rubenstein是一位来自洛杉矶的人像摄影师,他追求自然光的拍摄效果,善于利用微妙的色温变化,烘托人物的气质,营造画面氛围。下面是读文网网小编搜集整理的一些Mark Rubenstein自然光人像摄影作品欣赏的内容,欢迎大家阅读。
Mark Rubenstein的作品很容易将人带入某种情境中,有一种身临其境,似曾相识的效果。
以上是读文网网小编搜集整理的Mark Rubenstein自然光人像摄影作品欣赏全部内容,喜欢读文网网的朋友要常来喔。
浏览量:4
下载量:0
时间:
马格南摄影师Bruno Barbey(巴贝▪布鲁诺)一直在拍中国,从70年代,80年代,90年代,直到2014香港。就你所不知道的历史而言,照片本身比事实更为直观,真实性有赖于照片。这些影像已经成为珍贵的记忆。下面,让我们看看他眼中的上世纪七十年代的中国。下面就让读文网小编带大家一起赏析下。
浏览量:2
下载量:0
时间:
Svetlana Bekyarova,保加利亚女摄影师,她的儿童摄影作品非常注重光线和氛围的唯美画面,接下来是读文网网小编搜集整理的一些Svetlana Bekyarova自然光儿童摄影作品欣赏的内容,希望对你在摄影道路上有帮助。
下面是读文网网小编整合的Svetlana Bekyarova自然光儿童摄影作品欣赏内容,希望你的摄影技术更上一层楼。
浏览量:2
下载量:0
时间: